藝術(shù)為中心的教育

摘要：對于20世紀(jì)美國高等教育領(lǐng)域和藝術(shù)界來說，黑山學(xué)院是一所特殊的文理學(xué)院。該校通過獨特的人才培養(yǎng)理念和模式，塑造了一批富有開拓性和創(chuàng)造力的藝術(shù)人才。作為人才培養(yǎng)的重要機構(gòu)，一所高校的辦學(xué)思想構(gòu)成了自身人才培養(yǎng)模式的理論內(nèi)涵，并對其培養(yǎng)方案的設(shè)計、制定和實施起到提綱挈領(lǐng)的指導(dǎo)作用。黑山學(xué)院的辦學(xué)思想來源有三：約翰·杜威的實用主義教育哲學(xué)、進步主義教育運動和德國包豪斯學(xué)院專業(yè)藝術(shù)教育。美國本土教育運動與歐洲現(xiàn)代藝術(shù)教育改革思潮，兩種歐美傳統(tǒng)共同構(gòu)成了黑山學(xué)院辦學(xué)思想的理論基礎(chǔ)，并體現(xiàn)在其教育教學(xué)活動的方方面面。

關(guān)鍵詞：黑山學(xué)院；辦學(xué)思想；約翰·杜威；包豪斯“預(yù)備課程”；藝術(shù)教育

DOI： 10.13734/j.cnki.1000-5315.2025.0506

收稿日期：2024-11-10

作者簡介：張瀚予，女，四川樂山人，中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院博士研究生，E-mail： 1046756569@qq.com。

在20世紀(jì)西方現(xiàn)代藝術(shù)史和現(xiàn)代教育史上，黑山學(xué)院（Black Mountain College，1933-1957）是一所具有獨特性的學(xué)校。這所位于美國南部北卡羅來納州阿什維爾（Asheville）的小型學(xué)院辦學(xué)時間只持續(xù)了短短24年，僅培養(yǎng)了2000多名學(xué)生，卻與一大批在現(xiàn)代藝術(shù)、設(shè)計、建筑、音樂、舞蹈、文學(xué)等領(lǐng)域中舉足輕重的人物有著密切關(guān)聯(lián)——實用主義教育家約翰·杜威（John Dewey），約翰·安德魯·萊斯（John Andrew Rice），包豪斯學(xué)院（Bauhaus）教師、藝術(shù)家、教育家約瑟夫·阿爾伯斯（Josef Albers）與安妮·阿爾伯斯（ Anni Albers），表現(xiàn)主義畫家利奧尼·費寧格（Lyonel Feininger），抽象表現(xiàn)主義畫家威廉·德·庫寧（Willem de Kooning），先鋒音樂家、藝術(shù)家約翰·凱奇（John Cage），現(xiàn)代舞蹈家默斯·坎寧漢（Merce Cunningham），等等。

不同于專業(yè)藝術(shù)院校，作為一所實驗性的文理學(xué)院（liberal arts college），黑山學(xué)院實施的是本科通識教育而非專業(yè)藝術(shù)教育。學(xué)院開設(shè)了覆蓋所有人文學(xué)科和普通科學(xué)的通識課程（the general curriculum），在學(xué)科領(lǐng)域和課程設(shè)置上沒有超出傳統(tǒng)文理學(xué)院的范疇，大致分為自然科學(xué)、社會科學(xué)、語言文學(xué)和藝術(shù)四個學(xué)科板塊，下設(shè)一系列細(xì)分課程。其辦學(xué)理念的獨特之處在于，創(chuàng)始人萊斯想要創(chuàng)辦一所“基于杜威進步教育原則的新型學(xué)院”“Black Mountain College： A Brief Introduction，” Black Mountain College Museum + Arts Center， accessed September 28， 2024，https：//www.blackmountaincollege.org/history/.，從學(xué)生的個人興趣出發(fā)，采用基于實踐與經(jīng)驗的教育方法，去替代灌輸既定知識的傳統(tǒng)教育方法，從而培養(yǎng)出具備批判性思維、情感和智力均衡發(fā)展、人格完整且富有同理心和責(zé)任感的合格社會公民。為了實現(xiàn)這一目標(biāo)，學(xué)院創(chuàng)始人們創(chuàng)造性地將藝術(shù)學(xué)科作為所有課程的中心，以此為基礎(chǔ)開展通識教育。萊斯聘請之前在德國包豪斯學(xué)院執(zhí)教的約瑟夫·阿爾伯斯作為學(xué)院藝術(shù)教師Black Mountain College， “Black Mountain College 1934-1935 Catalogue，” 1934， accession no. 2017.40.009，Asheville Art Museum， "accessed September 28， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=Portfolios%20%3D%20%22579%22amp;sort=0amp;page=8.，將后者執(zhí)教的藝術(shù)課程設(shè)為學(xué)院僅有的必修課之一（另一門課程是萊斯執(zhí)教的“柏拉圖”）。

從教育策略、目的和效果上看，首先，黑山學(xué)院以“藝術(shù)為中心”并非旨在培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)人才，而是利用藝術(shù)學(xué)科強調(diào)感性和審美的特征，以藝術(shù)教育為手段發(fā)展學(xué)生的審美能力、感性素養(yǎng)和創(chuàng)造力，同時培養(yǎng)他們的秩序感和紀(jì)律性。在此過程中，通過對藝術(shù)媒介的感知，借由審美體驗，學(xué)生得以加深對自我和外部世界的認(rèn)識、理解與掌控。其次，將藝術(shù)課程作為必修課的舉措，也在一定程度上奠定了學(xué)院跨學(xué)科教育的基礎(chǔ)。對于非藝術(shù)專業(yè)學(xué)生來說，藝術(shù)必修課有助于促進其審美能力的發(fā)展，并完成基礎(chǔ)的藝術(shù)人文素養(yǎng)儲備，從而實現(xiàn)學(xué)校美育的目標(biāo)和效果。學(xué)院在通識教育背景下開設(shè)諸如“光與色”（Light and Color）和“音樂家聲學(xué)”（Acoustics for Musicians）Black Mountain College， “Black Mountain College 1943 Catalogue，” 1943， accession no. 2017.40.018，Asheville Art Museum， accessed September 28， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=Portfolios%20%3D%20%22579%22amp;sort=0amp;page=17.等嵌入式跨學(xué)科課程，亦能夠幫助藝術(shù)專業(yè)學(xué)生快速建立起交叉學(xué)科的知識體系和視野，從多學(xué)科教育層面激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)造力。最后，在學(xué)校管理和校園生活方面，黑山學(xué)院主張一種教學(xué)民主、平等和師生共治的管理方式，強調(diào)將藝術(shù)作為學(xué)院生活的核心部分。學(xué)校被視為一個完整獨立的社區(qū)單位，教職工與學(xué)生共同生活，參與社區(qū)事務(wù)。近距離的朝夕相處，打破了課堂內(nèi)外的區(qū)隔，讓日常生活成為教育的重要途徑之一。由教師和學(xué)生組成的志愿者團隊共同參與學(xué)校建設(shè)和管理，諸如校舍營造、道路和建筑維護、學(xué)校農(nóng)場的管理經(jīng)營，等等。在團隊協(xié)作的過程中，亦發(fā)展了集體意識與責(zé)任心。區(qū)別于美國同時期的傳統(tǒng)大學(xué)，藝術(shù)活動在黑山學(xué)院不是邊緣的課外娛樂項目，而是校園生活的重要組成部分。學(xué)院定期舉辦涉及美術(shù)、戲劇、舞蹈等藝術(shù)領(lǐng)域的社區(qū)活動，并鼓勵所有專業(yè)學(xué)生積極參與，在其中創(chuàng)造性地發(fā)揮自己的優(yōu)勢。通過共治與不設(shè)限制的自由藝術(shù)活動，黑山學(xué)院成功營造起一種平等、開放且鼓勵探索、實驗的整體氛圍，從校園生活與學(xué)院文化層面為學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)奠定了基礎(chǔ)。

