摘 要:古典詩詞是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,具有節(jié)奏鮮明、結(jié)構(gòu)完整、譜曲優(yōu)美等特點(diǎn),蘊(yùn)含著一定的音韻美、語言美、藝術(shù)美、文學(xué)美。以美學(xué)為立足點(diǎn),科學(xué)合理地進(jìn)行古典詩詞藝術(shù)歌曲的演唱,可以凸顯古詩詞的韻味和意境,助力古詩詞文化的傳承與弘揚(yáng)。
關(guān)鍵詞:美學(xué)視角;中國古典詩詞;藝術(shù)歌曲;演唱
中國古典詩詞是中華民族的寶貴財(cái)富,作品類型豐富多元,詞句精練。伴隨著音樂藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展,古典詩詞與現(xiàn)代音樂藝術(shù)的融合進(jìn)程逐步加快,不僅形成了全新的音樂藝術(shù)形式,還為古典詩詞的發(fā)展提供了助力。巧妙靈活地使用音樂藝術(shù),結(jié)合古詩詞的音韻美、語言美、藝術(shù)美、文學(xué)美,進(jìn)行古典詩詞藝術(shù)歌曲的演唱,可以凸顯古詩詞具備的美學(xué)特點(diǎn),為受眾帶來良好的審美體驗(yàn)與藝術(shù)感悟。
一、美學(xué)視角下中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的
藝術(shù)特點(diǎn)
(一)情感美
情感美是影響藝術(shù)作品表達(dá)的關(guān)鍵因素。中國古典詩詞藝術(shù)歌曲中蘊(yùn)含著十分豐富的文化內(nèi)涵與情感,并且其在情感表達(dá)與呈現(xiàn)上具有委婉的特點(diǎn),與現(xiàn)代歌曲作品直接表達(dá)情感的模式存在一定的區(qū)別和差異[1]。例如,《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》作為李清照的經(jīng)典詞作,主要表達(dá)作者對丈夫的思念,她先以一句“紅藕香殘玉簟秋”營造環(huán)境和氛圍,襯托情感,接著以“花飄零”“水自流”表現(xiàn)自己內(nèi)心的哀愁。蘇越是著名的音樂制作人和中國流行音樂的奠基人,其基于對這首古詩詞情感美、意境美的綜合考量,創(chuàng)作了歌曲《月滿西樓》。歌曲節(jié)奏和旋律相對較為輕松、緩慢。作曲者使用現(xiàn)代音樂藝術(shù)表現(xiàn)李清照對丈夫的想念以及離別的情感。比如在“花自飄零水自流”這一句中,作曲者使用舒緩的旋律充分展現(xiàn)李清照與丈夫離別時(shí)的傷感,賦予古典詩詞歌曲一定的情感美,使這首歌曲的傳唱度明顯提升。
(二)語言美
中國古典詩詞非常講究煉句、煉字,強(qiáng)調(diào)使用凝練的詩詞展現(xiàn)作品的意蘊(yùn)、情感。古典詩詞藝術(shù)歌曲以極具審美性、文學(xué)性、內(nèi)涵性的詩詞為歌詞。創(chuàng)作者使用各種不同的音樂創(chuàng)作技巧,賦予歌曲深刻的意蘊(yùn)、悠遠(yuǎn)的意境、典型高雅的詞調(diào)等,極大地提升了詩詞藝術(shù)歌曲的文學(xué)價(jià)值、審美價(jià)值,突出了歌曲的語言美[2]。例如,古典藝術(shù)歌曲《關(guān)雎》使用雙聲疊韻的模式,體現(xiàn)了詩詞美、語言美等。比如:使用雙聲疊韻的模式演唱“輾轉(zhuǎn)反側(cè)”詞句,展現(xiàn)了主人公因?yàn)樗寄疃瓉砀踩o法入眠的狀態(tài);使用雙聲形式演唱“參差荇菜”詞句,從側(cè)面表達(dá)了主人公的思念情感;使用疊韻的模式演唱“窈窕淑女”詞句,描繪了女子美麗善良的形象。此外,古典詩詞平仄格律嚴(yán)謹(jǐn),句式結(jié)構(gòu)簡單,韻律高低錯(cuò)落,聲調(diào)抑揚(yáng)頓挫,不僅能夠吟誦,而且能與現(xiàn)代音樂藝術(shù)相結(jié)合,賦予音樂一定的錯(cuò)落美,滿足大眾對于藝術(shù)的追求,提升大眾的審美水平和能力,讓更多受眾意識與感知到詩詞文學(xué)的歌詞美、語言美[3]。
