中國古琴在日本的流傳

摘要：中日兩國一衣帶水，自古以來在政治、經(jīng)濟(jì)、文化等諸多方面有著密切交流。其中于音樂方面，更是在中國的秦漢時(shí)期就有了交流和傳播的記載。古琴作為中華民族最早的撥弦樂器，在中國歷史上一直有著舉足輕重的地位。而在日本，中國古琴經(jīng)歷了哪些起落沉浮，是一個(gè)值得研究的課題。文章通過幾個(gè)重要的古代時(shí)間節(jié)點(diǎn)，結(jié)合現(xiàn)存的珍貴文物，對中國古琴在日本的流傳進(jìn)行分析和總結(jié)，并對其原因進(jìn)行客觀分析。作為一名文博工作者，筆者希望通過自己的研究，能夠?qū)χ袊鴤鹘y(tǒng)文化的弘揚(yáng)和傳播略盡綿薄之力，今后也會(huì)不斷深入學(xué)習(xí)，進(jìn)一步加深對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的探索和研究。

關(guān)鍵詞：中日兩國；古琴流傳；文化交流

一、先行研究

1.日語中古琴的書寫和讀音

在日語中，表達(dá)撥弦樂器的當(dāng)用漢字為“琴”，讀音則有多種。讀作“こと”時(shí)，一般指的是日本的本土琴、箏、琵琶等；讀作“きん”或“きむ”時(shí)，一般表示中國古琴。其中，“きむ”為古日語，多出現(xiàn)在古典文學(xué)作品中，“きん”為現(xiàn)代日語。

2.中國古琴初傳日本的時(shí)間

關(guān)于中國古琴傳入日本的大致時(shí)間，目前學(xué)術(shù)界比較有說服力的觀點(diǎn)有以下兩種：

一種觀點(diǎn)認(rèn)為大概從公元7世紀(jì)開始，日本就開始向中國學(xué)習(xí)古琴，且規(guī)模較大。以上這種說法并非空穴來風(fēng)，主要是根據(jù)現(xiàn)存日本古代文學(xué)作品中的記載。例如：《文德實(shí)錄》記載大臣關(guān)雄尤好鼓琴；《宇津保物語》一書中描述了一個(gè)世代琴家的故事；《源氏物語》中大量運(yùn)用古琴文化元素，有彈琴的場景描寫，也有室內(nèi)陳設(shè)擺放的古琴等。以上雖為文學(xué)作品，未必是紀(jì)實(shí)，但對于現(xiàn)代人了解當(dāng)時(shí)的情況還是能夠提供一些依據(jù)的。

另一種觀點(diǎn)認(rèn)為古琴最早是在1677年由中國僧人東皋心越傳入日本的，據(jù)史書記載，東皋心越東渡日本時(shí)，一直完好無損地帶著五張中國古琴，留下名字的有三張，分別是“虞舜”“素王”“萬壑松”。東皋心越帶到日本的，還有《伯牙心法》《松弦館琴譜》等琴譜。東皋心越圓寂后，其弟子將他所抄、所傳的琴曲編成《東皋琴譜》。鑒真之后，東皋心越可以說是對中國文化在日本的傳播影響最大的人，在日本被奉“近世琴學(xué)之祖”。

目前，多數(shù)人認(rèn)可的是第一種觀點(diǎn)，并且在中國史料中也有依據(jù)?！缎绿茣酚涊d，從唐貞觀四年（630）到唐昭乾寧元年（894），日本向中國一共派遣了19批遣唐使。這段時(shí)間，各種樂器、樂譜陸續(xù)傳入日本。日本的正倉院和法隆寺目前仍保存著中國唐代的古琴，這也能進(jìn)一步佐證和支持這一觀點(diǎn)[1]。

二、中國古琴在日本的流傳

1.平安時(shí)代的曇花一現(xiàn)

根據(jù)前述，自公元630年起，日本開始向中國派遣遣唐使。中國當(dāng)時(shí)先進(jìn)的社會(huì)制度、法令文書、農(nóng)事樂舞等陸續(xù)傳入日本，這些都對日本的發(fā)展起到了很大的作用。除了古琴以外，還有很多樂器漸漸在日本扎根，有的還發(fā)展得十分興盛，如琵琶、古箏、阮咸等。但是，令人匪夷所思的是，古琴和其他樂器不一樣，沒有被當(dāng)時(shí)的日本人廣泛接受，驚鴻一瞥之后，就漸漸地被冷落，后來只是成為皇室的擺設(shè)。而中國古琴音樂最早經(jīng)由遣唐使傳入日本，但不知何因，在此后幾個(gè)世紀(jì)中都無聲無息，沒有任何記載，原因后文再進(jìn)行分析。