在以上幾方面因素的共同作用下，黑山學(xué)院培養(yǎng)了一批具備先鋒性、開拓性、創(chuàng)造力的藝術(shù)人才，代表者如羅伯特·勞申伯格（Robert Rauschenberg）、塞·托姆布雷（Cy Twombly）、魯斯·阿薩瓦（Ruth Asawa），他們的藝術(shù)創(chuàng)作和成就構(gòu)成了二戰(zhàn)后美國現(xiàn)代藝術(shù)的重要面向之一。這所學(xué)院在24年的辦學(xué)歷史中所培養(yǎng)的一部分藝術(shù)人才，實際上間接推動了20世紀(jì)美國現(xiàn)代藝術(shù)中一系列重要事件的發(fā)生和發(fā)展，諸如抽象繪畫、波普藝術(shù)、“發(fā)生”藝術(shù)（Happening Art）以及新達(dá)達(dá)主義（Neo-Dada），并對今天的藝術(shù)世界和藝術(shù)教育持續(xù)產(chǎn)生著影響。

高校作為人才培養(yǎng)的重要機構(gòu)，其教育思想和辦學(xué)理念往往在培養(yǎng)模式、專業(yè)結(jié)構(gòu)、教學(xué)計劃、課程設(shè)置等各項教育方案設(shè)計和教學(xué)活動實施的方法論和實踐層面起提綱挈領(lǐng)的指導(dǎo)作用。若要探析黑山學(xué)院何以達(dá)成如此卓越的藝術(shù)人才培養(yǎng)成果，應(yīng)當(dāng)回溯到其教育哲學(xué)和辦學(xué)思想的內(nèi)涵、外延和特性的探析中。

一 萊斯、杜威與進步主義教育運動

20世紀(jì)30年代，進步主義教育運動（Progressive Education Movement）逐步從中小學(xué)領(lǐng)域擴展到高校，一些改革人士開始嘗試將進步主義思想、原則和方法應(yīng)用到高等教育中，企圖通過各式教育實驗去解答“誰應(yīng)該上大學(xué)，為什么上大學(xué)，以及怎樣更好地從教育目的出發(fā)，使知識人格化和更加完整”等系列問題，在這種力量驅(qū)動下，美國高等教育界涌現(xiàn)出一批“在本科教育階段體現(xiàn)進步教育”勞倫斯·阿瑟·克雷明《學(xué)校的變革》，單中惠、馬曉斌譯，山東教育出版社2009年版，第272-273頁。的新型學(xué)校。其中，典型者有薩拉·勞倫斯學(xué)院（Sarah Lawrence College）、本寧頓學(xué)院（Bennington College）、羅林斯學(xué)院（Rollins College），黑山學(xué)院也名列其中?？傮w而言，這些進步學(xué)院基于各自理念、立場和辦學(xué)情況的不同，在諸如強調(diào)個人興趣、以學(xué)生為中心、個性化課程設(shè)置、體驗式學(xué)習(xí)和學(xué)院社區(qū)建設(shè)等方面進行了多樣化的教育實驗，以實現(xiàn)進步教育的目的和意義。

需要明確的是，進步主義本身并不是一個擁有統(tǒng)一思想綱領(lǐng)和改革標(biāo)準(zhǔn)的運動。究其本質(zhì)，它是一場在19世紀(jì)末至20世紀(jì)中葉，由美國社會各界人士先后發(fā)起的改良運動，旨在應(yīng)對工業(yè)化進程的負(fù)面影響。該運動持續(xù)約半世紀(jì)，在二戰(zhàn)后逐漸式微。至于什么是“進步主義教育運動”抑或是“進步教育”，在美國教育家克雷明（Lawrence Arthur Cremin）的界定中，“進步教育開始時實際上是教育中的進步主義：一種通過學(xué)校去改善個人生活的多方面教育活動”勞倫斯·阿瑟·克雷明《學(xué)校的變革》，第2頁。。所以，即使同屬于進步學(xué)校，對于高等教育，尤其是本科通識教育應(yīng)當(dāng)如何改革，不同學(xué)院亦持有不同的觀點和立場，有時甚至是相互矛盾和對立的。盡管黑山學(xué)院屬于進步學(xué)校的范疇，從思想源頭上看，該校的教育理念更多源自杜威，后者與進步主義教育的關(guān)系，直接影響著黑山學(xué)院在進步學(xué)校中的位置。盡管杜威的確與這場席卷全美教育界的改革有著緊密聯(lián)系，并在進步主義教育運動初期（19世紀(jì)末至20世紀(jì)初）起到了推動作用，但由于理念上的分歧，20世紀(jì)20年代之后，他漸漸成為進步主義教育的批評者。再者，黑山學(xué)院創(chuàng)始人之一的萊斯是杜威教育哲學(xué)堅定的追隨者，杜威本人也曾對學(xué)院的辦學(xué)給予指導(dǎo)和建議，他不僅與萊斯、德雷爾等創(chuàng)始人交往密切，在學(xué)院辦學(xué)初期幾次訪問校園，親自考察教育教學(xué)活動John Andrew Rice， I Came Out of the Eighteenth Century （University of South Carolina Press， 2014）， 331-332.，更是于1936年加入學(xué)院咨詢委員會（Advisory Council）Black Mountain College， “Black Mountain College 1936-1937 and 1937-1938 Catalogue，” 1936， accession no. 2017.40.012， Asheville Art Museum， accessed September 28， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=Portfolios%20%3D%20%22579%22amp;sort=0amp;page=11.。從這一系列的史實上推導(dǎo)，準(zhǔn)確地說，黑山學(xué)院應(yīng)是一所深入踐行杜威實用主義教育哲學(xué)的進步學(xué)校。