(三)旋律美
旋律美主要是由節(jié)奏、速度、字音、伴奏等共同組成的,要想掌握古詩詞的藝術(shù)特點(diǎn),就必須加深對旋律美的認(rèn)識。一是節(jié)奏。古典詩詞藝術(shù)歌曲在曲調(diào)創(chuàng)作層面,通常參考與借鑒我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù),即五聲調(diào)式,恰當(dāng)融合作曲技法、節(jié)奏等,體現(xiàn)節(jié)奏的對立統(tǒng)一、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)忍攸c(diǎn),賦予古典詩詞藝術(shù)歌曲一定的節(jié)奏美[4]。例如,古典詩詞歌曲《春曉》使用了四分音符和雙八等形式,其中“少”字主要使用長音的技巧和方法處理,通過搭配長短節(jié)奏,賦予詞句吟誦的特點(diǎn),符合大眾的音樂藝術(shù)需求。二是速度。音樂的速度對于歌曲情緒有著直接的影響,不同速度的表現(xiàn)力各不相同。比如,慢速可以表達(dá)悠閑、回憶等,中速可以進(jìn)行敘事、抒情,快速可以賦予歌曲熱烈、歡快等情緒。古典詩詞具有十分突出的敘事性、抒情性等特點(diǎn),所以古典詩詞藝術(shù)歌曲通常使用慢速、中速的音樂速度,借助緩慢的音樂節(jié)奏,賦予詩詞意境美、韻律美。例如:作曲家趙季平在創(chuàng)作歌曲《關(guān)雎》的過程中,使用56的速度和八分音符,展現(xiàn)主人公的深情;作曲家黎英海在歌曲《春曉》的創(chuàng)作中,使用46的速度與八分音符,表達(dá)主人公的情感。三是字音。在創(chuàng)作古典詩詞藝術(shù)歌曲的過程中,主要使用一字對長音、一字對多音、一字對一音的技巧和手法,以展現(xiàn)古典詩詞歌曲的旋律美。四的伴奏。古典詩詞伴奏類型豐富,可以營造與建構(gòu)出不同的場景和畫面。比如,在創(chuàng)作《登鸛雀樓》這首詩詞歌曲時(shí),作曲家加入了反琶音、琶音等鋼琴伴奏技巧和方法,營造了江河奔流、情景交融的環(huán)境氛圍[5]。
(四)聲腔美
聲腔美是舞臺藝術(shù)、聽覺藝術(shù)、音樂藝術(shù)的升華,也是聲樂藝術(shù)最主要的特點(diǎn)之一,主要由音質(zhì)美、音色美、行腔美等組成。在古典詩詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作過程中,作曲家通常使用獨(dú)特的審美方式和技巧來詮釋詩詞歌曲的民族風(fēng)格、民族特點(diǎn),凸顯古典詩詞藝術(shù)作品的美學(xué)研究與探索價(jià)值。同時(shí),詩詞藝術(shù)歌曲演奏風(fēng)格多元、演唱技巧豐富,許多演唱者將戲曲與原生態(tài)唱腔相融合,使歌曲唱腔具有十分顯著的聲腔美、古典美等特點(diǎn)[6]。例如:在演唱古典藝術(shù)歌曲《清平調(diào)三章》的過程中,演唱者使用了京劇唱腔,讓歌曲具有原汁原味的特點(diǎn);在演唱藝術(shù)歌曲《錦瑟》中“五十弦”這一樂段中,演唱者主要使用了潤腔的方法,利用松弛的演唱腔體和發(fā)聲模式,借助起伏流暢的聲音,呈現(xiàn)了歌曲的詩情畫意,賦予歌唱語言和語調(diào)一定的民族特點(diǎn),進(jìn)而取得了十分顯著的演唱成效。
二、美學(xué)視角下中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的
演唱策略
(一)利用多樣演唱方式,賦予歌曲一定的審美藝術(shù)
