從漆器、陶瓷到裝潢 波瀾壯闊的巴渝現(xiàn)代工藝美術(shù)史

改革開放以來，一大批以漆器、染織、陶瓷、裝潢為主的工藝美術(shù)設計品，成為人們生活中的日常用品，藝術(shù)由此走進人民群眾的生產(chǎn)、生活中。以川美為代表的重慶設計界人才深耕該領域，用獨特的文化視角和生活化的藝術(shù)語言，展現(xiàn)著重慶工藝美術(shù)發(fā)展的壯闊歷史。

重慶人杰地靈，擁有深厚的文化積淀，培養(yǎng)出了一代代能工巧匠。匠人們利用巧手，打造出一系列展現(xiàn)地域文化特色的工藝美術(shù)作品。在其中，不僅能看到精彩紛呈的創(chuàng)意蛻變，還能感受到通過傳統(tǒng)工藝美術(shù)詮釋出的在地文化和現(xiàn)代“工匠精神”。

漆器工藝到獨立畫種的演變

漆器，廣義地講，是指用漆這種原料制作的各種實用器材、裝飾用品等。漆是由漆樹分泌出的一種汁液制作而成，重慶則是漆樹的重要產(chǎn)地之一。

重慶的漆器制作最早可追溯到商、周時代，到了漢代達到鼎盛。來到現(xiàn)代，重慶的漆藝技法在傳承豐厚歷史遺產(chǎn)的基礎上，積極與其他地區(qū)進行技術(shù)交流，取長補短，不斷取得新發(fā)展。在其中起著重要推動作用的，自然是中國八大美院之一的四川美術(shù)學院（以下簡稱“川美”）。

20 世紀30 年代，龐薰琹、雷圭元、沈福文等中國文化的堅守者，為復興傳統(tǒng)文化，積極投身于中國傳統(tǒng)技藝的革故鼎新。其中，沈福文以個人對傳統(tǒng)漆藝歷史的梳理和研究、對漆藝技法和媒材的挖掘，推動四川省立藝術(shù)?？茖W校（四川美術(shù)學院前身）于1941 年開設漆工科，川美的漆藝人才培養(yǎng)系統(tǒng)就此開啟。

此后，四川省立藝術(shù)?？茖W校不斷變革，成為西南美術(shù)專科學校，又開設漆器設計等專業(yè)。根植于此，自新中國成立以來，重慶的漆器不斷革新技術(shù)，首先成功研制了機器制胎和打磨機、拋光機等設備。1956 年，重慶市手工業(yè)生產(chǎn)聯(lián)社在西南美術(shù)專科學校的協(xié)助下成立了重慶漆器工廠，提供了全套技術(shù)和設計人才支持，使生產(chǎn)大部分實現(xiàn)了機械化，顯著降低了成本。與此同時，在國際上，重慶漆器也在第五屆和第六屆世界青年聯(lián)歡節(jié)造型藝術(shù)競賽中兩度獲獎。

在這種背景下，真正將漆藝作坊式的傳承變?yōu)楫敶囆g(shù)教學的，仍是四川美術(shù)學院。隨著《漆器工藝集》《漆器工藝技法擷要》等專著的出版，漆器制作工藝越發(fā)成熟，川美師生的漆器作品也逐步走入藝術(shù)殿堂。無論是查文生靈動的《金魚盤》，還是陳思碧瑰麗迷人的《蛋殼鑲嵌鳳紋大盤》，都展現(xiàn)出川美設計人才的巧思和匠心。值得一提的是，川美漆藝人劉健斌在創(chuàng)作《仿戰(zhàn)國鳥紋漆盤》時，遵循古跡，以漆、夏布、瓦灰等傳統(tǒng)材料為基礎，打造出栩栩如生的畫面，再現(xiàn)戰(zhàn)國漆器風采。這不僅是對戰(zhàn)國時期漆器藝術(shù)的完美傳承，更是對現(xiàn)代工藝美術(shù)設計的一種勇敢探索與創(chuàng)新。古典紋樣與現(xiàn)代審美的融合，展現(xiàn)出一種獨特的藝術(shù)魅力，讓人們在欣賞漆器裝飾性的同時，更能感受其背后的深厚文化內(nèi)涵。

重慶現(xiàn)代漆畫從傳統(tǒng)漆器工藝中脫胎而來，繼承了漆器工藝的優(yōu)秀傳統(tǒng)。其中，來自川美的漆畫藝術(shù)家楊富明，始終秉持對作品深邃意境的追求，與沈福文的理念高度契合，創(chuàng)作出了漆畫代表作《都江瑞雪》。沈福文則以《鯉魚》《麒麟》《北魏飛天》等作品，巧妙地將古代敦煌藝術(shù)融匯到現(xiàn)代漆藝，為古老的敦煌圖案藝術(shù)賦予了新的生命。