萊斯原本是另一所進步學(xué)?！_林斯學(xué)院的古典文學(xué)教授。因不滿時任院長漢密爾頓·霍爾特（Hamilton Holt）和學(xué)校董事會對學(xué)校教育教學(xué)活動的獨斷控制，他主張“將教育政策的控制權(quán)交還給教師……將教育的責(zé)任交還給學(xué)生”Marry Emma Harris， The Arts at Black Mountain College （MIT Press， 1987）， 7.。1933年，這位“叛逆”教授與羅林斯學(xué)院管理層爆發(fā)沖突并辭去教職關(guān)于約翰·安德魯·萊斯與以漢密爾頓·霍爾特為首的羅林斯學(xué)院管理者之沖突，參見：Marin Duberman， Black Mountain： An "Exploration in Community （Anchor Books， 1973）， 1-10。，建立一所能夠?qū)崿F(xiàn)教育平等、教學(xué)民主的學(xué)院成為萊斯創(chuàng)辦黑山學(xué)院的原初動機。在同年學(xué)院目錄的“前言”中，創(chuàng)始人們詳細(xì)闡釋了學(xué)院的辦學(xué)理念和思想來源?？偨Y(jié)起來，有三部分核心內(nèi)容：一是教育民主、平等——教師在教育教學(xué)中具備自主權(quán)，鼓勵學(xué)生自主學(xué)習(xí)；二是實施“以藝術(shù)為中心的通識教育”；三是讓教育與生活緊密聯(lián)系——從經(jīng)驗中學(xué)習(xí)?！八囆g(shù)作為通識教育的中心”是黑山學(xué)院辦學(xué)的核心理念，在學(xué)院目錄中被不斷提及和強調(diào)。他們在“前言”中指出：“（在黑山學(xué)院）那些原本處于邊緣的戲劇、音樂和美術(shù)等學(xué)科，被視為學(xué)院生活不可分割的一部分，其重要性不亞于通常占據(jù)課程中心的學(xué)科。在學(xué)習(xí)生涯早期，這些學(xué)科（藝術(shù)）被認(rèn)為具有更重要的意義……因為它們最不受到外部指導(dǎo)的影響，本身又具有嚴(yán)格的紀(jì)律性……通過藝術(shù)體驗，學(xué)生能夠認(rèn)識世界的秩序；相較于純粹的智力努力，通過藝術(shù)媒介的感知訓(xùn)練，學(xué)生能更有效地控制自己和周遭環(huán)境……藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)可以為智力素養(yǎng)增色添彩?！盉lack Mountain College， “Black Mountain College 1933-1934 Catalogue，” 1934， accession no. 2017.40.006， Asheville Art Museum， "accessed September 28， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=Portfolios%20%3D%20%22579%22amp;sort=0amp;page=3.可以看出，將藝術(shù)放置于通識教育中心位置的核心目的，首先在于通過藝術(shù)學(xué)科培養(yǎng)學(xué)生的紀(jì)律性和秩序感，其次才是創(chuàng)造力和審美等感性能力的培養(yǎng)。同時，萊斯也發(fā)掘出了藝術(shù)的教育價值：一方面，為學(xué)生智力發(fā)展奠定基礎(chǔ)；另一方面，對個人品格和道德培養(yǎng)起到促進作用。

在通識教育中重視藝術(shù)學(xué)科的作用和價值，并非黑山學(xué)院首創(chuàng)，較早出現(xiàn)在杜威的教育文章中。1897年《教育中的審美因素》一文表明，杜威初步意識到審美經(jīng)驗及其包含的感性因素對個體智力和道德發(fā)展的作用約翰·杜威《杜威全集·早期著作（1882-1898）》第5卷，楊小微、羅德紅等譯，華東師范大學(xué)出版社2010年版，第154-155頁。。到1899年，他主張在大學(xué)初等教育中加入藝術(shù)實踐和手工勞動，因為部分學(xué)生可能在此領(lǐng)域有發(fā)展的潛力和教育的必要約翰·杜威《杜威全集·中期著作（1899-1924）》第1卷，劉時工、白玉國譯，華東師范大學(xué)出版社2012年版，第226-227頁。。到了《民主主義與教育》（1916年），通過辨析“自由教育”與“專門教育”，杜威借由對亞里士多德教育觀的分析，闡明了“藝術(shù)”（自由的活動）對教育和人的發(fā)展之作用。他認(rèn)為，“自由教育的目的在于訓(xùn)練智力，正當(dāng)?shù)剡\用智力，獲得知識。這種知識與實際事務(wù)的關(guān)系愈少，與制造或生產(chǎn)的關(guān)系愈少，就愈能適當(dāng)?shù)剡\用智力”約翰·杜威《民主主義與教育》，王承緒譯，人民教育出版社1990年版，第271頁。，使人獲得自由和完滿。而“人的自由和完滿”正是杜威所認(rèn)為的教育民主之本質(zhì)，因為教育民主意味著“使理智獲得自由，從而發(fā)揮獨立的效用——把人的頭腦作為一個獨立器官而予以解放，使之發(fā)揮它的作用”約翰·杜威《杜威全集·中期著作（1899-1924）》第3卷，徐陶譯，華東師范大學(xué)出版社2012年版，第172頁。。盡管亞里士多德“堅持劃清卑下的教育和自由教育的界限，甚至把我們現(xiàn)在所謂‘美’術(shù)、音樂、繪畫和雕塑的實踐方面，和卑下的技藝歸為一類”約翰·杜威《民主主義與教育》，第271頁。，因為它們涉及物質(zhì)工具、技術(shù)，以及制造和生產(chǎn)，但杜威指出，“重要的知識”和“實際的成效”之間并不存在天然分裂。包括了實用技藝、手工藝在內(nèi)的上述活動，它們既涉及情感和想象（具有藝術(shù)的性質(zhì)），也包含藝術(shù)產(chǎn)品必不可少的技術(shù)。在現(xiàn)代社會語境下，藝術(shù)學(xué)科，尤其是藝術(shù)學(xué)科的教育，其實質(zhì)上是發(fā)展理智的“自由的活動”與實用訓(xùn)練的結(jié)合，能夠調(diào)和“自由教育”與“有用的實際的訓(xùn)練”，是“使思想成為每個人自由實踐的指導(dǎo)”約翰·杜威《民主主義與教育》，第271、274-279頁。的實現(xiàn)途徑之一。

與杜威一樣，以萊斯為首的黑山學(xué)院創(chuàng)始人們，也致力于實現(xiàn)教育民主，培養(yǎng)“合格社會公民”。故而，對后者來說，藝術(shù)及其教育是實現(xiàn)這一目標(biāo)的重要路徑。萊斯認(rèn)為，藝術(shù)學(xué)科是培養(yǎng)想象力的絕佳場所，“只有通過想象力，教育才能實現(xiàn)全人的發(fā)展”；“以藝術(shù)的態(tài)度看待生活的人”正是具備想象力的人，“他們的價值觀是定性的，而不是定量的”，他們“知道并感受到生命的本質(zhì)不是競爭，而是合作”，他們“不會將時間用于相互傷害，（而是合作）朝著同一目標(biāo)，朝著想要創(chuàng)造的世界前進”Louis Adamic， “Education on a Mountain： The Story of Black Mountain College，” Harper’s Magazine， April 1936， 518-519.。在萊斯的設(shè)想中，杜威的藝術(shù)教育理想成為完整的邏輯閉環(huán)：藝術(shù)學(xué)科通過“審美經(jīng)驗”促進想象力的發(fā)展，并上升到人格培養(yǎng)和道德教育層面，最終與其他促進智力發(fā)展的學(xué)科共同培養(yǎng)出合格的公民。

