論舞蹈作品中舞美設(shè)計(jì)的價(jià)值

【摘 要】伴隨著《唐宮夜宴》的走紅，富有時(shí)代特色的舞蹈作品吸引越來(lái)越多的觀眾關(guān)注其中所包含的豐富的文化內(nèi)涵和妝容背后的故事，對(duì)于古代文化普及起到了一個(gè)良好的推動(dòng)作用。舞蹈作為一門(mén)極具抒情性和表現(xiàn)性的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，必然離不開(kāi)其他藝術(shù)形式的烘托，舞美設(shè)計(jì)與塑造舞蹈作品有著密不可分的關(guān)系，舞美設(shè)計(jì)既能提高舞蹈的表現(xiàn)效果，又能抒發(fā)情感，傳達(dá)思想，實(shí)現(xiàn)舞蹈導(dǎo)演的美學(xué)理念和思想情感。舞美設(shè)計(jì)是一種具有多姿多彩風(fēng)格的舞蹈作品，它不但能讓藝術(shù)圖像變得更加生動(dòng)，也能讓人們感受到的圖像內(nèi)容變得更豐富、更深刻。文章著重探討了舞蹈創(chuàng)作與舞美設(shè)計(jì)之間的聯(lián)系，以期對(duì)其在舞蹈創(chuàng)作中的重要性有所了解。如群舞作品《唐宮夜宴》中舞美設(shè)計(jì)的運(yùn)用便是一大亮點(diǎn)，本文深入分析舞美設(shè)計(jì)所呈現(xiàn)的藝術(shù)特色和文化價(jià)值，為后期的舞蹈創(chuàng)作提供有效的借鑒。

【關(guān)鍵詞】舞蹈作品；舞蹈表演；舞美設(shè)計(jì)

【中圖分類(lèi)號(hào)】J813 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007—4198（2024）16—156—03

一、舞美設(shè)計(jì)的概述

（一）舞美設(shè)計(jì)的功能多樣性

舞劇、歌劇、戲劇、戲曲、話劇等綜合的藝術(shù)門(mén)類(lèi)中，舞美設(shè)計(jì)有著獨(dú)特的地位和作用，而自己內(nèi)部各要素之間也相互聯(lián)系相互影響。它們對(duì)于展現(xiàn)藝術(shù)作品所處的時(shí)代、環(huán)境、背景、地區(qū)、民族，藝術(shù)作品中人物的身份以及幫助表現(xiàn)人物的思想感情和推動(dòng)故事情節(jié)的發(fā)展，都起著不可忽視的作用。其一，擴(kuò)大舞臺(tái)空間—隨著時(shí)代的發(fā)展，社會(huì)生活的改變，舞美從單一的形式，向立體、復(fù)雜的方向發(fā)展，比如：電梯臺(tái)，多級(jí)臺(tái)階，多個(gè)表演區(qū)域，這些都給舞美帶來(lái)了更多的表達(dá)空間，由于舞蹈的動(dòng)作性，要求充分的利用舞臺(tái)空間，做為人物流動(dòng)的場(chǎng)地，其次舞蹈表演具有意象化和象征性的藝術(shù)特點(diǎn)，為符合這種藝術(shù)風(fēng)格也不宜在舞臺(tái)上設(shè)置太多實(shí)物，再次為了加強(qiáng)舞蹈反映社會(huì)生活的廣度與深度，不斷豐富舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力，許多舞蹈編導(dǎo)都致力于打破舞臺(tái)時(shí)間和空間的局限，隨之要求舞臺(tái)美術(shù)中燈光、布景提出了復(fù)雜變化的創(chuàng)新要求，使有限舞臺(tái)場(chǎng)所呈現(xiàn)無(wú)限表演空間。其二，渲染舞臺(tái)氛圍—舞蹈作品中的氛圍根據(jù)舞蹈作品所表現(xiàn)的內(nèi)容風(fēng)格的不同而做出不同的處理，戲劇性舞蹈作品中實(shí)景較多，舞蹈作品在道具、景片、幕布方面構(gòu)成為多，抒情性舞蹈中一般為虛境，實(shí)物較少多采用燈光、色彩、音響來(lái)烘托，營(yíng)造出一種神秘而又幽深的氛圍，更主要的創(chuàng)造一種意境和情調(diào)，達(dá)到藝術(shù)形象勾起觀眾記憶，使視覺(jué)形象與觀眾的情緒和感情融為一體，人的思想情感與舞臺(tái)氣氛相協(xié)調(diào)，構(gòu)成觀眾對(duì)作品產(chǎn)生共鳴乃至領(lǐng)悟的審美效應(yīng)，舞臺(tái)美術(shù)成為演員與觀眾溝通的精神因素和信息載體。其三，點(diǎn)明時(shí)代背景—在整個(gè)表演過(guò)程中，舞臺(tái)美術(shù)成為不可或缺的組成部分，它們對(duì)于舞蹈作品所處的時(shí)代背景起到重要作用，舞臺(tái)布景的墻壁上出現(xiàn)帶有東洋胡子頭像的廣告，舞蹈作品中人物的裝扮，男青年穿藍(lán)布長(zhǎng)衫，女青年短發(fā)穿黑裙，觀眾就會(huì)帶入到中國(guó)20世紀(jì)30—40年代的情景之中，不同的舞美設(shè)計(jì)去表現(xiàn)不同環(huán)境地點(diǎn)來(lái)制造氣氛揭示劇作主題思想。

