愛(ài)化紛擾為寧?kù)o，情解多重之矛盾

在歌劇藝術(shù)的歷史長(zhǎng)河中，愛(ài)情始終占據(jù)著歌劇題材的核心地位，其劇情常常交織著矛盾、誤解和背叛的陰影，復(fù)雜的情感糾葛下有時(shí)甚至?xí)旧媳瘎〉难Ｈ欢?，?ài)情的面貌并非只有痛苦和煎熬，還蘊(yùn)含著許多幸福與歡欣。這一點(diǎn)，在莫扎特的歌劇創(chuàng)作中得到了最生動(dòng)鮮活的體現(xiàn)。他的音樂(lè)始終流淌著一種難以言喻的樂(lè)觀積極，恰如莫扎特本人的人生箴言：“生活的苦難壓不垮我，我心中的歡樂(lè)不是我個(gè)人的，我把歡樂(lè)注入音樂(lè)，就是讓全世界都感到快樂(lè)?！?024年9月14日晚，莫扎特的喜歌劇巔峰之作《費(fèi)加羅的婚禮》登陸上海東方藝術(shù)中心，這部被譽(yù)為“史上最完美的歌劇”在指揮家許忠的執(zhí)棒下，以半舞臺(tái)的形式呈現(xiàn)，將愛(ài)情的甜蜜與歡暢、人性的復(fù)雜與美好展現(xiàn)得淋漓盡致。

戲劇腳本中的“巧計(jì)”

歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》的腳本由宮廷詩(shī)人達(dá)·蓬特根據(jù)法國(guó)啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期劇作家博馬舍的同名小說(shuō)改編而成。莫扎特之所以青睞“費(fèi)加羅的故事”并選定其作為歌劇題材，或許與他早年作為仆役樂(lè)師四處巡演及教學(xué)時(shí)所遭遇的不公待遇息息相關(guān)。這種深刻的體驗(yàn)讓莫扎特對(duì)這個(gè)以平民為第一主角、蘊(yùn)含強(qiáng)烈啟蒙主義精神的故事產(chǎn)生了強(qiáng)烈的共鳴。對(duì)當(dāng)時(shí)歐洲的社會(huì)來(lái)說(shuō)，《費(fèi)加羅的婚禮》的戲劇情節(jié)十分前衛(wèi)敏感，所以歌劇在首演時(shí)招致很多貴族的憤怒和阻撓。迫于壓力，莫扎特不得不多次刪改內(nèi)容，確保歌劇的正常演出。他巧妙地弱化了貴族階級(jí)和“第三等級(jí)”平民百姓的尖銳矛盾，減少政治上的潛在危險(xiǎn)，但堅(jiān)持保留批判的內(nèi)核，突出“愛(ài)”的化解拯救作用以及對(duì)人性真善美的追求與向往。

歌劇腳本遵循戲劇三一律原則，所有矛盾與解決均發(fā)生在一天之內(nèi)。劇情的多條戲劇線索緊密嵌合、穿插推進(jìn)：主線圍繞伯爵企圖以過(guò)時(shí)的“初夜權(quán)”侵犯女仆蘇珊娜，最終被費(fèi)加羅和蘇珊娜的智慧與勇氣挫?。桓本€則包括伯爵夫人努力挽回與薄情伯爵的愛(ài)情、費(fèi)加羅與蘇珊娜之間的誤會(huì)、男仆凱魯比諾與女仆芭芭麗娜的情竇初開(kāi)以及瑪賽琳娜與巴爾托洛的親子確認(rèn)等。這些細(xì)碎而精巧的情節(jié)相互交織并行，諷刺著封建貴族的虛偽貪婪，歌頌著平民的真誠(chéng)可愛(ài)。此外，《費(fèi)加羅的婚禮》還細(xì)膩地揭示出人性的立體與多面。劇中角色都性格鮮明且處于發(fā)展的動(dòng)態(tài)中，隨著戲劇情境的多重反轉(zhuǎn)，表達(dá)出不同的心理狀態(tài)和情感深度，無(wú)法用片面的善惡二元論將他們刻板地貼標(biāo)簽定義，即便是自私好色、濫用權(quán)力的伯爵，在劇末也展露出悔改的一面，體現(xiàn)了精妙的腳本設(shè)計(jì)中人性的多維度和可塑性。

