中國現(xiàn)代鋼琴音樂的發(fā)展研究

［摘 要］ 鋼琴自歐洲傳入我國之后，很長一段時間都在上層社會中流傳。但隨著現(xiàn)代社會經(jīng)濟水平的提升，人們的精神文化、物質(zhì)水平都隨之不斷提高，鋼琴音樂也得到了更為廣泛地流傳，越來越多的人開始學習鋼琴、欣賞鋼琴文化。中國鋼琴音樂家也以本土文化為基石、以聽眾審美喜好為基礎創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的鋼琴作品，讓中國現(xiàn)代鋼琴音樂的特征越發(fā)明顯與清晰。本文將根據(jù)中國現(xiàn)代鋼琴音樂的審美特征、創(chuàng)作方向等來多方面闡述中國現(xiàn)代鋼琴音樂的發(fā)展。

［關鍵詞］ 中國鋼琴；現(xiàn)代鋼琴；鋼琴音樂；音樂藝術(shù)

［中圖分類號］ J624.1" " ［文獻標識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２4）07-0171-03

中國有幾千年的歷史文明，也有十分成熟的音樂藝術(shù)體系。鋼琴作為世界級的古典樂器，在清末傳入我國，在這么多年與中國文化的不斷融合的過程中，中國鋼琴音樂所包含的哲學性、藝術(shù)性、文化性早已更加豐富。尤其是中國現(xiàn)代鋼琴音樂，包含豐富的中華民族傳統(tǒng)文化與民族音樂精神。只有不斷探索中國鋼琴音樂的創(chuàng)作，才能讓中國鋼琴音樂的發(fā)展之路更加寬廣。

一、中國鋼琴音樂的發(fā)展史

鋼琴在清代由意大利傳教士傳入中國，但在中華人民共和國成立后才開始在國內(nèi)大范圍地發(fā)展起來。二十世紀初，鋼琴是作為伴奏樂器而存在的，后來隨著新式學堂的建立而逐漸興盛，越來越多的學校設立音樂社團，開始展開鋼琴的教學創(chuàng)作。鋼琴音樂的發(fā)展直接影響到了作曲家的創(chuàng)作和演奏家的表演風格。鋼琴最初是從西方的社會風尚所形成，因此在傳入中國后的很長一段時間內(nèi)，都是借鑒西方演奏方式來進行鋼琴演奏。直到1927年，我國建立了第一所音樂教育學校，我國的鋼琴教育、演奏和作曲才開始進入專業(yè)發(fā)展的階段。在最初開展鋼琴教學的時候，鋼琴的教學方式、演奏技巧全都是借鑒外國已經(jīng)成熟的方式來進行的，國人也憑借著自身優(yōu)秀的學習能力快速掌握鋼琴的演奏方式。

數(shù)千年的中國傳統(tǒng)音樂受到西方音樂文化的沖擊和影響，一些具有愛國熱情、知曉中西方文化的音樂家們開始在中國音樂界掀起新的音樂浪潮，并在“中國化”鋼琴音樂創(chuàng)作方面展開了各種各樣的探索，這一時期的作曲家們多是將傳統(tǒng)的民族音樂改編為鋼琴曲。［1］直到1950年，中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作進入繁榮期，該時期的鋼琴作品多以表達人的心理和情感方面為主，以豐富的抽象性和預示性為創(chuàng)作方向。1966年，鋼琴音樂進入了藝術(shù)創(chuàng)作改編時期，將傳統(tǒng)番劇的唱腔運用于鋼琴伴奏中，如《雙撇筍》《紅燈記》等具有代表性的作品。二十世紀末，中國鋼琴開始進入多元化的創(chuàng)作階段，這時鋼琴音樂的創(chuàng)作理念已經(jīng)非常多樣化，且鋼琴創(chuàng)作呈現(xiàn)出了活躍的局面，理性思考和創(chuàng)作實踐同時進行，該時期創(chuàng)作出了許多風格迥異的鋼琴作品，代表性作品有《序曲與舞曲》等。民族風格與現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合的創(chuàng)作方式已經(jīng)成為現(xiàn)代鋼琴音樂發(fā)展的主要賽道，在與其他音樂藝術(shù)領域的相互配合之下，中國現(xiàn)代鋼琴事業(yè)的發(fā)展逐漸取得了顯著的成績。

