民俗文化與平面設計的創(chuàng)新融合

現(xiàn)論述民俗文化在平面設計中的應用價值，包括其對提升設計文化內(nèi)涵、獨特性和傳承民族文化的作用，并通過具體實例闡述了民俗文化在圖案、色彩以及漢字藝術形式方面的應用方式。通過整合與創(chuàng)新，平面設計與民俗文化相互賦能，共同推進文化藝術的發(fā)展與繁榮。

面對愈發(fā)激烈且無所不在的國際競爭態(tài)勢，平面設計不僅需要在技術層面緊隨時代發(fā)展，熟練掌握先進的軟件技術、創(chuàng)新設計理念，還要在審美層面上實現(xiàn)與時俱進，契合國際審美潮流，以滿足多樣化、多元化的市場需求。然而，平面設計的本質(zhì)競爭并不限于此，更深層次的是文化層面的競爭。全球化背景下，設計作品能否在琳瑯滿目的國際市場上獨樹一幟，關鍵在于是否能夠?qū)⒈緡毺氐奈幕厣臀幕攘α芾毂M致地融入設計之中。中國平面設計要在國際市場上取得競爭優(yōu)勢，就需要充分挖掘和提煉中國深厚的文化底蘊，將諸如傳統(tǒng)圖案、象征符號、色彩搭配、書法篆刻等富含文化內(nèi)涵的元素與現(xiàn)代設計理念巧妙結合，創(chuàng)造出既能體現(xiàn)民族個性又能觸動全球觀眾心靈的平面設計作品。

民俗文化在平面設計中的應用價值

增強設計的文化內(nèi)涵與藝術性

中國民俗文化博大精深，包含了各種各樣的民間故事、神話傳說、傳統(tǒng)節(jié)日、風俗習慣以及豐富多彩的民間藝術形式。這些元素滲透著深刻的哲學思想、道德觀念和生活智慧，一旦被巧妙地運用到平面設計中，能夠為設計增添厚重的文化底蘊和深遠的藝術意境。

例如，設計師在創(chuàng)作一幅廣告海報時，可以將寓意吉祥、富貴的牡丹花圖案，象征長壽的鶴紋或是寓含團圓美滿的月亮元素融入其中，這樣的設計不僅可以體現(xiàn)表面的視覺美感，更通過這些飽含文化寓意的符號向觀眾傳遞了深深的情感寄托和價值理念，使得設計作品擁有了更為飽滿的文化內(nèi)涵和更高的藝術價值。

此外，民俗文化中的圖形、符號、色彩等都具備極高的審美特性，如剪紙藝術的簡潔線條、京劇臉譜的濃烈對比色彩以及瓷器裝飾的精致細膩等，這些元素的應用無疑能極大提升平面設計的藝術表現(xiàn)力和視覺沖擊力。

提升設計的獨特性與識別度

全球化背景下，如何讓設計作品在激烈的市場競爭中脫穎而出，擁有較高的識別度和獨特性顯得至關重要。而民俗文化元素的獨特性為此提供了可能。每一種民俗符號都有其特定的文化含義和地域特征，如苗族的蠟染圖案、漢族的龍鳳圖騰、藏族的唐卡藝術等，都是極具民族特色的視覺符號。設計師在平面設計中恰當運用這些民俗文化元素，不僅可以構建出獨一無二的設計語言，還可以構建強烈的視覺標識，使消費者在眾多同類產(chǎn)品中迅速識別出帶有中國文化烙印的設計作品。這樣不僅有利于打造品牌的差異化形象，也能在全球范圍內(nèi)有力傳播，彰顯中國文化的魅力。

傳承與弘揚民族文化

平面設計作為現(xiàn)代文化傳播的重要載體，對于民俗文化的傳承與弘揚起到了橋梁和紐帶的作用。通過將民俗文化元素融入現(xiàn)代設計，設計師可以在更新穎、更廣泛的空間里再現(xiàn)古老文化的魅力，使之在現(xiàn)代社會中得以活態(tài)傳承和發(fā)展。

一方面，設計師可以通過對傳統(tǒng)民俗圖案、色彩、紋飾等元素的再創(chuàng)造，喚醒人們對傳統(tǒng)文化的記憶，激發(fā)民族自豪感和文化自信；另一方面，通過設計作品的廣泛傳播，可以讓更多的人了解、欣賞乃至熱愛中國民俗文化，從而在潛移默化中達到傳承和弘揚民族文化的目的。

