傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術的融合策略

摘 要：藝術既是一門學科，也是人類精神追求的主流方向。從人類藝術發(fā)展歷程來看，每一次技術革新都推動著藝術形式的演變。傳統(tǒng)藝術歷經(jīng)歲月沉淀，積累了深厚底蘊，而新媒體藝術的衍生，則憑借現(xiàn)代科技展現(xiàn)出無限創(chuàng)新活力。兩者看似處于藝術發(fā)展的不同軌跡，但在時代需求導向下，融合已是必然所趨。本文聚焦傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術的融合，通過對兩者內涵的深入剖析，揭示其在促進文化傳承與創(chuàng)新、豐富新媒體藝術內涵以及發(fā)揮藝術美育作用等方面的重要意義。進而從技術、內容與傳播維度提出具體融合策略，以期為藝術融合發(fā)展提供新思路。

關鍵詞：傳統(tǒng)藝術；新媒體藝術；融合發(fā)展；藝術融合

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）03-0-03

藝術始終與時代發(fā)展緊密相連，在科技飛速發(fā)展的當下，藝術領域正經(jīng)歷深刻變革。新媒體藝術作為現(xiàn)代科技催生的藝術新形態(tài)，憑借強大的創(chuàng)新技術手段與互動體驗迅速崛起，為傳統(tǒng)藝術開辟了新的發(fā)展方向。如今，大眾對藝術的需求日益多元，推動傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合已成為藝術發(fā)展的必然趨勢。在此背景下，如何讓傳統(tǒng)藝術在新媒體時代重煥生機，并與新媒體藝術實現(xiàn)有機融合，已成為藝術領域的一個新熱點。面對日益迫切的融合需求，探究兩者的有效融合策略十分必要。

一、傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術概述

（一）傳統(tǒng)藝術

傳統(tǒng)藝術具備歷史傳承性，代表特定的歷史文化和社會背景下的藝術表達方式[1]。歷經(jīng)時間長河，傳統(tǒng)藝術涵蓋了各個歷史階段所產生的藝術創(chuàng)作，具有豐富的表現(xiàn)形式，包括傳統(tǒng)繪畫、書法、雕塑、戲曲等?；诘赜蛭幕h(huán)境與民族特色的影響，傳統(tǒng)藝術蘊含著深厚的歷史文化內涵，是中華民族智慧、思維方式以及審美價值取向的集中體現(xiàn)。就其特點而言，傳統(tǒng)藝術是文化傳承的重要載體，隸屬于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要構成部分，具備較強的文化傳承性。同時，傳統(tǒng)藝術的文化特性也決定著其表達形式和內涵層面具有多樣性特征，能夠反映特定文化背景下人民群眾的價值觀、文化信仰、生活習俗及審美感官等。此外，傳統(tǒng)藝術還呈現(xiàn)出較強的社會功能性，能夠在宗教儀式、社會禮儀、文化交流教育等多個領域發(fā)揮重要作用。

（二）新媒體藝術

新媒體藝術是以技術的高度發(fā)展為載體的一種新興的藝術形態(tài)[2]。其藝術創(chuàng)作依賴于現(xiàn)代科技，融合了數(shù)字傳媒技術，呈現(xiàn)出多元化的藝術形式，且不同藝術形式具備不同的美學規(guī)律與特征。從這一層面而言，新媒體藝術表現(xiàn)出明顯的科技依賴性。首先，基于技術支撐，新媒體藝術賦予了作品更強的互動性，可改變作品狀態(tài)與創(chuàng)作方式，使觀眾能夠參與作品的創(chuàng)作，有助于增強觀眾的感官體驗。其次，新媒體藝術還展現(xiàn)出多媒體融合的特征，通過整合圖像、視頻、音頻及文字內容，使作品藝術形態(tài)更加豐富和多元。最后，新媒體藝術作品通常與時代發(fā)展密切結合，不僅反映了當代社會的科技發(fā)展水平與人們的生活方式，還對當代人民群眾具有引導作用。因此，新媒體藝術還具備鮮明的時代特征與文化意義。信息時代，新媒體藝術為藝術文化發(fā)展提供了全新思路，使藝術家迎來更廣闊的創(chuàng)作空間與表達手段，不僅能夠充分激發(fā)藝術家的創(chuàng)新思維，還有助于推動藝術領域的不斷發(fā)展與變革。