洞達(dá)人情的音樂(lè)

越是經(jīng)典的歌劇，觀眾對(duì)其劇情脈絡(luò)就越發(fā)熟悉。就拿《費(fèi)加羅的婚禮》這樣知名度極高的杰作來(lái)說(shuō)，相比對(duì)故事情節(jié)的期待，觀眾更注重指揮家如何挖掘經(jīng)典歌劇中音樂(lè)的內(nèi)在潛力。再加之半舞臺(tái)的極簡(jiǎn)風(fēng)格，樂(lè)隊(duì)與演員的演出效果都會(huì)被凸顯擴(kuò)大，所以對(duì)指揮許忠而言，他不僅要掌控所有的演唱和演奏，使之貼合劇中人物的性格情感，符合戲劇結(jié)構(gòu)要求的音樂(lè)情緒，更要引導(dǎo)大家在繁雜的聲部中達(dá)成默契，確保莫扎特精心編寫的音樂(lè)織體為觀眾帶來(lái)豐富而清晰的聽(tīng)覺(jué)層次。在許忠的調(diào)度布局下，上海歌劇院交響樂(lè)團(tuán)的演繹老練從容且張弛有度，彰顯出非凡的音樂(lè)表現(xiàn)力：弦樂(lè)典雅明麗，飽含寬恕的深情；銅管聲部堅(jiān)實(shí)而清亮，閃爍著人性的光輝，各聲部間構(gòu)筑起獨(dú)特的聲音景觀，把莫扎特歌劇的音樂(lè)美展現(xiàn)得引人入勝。戲謔歡快與抒情優(yōu)雅的音樂(lè)性格交融在一起，猶如精密的榫卯結(jié)構(gòu)，在樂(lè)隊(duì)收放自如的演奏下，如潮汐般為歌劇的戲劇張力供給源源不斷的動(dòng)力。

莫扎特?zé)嶂杂谔剿骱屯卣孤晿?lè)技法，所以他的歌劇作品對(duì)演唱者往往是極大的挑戰(zhàn)。同時(shí)，半舞臺(tái)形式會(huì)強(qiáng)調(diào)并放大演員聲音中的微妙變化，這就要求歌唱家們的技藝和表演必須更加成熟和完善。飾演費(fèi)加羅的達(dá)維德·江格雷戈里奧（DavideGiangregorio）在舞臺(tái)上游刃有余，在第一幕詠嘆調(diào)《不要再去做情郎》中，他的嗓音深厚、氣息均衡，在扎實(shí)的技術(shù)支撐下表現(xiàn)出費(fèi)加羅從幸災(zāi)樂(lè)禍到勸解鼓勵(lì)的情感變化。他對(duì)凱魯比諾打趣逗樂(lè)時(shí)，一舉一動(dòng)揮灑自如、自然流暢，盡顯費(fèi)加羅機(jī)智風(fēng)趣的天性。蘇珊娜的扮演者萊昂諾爾·博尼利亞（LeonorBonilla）雖然開(kāi)場(chǎng)因病致使歌聲略顯輕飄與松散，但她很快調(diào)整狀態(tài)，后來(lái)漸入佳境，舉手投足間流露出蘇珊娜的活潑聰慧。演唱《美妙的時(shí)刻即將來(lái)臨》時(shí)，她的聲音高低錯(cuò)落、清澈柔美、尤為悅耳，漂亮的高音弱唱處理贏得了經(jīng)久不息的掌聲。