20世紀(jì)30年代，美國高等教育界發(fā)生了一場關(guān)于通識教育的著名論爭。時任芝加哥大學(xué)校長羅伯 特·哈欽斯（Robert Maynard Hutchins）出版《美國的高等教育》（The Higher Learning in America），并在《哈珀雜志》（Harper’s Magazine）上發(fā)表《什么是通識教育》論述他們的“名著計劃”（the Great Books Program）對于通識教育的功能與價值。作為一名永恒主義教育者（Educational Perennialist），哈欽斯崇尚古典教育，認(rèn)為通識教育的目的一方面在于將過去和現(xiàn)在聯(lián)系起來，促進人類的思想發(fā)展；另一方面在于讓個體獲得智慧和永恒的人性，而閱讀“汲取了全人類共同人性要素”Robert Maynard Hutchins， “What is a General Education？，” Harper’s Magazine， November 1936， 602-609.的經(jīng)典名著正是實現(xiàn)這一目的的有效手段，應(yīng)當(dāng)成為通識教育的中心。此論一出，杜威隨即發(fā)表兩篇文章駁斥。他對哈欽斯的批評主要集中在以下幾點：首先，哈欽斯將當(dāng)前美國高等教育的問題錯誤地歸結(jié)于大眾混亂的民主觀念，而不是大學(xué)董事會的過度控制和體系問題；其次，哈欽斯錯誤地認(rèn)為存在著永恒的第一真理，認(rèn)為人性固定不變；最后也是最重要的一點，哈欽斯貶低了實踐、經(jīng)驗和經(jīng)驗的科學(xué)方法在知識結(jié)構(gòu)和高等教育課程組織中的地位和作用，“名著計劃”讓通識教育脫離了當(dāng)代生活，使“理智的培養(yǎng)”徹底脫離現(xiàn)實和經(jīng)驗約翰·杜威《杜威全集·晚期著作（1925-1953）》第11卷，朱志方等譯，華東師范大學(xué)出版社2015年版，第311-319頁。。

作為杜威教育哲學(xué)的追隨者，萊斯也發(fā)表了《原教旨主義與高等教育》，就經(jīng)驗在通識教育中的重要性展開論述。延續(xù)杜威“教育即生活”的立場，萊斯認(rèn)同教育的本質(zhì)是通過各類經(jīng)驗（也就是“生活”）在杜威的教育哲學(xué)中，“生活”的概念與“經(jīng)驗”等同。他在《民主主義與教育》的開篇中即指出，“我們使用‘生活’這個詞來表示個體的和種族的全部經(jīng)驗……‘生活’包括各種習(xí)慣、制度、信仰、勝利和失敗、休閑和工作”。參見：約翰·杜威《民主主義與教育》，第7頁。去實現(xiàn)個人成長，無須在過程之外尋找特定的目的。教育的目的不是讓學(xué)生獲得共同的基本思想，而是學(xué)習(xí)一種共同的做事方法和處理問題的方式，“僅僅知道（知識）是不夠的，重要的是用知道的東西去做什么”John A. Rice， “Fundamentalism and the Higher Learning，” Harper’s Magazine， May 1937， 595.。對于萊斯來說，獲得經(jīng)驗的途徑有多種，閱讀經(jīng)典只是其中之一，是次要的、旁觀的、間接的途徑；更重要的是從現(xiàn)實生活中，通過親身參與獲得直接的經(jīng)驗。所以他寫道：“聽貝多芬的音樂，讀索?？死账沟膽騽『涂催@場戲劇演出，對于正在聽、讀和看的人來說，在本質(zhì)上可能是相同的經(jīng)驗。但是，對于此人的觀察者來說則是完全不同的。重要的是經(jīng)驗的質(zhì)量，同樣的質(zhì)量可以通過不同方式獲得。那么，為什么除了一種獲得經(jīng)驗的途徑，其他途徑都要被排除在通識教育之外呢？”John A. Rice， “Fundamentalism and the Higher Learning，” Harper’s Magazine， May 1937， 588.

這種從多種途徑獲得經(jīng)驗的方法也被應(yīng)用到黑山學(xué)院的教育之中。1933年創(chuàng)校之初，萊斯等創(chuàng)始人便提出將“學(xué)院作為一個社會單位”——社區(qū)來看待Black Mountain College， “Black Mountain College 1933-1934 Catalogue，” 1934， accession no. 2017.40.006， Asheville Art Museum， "accessed September 28， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=Portfolios%20%3D%20%22579%22amp;sort=0amp;page=3.，教育途徑并不僅限于課堂，而是涵蓋了整個社區(qū)和日常生活。教職工與學(xué)生同住一棟樓，彼此保持著密切聯(lián)系，共同參與學(xué)校管理和社區(qū)勞動。首先，緊密的集體生活讓學(xué)生獲得近距離觀察教師的專業(yè)思考和研究的機會，而不是在課堂上被動地接受既定知識和業(yè)已成形的觀點。其次，與不同個體的共同生活，亦有助于培養(yǎng)學(xué)生的合作意識，迫使他們思考和處理自己與他人的關(guān)系、自己與社區(qū)群體的關(guān)系。學(xué)生們通過與他人的互動，反思自我、認(rèn)識自身，磨去個人主義的棱角，學(xué)會對自我負(fù)責(zé)，也學(xué)會承擔(dān)責(zé)任。再次，師生對學(xué)院的管理和共治，讓黑山的生活接近于社會中的一個普通社區(qū)。參與公共事務(wù)，為學(xué)院建設(shè)獻計獻策，處理這些日常社區(qū)事務(wù)能幫助學(xué)生獲得基本的社會經(jīng)驗和公共意識，為學(xué)生未來的公民生活奠定基礎(chǔ)。這種教育方式恰恰印證了杜威《民主主義與教育》中的一些理念：“共同生活過程本身也具有教育作用。這種共同生活，擴大并啟迪經(jīng)驗；刺激并豐富想象；對言論和思想的正確性和生動性擔(dān)負(fù)責(zé)任?！奔s翰·杜威《民主主義與教育》，第11頁。