二、傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合的意義

（一）促進文化傳承與創(chuàng)新

受歷史因素影響，傳統(tǒng)藝術在長期發(fā)展中傳承困境遲遲未得以解決。伴隨著新媒體藝術興起，傳統(tǒng)藝術與之融合可走出歷史桎梏。就表現(xiàn)形式而言，兩者融合使藝術創(chuàng)作想象空間得以延伸，傳統(tǒng)藝術呈現(xiàn)方式在新媒體藝術支持下，被賦予強烈的視覺效果，使藝術展現(xiàn)由靜態(tài)向動態(tài)發(fā)展，增添了藝術與觀眾的互動體驗。這對于激發(fā)群眾對傳統(tǒng)藝術的興趣與熱愛、促進傳統(tǒng)藝術的傳承具有較好的促進作用。同時，在兩者融合作用下，傳統(tǒng)藝術元素與新媒體技術相結合，可創(chuàng)作出新作品，拓展傳統(tǒng)藝術表現(xiàn)邊界，如將傳統(tǒng)剪紙藝術與數(shù)字動畫結合等，這既是文化傳承的重要表現(xiàn)，也是藝術創(chuàng)新的過程體現(xiàn)。另外，在新媒體藝術的融合過程中，傳統(tǒng)藝術還可借助數(shù)字技術實現(xiàn)對藝術作品的高精度數(shù)字化采集與存儲，可避免傳統(tǒng)藝術因時間、環(huán)境因素受損，從而實現(xiàn)永久保存，達到相對理想的文化傳承效果。

（二）豐富新媒體藝術內涵

社會文化環(huán)境的不斷變化，使大眾對藝術的追求不再局限于感官上的直接體驗，而是更加注重藝術作品所體現(xiàn)的精神品質[3]。新媒體藝術以技術創(chuàng)新為特色，突破了傳統(tǒng)藝術對材料與表現(xiàn)形式的限制，然而新媒體藝術優(yōu)勢凸顯的同時，也隱藏著不容忽視的核心缺憾，尤其體現(xiàn)在藝術作品內涵匱乏、作品質量參差不齊等方面。通過融合傳統(tǒng)藝術，新媒體藝術則可汲取傳統(tǒng)藝術深厚的文化底蘊、豐富的創(chuàng)作素材，以增添藝術作品的文化內涵，使藝術作品具備思想性、文化性。另外，挖掘傳統(tǒng)藝術的審美觀念與表現(xiàn)手法，通過將其與新媒體藝術相融合，新媒體藝術亦可借鑒傳統(tǒng)藝術的創(chuàng)作理念進行作品創(chuàng)作，以賦予藝術作品內涵、提升藝術價值。以傳統(tǒng)繪畫藝術為例，新媒體藝術在作品創(chuàng)作時則可借鑒傳統(tǒng)繪畫對意境、“虛實相生”等方面的追求，將其融入畫面構圖、色彩運用等方面，通過營造意境，增強新媒體藝術作品的感染力。

（三）發(fā)揮藝術美育作用

藝術作為一種文化價值形態(tài)，本身具備較強的美育功能?；趥€人發(fā)展視角而言，藝術美育價值通常表現(xiàn)在提升個人審美素養(yǎng)、深化生活理解、促進全面發(fā)展等方面。將傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合，可以擴大藝術作品的影響力。一方面，藝術家可以獲取更多藝術創(chuàng)作靈感，以藝術作品為載體表達思想情感、個人意志；另一方面，新媒體藝術的表現(xiàn)形式賦予了藝術作品廣泛的傳播渠道，可以將藝術家創(chuàng)作的藝術作品、藝術思想進行大范圍傳播，以藝術傳達思想情感。在藝術作品的宣傳與推廣下，藝術本身的美育價值將得到充分傳播。社會大眾可以通過藝術作品獲得審美體驗、獲取多元化的藝術知識，亦可以從中獲得思想引領與情感支撐。