民俗文化在平面設計中的具體應用

圖案符號在平面設計中的運用

在歷史長河中，古代人民以其卓越的創(chuàng)造力和深邃的智慧，通過豐富多樣的圖案紋飾表達了他們對美好生活的向往與追求。民俗圖案作為古人對現(xiàn)實世界主觀理解的具象化表現(xiàn)，寄予了他們對生活的真實情感和精神寄托。這類圖案種類繁多，涵蓋了日常生活、信仰崇拜、自然景物、吉祥寓意等多重主題，且在表現(xiàn)手法上匠心獨運，通過比喻、諧音、比擬等象征手法，賦予圖案豐富的內(nèi)涵和象征意義。

民俗圖案作為民俗文化的重要載體，承載著豐富的民俗知識和民族特性，是民族文化傳承與發(fā)展的重要紐帶。在平面設計領域，設計師們積極借鑒和應用民俗圖案，以期在現(xiàn)代設計作品中注入深厚的文化底蘊和藝術魅力。在運用民俗圖案時，設計師要深入挖掘其內(nèi)在的文化內(nèi)涵，理解其原始意義與象征寓意，然后通過重新排列、設計與創(chuàng)新，將古老的民俗圖案轉化為適應現(xiàn)代審美需求和傳播需求的新鮮設計元素，創(chuàng)造既能體現(xiàn)傳統(tǒng)文化精髓，又能滿足現(xiàn)代審美標準的設計作品。

以龍鳳圖案為例，它們在中國民俗文化中具有典型的象征意義?！褒垺弊鳛橹腥A民族的象征，代表著勇猛、堅韌與進步的精神風貌；“鳳凰”則寓意吉祥、和諧與美好，象征著生生不息的生命力。華夏銀行的標志設計巧妙地將玉龍的形象進行了簡約化處理，以一條昂首挺胸的玉龍為主體，形象地揭示了華夏銀行與中華民族的緊密聯(lián)系；標志內(nèi)部巧妙地構成了古代錢幣的形態(tài)，直觀地揭示了華夏銀行作為金融機構的業(yè)務性質(zhì)。同樣，香港鳳凰衛(wèi)視的臺標設計中，一對相互盤旋對望的鳳凰圖案既傳達了鳳凰所寓含的吉祥之意，又體現(xiàn)了電視臺致力于傳遞信息、溝通人心的傳媒使命。此外，中國國際航空的標志設計則以中國傳統(tǒng)剪紙藝術為靈感來源，將一只展翅欲飛的鳳凰圖案進行簡化與抽象化處理，形成線條簡潔、造型鮮明的鳳凰圖案，既保留了民俗圖案的原有韻味，又賦予其現(xiàn)代設計的靈動與活力。這樣的設計不僅展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的博大精深，也讓民俗圖案在平面設計的現(xiàn)代語境中得到了全新的詮釋與傳承。

色彩搭配在平面設計中的運用

中國傳統(tǒng)文化中的民俗色彩——紅、白、黑、黃、青，不僅體現(xiàn)了五行哲學中的火、金、水、土、木五大元素，而且每一種色彩都承載著深遠的文化寓意和象征意義。紅色，猶如燃燒的火焰，熱情洋溢、充滿活力，是中國人心中的吉祥與喜慶之色，代表著歡慶的氛圍和節(jié)日的喜悅；黃色，以其明亮而華貴的氣息映射出金子般的光輝，寓示著富饒、尊貴和豐盈；青色，涵蓋綠色與藍色，象征著大自然的生命力和盎然生機，是希望與和平的化身；白色，純凈無瑕，象征著純潔無垢和精神上的高潔品質(zhì)；黑色，沉穩(wěn)莊重，流露出深邃神秘的氣息，同時彰顯了尊貴與不凡的氣質(zhì)。

在現(xiàn)代平面設計領域，民俗色彩的創(chuàng)造性應用日益凸顯了其獨特的藝術價值和文化影響力。設計師們通過對這些色彩的巧妙運用，無論是單色獨立呈現(xiàn)，還是多色和諧搭配，都能夠塑造出具有鮮明民族風格和視覺沖擊力的作品。2008年北京奧運會就是一個生動例證，這場舉世矚目的體育盛會在設計上廣泛采用了中國的民俗色彩，給全球觀眾帶來了耳目一新的視覺體驗，有力地展示了北京乃至中國深厚的歷史文化底蘊。