伯爵夫人由擁有金屬質(zhì)感音色的莫妮卡·科內(nèi)薩（MonicaConesa）演繹，幾段膾炙人口的唱段都完成得非常出色?！肚髳?ài)神給我安慰》描繪出伯爵夫人的高貴與哀愁，與蘇珊娜的二重唱《微風(fēng)輕輕吹拂的時(shí)光》更是描繪了兩位女性超越社會(huì)階層的珍貴情誼，美好得令人動(dòng)容。由竇乾銘演繹的伯爵則以飽滿堅(jiān)實(shí)、圓潤(rùn)洪亮的聲線，將自私貪婪卻又挫敗吃癟的伯爵刻畫(huà)得栩栩如生。演員們都精準(zhǔn)塑造了一個(gè)個(gè)戲劇人物，無(wú)論是多情的凱魯比諾、天真的芭芭麗娜、樸實(shí)的安東尼奧、公正的馬爾切洛還是滑稽的瑪賽琳娜和巴爾托洛，都有細(xì)致微妙的個(gè)性風(fēng)格，真實(shí)自然、唱演俱佳。

重唱是莫扎特表現(xiàn)戲劇性和醞釀高潮的重要手段，其中第二幕尾聲的大型終場(chǎng)重唱更是精彩絕倫。從伯爵和伯爵夫人的二重唱起始，隨著各種角色的加入逐漸發(fā)展成七重唱——此起彼伏的爭(zhēng)吵、茫然無(wú)措的念叨、虔誠(chéng)真摯的祈求……場(chǎng)面愈發(fā)混亂喧鬧，矛盾也不斷激化升級(jí)，直至最后每個(gè)人都同時(shí)傾吐自己的心之所想，七個(gè)人的聲音以一種輝煌絢爛的方式混合交疊在一起，沿著嚴(yán)絲合縫的音樂(lè)調(diào)性邏輯螺旋攀升，猶如一個(gè)高速旋轉(zhuǎn)的馬達(dá)形成連續(xù)的張力推動(dòng)，堪稱歌劇史上最激動(dòng)人心的重唱場(chǎng)面。而在伯爵夫人原諒伯爵之后，另一曲重唱為全劇畫(huà)上圓滿句號(hào)，主角們唱道“只有愛(ài)才能解決，這折磨人的一天”，弦樂(lè)節(jié)奏悠然放緩，旋律變得抒情，陰霾隨之消散，轉(zhuǎn)而迎來(lái)幸福的慶典。最后，鬧劇升華為圣潔的合唱，在愛(ài)的滿足和喜悅中結(jié)束。

“半舞臺(tái)”的建構(gòu)和詮釋

歌劇作為整體性藝術(shù)，劇場(chǎng)空間的呈現(xiàn)方式也是演繹一部歌劇的關(guān)鍵要素。只有當(dāng)多種感官體驗(yàn)在舞臺(tái)上融合統(tǒng)一，樂(lè)迷們方能更深入地與歌劇內(nèi)涵產(chǎn)生情感鏈接，實(shí)現(xiàn)戲劇的移情與共鳴。本次《費(fèi)加羅的婚禮》大膽采用近年來(lái)較為流行的半舞臺(tái)版本，即通過(guò)簡(jiǎn)單高效的戲劇調(diào)度，配合輕量化的布景、道具、服裝、燈光等舞美手段，在音樂(lè)廳中構(gòu)建戲劇空間。相比于傳統(tǒng)歌劇，樂(lè)隊(duì)不再隱于樂(lè)池，而是和演員前后共同置于一個(gè)舞臺(tái)平面，合唱團(tuán)則位于舞臺(tái)后方的觀眾席。誠(chéng)然，東方藝術(shù)中心“葡萄園”式音樂(lè)廳的舞臺(tái)造成了劇場(chǎng)空間的壓縮和布景的減少，會(huì)掩蓋掉一些莫扎特音樂(lè)里的巧思，比如演員和樂(lè)隊(duì)距離較近，樂(lè)隊(duì)的音響時(shí)而會(huì)壓制幾位演員的聲線。但在這種掣肘下，如何傳達(dá)自身的舞臺(tái)概念、闡釋戲劇內(nèi)涵，無(wú)疑更考驗(yàn)歌劇導(dǎo)演的藝術(shù)審思與深度理解。