三、傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合的具體策略

新媒體藝術的語言特點讓形式重組、內容重構、傳播多向變?yōu)榭赡?，消解僵化的思維模式，突破時空和感知層次的限制[4]。

（一）技術維度：媒介融合與交互設計

新媒體藝術是以技術為支撐，具有較強的科技依賴性，將其與傳統(tǒng)藝術相融合，則可以充分發(fā)揮新媒體藝術技術優(yōu)勢，助力傳統(tǒng)藝術向技術層面延伸，賦予傳統(tǒng)藝術更具科技感、創(chuàng)新意義的創(chuàng)作特色。一方面，可以深度應用數(shù)字技術，對傳統(tǒng)藝術作品進行數(shù)字化保存與復原，如依托圖像采集技術，對傳統(tǒng)書法、繪畫、雕刻等作品進行數(shù)據(jù)采集、細節(jié)精準捕捉。相較于傳統(tǒng)記錄方式，在數(shù)字技術作用下，可最大限度地還原傳統(tǒng)藝術的色彩與清晰度。不僅如此，還可以借助智能算法，對傳統(tǒng)藝術作品中的瑕疵、缺失部分進行識別、填補與還原，以輔助恢復作品原貌，促使傳統(tǒng)藝術作品長久保存。另一方面，可以適當引入互動技術，賦予傳統(tǒng)藝術實時交互功能，使觀眾從欣賞者轉變?yōu)閰⑴c者。如利用體感交互技術，讓觀眾通過身體動作來操控傳統(tǒng)藝術作品中的元素。這種沉浸式的體驗不僅可以賦予藝術作品創(chuàng)新呈現(xiàn)方式，還有助于促進觀眾對傳統(tǒng)藝術作品的深刻理解。目前已有一些博物館還融入了觸摸感應技術，觀眾可以通過觸摸屏幕或對應裝置的方式，獲取傳統(tǒng)藝術作品的詳細信息、實現(xiàn)對藝術作品的多角度旋轉與放大縮小等功能，使觀眾獲取更多的作品細節(jié)。此外，基于技術維度對傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術的融合，還可以從搭建新媒體展示平臺等方面進行落實。例如，建設線上虛擬展覽平臺，利用虛擬現(xiàn)實和增強現(xiàn)實技術，打造沉浸式虛擬展覽環(huán)境，為觀眾提供更加便捷的欣賞平臺，使觀眾可以足不出戶地欣賞各地傳統(tǒng)藝術作品，直接利用電腦、手機等移動設備，身臨其境地參觀展覽。

（二）內容維度：傳統(tǒng)藝術的數(shù)字化轉譯

傳統(tǒng)藝術豐富的資源為新媒體藝術創(chuàng)作提供了大量素材與靈感之源。在融合傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術的過程中，可以通過提煉傳統(tǒng)元素，如中國傳統(tǒng)色彩體系、圖案與造型等，實現(xiàn)藝術作品的再創(chuàng)作?；趥鹘y(tǒng)藝術領域的色彩體系，每種顏色都蘊含著特定的象征意義。通過兩者融合，在新媒體藝術創(chuàng)作中，則可以通過對傳統(tǒng)藝術色彩意義的借鑒，賦予新藝術作品的意蘊氛圍。如傳統(tǒng)藝術作品青花瓷，其色彩以青藍為主色調，蘊含中國傳統(tǒng)審美對淡雅、含蓄之美的追求，可反映古代中國人對自然、宇宙的深刻理解。基于此，在新媒體藝術創(chuàng)作中，則可以通過對青藍色彩的巧妙運用，為目標作品賦予文化意蘊，如將青藍色彩用于動畫場景渲染，搭配簡潔的線條和傳統(tǒng)圖案元素，營造古樸而典雅的視覺氛圍等。

除此之外，在新媒體藝術創(chuàng)作中，還可以從故事層面提取傳統(tǒng)藝術作品元素，以賦予藝術作品靈魂，如民間傳說、神話故事、歷史典故等，這些故事元素不僅具有豐富的情節(jié)和生動的人物形象，更蘊含著深刻的文化內涵和價值觀。再創(chuàng)作環(huán)節(jié)，可以依托新媒體藝術展示形式，如現(xiàn)代動畫、微電影、互動游戲等，對傳統(tǒng)藝術中的故事元素進行重新演繹。例如，運用現(xiàn)代動畫技術，將傳統(tǒng)繪畫風格與數(shù)字特效相結合，讓傳統(tǒng)故事在當代社會煥發(fā)出新的生機與活力。在內容維度進行藝術融合的過程中，還可以從跨文化視域實現(xiàn)兩者的融合創(chuàng)新，即依托不同民族的傳統(tǒng)藝術特色，將其進行相互融合，以創(chuàng)造更加新穎獨特的藝術風格和文化體驗。在此基礎上，還可以從多民族走向跨國際，挖掘不同國家的藝術特色，在傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合的基礎上，進一步融入國際藝術元素。如融入西方現(xiàn)代藝術觀念、抽象元素以及表現(xiàn)手法，創(chuàng)造出一種既具有東方韻味又具有西方現(xiàn)代感的獨特藝術風格。通過跨文化融合創(chuàng)新，傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術能夠在相互借鑒、相互學習的過程中，創(chuàng)造出更加豐富多彩、富有創(chuàng)意的藝術作品，從而促進不同文化之間的交流與理解。