二、中國現(xiàn)代鋼琴音樂的特征

（一）情感的統(tǒng)一共鳴

鋼琴是一種歷史悠久的音樂藝術(shù)體現(xiàn)形式，可以給聽眾帶來聽覺上的享受，作者也將自己的情感、內(nèi)心投入到鋼琴作品中，給觀眾帶來情感共鳴。音樂作品是一種情感理解的映射，每個人對于不同的作品有著不同的情感與演奏風格。但是中國現(xiàn)代鋼琴音樂作品的整體情感與民族色彩是統(tǒng)一的，即使演奏的風格不同，但最終呈現(xiàn)出的情感共鳴是統(tǒng)一的。［2］這正是對鋼琴作品的尊重，在理解作品的同時體會作品中包含的思想情感，并讓鋼琴音樂的生命力通過演奏不斷迸發(fā)出來，只有做到情感的統(tǒng)一共鳴，才能夠讓中國現(xiàn)代鋼琴音樂以不斷更新的姿態(tài)一直發(fā)展下去。

（二）理性與感性的一致

鋼琴透過音樂演奏將作品的情感展示給聽眾，優(yōu)秀的作品必然會給聽眾帶來深深的震撼。演奏者只有通過絢爛的技法與扎實的基本功，才能夠?qū)⒆髌返募で榕c感性思想一同傳遞給聽眾。將理性的技法與感性的思想相結(jié)合，才能給聽眾營造良好的音樂氛圍，并從中實現(xiàn)理性、感性的一致享受。這正是中國現(xiàn)代鋼琴音樂發(fā)展的特征之一?，F(xiàn)代鋼琴音樂中包含的思想情感豐富，且作品中有著強烈的反差情感，只有用心體會作品中的情感，將作品的靈魂充分展現(xiàn)出來，才能給聽眾帶來共鳴，從而推動中國現(xiàn)代鋼琴音樂的可持續(xù)發(fā)展。

（三）作者創(chuàng)作情感與民族風格、情感的統(tǒng)一

音樂的發(fā)展與國家歷史的發(fā)展進程是相同的，因此不同時期的作品內(nèi)涵、情感也各不相同，這一點在中國鋼琴音樂發(fā)展上也是一樣的。為了讓現(xiàn)代鋼琴獲得持續(xù)的發(fā)展，在宣傳鋼琴文化、演奏鋼琴音樂的時候，必須結(jié)合樂曲創(chuàng)作的年代特征去捕捉作品中的不同情感內(nèi)涵。［3］掌握作品特征，加強對作品的理解程度，并將作者情感與民族情感進行統(tǒng)一結(jié)合，再進行展示，才能夠突出中國鋼琴音樂的感染力，也更加符合現(xiàn)代鋼琴音樂的發(fā)展特征。

（四）在音樂美學上的發(fā)展

鋼琴音樂藝術(shù)在十八世紀末得到了廣泛的追捧，其熱情奔放、夸張的音樂思想更是成為音樂主流，廣泛地在各地傳播開來。這一時期的鋼琴創(chuàng)作、演奏技巧都以浪漫主義思潮為主，更加注重個人情感的表達，將鋼琴藝術(shù)的發(fā)展推至最高潮。當鋼琴傳入我國時，也受到了浪漫主義美學的影響，因此作曲家在創(chuàng)作時會將自己的個人情感融入其中，展現(xiàn)了創(chuàng)作者豐富的內(nèi)心世界與情感思想。尤其是從二十世紀末開始，中國鋼琴音樂的創(chuàng)作觀念產(chǎn)生了改變，這一時期的鋼琴創(chuàng)作非?；钴S，理性思考和創(chuàng)作實踐開始同步出現(xiàn)，締造了許多風格迥異的優(yōu)秀鋼琴音樂作品，且隨著時代的發(fā)展，中國鋼琴音樂將民族風格與現(xiàn)代創(chuàng)作技法結(jié)合在一起。

三、中國現(xiàn)代鋼琴音樂的發(fā)展思考

隨著社會物質(zhì)文明水平的提升，精神文明也要得到相應發(fā)展?，F(xiàn)階段鋼琴音樂發(fā)展的空間更加廣闊，且鋼琴音樂創(chuàng)作更加新穎、多元化，涌現(xiàn)出了一批又一批的優(yōu)秀音樂家，讓我國的鋼琴音樂作品逐漸被世界所知。