“學(xué)院社區(qū)”的理念，在黑山學(xué)院24年的辦學(xué)中被不斷地強調(diào)和深化。寫于1946年至1947年的《黑山學(xué)院的理念》進一步細(xì)化了社區(qū)及社區(qū)生活在教育中的作用，稱黑山學(xué)院“是一個人們通過相互感染來學(xué)習(xí)的社區(qū)，一個讓目標(biāo)在日常生活的行動中得到檢驗的社區(qū)……一個關(guān)注學(xué)生個體全面發(fā)展的社區(qū)”Black Mountain College， “The Idea of Black Mountain College，” 1946-1947， accession no. 2017.40.358， Asheville Art Museum， accessed September 28， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=Portfolios%20%3D%20%22579%22amp;sort=0amp;page=367.。在這個社區(qū)中，通過經(jīng)驗和實踐，每一位社區(qū)成員“思考、感受、行動的能力與控制力可以得到發(fā)展”，他們在未來“將最有能力為全社會的福祉和擴大自身自由的范圍作出貢獻”Black Mountain College， “The Idea of Black Mountain College，” 1946-1947， accession no. 2017.40.358， Asheville Art Museum， accessed September 28， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=Portfolios%20%3D%20%22579%22amp;sort=0amp;page=367.。1944年，在《人文學(xué)院的問題》一文中，杜威曾批評傳統(tǒng)文理學(xué)院的突出問題是還保持著將實踐學(xué)習(xí)與知識學(xué)習(xí)、實用技藝與人文技藝分離的老舊觀點約翰·杜威《杜威全集·晚期著作（1925-1953）》第15卷，余靈靈譯，華東師范大學(xué)出版社2015年版，第214頁。。而黑山學(xué)院則通過強調(diào)生活與經(jīng)驗，讓實踐學(xué)習(xí)和知識學(xué)習(xí)得以在通識教育中統(tǒng)一；同時，原本橫亙于學(xué)校和社會生活之間的區(qū)隔也得以消除。在一定程度上，這所學(xué)院從教學(xué)法和實踐層面上實現(xiàn)了“教育即生活”、“學(xué)校即社會”的實用主義教育理想，并為培養(yǎng)合格的現(xiàn)代社會公民作好了準(zhǔn)備。

二 阿爾伯斯、包豪斯“預(yù)備課程”與基于通識教育的藝術(shù)教學(xué)

為了實現(xiàn)“藝術(shù)為中心”的通識教育，萊斯在建校之初主張應(yīng)當(dāng)由一位既擁有杰出藝術(shù)成就，又不被傳統(tǒng)教育觀念所束縛Marin Duberman， Black Mountain： An Exploration in Community， 41.的藝術(shù)家來主持藝術(shù)課程。1933年夏季，經(jīng)黑山學(xué)院另一位創(chuàng)始人西奧多·德雷爾（Theodore Dreier）和時任紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館建筑策展人菲利普·約翰遜（Philip Johnson）推薦，遠(yuǎn)在德國的約瑟夫·阿爾伯斯成為該職位候選人。為躲避納粹政權(quán)的迫害，20世紀(jì)30年代，一批包豪斯學(xué)院教師以戰(zhàn)爭難民身份來到美國，其中包括瓦爾特·格羅皮烏斯（Walter Gropius）、莫霍利·納吉（Laszlo Moholy Nagy）、密斯·凡·德羅（Ludwig Mies Van der Rohe）等人，阿爾伯斯夫婦也在其中。這些漂洋過海而來的德國藝術(shù)教育者們，對美國現(xiàn)代藝術(shù)教育，尤其是高等藝術(shù)教育產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。時至今日，K-12體系中的藝術(shù)、設(shè)計課程仍脫胎自包豪斯學(xué)院的基礎(chǔ)課程Fern Lerner， “Foundations for Design Education： Continuing the Bauhaus Vorkurs Vision，” Studies in Art Education 46， no. 3 （2005）： 223-225.。因青睞學(xué)院自由、開放的學(xué)術(shù)氛圍和萊斯等人的辦學(xué)理念，阿爾伯斯接受了黑山學(xué)院的邀請，于11月赴美，在遠(yuǎn)離文化中心的北卡羅來納州山區(qū)，開始了持續(xù)16年的執(zhí)教生涯。在這里，他將包豪斯學(xué)院培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)人才的基礎(chǔ)課程帶到了美國高等教育體系中，并發(fā)展出一套適用于通識教育培養(yǎng)目標(biāo)的普通藝術(shù)教育理念與方法。

“預(yù)備課程”（Vorkurs）又稱“預(yù)科教育”（Vorlehre），是包豪斯學(xué)院的基礎(chǔ)課程。1919年，包豪斯學(xué)院教師約翰內(nèi)斯·伊頓（Johannes Itten）受到進步主義教育運動和前衛(wèi)藝術(shù)觀念的啟發(fā)，創(chuàng)立了這門課程，教授涉及所有藝術(shù)門類的普遍性理論與基礎(chǔ)技能。包豪斯學(xué)院要求所有入學(xué)新生都必須接受為期一學(xué)年的“預(yù)備課程”學(xué)習(xí)，深入認(rèn)識和熟練掌握材料、視覺形式的特性和內(nèi)涵，為專業(yè)學(xué)習(xí)作好準(zhǔn)備。在包豪斯學(xué)院14年辦學(xué)期間，“預(yù)備課程”總共經(jīng)歷三階段的發(fā)展，分別是：1919年至1923年，約翰內(nèi)斯·伊頓任教時期；1923年至1928年，莫霍利·納吉任教時期；1928年至1933年，阿爾伯斯、漢納斯·邁耶（Hannes Meyer）任教時期。盡管不同階段的教師的教學(xué)理念和方法各有側(cè)重，但解放學(xué)生創(chuàng)造力，培養(yǎng)創(chuàng)造性人格，始終是該課程不變的目標(biāo)。

作為“預(yù)備課程”的最后一任負(fù)責(zé)人，也是任課時間最長的教師，阿爾伯斯版本的課程在某種程度上是包豪斯學(xué)院“預(yù)備課程”的集大成者，也是對后來全球藝術(shù)教育產(chǎn)生影響最直接、最深遠(yuǎn)的版本。他保留了約翰內(nèi)斯·伊頓執(zhí)教的課程版本中對德國改良主義教育理念的吸收，諸如“體驗式學(xué)習(xí)”和“游戲”教育，這些方法在當(dāng)時德國小學(xué)教育中得到廣泛應(yīng)用。因為不滿伊頓教學(xué)中過度的宗教色彩和對主觀感覺的依賴Frederick A. Horowitz， Brenda Danilowitz， Josef Albers： To Open Eyes （Phaidon Press， 2006）， 19-20.，阿爾伯斯刪減了涉及神秘主義和表現(xiàn)性藝術(shù)的課程內(nèi)容，力求在科學(xué)的視覺原理指導(dǎo)下，客觀地認(rèn)識和探索材料與形式，通過實踐的經(jīng)驗去發(fā)現(xiàn)和歸納普遍性的藝術(shù)秩序。同時，他還引入保羅·克利（Paul Klee）和康定斯基（Wassily Kandinsky）色彩課程的部分內(nèi)容，將點、線、面的研究，色彩和幾何圖形的研究等內(nèi)容納入到包豪斯學(xué)院基礎(chǔ)教育體系中。