（二）舞美設(shè)計(jì)的綜合性與技術(shù)性

舞美設(shè)計(jì)的綜合性—舞美設(shè)計(jì)是由布景，燈光，化妝，服裝等各種因素共同作用而形成的一種復(fù)雜的藝術(shù)形式。在舞臺(tái)藝術(shù)中，最重要的就是演員的表演，因此，在舞美設(shè)計(jì)中，不能將其與表演分離開(kāi)來(lái)，而要進(jìn)行自我展示。在舞美設(shè)計(jì)中，演員的表現(xiàn)得到了強(qiáng)化，這樣才能讓角色的形象變得更加鮮明和概括。舞蹈的舞臺(tái)美術(shù)既是一種時(shí)間藝術(shù)，也是一種空間藝術(shù)，它在人物和景物的造型上都擁有著空間的特性，它為演員提供了空間，環(huán)境、道具等都需要占用空間，在時(shí)間的不斷變化中，人物的造型也會(huì)隨著角色的動(dòng)作而發(fā)生改變，人物和情節(jié)需要隨著劇情的發(fā)展而展現(xiàn)出時(shí)間的流逝。舞美設(shè)計(jì)的技術(shù)性—在當(dāng)代，各種各樣的藝術(shù)形式都跟上了時(shí)代潮流，并在不斷地進(jìn)行著創(chuàng)新，以滿足新時(shí)期受眾的審美需要。這樣的革新，無(wú)論在深度上，還是在廣度上，都是前無(wú)古人后無(wú)來(lái)者的。舞臺(tái)形象要通過(guò)先進(jìn)的技術(shù)手段來(lái)表現(xiàn)，所以它的發(fā)展與當(dāng)今的科技有著密切的聯(lián)系，并表現(xiàn)出了高科技的特征，用電子技術(shù)來(lái)代替以往的聲光控制技術(shù)，用計(jì)算機(jī)燈，激光技術(shù)來(lái)取代以往的燈具，用計(jì)算機(jī)繪圖來(lái)取代傳統(tǒng)的手繪繪景，21世紀(jì)的舞美設(shè)計(jì)已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)嶄新的時(shí)代，在一定程度上，舞蹈設(shè)計(jì)與舞臺(tái)藝術(shù)的革新和發(fā)展有著直接的聯(lián)系，要將新穎的設(shè)計(jì)理念和設(shè)計(jì)手段運(yùn)用到舞臺(tái)上，才能更好地體現(xiàn)出藝術(shù)的價(jià)值。

二、漢唐古典群舞作品中《唐宮夜宴》的分析

（一）“名美其美”強(qiáng)化文化記憶

《唐宮夜宴》取材于洛陽(yáng)唐三彩，表現(xiàn)出中華悠久的歷史文化底蘊(yùn)，其舞姿風(fēng)趣，舞姿簡(jiǎn)單而優(yōu)雅，不僅表現(xiàn)了中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，同時(shí)也突破了古典舞曲的常規(guī)編排方式。在舞蹈內(nèi)容上，在服裝工具上，在舞美設(shè)計(jì)上，是中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈有其獨(dú)特的表達(dá)方式。在以傳統(tǒng)舞蹈為素材的創(chuàng)作中，編導(dǎo)對(duì)傳統(tǒng)素材的認(rèn)識(shí)不僅要客觀、公正，要認(rèn)識(shí)到其人文、地域、民宿、風(fēng)格等諸多因素，還要能主觀地掌握材料與主題的契合度。《唐宮夜宴》中無(wú)論是服裝造型的呈現(xiàn)，還是碎片化的敘事方式，不僅是中華民族文化經(jīng)幾千年時(shí)間的洗禮，留下的寶貴共同記憶，同時(shí)也添加了很多當(dāng)代的流行元素，激發(fā)了更多年輕人的興趣，拉近了與年輕人的距離。作品的整體表現(xiàn)形式也改變了之前比較嚴(yán)肅的風(fēng)格，采用較為年輕化的形態(tài)，呈現(xiàn)一種新的活力。