（一）鋼琴作品影響力仍有發(fā)展空間

與歐洲國家相比，鋼琴作為外來樂器傳入中國，以至于中國鋼琴音樂起源時間較短，擁有的作品儲備量還有待提升。我國現(xiàn)代鋼琴藝術(shù)若想在世界范圍內(nèi)獲取更進一步的成績，就需要創(chuàng)作出更多具有民族性、代表性的作品，這也是中國現(xiàn)代鋼琴音樂一直努力的方向。雖然在中國鋼琴音樂中已經(jīng)有許多高水準的作品，但是從長遠的發(fā)展角度來說，能夠被應用于演奏、教學等方面的樂曲儲備量還是較少，所涉及的藝術(shù)面較為狹窄，缺少有影響力的鋼琴音樂作品。與此同時，中國現(xiàn)代鋼琴音樂作品中雖然有許多具有民族特色的杰作，但某些作品并未獲得廣泛的傳播和認可，這是因為這樣的作品公開演出的頻率較低，且極少應用于鋼琴教學中，從而導致沒有受到相應的關注度。我國鋼琴人才眾多，鋼琴音樂雖獲得一定成就，在世界范圍內(nèi)也已享有一定盛譽，但是卻缺少具有影響力的鋼琴音樂作品。［4］盡管一些具有中國傳統(tǒng)音樂文化特色的鋼琴音樂作品在國際上受到一些鋼琴專業(yè)人士的認可，但這些具有中國特色的鋼琴作品沒有得到較好地傳承。只有不斷加強、創(chuàng)新民族鋼琴音樂的創(chuàng)作，才能夠促使中國鋼琴藝術(shù)的提升。積極轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘣膭?chuàng)作模式，在運用民族傳統(tǒng)曲調(diào)特征的基礎上融入現(xiàn)代化的音響效果，將現(xiàn)代社會的時代性與民族特色相融合，才能為現(xiàn)代鋼琴音樂的發(fā)展注入全新的活力因子。推動傳統(tǒng)音樂文化與鋼琴作品的融合，以全新的姿態(tài)進行傳承發(fā)展，就必須符合現(xiàn)代社會思想，創(chuàng)作具有影響力、流傳面廣的作品，做出具有中國傳統(tǒng)音樂文化特色的鋼琴作品，并隨著新文化的融入而不斷豐富。

（二）加強對本民族音樂文化的重視

結(jié)合我國對于音樂欣賞、教學等方面的情況來看，選擇較多的鋼琴音樂作品還是國外作品，針對中國鋼琴音樂作品的演出、研究和教學應用較少，選擇較多的國內(nèi)作品均為《夕陽簫鼓》《牧童短笛》等知名度較高的作品。中國鋼琴音樂中包含了深厚的民族文化，只有優(yōu)秀的鋼琴音樂作品才能夠推動現(xiàn)代鋼琴音樂的可持續(xù)發(fā)展，激發(fā)更多人參與到音樂學習、音樂欣賞中。［5］因此需要擴大中國鋼琴音樂的應用范圍，進行全面的推廣，增加群眾的民族自豪感，促進各類音樂文化之間的交流。深入了解傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)涵，把握傳統(tǒng)音樂文化核心，正確認識鋼琴音樂作品風格，這樣才可以讓鋼琴作品更加彰顯出中國藝術(shù)風格，推動我國鋼琴音樂創(chuàng)新發(fā)展。

（三）優(yōu)化鋼琴教育體系

在推動中國現(xiàn)代鋼琴音樂發(fā)展的同時，不但要做好保護傳承工作，還需要加強對音樂文化的建設，不斷豐富現(xiàn)代鋼琴音樂文化體系和內(nèi)容，讓越來越多的人認識到中國傳統(tǒng)音樂文化的特點和價值。與此同時要關注音樂文化教育，讓其成為傳統(tǒng)音樂文化與鋼琴音樂融合發(fā)展的重要途徑。在開展鋼琴音樂文化教育時，不僅要幫助學生掌握鋼琴作品創(chuàng)作有關的知識和技巧，還要讓學生懂得欣賞傳統(tǒng)音樂文化之美，將其融入鋼琴音樂作品創(chuàng)作當中。目前鋼琴專業(yè)教學中多選用西方音樂作品進行教學，且教學模式也以西方音樂為中心展開，導致在教學中學生的思維容易被固化。［6］而中國現(xiàn)代鋼琴作品中的民族特征較為明顯，學生從小受到西方音樂教育模式的影響，在演奏時很容易受到局限。另外由于部分學校在培養(yǎng)的時候會將音樂文化教育重點放在專業(yè)知識與技能培養(yǎng)方面，導致學生很難了解與傳統(tǒng)音樂文化有關的內(nèi)容，很難有效掌握傳統(tǒng)音樂文化風格，無法將其應用于鋼琴創(chuàng)作中，不利于現(xiàn)代鋼琴音樂的長期發(fā)展。受西方鋼琴音樂教育風格的影響，學生們在進行鋼琴演奏時，所使用的調(diào)式調(diào)性、對風格的理解都會受到一定的局限，許多競賽設立的表演曲目也是西方經(jīng)典作品，導致學生很少接觸中國鋼琴音樂作品，因此很難對現(xiàn)代中國鋼琴音樂作品產(chǎn)生共鳴，導致中國鋼琴音樂的發(fā)展受到限制。只有充分挖掘鋼琴作品中的文化內(nèi)涵，加強傳統(tǒng)音樂文化與鋼琴音樂文化的融合，才能為中國鋼琴音樂的可持續(xù)發(fā)展奠定良好的基礎。