此外，重慶漆畫藝術(shù)又海納百川，包容并蓄，吸收外來藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)的精髓。沈福文融合中國民族漆藝技術(shù)和日本髹技藝，將漢代的“平推”漆工藝發(fā)展為新的“高推”漆工藝，并恢復了許多早已失傳的工藝，如“綺紋絲”“斑紋絲”等，使中國傳統(tǒng)工藝在現(xiàn)代藝術(shù)的探索中煥發(fā)出新光彩；楊富明從傳統(tǒng)技法中跳出，使得漆畫進一步發(fā)展；到了陳恩深這一代，開始嘗試構(gòu)建現(xiàn)代漆畫體系，提出“畫在漆先”的學術(shù)主張。

開拓漆畫新形式的同時，四川美術(shù)學院也將自己作為傳承地，帶著這種漆畫藝術(shù)走向大眾，面向人民。

1983 年，四川美術(shù)學院開辦了一場大型漆畫展，包括沈福文的堆漆《金魚》、楊富明的《都江瑞雪》、肖連恒的《水仙》、陳恩深的《出升》等，獲得了中央工藝美術(shù)學院教授、漆畫家喬十光“千文萬華、百花齊放”的高度稱贊。2017 年，“本體與重構(gòu)”四川美術(shù)學院漆藝術(shù)展亮相中國美術(shù)館，展現(xiàn)了近八十年來漆藝的發(fā)展；2023 年，“第六屆全國漆畫展覽”在重慶美術(shù)館開幕，有力推動中國漆畫在西南區(qū)域發(fā)展；2024 年里，第二屆重慶都市藝術(shù)節(jié)之“匠心——第二屆重慶市工藝美術(shù)及非遺展”在重慶美術(shù)館啟幕，展出100 件精品力作，精彩呈現(xiàn)了重慶工藝美術(shù)及非遺之美。

重慶漆器傳統(tǒng)工藝不斷向現(xiàn)代漆畫藝術(shù)探索轉(zhuǎn)變，老一輩的漆畫創(chuàng)作者也影響著后一代的藝術(shù)設計家。在整個中國漆畫界還囿于傳統(tǒng)漆藝形式時，四川美術(shù)學院已經(jīng)從理念和實踐上開始現(xiàn)代漆畫的探索與教學體系構(gòu)建。重慶的漆器和漆畫由此如春風化雨般融進了日常生活，并扎根、發(fā)芽、開出盛世繁花。

跨越歷史的“制瓷王國”

在重慶的景區(qū)里，“磁器口”算得上“頂流”?！按拧蓖ā按伞?，在這里，精美的瓷器有著悠久的歷史，從福建移民江氏兄弟在青草坡建窯生產(chǎn)青花瓷器起，至20 世紀70 年代磁器口瓷器的生產(chǎn)銷售基本衰亡止，整個歷程可謂波瀾壯闊。

一條石板路，千年磁器口。磁器口作為重要的瓷器口岸，在300 多年間，除江氏家族開廠制瓷外，還有不少人仿效做瓷。比如1936 年磁器口蔡家灣創(chuàng)建了利群瓷廠，通過對傳統(tǒng)土瓷進行改良，生產(chǎn)出精細的改良陶瓷，使碗具瓷器走進了千家萬戶；1939 年春，盧作孚等人在今渣滓洞創(chuàng)建了重慶華光瓷廠，后很快便燒制出第一窯瓷器。除了磁器口，位于李家沱的重慶兆瓷有限公司，也因生產(chǎn)高檔日用陶瓷而享譽中外。該公司生產(chǎn)的瓷器有著“白如玉、聲如磬、明如鏡”的美譽，后成為了聲名遠播的“國宴瓷”。

立足于這樣一個具有悠久瓷器歷史的城市，川美也進行了陶瓷藝術(shù)的探索。1954 年12 月，由沈福文、李有行、梁啟煜、羅明遙合編的《西南少數(shù)民族圖案集》出版。同一時期，工藝美術(shù)系選編的《四川工藝美術(shù)選集》《四川榮昌陶瓷》《漆器工藝集》等專輯出版。這些書籍的出版，代表川美瓷器設計開始融入民間傳統(tǒng)瓷器制作的元素，充分展現(xiàn)人民的勞動生活。千禧年后，川美的現(xiàn)代陶藝語言多元，迸發(fā)出新的生機。《彝人煙魂》《網(wǎng)蟲》《馬》《無題》等展現(xiàn)現(xiàn)代觀念的優(yōu)秀作品出現(xiàn)在人們視野里，進一步拓展瓷器的發(fā)展空間。2016 年，川美手工藝術(shù)學院成立，川美陶瓷藝術(shù)開始往更深的領域探索。