（二）“美美與共”順應(yīng)時(shí)代審美

《唐宮夜宴》是通過(guò)5G+AR技術(shù)，將虛擬與真實(shí)相結(jié)合，在博物館中進(jìn)行表演，營(yíng)造出了一個(gè)神奇的博物館之夜，其中運(yùn)用了古典舞風(fēng)格化的藝術(shù)語(yǔ)言以彰顯“通真”的時(shí)空感，大的傳統(tǒng)與小的故事，古典的莊嚴(yán)與生活的鮮活，巧妙地融合在了一起。在有意或無(wú)意的情況下，它都超出了傳統(tǒng)的古典舞舞蹈的范疇，帶上了幾分非中心化、戲謔化、大眾化的后現(xiàn)代藝術(shù)的特點(diǎn)。自從《唐官夜宴》登上了春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)的舞臺(tái)，它原本純粹的舞者身份也得到了進(jìn)一步的整合。如何打破劇院的空間限制，提高收視率，擴(kuò)大觀眾，成為電視工作者必須思考的問(wèn)題。融媒體的出現(xiàn)，使這些都成為可能。早期的科技加特，以及之后的大數(shù)據(jù)的推廣和宣傳，讓《唐官夜宴》成為了當(dāng)之無(wú)愧的第一。

三、群舞作品《唐宮夜宴》中舞美設(shè)計(jì)的運(yùn)用

（一）群舞作品《唐宮夜宴》中舞臺(tái)布景

《唐宮夜宴》保持嚴(yán)謹(jǐn)考究的裝束造型，靈動(dòng)俏皮的動(dòng)作語(yǔ)匯，舞蹈融入5G+VR智能科技，將唐人與VR屏顯中的更多場(chǎng)景進(jìn)行交換，以“入宮前”“演出中”“結(jié)束后”三個(gè)部分為基底，運(yùn)用不同的舞臺(tái)布景進(jìn)行切換，為作品重新搭建起結(jié)構(gòu)邏輯，作品中的“唐宮”與“夜宴”的內(nèi)涵不再顯得單一，且進(jìn)一步展現(xiàn)盛唐時(shí)期的大國(guó)萬(wàn)象，民族自豪感油然而生。

（二）群舞作品《唐宮夜宴》中音樂(lè)作用

《唐宮夜宴》中14位表演者分別拿了笛子、琵琶、箜篌等樂(lè)器，呈現(xiàn)唐代音樂(lè)體系的風(fēng)格多樣化，樂(lè)器種類(lèi)也達(dá)到中國(guó)封建社會(huì)的巔峰。通過(guò)舞蹈作品不僅了解唐朝樂(lè)器，還根據(jù)音樂(lè)不同的節(jié)奏營(yíng)造不同的情境，“演出前”的活潑俏皮，節(jié)奏呈現(xiàn)輕快靈動(dòng)，“演出時(shí)”的嚴(yán)肅優(yōu)美，節(jié)奏呈現(xiàn)莊重大氣，“演出后”的和諧美好，節(jié)奏呈現(xiàn)舒緩悠長(zhǎng)，通過(guò)不同的節(jié)奏快慢，音調(diào)高低來(lái)呈現(xiàn)不同的意境表達(dá)，視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)的雙重沖擊下，以樂(lè)器演奏作為線索，推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，人物形象得以顯現(xiàn)，豐富舞臺(tái)效果，同時(shí)不同的音樂(lè)節(jié)奏變換，使得故事線索清晰，與觀眾架起溝通的橋梁，激發(fā)觀眾對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的興趣。