（四）在創(chuàng)作技法上的發(fā)展

首先是積極應用現(xiàn)代思維。鋼琴起源于意大利，從清朝末期才開始傳入我國。鋼琴的音樂內(nèi)容創(chuàng)作最初只包含了西方音樂文化，雖然在引入我國時將鋼琴的演奏技巧、創(chuàng)作方式也一同引進了，但當時并不了解西方音樂創(chuàng)作思想，在創(chuàng)作中國鋼琴音樂的時候受到了一定的限制。但目前中國鋼琴音樂已經(jīng)將鋼琴的創(chuàng)作理念、技巧與中國現(xiàn)代思維相結(jié)合，所創(chuàng)作的樂曲都受到極高的贊揚。

其次是音樂的主基調(diào)。音樂作品的品質(zhì)與創(chuàng)作方式有著密不可分的關系，與西方國家相比，中國鋼琴音樂創(chuàng)作的起步時間較晚，因此還存在許多不足之處?？梢酝ㄟ^創(chuàng)作主旋律作品，以主調(diào)音樂來進行集中性創(chuàng)作，才能在更短的時間里快速縮短與其他國家的鋼琴音樂創(chuàng)作差距。［7］主調(diào)音樂是目前中國鋼琴作曲家的主要創(chuàng)作方向，與復調(diào)音樂不同，主調(diào)音樂有著許多聲部，但仍會突出主體。使用主調(diào)音樂進行創(chuàng)作可以更好地表達作品的思想、情感內(nèi)涵，也能讓聽眾有更強烈的代入感，從而增加聽眾對樂曲的欣賞與理解能力。主調(diào)音樂的創(chuàng)作技巧是較為大眾化的，更容易讓人理解，因此也是中國鋼琴音樂作曲家們最常使用的。

再次則是積極應用民族音樂文化的內(nèi)容。中國有著悠久的音樂歷史文化，且藝術(shù)形式繁多，最早可追溯至新石器時期，尤其是在宗教、禮樂方面有著廣泛的應用。民族音樂是中國音樂的主要基調(diào)，因此鋼琴音樂創(chuàng)作時也融入了大量的民族音樂元素，讓鋼琴音樂的創(chuàng)作更加本土化，也為鋼琴音樂增加了更多的生命力與文化內(nèi)涵，為鋼琴音樂在中國提供了更多的傳播空間。［8］在應用民族音樂元素的時候，必須對民族音樂有深入的了解，才能夠?qū)⑵渑c鋼琴技巧進行充分的融合，創(chuàng)造出具有中國音樂文化特色的現(xiàn)代鋼琴音樂作品。

最后則是創(chuàng)作意境上的不同。在融入民族音樂元素之后，鋼琴作品已經(jīng)初具中國特色，也獲得了全新的作品內(nèi)涵。但中國作為一個歷史悠久的國家，要想創(chuàng)作出具有特色且經(jīng)典的作品，只融入民族元素是不夠的。文化的魅力是無限的，在創(chuàng)作鋼琴音樂時不僅要增加文化元素，還需要融入意境內(nèi)涵，將具有中國特色的旋律、傳統(tǒng)樂器演奏技巧等融入其中，讓中國現(xiàn)代音樂作品更具傳統(tǒng)文化意境。

結(jié)" "語

綜上所述，我國現(xiàn)代鋼琴音樂在創(chuàng)作發(fā)展過程中，是以西方浪漫美學為基礎，集合我國傳統(tǒng)文化，以外來樂器為載體來創(chuàng)作出一系列具有中國文化特色的音樂作品的。將不同類型的音樂文化相結(jié)合，構(gòu)建成美學體系豐富的作品。這些碰撞讓我國的鋼琴音樂獲得了巨大的發(fā)展，只有注重民族文化與音樂的融合，加強文化傳承，才能讓我國現(xiàn)代鋼琴音樂有更大的發(fā)展空間。

參考文獻：

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［5］ 周曉瓏.中國現(xiàn)代鋼琴音樂作品創(chuàng)作技法探究［J］.北方音樂，2019（19）：252+256.

［6］ 張忠平.20世紀80年代后的中國鋼琴音樂創(chuàng)作與現(xiàn)代和聲思維的拓展［J］.中國音樂，2019（05）：142-154.

［7］ 李玲.淺談中國現(xiàn)代鋼琴音樂作品的創(chuàng)作技法［J］.北方音樂，2019（16）：56-57.

［8］ 孫曉健.對中國鋼琴音樂中民族元素與現(xiàn)代作曲技法相融合的研究［J］.北方音樂，2019（06）：32-33+37.

（責任編輯：莊" 唯）