從課程比例上看，“材料研究”一直是“預(yù)備課程”的重點內(nèi)容，但以何種角度和方式去研究材料，則源自任課教師的教育觀念和藝術(shù)哲學(xué)。在1924年的《歷史的或當(dāng)下的》Josef Albers， “Historycal or Contemporary （Historisch oder jetzig），” trans. Russell Stockman， in Josef Albers：Minimal Means， Maximum Effect， exh. cat.， ed. Erica Witschey （Fundacion Juan March， 2014）， 207-208.和1928年的《通過實踐教授形式》Josef Albers， “Teaching Form Through Practice （Werklicher formunterricht），” trans. Frederick Amrine et al. Josef amp; Anni Albers Foundation， accessed September 29， 2024，https：//www.albersfoundation.org/alberses/teaching/josef-albers/teaching-form-through-practice-werklicher-formunterricht.兩篇文章中，阿爾伯斯闡釋了自己的藝術(shù)教育觀。作為一名現(xiàn)代主義者，阿爾伯斯反對歐洲傳統(tǒng)藝術(shù)學(xué)院那套從臨摹和素描開始的基礎(chǔ)藝術(shù)教育體系，以及“師徒傳承”的教學(xué)方式，主張改良傳統(tǒng)工藝職業(yè)體系，使其變得更符合工業(yè)化的工作方法和制造流程，在此基礎(chǔ)上建立一套符合現(xiàn)代社會的藝術(shù)教育體系。和早期包豪斯教師們一樣，他也意識到教育不僅僅是歷史性的知識和信息的灌輸，而是一項與當(dāng)下社會實際需求緊密聯(lián)系，促成人與人之間合作的事業(yè)。他指出，“我們無法讓逝去的時代起死回生……必須找到自己的解決辦法……過多的歷史留給實踐的空間很小。我們追求的是：一點點的歷史和大量的實踐……包豪斯（藝術(shù)教育）的目的是讓迄今為止孤立于實際生活的藝術(shù)訓(xùn)練與當(dāng)代生活的實際需求協(xié)調(diào)”Josef Albers， “Historycal or Contemporary （Historisch oder jetzig），” 208.。這種反學(xué)院和反歷史主義的立場被帶到了“預(yù)備課程”教學(xué)中，他禁止學(xué)生帶著先入為主的想法接觸材料，要求所有人摒棄過去的知識，以親身實踐的經(jīng)驗為“坐標(biāo)系”，進行自由的，甚至是有些“業(yè)余的”、“游戲式的”材料實驗。在課程初期，工具的使用受到嚴(yán)格限制，學(xué)生需要“通過自己的指尖實現(xiàn)與材料的親密接觸”，“經(jīng)由眼睛觀察發(fā)現(xiàn)材料外觀與形式之間的關(guān)系”；以往常規(guī)的材料使用方法也被禁止，迫使學(xué)生“自己尋找，通過獨立思考，而非模仿”Josef Albers， “Teaching Form Through Practice （Werklicher formunterricht），” trans. Frederick Amrine et al. Josef amp; Anni Albers Foundation， accessed September 29， 2024，https：//www.albersfoundation.org/alberses/teaching/josef-albers/teaching-form-through-practice-werklicher-formunterricht.，探索出與眾不同的工作方法。在材料選擇方面，一方面，盡可能符合當(dāng)時工業(yè)生產(chǎn)的實際情況，諸如紙張、木材、磚塊、金屬；另一方面，亦加入一些非常規(guī)的材料，鼓勵學(xué)生跳出思維慣性，用手邊的任何東西來進行創(chuàng)造。

由于“預(yù)備課程”是一門基礎(chǔ)課程，在教學(xué)內(nèi)容上未涉及太多專業(yè)知識和技巧的傳授，也不要求學(xué)生能制作出應(yīng)用于實際生產(chǎn)的設(shè)計產(chǎn)品，而更側(cè)重于基礎(chǔ)思維和能力的培養(yǎng)，以及創(chuàng)造力的開發(fā)。阿爾伯斯在教學(xué)中進行了許多涉及材料基本特性、構(gòu)造原理的開放性實驗。例如，用剪刀剪裁紙張，研究形狀的變化如何影響材料的性質(zhì)和應(yīng)用；通過視覺、觸覺等感知能力，去認(rèn)識材料的外觀（例如紋理）與質(zhì)感，以及視錯覺研究；對不同材料進行不同常規(guī)的排列組合，以重新認(rèn)識它們之間的關(guān)系Frederick A. Horowitz， Brenda Danilowitz， Josef Albers： To Open Eyes， 102.。這種開放的基礎(chǔ)教學(xué)帶來了諸多好處，一方面讓學(xué)生在充分調(diào)動感知的前提下，通過經(jīng)驗，達(dá)成對材料特性、本質(zhì)的深入認(rèn)識；另一方面，由于鼓勵自由探索，極力打破以往知識對思維的固化和限制，成功激發(fā)了學(xué)生的創(chuàng)造力，在材料的組合和應(yīng)用方面發(fā)展出許多創(chuàng)新性和可能性。

從學(xué)科的分類角度來說，這種課程設(shè)計思路也成功實現(xiàn)了設(shè)計、藝術(shù)的分離，為后來的現(xiàn)代藝術(shù)教育，尤其是現(xiàn)代設(shè)計教育的發(fā)展作好了準(zhǔn)備。20世紀(jì)之前，傳統(tǒng)藝術(shù)學(xué)院往往將材料、色彩、形式等設(shè)計要素與美學(xué)、風(fēng)格聯(lián)系起來，納入藝術(shù)語言的范疇。但在“預(yù)備課程”中，設(shè)計及其要素成為所有藝術(shù)的基礎(chǔ)：有自己的組織原則和規(guī)律，是一種關(guān)于“普遍的藝術(shù)秩序”的理論；課堂上的各類訓(xùn)練、實驗的實質(zhì)是對“藝術(shù)秩序”和“所有藝術(shù)的基本問題”的學(xué)習(xí)。由于設(shè)計成為“藝術(shù)的基礎(chǔ)”Frederick A. Horowitz， Brenda Danilowitz， Josef Albers： To Open Eyes， 101.，對材料、色彩、形式等設(shè)計要素的教育不僅不再屬于專業(yè)藝術(shù)教育范疇，而是先于專業(yè)教育。