實際上，早在1955 年籌備組建陶瓷專業(yè)時，梁啟煜、羅明遙等川美老一輩陶瓷藝術(shù)家，為將陶瓷自身特點和四川的地域、人文特征相結(jié)合，就已在榮昌、邛崍等地開辦陶瓷工場，讓學子們實地考察，創(chuàng)作出具有四川美術(shù)學院特色的陶瓷藝術(shù)風格。這些作品主要以日用、實用器皿為主，其中，“寶杏花”紋和“工字”紋的陶瓷作品在全國陶瓷藝術(shù)展上引起轟動，讓四川陶瓷、榮昌陶瓷聲名遠揚。

提到榮昌陶瓷，自然得說到川美的陶瓷系教授羅明瑤。20 世紀70 年代到90 年代末，羅明瑤在借鑒榮昌化妝土刻花技法的基礎上，形成了釉刻花裝飾方法，成為了川派陶瓷的代表風格之一。榮昌陶瓷在之后也憑借精湛的工藝，以及舉辦“一帶一路”國際陶瓷論壇、中國四大名陶展等一系列大型活動，不斷蜚聲海內(nèi)外，產(chǎn)品遠銷至全球三十多個國家和地區(qū)，深受國際友人喜愛，成為了連接中國與世界的文化橋梁。

根植傳統(tǒng)的染織與裝潢

除了漆器和瓷器，重慶染織、裝潢等工藝美術(shù)的發(fā)展，同樣值得人們駐足、贊嘆。

1959 年1 月，西南美術(shù)專科學校改為本科院校，命名為“四川美術(shù)學院”，以原成都藝術(shù)?？茖W校應習藝術(shù)科為基礎，成立實用美術(shù)系（包括印染、漆工兩組）為標志，工藝美術(shù)教育的維形開始建立起來，并且迅速發(fā)展，形成有特色的工藝美術(shù)專業(yè)。

1984 年，為了提高染織專業(yè)的教學質(zhì)量，四川美術(shù)學院工藝美術(shù)系、湖北藝術(shù)學院工藝系、西安美術(shù)學院工藝系、蘇州絲綢工學院工藝美術(shù)系聯(lián)合舉辦了一場四校專業(yè)對口的展覽，其中有數(shù)百件與織花設計、蠟染等相關(guān)的作品，展示了學生們天馬行空的想象力和創(chuàng)造力。

第二年春天，四川省展覽館又迎來了一場盛大的染織、陶瓷、裝潢作品展覽。該展覽上的作品帶著濃郁的“川味”，深植于本土文化之中，詮釋著千百年故事，滿載著濃厚的民族色彩。四川文聯(lián)副主席、著名作家馬識途先生為這場展覽揮毫潑墨，以《真大觀也》為題，盛贊這些作品“新穎神奇，巧奪天工”。

染織離不開色彩寫生。四川美術(shù)學院染織專業(yè)教授李有行，在中西兩個不同藝術(shù)體系中找到了交匯點，將西方的色彩科學與中國傳統(tǒng)審美意識相結(jié)合，創(chuàng)新教學體系，并運用進染織中，使染織藝術(shù)在汲取西方色彩科學精髓之后，煥發(fā)出新的光芒。

此后，重慶各界人才在扎染設計方面不斷推陳出新。在首屆巴蜀扎染文創(chuàng)大賽中，《悟藍》《生命之樹——日月同天》等作品運用傳統(tǒng)扎染中毛蟲纈、串扎、蛛網(wǎng)纈等多種技法，呈現(xiàn)出獨特的紋理與視覺效果，展現(xiàn)出了現(xiàn)代審美，使公眾對扎染藝術(shù)有了更深的認知。

除此之外，裝潢設計專業(yè)的川美師生，曾為西南地區(qū)的名、優(yōu)、特產(chǎn)品設計、制作了許多包裝裝潢、廣告，深受大眾喜愛，并受到國家、省、市的嘉獎。1983 年，來自川美的程尚俊先生用巧手設計的中國名酒“五糧液”容器造型，與楊仁敏先生打造的“五糧液”系列包裝相得益彰，將美學價值與實用性進行完美結(jié)合，讓設計藝術(shù)真正融入人民群眾的生活。同年，川美教授李巍、夏鏡湖共同編寫的《裝潢美術(shù)設計基礎》出版，也助推了重慶當?shù)匮b潢設計的發(fā)展、壯大。

近年來，重慶工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)經(jīng)過長期以來的傳承和發(fā)展，人才隊伍建設成效顯著，產(chǎn)業(yè)規(guī)模不斷壯大，涌現(xiàn)出了城口漆器、榮昌安陶等制作技藝精湛、地方特色濃郁的傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品。這些充滿巧思的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化代表之作，與時代相碰撞，煥發(fā)出新的生機與活力，并不斷推陳出新，致力于用山城奇藝詮釋巴渝匠心。