日本現(xiàn)存平安時(shí)代的古琴和琴譜，比較知名的有：奈良法隆寺舊藏、東京國立博物館現(xiàn)藏的唐開元十二年（724）九隴縣所造古琴、收藏在日本京都神光院的南北朝末期到隋唐初期的手抄本《碣石調(diào)·幽蘭》（圖1）、日本正倉院收藏的金銀平文琴（圖2），這些都是中國古琴初次傳入日本的實(shí)物證據(jù)[2]。

金銀平文琴是在日本嵯峨天皇弘仁八年（817）五月被收進(jìn)正倉院寶庫中的，其長114.2 cm，首部寬16 cm。琴體為桐木，龍池上用魏體刻有4行32字琴銘。古琴的命名大都是依據(jù)古琴的音色，如“大圣遺音”“萬壑松”“九霄環(huán)佩”等，但金銀平文琴比較特別，它是根據(jù)琴身的裝飾工藝“金銀平文”來命名的。

金銀平文琴頂部用華麗的鉑金鑲嵌，描繪的是一幅《文人飲酒圖》（圖3、圖4）。據(jù)考證，畫面中的三人分別是阮籍、阮咸和嵇康。畫面中間是阮咸，正在撫撥樂器；左邊是嵇康，正在演奏古琴；右邊是阮籍，正在一邊欣賞音樂、一邊喝酒，顯得非常陶醉。三人的周圍有無數(shù)奇花異草，天空中飛舞著仙童和仙鶴。整體畫面豐富飽滿，和唐代初期道釋人物的畫風(fēng)很像。

整個(gè)琴身耗費(fèi)金銀箔上百片，卻主次分明、繁而不亂，沒有絲毫重復(fù)。金銀平文琴是如此的精美絕倫，那它的音色到底如何，相信所有人都很好奇。根據(jù)記載，曾經(jīng)有考古人員為金銀平文琴安裝琴弦進(jìn)行試音彈奏，結(jié)果可想而知，它的音色并不像外表那樣驚艷。其實(shí)我們應(yīng)該也可以推斷出，此琴更加偏重于華麗的裝飾，它的展示效果遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于實(shí)際的演奏效果。此外，從專業(yè)角度分析，琴上復(fù)雜繁瑣的花紋也不適合聲音的共鳴。

那么，究竟是什么原因?qū)е轮袊徘僭谌毡境鮽鳠o果呢？筆者認(rèn)為，這與當(dāng)時(shí)日本的統(tǒng)治政策和社會(huì)氛圍有關(guān)。在日本的奈良時(shí)代和平安時(shí)代前期，同時(shí)期是中國的唐朝，唐朝的先進(jìn)和文明程度是遙遙領(lǐng)先于日本乃至其他各國的，因而日本對中國文化是極度崇拜的。這一時(shí)期的日本，上至統(tǒng)治階級，下至平民百姓，都掀起了一鼓學(xué)習(xí)中國的熱潮，當(dāng)時(shí)主要是學(xué)習(xí)社會(huì)制度和宗教文化。像琵琶、箏等樂器，由于依附宮廷雅樂，很快就被日本人所掌握，唯獨(dú)代表文人士大夫階層的中國古琴，既未列入宮廷范疇，也不屬于宗教領(lǐng)域，再加上其本身技與道的深?yuàn)W，被冷落閑置也是自然而然的了。而當(dāng)時(shí)統(tǒng)治階級引領(lǐng)潮流，日本全國上下都以氣勢恢宏的盛大場景和氛圍為追求，許多大型佛像便是在這一時(shí)期完成建造的。而中國古琴修身養(yǎng)性、恬淡安寧的人文品格，以及“天人合一”的審美取向，都與這一時(shí)期日本的集體性民族進(jìn)取精神產(chǎn)生矛盾，因此中國古琴在日本的傳播再次受到阻礙[3]。唐朝末年，中國國力衰退，社會(huì)動(dòng)蕩不安，日本貴族認(rèn)為對于唐朝的學(xué)習(xí)大體完成，且遣唐使耗費(fèi)大量財(cái)力，894年由菅原道真建議廢止后未再繼續(xù)。在這種時(shí)代背景下，中國古琴在日本的傳播也隨著遣唐使的終止而逐漸衰退。