北京奧運會會徽的設計尤為引人注目，選取了中國民俗色彩中最具代表性的“中國紅”為主色調(diào)。同時，借鑒了中國傳統(tǒng)的印章藝術形式，設計了一個富有動態(tài)美感的舞者形象，以此來表達“舞動北京”的理念。紅色不僅體現(xiàn)了中國人民對奧運會熱忱期待，更象征著對世界各國賓客的友好接納。此外，中國代表隊隊服的設計也充滿了創(chuàng)新與民族風情。隊服大膽融合了紅色、黃色及白色等多種民俗色彩，主體部分以紅色和白色為主，黃色云紋縈繞于肩部上方，這種簡潔明快的色彩搭配使得整體視覺效果既突出了中國元素，又不失時尚感。

奧運火炬的設計則是另一種民俗色彩的完美詮釋?；鹁嬉约t色與銀色為主色調(diào)，配以祥云圖案，寓意吉祥如意。其中，銀色實際上是對白色的一種演繹，二者之間的強烈對比更加凸顯了視覺沖擊力。綠色作為青色的延伸，象征著生生不息的生命力和對未來充滿希望的精神風貌，在各類倡導環(huán)保、保護自然主題的平面設計中不可或缺。例如，在宣傳海報中經(jīng)常可見一只大手托舉著綠色地球的圖案，寓意每個人都應該身體力行地守護我們的家園，整個設計雖色彩簡潔，但寓意卻異常鮮明，深入人心。

黑色在平面設計中的運用往往關聯(lián)到科技、高端和經(jīng)典的品牌形象，深厚的包容性和與其他色彩的和諧共生性使得黑色成為設計師手中的魔術棒，能夠創(chuàng)造出各種各樣的視覺意境。著名設計師陳幼堅就曾巧妙地將黑色與黃色結合，設計了一款極具中國特色的茶葉盒包裝。該設計以黑色為背景基調(diào)，盡顯茶葉的高檔與品味，再配以精致的黃色幾何圖案，傳遞出輕松灑脫的生活態(tài)度。這一設計兼顧了傳統(tǒng)與現(xiàn)代，既有古典雅致的一面，又富含活力四射的氣息，恰似品茶之人內(nèi)外兼修的氣質(zhì)。

漢字藝術形式在平面設計中的運用

漢字這一源遠流長的文字體系，是中華民族智慧結晶而成的獨特創(chuàng)造，又稱方塊字，兼具象形和表意功能，其數(shù)量龐大，據(jù)統(tǒng)計已逾數(shù)萬，而在日常生活中常用的在兩三千個左右。更令人稱奇的是，這些單字通過千變?nèi)f化的組合方式，衍生了無數(shù)詞組與短語，豐富了語言的表現(xiàn)力，使得每一個漢字都仿佛擁有鮮活的生命力，能在紙墨間流淌出深邃豐富的內(nèi)涵。

漢字不僅僅是記錄信息的工具，更是中國民俗文化傳承的重要載體。從春聯(lián)、福字、喜字等民俗裝飾物中，我們可以看到漢字融入民間生活，以其直接而深刻的表意特質(zhì)，傳達著人們對生活的熱愛、對未來的期盼以及對美好事物的向往。在平面設計領域，漢字成為設計師手中強有力的創(chuàng)意元素，它們借助自身的含義，直觀明了地傳達設計理念，使得受眾能夠在第一時間領悟設計的主旨。

漢字在平面設計中的創(chuàng)新性應用主要體現(xiàn)在標志設計和包裝設計兩個方面。以2010年上海世博會會徽為例，它是漢字書法與現(xiàn)代平面設計巧妙結合的典范之作。會徽基于漢字“世”字進行藝術化變形，三條流暢的線條宛若三個人攜手共舞，隱含“你、我、他”概念，象征著世博會所帶來的歡聚、理解和交流的力量，展現(xiàn)了中華民族的熱情友善與包容開放。同時，數(shù)字“2010”與“世”字有機結合，宛如一幅和諧共生的畫面，寄寓著中國人民對世博會的美好祝福與熱切期待。同樣，在2008年北京奧運會會徽設計中，漢字再次發(fā)揮關鍵作用，強調(diào)了其在中國民俗文化中的核心地位。該會徽采用篆刻藝術形式，巧妙地將“京”字與運動著的人的形態(tài)相結合，形似一個正在奔跑、追求卓越的運動員，充分展現(xiàn)了奧林匹克精神——更高、更快、更強。會徽名為“中國印·舞動的北京”，以印章形式彰顯了中國對世界的莊嚴承諾，傳達出中國主辦奧運會的決心與信心。