對于包豪斯學(xué)院來說，學(xué)院教育的目標(biāo)是培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)人才，實施的是專業(yè)藝術(shù)教育；而黑山學(xué)院作為一所文理學(xué)院，則致力于培養(yǎng)情感和智力均衡發(fā)展的社會公民，藝術(shù)教育之于后者是實現(xiàn)通識教育目標(biāo)的一種手段，屬于普通藝術(shù)教育。那么，先于專業(yè)教育的“預(yù)備課程”被轉(zhuǎn)化、應(yīng)用到黑山學(xué)院的教育中，便是自然而然的事情。阿爾伯斯認(rèn)為，包括藝術(shù)在內(nèi)的所有創(chuàng)造性活動都涉及人的主觀與客觀、感性與理性的能力。盡管對于學(xué)校能否教學(xué)藝術(shù)實踐存在爭議，但可以明確的是，“藝術(shù)的欣賞和理解可以通過學(xué)習(xí)（直覺感知和辨別力的發(fā)展）和教學(xué)（權(quán)威知識的處理）來發(fā)展”Josef Albers， “Concerning Art Instruction，” November 1944， accession no. 2017.40.240， Asheville Art Museum， accessed September 30， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=mfs%20any%20%22Black%20Mountain%20College%22amp;sort=9amp;page=13.，因為這些“學(xué)習(xí)”和“教學(xué)”可以發(fā)展人的“生理感官”和“心靈感官”在包豪斯學(xué)院，教師們往往習(xí)慣創(chuàng)造新的詞匯和短語來表達(dá)德語中某些沒有被充分歸納和定義的新概念。阿爾伯斯在英語寫作中延續(xù)了這一傳統(tǒng)，這里的“生理感官”、“心靈感官”在英文原文中為“the physiological senses”和“the senses of the soul”，是他創(chuàng)造的詞匯。筆者認(rèn)為，兩者主要指代個體對色調(diào)、色彩、空間等形式要素的認(rèn)知能力和感受能力。。同時，與杜威、萊斯一樣，阿爾伯斯也認(rèn)同“將教育視作生活或生活的準(zhǔn)備”Josef Albers， “Concerning Art Instruction，” November 1944， accession no. 2017.40.240， Asheville Art Museum， accessed September 30， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=mfs%20any%20%22Black%20Mountain%20College%22amp;sort=9amp;page=13.，藝術(shù)作為一種文化載體，是人類文化和社會生活的重要組成部分，“藝術(shù)的結(jié)果”——作品及其形式承載的是人類精神與情感，它能夠以感性形式反映社會生活各個方面的內(nèi)容和問題，故而是通識教育行之有效的媒介和手段之一。所以實施普通藝術(shù)教育，應(yīng)當(dāng)側(cè)重于對學(xué)生感性能力、創(chuàng)造力、批判思維和紀(jì)律性的培養(yǎng)，而非傳授專業(yè)知識與技能，應(yīng)當(dāng)教授他們“藝術(shù)地生活”的視角和方法，培養(yǎng)他們“藝術(shù)地觀察、藝術(shù)地工作……藝術(shù)地生活”Josef Albers， “Art As Experience，” in Josef Albers：Minimal Means，Maximum Effect， 231.的能力，以此實現(xiàn)通識教育的目標(biāo)。

黑山學(xué)院藝術(shù)課程主要由繪畫、色彩以及基礎(chǔ)設(shè)計三部分組成，并定期舉辦關(guān)于古今藝術(shù)、手工藝、工業(yè)產(chǎn)品、印刷和攝影的展覽及研討會。與“預(yù)備課程”一樣，黑山的藝術(shù)教育也必須建立在個體的實踐和經(jīng)驗之上，要求學(xué)生充分調(diào)動視覺、觸覺等諸種感官，運用知覺能力去獲得相關(guān)經(jīng)驗，也就是阿爾伯斯所說的“教會學(xué)生睜開眼睛，學(xué)會從最廣泛的意義上觀看”Josef Albers， “Concerning Art Instruction，” November 1944， accession no. 2017.40.240， Asheville Art Museum， accessed September 30， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=mfs%20any%20%22Black%20Mountain%20College%22amp;sort=9amp;page=13.。這里的“睜眼”不僅限于視覺層面的觀看，也不僅限于作為主體的人對客體世界的觀看，還包括從知覺層面對社會、現(xiàn)實世界的現(xiàn)象及其本質(zhì)的認(rèn)識與理解，以及對個體自身的存在、生活和行為的認(rèn)識和理解。同時，獲得的經(jīng)驗也需要被盡快應(yīng)用到實踐中。以“繪畫”課程為例，阿爾伯斯認(rèn)為“繪畫”實質(zhì)上是一種圖形語言的學(xué)習(xí)，將之拆解為“視覺行動”和“手頭行動”兩部分Josef Albers， “Concerning Art Instruction，” November 1944， accession no. 2017.40.240， Asheville Art Museum， accessed September 30， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=mfs%20any%20%22Black%20Mountain%20College%22amp;sort=9amp;page=13.，課程教學(xué)目標(biāo)也被設(shè)定為“對學(xué)生的眼睛和手的紀(jì)律教育”Black Mountain College， “Black Mountain College 1937-1938 Catalogue，” 1937， accession no. 2017.40.013， Asheville Art Museum， accessed September 28， 2024，https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=Portfolios%20%3D%20%22579%22amp;sort=0amp;page=12.，教學(xué)內(nèi)容和課程訓(xùn)練都圍繞著如何“精確地觀察”和“純粹地表現(xiàn)”展開?！耙曈X”范疇的訓(xùn)練包括對三維空間中各種圖形和圖形之關(guān)系的認(rèn)識，光學(xué)、透視理論的學(xué)習(xí)，以便通過科學(xué)的辦法檢驗視覺，從而客觀、正確地認(rèn)識圖形；“手頭動作”的教學(xué)，則旨在幫助表達(dá)與意志盡可能精確地匹配。通過對形式和圖形的測量、分割、估算等構(gòu)建性的練習(xí)，達(dá)到“手頭功夫”能準(zhǔn)確表現(xiàn)“所看、所想”內(nèi)容的目的?！吧省闭n程則側(cè)重于與顏色相關(guān)的感性能力培養(yǎng)。阿爾伯斯刻意繞開抽象色彩理論，幫助學(xué)生通過切身的視覺感知去感受色彩的基本屬性和特點，以及色彩交互作用中所產(chǎn)生的視覺效果。同時配合色彩組合的訓(xùn)練，讓學(xué)生了解色彩的運作方式，感受色彩與材料、色彩與形式、色彩與空間的多樣化關(guān)系，明確不同顏色對視覺產(chǎn)生的影響和引起的心理效應(yīng)，從而促使學(xué)生學(xué)會觀察、感受色彩，培養(yǎng)色彩敏感度和應(yīng)用能力Josef Albers， “Concerning Art Instruction，” November 1944， accession no. 2017.40.240， Asheville Art Museum， accessed September 30， 2024， https：//collection.ashevilleart.org/objects-1/info？query=mfs%20any%20%22Black%20Mountain%20College%22amp;sort=9amp;page=13.。

“基礎(chǔ)設(shè)計”則融合了前兩門課程的教學(xué)目標(biāo)和特點，它不僅踐行了“實踐中學(xué)習(xí)”，也強調(diào)感性能力的培養(yǎng)，更將藝術(shù)教育及其訓(xùn)練與日常生活和現(xiàn)實世界真正聯(lián)結(jié)起來。課程旨在通過對感官能力的訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生對材料及其空間、結(jié)構(gòu)和質(zhì)感的理解。其區(qū)別于包豪斯學(xué)院教學(xué)的地方在于，這門課程運用的材料更加生活化，都是周遭環(huán)境里唾手可得，甚至常常被忽視的日常之物，有廢棄的生活垃圾，如煙頭、廢紙，也有自然物，如樹葉、苔蘚、沙土、石頭，等等。因材料的選擇范圍從專業(yè)領(lǐng)域拓展至日常生活，學(xué)生在這門課程中的研究和實踐也隨之變成一種對日常生活的探索。阿爾伯斯帶著學(xué)生走進學(xué)院附近的森林，觀察各類植物的形狀、色彩、質(zhì)感、紋理，以及它們在光線下的變化。學(xué)生們注意到泥土上的輪胎印記、土地上的犁痕、鳥類和昆蟲的巢穴，以及石頭丟進水中掀起的漣漪，并嘗試用學(xué)到的方法（如格式塔構(gòu)造方法），對它們進行形式分析。他要求學(xué)生在這些平凡的物品中找到有趣和不同尋常的地方，并帶到課堂上思考它們能夠用來做些什么，擁有哪些可能性。在這個過程中，學(xué)生逐步習(xí)得一種全新的、藝術(shù)的視角去看待生活的方法和能力，其觀察力、感受力、想象力等感性范疇的諸種能力得到不斷地提升，而創(chuàng)造力也在其中萌芽。