2.江戶時(shí)代的琴藝綻放

東皋心越是繼唐代鑒真和尚之后，第二位為中日文化交流作出重要貢獻(xiàn)的歷史人物。其俗名蔣興儔，字心越，別號東皋，東皋心越便是他到日本后自己稱呼的。其8歲在蘇州報(bào)恩寺剃度出家，清兵入關(guān)后，為避戰(zhàn)亂，于清康熙十五年（1676）秋天東渡日本，同年抵達(dá)長崎的興福寺。前述《東皋琴譜》在日本被翻印很多次，產(chǎn)生了十分深遠(yuǎn)的影響。傳說，東皋心越初到日本時(shí)不懂日語，便以教授古琴為生。最初學(xué)習(xí)古琴的是幕府儒官人見竹洞氏和杉浦琴川氏，這兩人在向東皋心越學(xué)習(xí)古琴后，便在江戶一帶以專業(yè)教授古琴謀生，他的學(xué)生們也漸漸自立門戶教琴，就這樣江戶城開始有了學(xué)習(xí)古琴的風(fēng)氣。而后這股風(fēng)氣從江戶一直傳播到日本全國，日本有名的琴士就達(dá)600多人?！度毡厩偈贰酚涊d：“琴學(xué)盛于日本，實(shí)師（東皋）之功也?！敝袊徘俳K于在日本真正地發(fā)展起來了，日本人也尊稱東皋心越為“日本古琴復(fù)興之祖”[4]。日本的《長崎市史·風(fēng)俗編》也說：“唐僧心越擅長七弦琴。此雅琴自傳入本邦以來，長久廢置無人問津，往往置于故家、寺觀、府庫而不用，唐僧心越渡來使琴樂得以復(fù)興。”

這一時(shí)期，中國古琴在日本得以流行，既有時(shí)代背景下的客觀原因，也有當(dāng)時(shí)日本民族的主觀因素。經(jīng)過筆者的認(rèn)真比對、科學(xué)分析，得出原因如下：當(dāng)時(shí)中國的航海技術(shù)已經(jīng)很發(fā)達(dá)，東渡日本的成功率大大提高。明末遺民如一些文人僧侶為了躲避戰(zhàn)亂東渡日本，他們對中國古琴的傳播起到了積極的作用；中國古琴直到江戶時(shí)代才得以傳播的另一個(gè)原因是民族審美的改變，這一時(shí)期的日本受禪宗文化影響甚大，大和民族從奈良平安時(shí)代那種對于恢宏人生的追求轉(zhuǎn)為對潤物細(xì)無聲的青睞，這種社會(huì)氛圍的轉(zhuǎn)變，也使中國古琴這種意境深遠(yuǎn)的樂器迎來了蓬勃發(fā)展的機(jī)遇。

3.昭和時(shí)代的再次盛開

日本琴學(xué)的再一次輝煌，是由荷蘭外交官高羅佩見證的。20世紀(jì)30年代，高羅佩任職荷蘭駐日本東京使館外交官，他癡迷中國傳統(tǒng)文化，業(yè)余時(shí)間經(jīng)常來到東京的上野圖書館學(xué)習(xí)研究，其中，對東皋心越在日本傳播發(fā)揚(yáng)中國古琴文化非常感興趣，他便開始大力推廣東皋琴學(xué)。在日本，他結(jié)識了隨中國使團(tuán)一同赴日的琴人和凈土宗大德夏蓮居。后來，他更是于1936年在北京拜葉詩夢為師學(xué)琴。到1943年其調(diào)任荷蘭駐中國大使為止，他對日本琴界的巨大影響，使日本琴界更加重視東皋心越這一琴派。東皋法師這一琴派流傳至今，一直都有傳承人，從未中斷，目前日本琴界尚有板本進(jìn)一、新倉涼子、山谷陽子等人[5]。

三、結(jié)語

從中國古琴在日本先被冷落、后受熱捧的發(fā)展歷史來看，在文化傳播過程中，時(shí)代背景和社會(huì)氛圍起著至關(guān)重要的作用。中國古琴從來沒有改變過，變的只有因人而起的環(huán)境和心念。時(shí)至今日，中國古琴依然是中日文化交流的重要紐帶。我們也希冀通過中國古琴，可以實(shí)現(xiàn)藝術(shù)無國界、文化有共識。

筆者作為一名文博工作者，未來也將繼續(xù)不斷研究中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，深耕中外比較文化研究等領(lǐng)域，希望能夠?yàn)橹腥A文化傳承盡一份綿薄之力。我們深信，通過每一位中華兒女的不懈努力，會(huì)讓世界聽到更多的中國聲音，讓中國文化走出去，并且走得更寬、更遠(yuǎn)！

參考文獻(xiàn)：

[1]王藝璇.中華民族音樂中的古琴藝術(shù)探析——評《非遺語境下的古琴藝術(shù)》[J].科技管理研究，2023，43（09）：234.

[2]鐘芳芳.中國古琴東傳朝鮮半島考[J].中國音樂學(xué)，2019（02）：27-32.

[3]武內(nèi)惠美子，周耘.古琴東傳史實(shí)與日本琴樂現(xiàn)狀[J].音樂文化研究，2020（02）：6-14+3.

[4]郭娜. 《東皋琴譜》與中日古琴文化交流[J].法音，2020（03）：56-58.

[5]唐璟，季水河.論高羅佩《琴道》的古琴音樂姿態(tài)藝術(shù)觀[J].湘潭大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2021，45（06）：180-187.

作者簡介：

李東明（1989—），女，漢族，遼寧大連人。碩士研究生，文博館員，研究方向：文物保護(hù)與利用研究。