（三）群舞作品《唐宮夜宴》中服裝妝容

《唐宮夜宴》中演員的服裝顏色呈現(xiàn)紅、綠、黃的搭配，是唐朝的經(jīng)典配色，并且在服飾的設(shè)計(jì)上沿用了寬領(lǐng)齊胸群的基調(diào)，裙擺設(shè)計(jì)寬、肥，人物形象以中國(guó)古代唐朝豐腴為美的記載，結(jié)合當(dāng)代視角的審美觀下所呈現(xiàn)出一群體態(tài)“圓潤(rùn)”的女子形象，為了整體造型更加接近唐代以胖為美的形象特點(diǎn)，舞蹈演員在衣袖、腰、嘴里都塞滿了棉花，在舞蹈中體現(xiàn)出更加協(xié)調(diào)的表演效果。在妝容上更是精致，眼角兩道彎月形的妝容，仿照了唐代風(fēng)靡的妝面潮流——“斜紅”，學(xué)習(xí)胡人化妝，紅妝十分流行，是中國(guó)古代女子特有的妝容。從妝容上呈現(xiàn)出唐代的國(guó)力強(qiáng)盛，強(qiáng)烈的唐朝色彩，唐代的女裝可謂是千姿百態(tài)，大致可分為三個(gè)時(shí)期：初唐，盛唐，晚唐。而《唐宮夜宴》服裝妝容則展現(xiàn)的是盛唐時(shí)期，穿戴打扮上從身材纖細(xì)轉(zhuǎn)變?yōu)樨S裕健壯之美，還格外注重化妝，造型奇特，這一時(shí)期唐代和其他民族關(guān)系和諧，吸收北方少數(shù)民族的文化，盛唐時(shí)期流行圓領(lǐng)樣式，齊胸裙受到喜愛(ài)，可以展現(xiàn)女性身材的婀娜多姿，從服裝到妝面都是具有唐代的民族特色，領(lǐng)略這些舞蹈形象，仿佛回到唐代繁榮的歷史長(zhǎng)河之中。

四、舞美設(shè)計(jì)在舞蹈作品中的價(jià)值體現(xiàn)

（一）音效烘托舞蹈作品中感情基調(diào)

音樂(lè)與舞蹈被認(rèn)為是一種藝術(shù)形式的整體結(jié)構(gòu)，通過(guò)節(jié)奏、旋律、肢體語(yǔ)言的相互配合，使其表達(dá)具有豐富的內(nèi)涵和層次感，此時(shí)，舞蹈的節(jié)奏一般表現(xiàn)為人體動(dòng)律，即人體動(dòng)作的力度強(qiáng)弱，速度快慢，動(dòng)作強(qiáng)度等，通過(guò)不同的音樂(lè)烘托，呈現(xiàn)出不同的肢體動(dòng)作，從而表達(dá)作品中的思想感情?！笆婢彽囊魳?lè)顯現(xiàn)出沉靜”“激昂的音樂(lè)展現(xiàn)出振奮”“沉重的音樂(lè)展現(xiàn)出壓抑”“歡快的音樂(lè)展現(xiàn)出陶醉”，它們都是通過(guò)不同的音樂(lè)表達(dá)而形成的，所以，音樂(lè)是舞蹈中的核心藝術(shù)表現(xiàn)手段。音樂(lè)與舞蹈在節(jié)奏、旋律等多個(gè)方面都會(huì)產(chǎn)生共鳴，音樂(lè)讓舞蹈的表現(xiàn)更有內(nèi)涵，舞蹈讓音樂(lè)更有形象感，音樂(lè)與舞蹈是相輔相成，相互依賴(lài)的存在。

（二）燈光點(diǎn)明舞蹈作品中敘事效果

燈光是舞臺(tái)藝術(shù)的關(guān)鍵，是舞臺(tái)藝術(shù)的色彩，光是舞美設(shè)計(jì)的一種“空間語(yǔ)言”。燈光的合理運(yùn)用，不僅能夠給演員帶來(lái)三維的視覺(jué)效果，還能夠給角色帶來(lái)心理上的空間，還能夠?qū)崿F(xiàn)時(shí)空上的轉(zhuǎn)換，而舞臺(tái)本身就是一片“空”的天地，它能夠注入多種藝術(shù)形態(tài)，而這種藝術(shù)形態(tài)通常都要依賴(lài)于舞臺(tái)上的燈光來(lái)表現(xiàn)，從而產(chǎn)生一種持續(xù)不斷的變化，在舞蹈的世界里，燈光能夠給舞蹈作品營(yíng)造出一種與之相適應(yīng)的情境，同時(shí)也能給作品的故事情節(jié)營(yíng)造出一種與之相適應(yīng)的氣氛，或者說(shuō)一種心理氣氛，而且，燈光還有助于導(dǎo)演在創(chuàng)作的時(shí)候，開(kāi)闊自己的思維。一是在于情感的聚焦功能，通過(guò)定點(diǎn)的光照，來(lái)表現(xiàn)主人公的心理情感和生活景象，二是借用燈光構(gòu)成視覺(jué)形式感，通過(guò)燈光“在與不在”使舞臺(tái)區(qū)別于現(xiàn)實(shí)空間，立體化舞臺(tái)于群舞關(guān)系結(jié)構(gòu)，三是兼具舞蹈敘事功能，通過(guò)定點(diǎn)燈光，借用舞者的面向、動(dòng)作語(yǔ)匯給以表情暗示，來(lái)升華主題情感表達(dá)，四是燈光具有時(shí)間的功能，通過(guò)不同的顏色的燈光、光調(diào)以及定點(diǎn)位置，來(lái)呈現(xiàn)時(shí)間的變化，燈光的變化反差，從而成為作品敘事的一部分，進(jìn)而服務(wù)于作品。

