《哪吒之魔童鬧?!吩谙碇袊?,已經(jīng)踏上了它的海外征途。
小哪吒是代表中國人出征,在情感意義上,類似于奧運(yùn)健兒奔赴賽場。許多中國人想象著這個(gè)腳踩風(fēng)火輪、手提火尖槍的小孩“離家出?!钡谋秤埃抗饫锒紳M是慈愛。
一部電影之所以能夠凝聚人心,匯集民族感情,很大程度上是因?yàn)樗侵髁髦袊幕默F(xiàn)代化實(shí)踐。
“現(xiàn)代化”這個(gè)詞匯,對中國人而言具有特殊意義,一兩百年時(shí)間里,被我們反復(fù)咀嚼,反復(fù)試錯(cuò),反復(fù)探尋。它是模仿,是自我否定,是急切地尋求被接納,它又是一條完全自主的路,是對模仿的揚(yáng)棄,是重拾自我,是多次的集體彷徨,是否定之否定。
櫛風(fēng)沐雨之后我們才發(fā)現(xiàn),它其實(shí)就是一種成長。
不管經(jīng)歷過多少次的切斷、撕裂、痛苦和自我懷疑,那些看似斷裂的、決絕的歷史過程,在足夠長的時(shí)間跨度里打量,其實(shí)是環(huán)環(huán)相扣的成長過程?,F(xiàn)代化的中國,還是中國。
就像這個(gè)小哪吒,他不是顛覆的結(jié)果,而是成長起來的,是中華民族現(xiàn)代文明的產(chǎn)物。還是我們中國人最熟悉的人神時(shí)空架構(gòu),還是那個(gè)浸染著我們血脈的傳統(tǒng)宇宙觀,但一切似乎又變了,古典故事的精氣神還在,卻不帶一點(diǎn)陳舊的氣味,也不因改編而顯得突兀。這便是深植文明成長過程中而生長出來的普遍性的價(jià)值。
這部電影不是在單純追求新意,因此它的改編,不輕易否定中國文化里那些核心價(jià)值,比如仁、義、智、勇、孝,而是認(rèn)認(rèn)真真地思索,這些核心價(jià)值在現(xiàn)代的中國,還在以怎樣的方式激勵(lì)著我們。
中國人的思維方式是以道德為核心的,而道德的核心是善惡。在漫長的前現(xiàn)代中國,主流文藝作品大多都在善惡分辨中反復(fù)纏綿,最后發(fā)展出一種臉譜化的敘事。臉譜本身,就是中國戲曲機(jī)械化地進(jìn)行道德闡發(fā)的通用格式。所謂陳舊味道,很大程度上就是思維對于通用格式的依賴。陳舊,不是因?yàn)槲幕瘍r(jià)值出了問題,而是我們理解文化價(jià)值的方式出了問題,以致文藝世界自說自話,而不在乎社會(huì)實(shí)情究竟如何。而所謂生長,就是肯定文化價(jià)值,并且以現(xiàn)代方式確認(rèn)它具有普遍性,在這個(gè)基礎(chǔ)之上,去重新理解和闡發(fā),某種程度上是去還原,而不是去顛覆。
這樣的生長,就可以避免本末倒置—陷入對文化價(jià)值的懷疑,卻擺脫不了對通用格式的依賴,也就可以避免價(jià)值虛無,如風(fēng)中飛絮。
《哪吒》系列電影最核心的特點(diǎn)是對文化價(jià)值的強(qiáng)烈自信,因此對觀眾有極大的感染力。
文化的獨(dú)特性與普世性,內(nèi)涵上并不矛盾,但在傳播意義上則可能相互干擾。創(chuàng)作者如果強(qiáng)調(diào)作品的中國性,往往就會(huì)被文化隔膜束縛它的傳播能力。他們往往假設(shè)受眾已經(jīng)了解了故事的時(shí)空背景和角色的來龍去脈,因此一旦越出國界,就會(huì)變得難以理解,甚至不知所云,故事和人物形象的飽滿度也就大打折扣。而《哪吒》系列電影,擯棄了這一假設(shè),從零開始,將這種損耗降到了最低限度。
去年全球爆火的游戲《黑神話:悟空》,成功邏輯也是一致的——用世界性的、現(xiàn)代化的語言,闡釋中國文化的獨(dú)特且普遍的價(jià)值。
這些文化領(lǐng)域的成功,歸根到底植根于中國經(jīng)濟(jì)、科技硬實(shí)力的成長。當(dāng)1989年約瑟夫·奈提出“軟實(shí)力”概念之后,它在相當(dāng)長時(shí)間內(nèi)風(fēng)靡了中國學(xué)界,90年代的熱烈討論中,有不少人其實(shí)忘記了軟實(shí)力的背后是硬實(shí)力,最終不得要領(lǐng)。而今天我們早已明了,消費(fèi)性的文化產(chǎn)品火爆,是國家發(fā)展的結(jié)果。
這就是人們凝望小哪吒出海的背影時(shí),滿目深情的原因。