1935年，杜威出版了《藝術(shù)即經(jīng)驗》，主張恢復(fù)藝術(shù)與非藝術(shù)，藝術(shù)品的經(jīng)驗與日常生活的經(jīng)驗，美的藝術(shù)與實用藝術(shù)之間連續(xù)性約翰·杜威《藝術(shù)即經(jīng)驗》，高建平譯，商務(wù)印書館2011年版，第4、7、8、12頁。。同年10月，阿爾伯斯也發(fā)表了同名文章，探討自己的藝術(shù)教育觀。在阿爾伯斯這里，杜威“恢復(fù)藝術(shù)與非藝術(shù)之間連續(xù)性”的主張，進一步延伸為“藝術(shù)即生活”；而對美的藝術(shù)和實用藝術(shù)之間連續(xù)性的恢復(fù)，則演變?yōu)閷λ囆g(shù)學(xué)科邊界的拓展，“在‘藝術(shù)’一詞下，包括了所有以藝術(shù)為目的領(lǐng)域——美術(shù)和應(yīng)用藝術(shù)，還有音樂、戲劇、舞蹈、攝影、電影、文學(xué)等”Josef Albers， “Art As Experience，” in Josef Albers：Minimal Means，Maximum Effect， 231.。借由杜威哲學(xué)的啟示，阿爾伯斯將源自包豪斯學(xué)院的專業(yè)藝術(shù)教育經(jīng)驗不斷轉(zhuǎn)化應(yīng)用于普通藝術(shù)教育。從教學(xué)法和教學(xué)內(nèi)容上看，他的藝術(shù)課程實際上教授的是一種“藝術(shù)”或“設(shè)計”的世界觀。更確切地說，它是通過對形式、材料、色彩等最基礎(chǔ)的設(shè)計要素的學(xué)習(xí)，在實踐、經(jīng)驗中對學(xué)生的感性能力進行充分的調(diào)動和開發(fā)，從而幫助他們建立起一種“藝術(shù)的視野和思維”。擁有這種視角和思維的人能夠以更加“藝術(shù)的”、“審美的”、“感性的”和“非功利的”方式去看待世界、他人和自我。也就是說，黑山學(xué)院藝術(shù)課程的教學(xué)重點在于過程而非結(jié)果，即使經(jīng)過完整的課程學(xué)習(xí)，學(xué)生或許不會掌握太多專業(yè)藝術(shù)技能，也不一定能夠制作完整、實用的藝術(shù)作品或設(shè)計產(chǎn)品，但他們習(xí)得的視野和思維方式會在未來的學(xué)習(xí)、工作和生活的各方面發(fā)揮持續(xù)的影響，其感性能力的開發(fā)也為全面發(fā)展作好了準(zhǔn)備。從結(jié)果上看，盡管課程的手段和內(nèi)容是“藝術(shù)的”和“設(shè)計的”，但其最終目的指向了人格的培養(yǎng)。換言之，這里的普通藝術(shù)教育已經(jīng)滲透到道德教育的范疇，從而具備了一定的美育性質(zhì)。

三 結(jié)論

黑山學(xué)院辦學(xué)的24年期間，正是美國藝術(shù)從單純借鑒外來文化向發(fā)展本土現(xiàn)代藝術(shù)的關(guān)鍵時期，也是美國高等教育逐步擺脫歐洲教育傳統(tǒng)建立自身現(xiàn)代教育體系的重要階段。這一時期的本土藝術(shù)家和教育家們力圖擺脫歐陸模式的影響，創(chuàng)造出獨屬于美國本土的文化藝術(shù)形式和教育體系。黑山學(xué)院也是在這樣的時代背景和社會需求的綜合催化下而創(chuàng)立并發(fā)展的。

從源頭而論，黑山學(xué)院的教育哲學(xué)，一方面受到杜威實用主義理論的感召，另一方面與美國進步主義教育運動有關(guān)，同時亦是包豪斯學(xué)院專業(yè)藝術(shù)教育體系在美國本土向普通藝術(shù)教育演化的結(jié)果。其中，杜威的教育理論構(gòu)成了學(xué)院辦學(xué)思想的基礎(chǔ)，并不斷向另外兩種觀念滲透、影響。黑山學(xué)院在一定程度上延續(xù)了進步教育的傳統(tǒng)和賀拉斯·曼（Horace Mann）“每個人都應(yīng)受教育”Horace Mann， Horace Mann on the Crisis in Education， ed. Louis Filler （Antioch Press， 1965）， 210.的觀點，致力于建立一所惠及所有人、實施民主教育的高等教育機構(gòu)，但更具體的教育理念和教學(xué)法則源自杜威，重視教育與生活、學(xué)校與社會的聯(lián)系。阿爾伯斯的教育理念盡管一部分源自德國教育傳統(tǒng)，但其“反歷史主義”、“反學(xué)院”、“藝術(shù)即生活”的立場和強調(diào)“做中學(xué)”、“以經(jīng)驗為中心”的教學(xué)方法，無疑證明了杜威哲學(xué)在阿爾伯斯教學(xué)中的應(yīng)用和影響。以實用主義教育為基礎(chǔ)，黑山學(xué)院思想源頭的三股思潮之間形成了一種相互滲透、融合、影響的有機關(guān)系，共同構(gòu)建起這所學(xué)院獨特的教育理念。

黑山學(xué)院創(chuàng)始人們借由將藝術(shù)作為一種教育媒介和手段，通過鼓勵個人興趣、體驗式教育和自主學(xué)習(xí)，深入探索了創(chuàng)造性個體在社區(qū)和公民社會語境下如何實現(xiàn)個人的全面發(fā)展與社會責(zé)任的平衡、協(xié)調(diào)，并將之付諸教育教學(xué)實踐之中。就像阿爾伯斯對學(xué)院人才培養(yǎng)目標(biāo)的總結(jié)一樣，“我們的目標(biāo)是培養(yǎng)眼界開闊、思想開放的年輕人，他們不封閉于自己所處的環(huán)境，而是不斷尋找這個時代日益增長的精神問題……他們知道自己的經(jīng)驗、發(fā)現(xiàn)和獨立判斷，遠(yuǎn)比從書本上習(xí)得的重復(fù)的知識更重要……我們需要這樣的學(xué)生：他既不把藝術(shù)看作是自然的模仿和美容院，也不把藝術(shù)看作是點綴和娛樂，而是把它視為對生活的精神記錄；他能看到真正的藝術(shù)就是本質(zhì)的生活，而生活的本質(zhì)就是藝術(shù)”Josef Albers， “Art As Experience，” in Josef Albers：Minimal Means，Maximum Effect， 232.。

［責(zé)任編輯：羅銀科］