（三）服裝突出舞蹈作品中角色背景

服裝加強(qiáng)了人物形象的延展性，舞蹈服裝的創(chuàng)作思想要與作品主題、人物、情感相適應(yīng)，表現(xiàn)出舞者的線條之美和人物之美。和舞蹈作品一樣，舞蹈服裝也是可以進(jìn)行二次創(chuàng)作的，在舞蹈服裝的設(shè)計(jì)中，一定要將人物和身體的線條之美表現(xiàn)得淋漓盡致，在這一點(diǎn)之上，還要滿足舞蹈創(chuàng)作者所需要的人物情緒情感和主題。服裝的風(fēng)格、顏色、質(zhì)地必須與舞蹈作品中所塑造的人物形象的特征相一致，并且可以有意識(shí)的延伸舞者的動(dòng)作的表現(xiàn)能力，顯示出他們所處的背景環(huán)境，更重要的是彰顯出作品的感染力。通過(guò)服裝運(yùn)用將舞蹈中包含的多層含義表達(dá)出來(lái)，在編導(dǎo)的處理下，它還能超出自己的規(guī)律，衍生出多層含義，從而創(chuàng)造出獨(dú)特的動(dòng)作語(yǔ)匯，影射出特定的情境，同時(shí)也給舞蹈作品中的角色帶來(lái)更多的情感寄托，在作品中激起一層層的漣漪。

（四）布景決定舞蹈作品中藝術(shù)風(fēng)格

舞臺(tái)布景作為舞美設(shè)計(jì)的一部分，其設(shè)計(jì)主要是為演員的表演營(yíng)造空間環(huán)境和渲染情緒氣氛。在當(dāng)今媒體傳播趨向圖像和直觀性的今天，人們更多地關(guān)注著通過(guò)視覺(jué)來(lái)獲得信息，而在舞蹈中，視覺(jué)效果也是非常重要的。舞臺(tái)布景的主要功能是造景與造境，立足于中國(guó)特有的文化審美和動(dòng)作語(yǔ)匯，舞蹈作品在布景上展現(xiàn)東方藝術(shù)的獨(dú)特意蘊(yùn)，“以形寫(xiě)神，以神傳情”傳達(dá)出中國(guó)文化深層的審美內(nèi)涵。“寫(xiě)意”一詞，起源于中國(guó)繪畫(huà)，其本意是以簡(jiǎn)潔的筆法和形式，表現(xiàn)事物的精神和精神，后演變?yōu)橹袊?guó)的一種審美法則，在許多傳統(tǒng)的藝術(shù)形式中都有應(yīng)用。以“美”為表象的中國(guó)傳統(tǒng)審美觀念為基礎(chǔ)，“中國(guó)舞”和“中國(guó)繪畫(huà)”是一脈相承的。中國(guó)舞蹈的形象世界，是以生命為基礎(chǔ)，以人為本而進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作，是一種與天地相融，充滿了生命氣息和意趣的境界。

五、結(jié)語(yǔ)

創(chuàng)新是藝術(shù)的生命，它是時(shí)代發(fā)展的必然要求，也是每一個(gè)人都在追求的目標(biāo)。人們對(duì)藝術(shù)表演的鑒賞力在不斷地提高，不斷地尋找和挖掘和設(shè)計(jì)出更多、更好、更新穎的舞美設(shè)計(jì)活動(dòng)要素，使戲劇更加升華，更加閃亮。舞蹈作品的表達(dá)方式是多種多樣的，只有深入地理解作品的創(chuàng)造性，才能決定舞美設(shè)計(jì)的樣式和風(fēng)格。因此，我們有必要從現(xiàn)在開(kāi)始關(guān)注舞美設(shè)計(jì)的發(fā)展趨勢(shì)，加強(qiáng)對(duì)舞美設(shè)計(jì)的探討和研究，為今后的舞蹈作品的創(chuàng)作奠定良好的基礎(chǔ)。

作者簡(jiǎn)介：郭馥璇（1995—），女，漢族，湖南長(zhǎng)沙人，碩士研究生，助教，研究方向?yàn)槲璧附逃?、舞蹈編?dǎo)；劉宇航（2000—），女，漢族，河北秦皇島人，碩士研究生在讀，研究方向?yàn)槲璧附逃⑽璧妇帉?dǎo)。