導(dǎo)演馬達(dá)憑借豐富的音樂(lè)劇執(zhí)導(dǎo)經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)新性地糅合現(xiàn)代舞臺(tái)與中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的元素，在莫扎特歌劇的寫實(shí)風(fēng)格中借鑒中國(guó)文化的“寫意”，引入了戲曲“一桌二椅”的表現(xiàn)手段，讓十一把椅子在舞臺(tái)上千變?nèi)f化。椅子形制的設(shè)計(jì)則采用正負(fù)形的概念：女性的座椅由女性人臉的正形組成花瓶或器皿的負(fù)形，男性的椅子則以男性人臉的負(fù)形組成酒杯的正形。十一把椅子高低不同、形狀各異，映射著不同角色間因性別、階層差異而產(chǎn)生的矛盾分歧。舞臺(tái)頂部垂掛著婚紗質(zhì)地的幕簾，作為貫穿全劇“克服阻礙，共赴婚典”主題的視覺(jué)載體，預(yù)示著最后美滿的結(jié)局。隨著劇情的推進(jìn)，燈光在不同舞臺(tái)區(qū)域變換著多樣的色彩強(qiáng)度，對(duì)應(yīng)和渲染著劇中不同的環(huán)境氛圍。當(dāng)凱魯比諾在唱段《你們可知道》中抒發(fā)自己的愛(ài)情悸動(dòng)時(shí)，整個(gè)舞臺(tái)都被柔情蜜意的粉色燈光所籠罩，而第四幕費(fèi)加羅懷疑蘇珊娜背叛自己時(shí)，舞臺(tái)則亮起了冷冽憂郁的藍(lán)色燈光。在與伯爵周旋的劇情中，蘇珊娜、凱魯比諾等角色通過(guò)繞椅背前后的簡(jiǎn)單動(dòng)作，實(shí)現(xiàn)了從屋內(nèi)到屋外的快速場(chǎng)景轉(zhuǎn)換，這種巧妙細(xì)致而簡(jiǎn)潔明了的舞臺(tái)調(diào)度使歌劇中一系列瑣碎的情節(jié)得以輕松詼諧地展開(kāi)，讓情境銜接更為靈活流暢，也更直觀地顯現(xiàn)了舞臺(tái)制作與音樂(lè)之間更深層次的聯(lián)結(jié)，引領(lǐng)觀眾更深入地感受莫扎特歌劇中所蘊(yùn)藏的意涵。

在長(zhǎng)達(dá)三個(gè)小時(shí)的歌劇之旅中，整個(gè)音樂(lè)廳都被莫扎特的音樂(lè)魔法所包裹。隨著最后一個(gè)音符的落下，智慧與愛(ài)情最終跨越難關(guān)，贏得了勝利，觀眾席瞬時(shí)爆發(fā)出熱烈的掌聲與喝彩，舞臺(tái)上下沉浸在一片幸福與祥和中。正如莫扎特所言：“愛(ài)情是生命的旋律?！薄顿M(fèi)加羅的婚禮》深刻詮釋了愛(ài)的力量——那是一種溫柔亦強(qiáng)大的存在，可以化解和寬宥世間的矛盾和干戈，可以包容和平息現(xiàn)實(shí)的一地雞毛。即使歷經(jīng)兩百余載的時(shí)光，這部偉大而不朽的歌劇依然以其獨(dú)特的魅力撫慰著每一顆渴望愛(ài)的心靈，傳遞著無(wú)盡的關(guān)于愛(ài)的感動(dòng)。