在企業(yè)標志設計中，漢字同樣扮演著至關重要的角色。企業(yè)標志作為企業(yè)文化和品牌理念的高度濃縮與抽象化表現(xiàn)，常常選用具有深刻內(nèi)涵的漢字進行設計。例如，比亞迪高端品牌“仰望”的車標設計便獨樹一幟，其設計理念借鑒了甲骨文這一早期漢字形態(tài)，所承載的原始而質(zhì)樸的線條美感以及對自然現(xiàn)象“電”的象形表現(xiàn)，恰好吻合了現(xiàn)代簡約設計風格與傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的結合趨勢。設計師通過提煉和重構甲骨文“電”的結構，將其轉化為具有強烈視覺沖擊力的圖形符號，實現(xiàn)了對漢字藝術的抽象化和現(xiàn)代化轉譯。

包裝設計同樣是漢字在平面設計中的廣闊舞臺。傳統(tǒng)食品如白酒的包裝，常見以古樸典雅的書法字體書寫產(chǎn)品名稱，如關公坊、稻花香等酒類產(chǎn)品，無不散發(fā)著深厚的文化底蘊；現(xiàn)代瓶裝水或飲料包裝，漢字往往會以流暢婉轉的線條展示，模擬水流動感，如百事可樂的包裝設計；面向兒童市場的商品包裝，漢字多以活潑可愛的卡通字體呈現(xiàn)，營造了天真爛漫的氛圍，如好孩子、巴拉巴拉等品牌；女性消費品，如服飾和化妝品的包裝，漢字常常選擇纖細優(yōu)美、頗具韻律感的字體，以迎合女性消費者的審美需求，如美加凈品牌的包裝設計。

寓意元素在平面設計中的運用

在中國廣袤的文化土壤中，民俗文化中的寓意元素如同一顆璀璨的明珠，深深地烙印著中華民族悠久歷史的痕跡。古代社會生產(chǎn)力水平相對較低，人們在自然力量面前顯得尤為渺小，于是通過一系列儀式化的祭祀活動和日常祈禱行為，寄寓對風調(diào)雨順、五谷豐登、子孫繁衍、家庭和睦以及健康長壽的美好愿望，從而衍生出豐富多樣且富含寓意的民俗文化現(xiàn)象。這些寓意深刻的文化符號不僅僅是物質(zhì)生活的需求反映，更是精神世界的投射與追求，它們跨越時空，深深植根于民間，延續(xù)至今。

寓意在民俗文化中占據(jù)著舉足輕重的地位，即便在現(xiàn)代社會，其影響力和價值仍然不可忽視。尤其是在平面設計領域，寓意元素被廣泛采納并創(chuàng)造性地加以運用，成為傳遞特定信息、引發(fā)情感共鳴的重要手段。民俗圖案素來講究“圖必有意，意必吉祥”，這一點體現(xiàn)在諸多生動具體的實例之中。例如，中國結這一中國傳統(tǒng)手工編織藝術品，以紅線編織成的復雜結構代表連綿不斷的生命力與永恒循環(huán)的時光，寄寓著吉慶有余、吉祥如意、一路平安等諸多美好的祝愿。中國聯(lián)通的企業(yè)標志便是一個經(jīng)典的例子，它巧妙地將中國結元素融入現(xiàn)代企業(yè)標識中，借助這一極具中華特色的民俗符號，表達了企業(yè)對于長遠穩(wěn)定發(fā)展的愿景和對客戶忠誠服務的目標，同時，其鮮明的視覺效果極富感染力，能夠迅速拉近與大眾的情感距離。

民俗文化在平面設計中的應用不僅是一種藝術上的創(chuàng)新嘗試，更是文化傳承與交流的重要途徑。設計師應當把握好民俗文化與平面設計之間的契合點，不斷探索新的表達方式，讓古老的民俗文化在現(xiàn)代設計的舞臺上煥發(fā)新生，為世界展示獨具魅力的中國風格。

（作者單位：安徽財經(jīng)大學）