（三）傳播維度：跨平臺與社群運營

在傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合過程中，藝術傳播與推廣也是兩者融合的重要方向和實踐舉措。一方面，可充分利用社交媒體平臺，發(fā)揮社交媒體信息傳播核心陣地的主要作用，依托微信、微博、抖音等新媒體平臺，對傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合作品進行深度內容傳播。創(chuàng)作者與藝術機構可以將創(chuàng)作理念、作品圖片、創(chuàng)作過程等發(fā)布到平臺中，以此吸引用戶關注與互動?；诰€上平臺優(yōu)勢，還可以舉辦線上藝術展覽、作品征集活動等，提高作品的曝光度與話題性。如設置互動話題“你對傳統(tǒng)國畫元素在新媒體藝術中應用的看法”等，借此引發(fā)用戶留言討論。另一方面，在傳播路徑上，還發(fā)揮傳統(tǒng)線下活動推廣模式的積極作用，對傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合作品進行線下推廣。如舉辦線下藝術展覽、藝術演出、工作坊等活動，將傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合的作品直接展示給觀眾。其中，工作坊活動強調觀眾的參與性，鼓勵觀眾親身參與藝術創(chuàng)作。如將傳統(tǒng)扎染藝術與新媒體藝術相融合舉辦工作坊活動，讓觀眾在活動中親手制作扎染作品，并依托數(shù)字技術將其用于手機殼、T恤等日常用品的設計中，以此增強觀眾對傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合的體驗感，使觀眾在親身體驗與參與中更深入地了解融合作品的創(chuàng)作過程，激發(fā)其對傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合的興趣。此外，還可以采取合作推廣的方式，與其他行業(yè)、品牌相互合作，聯(lián)合推廣傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合作品。如與旅游機構合作，將傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合的作品融入旅游線路中，打造具有文化特色的旅游產品，或是與商業(yè)品牌合作，推出以傳統(tǒng)藝術為主題的新媒體藝術廣告、宣傳活動等，實現(xiàn)互利共贏。

四、結束語

作為藝術生態(tài)系統(tǒng)的重要組成部分，傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術的融合不僅是新時期藝術發(fā)展的內在需求，也是滿足社會文化傳播與創(chuàng)新的外在要求。其融合意義體現(xiàn)在諸多方面，既有助于促進文化傳承與創(chuàng)新，也能夠豐富新媒體藝術內涵，還有利于發(fā)揮藝術的美育功能。結合新媒體藝術語言特點，在推動傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術融合過程中，可以分別從技術維度、內容維度、傳播維度等層面出發(fā)，以構建立體化、全方位的融合路徑，使兩者得以優(yōu)勢互補，為藝術創(chuàng)新帶來源源不斷的動力，實現(xiàn)傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術的深度融合。

參考文獻：

[1]沈子為.基于互聯(lián)網(wǎng)+數(shù)字化時代背景下新媒體藝術與傳統(tǒng)藝術融合探析[J].河北畫報，2024，（02）：119-121.

[2]周仕杰.融合才是發(fā)展的未來——傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術傳播的思考[J].戲劇之家，2020，（16）：204.

[3]周洪濤.傳統(tǒng)藝術與新媒體藝術的融合策略分析[J].明日風尚，2024，（01）：185-187.

[4]葉林節(jié).傳統(tǒng)藝術的新媒體呈現(xiàn)與傳播[J].中國包裝，2021，41（06）：60-62.

作者簡介：李冰（1982-），女，江蘇南京人，碩士研究生，副教授，從事新媒體藝術研究。