在古典詩詞藝術(shù)歌曲演唱過程中,演唱者需要使用各種不同的演唱方式和手段,將吟唱、流行音樂演唱、民間戲曲等有機(jī)整合,賦予古典詩詞藝術(shù)歌曲顯著的聲腔美、語言美等特點(diǎn)。例如古典詩詞藝術(shù)歌曲《水調(diào)歌頭》,演唱者不僅可以使用民族聲樂風(fēng)格進(jìn)行演唱,還可以巧妙靈活地使用新時(shí)代流行或經(jīng)典的音樂風(fēng)格進(jìn)行演唱,既要讓聽眾感受到詞曲背后隱藏的意境和韻味,又要展現(xiàn)出演唱者深厚的演唱功底。比如,音樂家鄧麗君在演唱歌曲《水調(diào)歌頭》時(shí),使用了溫柔多情的語言語調(diào),以純凈如水的聲音展現(xiàn)了悠遠(yuǎn)綿長的意境,為聽眾帶來了溫暖、柔和的審美感受和體會。再如,在演唱《如夢令·昨夜雨疏風(fēng)驟》時(shí),演唱者可以使用現(xiàn)代流行音樂的節(jié)奏和音調(diào),將現(xiàn)代人的思想情感與古典詩詞中的情感有機(jī)結(jié)合,讓聽眾感受到現(xiàn)代情感與中國古典詩詞的深度融合美。
(二)借助不同語言技巧,展示作品多元風(fēng)格
古典詩詞藝術(shù)歌曲的風(fēng)格具有多元化、多樣化的特點(diǎn)。在歌曲演唱過程中,演唱者需要使用各種不同的演唱技巧、演唱方式,從而全面展現(xiàn)歌曲的風(fēng)格[7]。一是嚴(yán)格遵循字正腔圓的原則。古典詩詞講究音調(diào)、聲韻,因此演唱者的吐字、咬字形式與傳統(tǒng)常規(guī)的發(fā)音技巧、發(fā)音狀態(tài)有一定的區(qū)別。在保證吐字、咬字精準(zhǔn)清楚的基礎(chǔ)上,需要科學(xué)合理地融入歌曲情感,使用各種不同的聽覺藝術(shù)、聲音和語言藝術(shù),展現(xiàn)作品的風(fēng)格與特點(diǎn)。例如,在演唱《春曉》這首歌曲時(shí),演唱者需要使用裝飾音技巧,賦予歌曲獨(dú)特的風(fēng)格。比如:在演唱“春”字時(shí)可以改變常見的平聲調(diào),模仿詩詞吟誦的特點(diǎn),加入滑音技巧;在演唱“曉”“少”字時(shí),也可以使用滑音技巧,讓詩詞作品的風(fēng)格與語言特點(diǎn)相互交融、相互促進(jìn)。二是有機(jī)整合“聲、字”。演唱者要巧妙靈活地使用腔體共鳴技巧和穩(wěn)定的氣息,精準(zhǔn)、高效地處理演唱過程中的“收聲、吐字、歸韻”等,保證發(fā)音腔體流暢圓潤、聲音線條完整、節(jié)奏和諧穩(wěn)定。比如,在演唱《春曉》的過程中,針對“處”“春”等字,演唱者在演唱前需要適當(dāng)放松舌頭,將字頭快速咬住,并將韻母適當(dāng)延長,讓其能夠歸韻。此外,在中間位置使用“哦”字過渡,通過輕柔緩慢地唱出“哦”字,表現(xiàn)憐惜和感嘆,賦予歌曲演唱一定的行腔美、語言美,讓詩歌具有情景交融的特點(diǎn)。
(三)處理情感表達(dá),引發(fā)觀眾共鳴
中國古典詩詞歌曲作為十分重要的藝術(shù),其在情感表達(dá)和呈現(xiàn)方面比較委婉、含蓄。在演唱過程中,演唱者需要科學(xué)合理地把握每一首作品的情感,掌握古典詩詞隱藏的深刻內(nèi)涵,對聲樂作品產(chǎn)生全新的感悟和體會,并使用各種不同的演奏方式和旋律,精準(zhǔn)表達(dá)、呈現(xiàn)作品情感,讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴。例如,在《春曉》這首古詩詞中,作者使用“落花”“風(fēng)雨”“啼鳥”等詞,營造出凄涼的氛圍,表現(xiàn)了作者對家國安危的感嘆和擔(dān)憂。在歌曲演唱之前,演唱者需要深刻感知與體會詩人的惋惜和感嘆,并靈活使用不同的演奏模式和情感處理手法,以更準(zhǔn)確地表達(dá)歌曲中的情感。比如:在歌曲A段的演唱過程中,情感起伏相對較小,演唱者可以使用弱音的模式演唱,利用感嘆的語氣將“哦”字呈現(xiàn)出來,并再次醞釀情緒,快速、高效地表達(dá)下一句的情感;在B段的演唱過程中,演唱者需要重復(fù)展示后兩句詩詞,區(qū)別A段無奈、感嘆的情感表達(dá)模式,使用惆悵、茫然的情感表達(dá)模式,豐富歌曲內(nèi)涵,提升歌曲吸引力;在歌曲最尾端的“pp”位置,需要合理控制音量和情感波動(dòng),避免完全釋放聲音,使用中國古典詩詞歌曲含蓄的情感表達(dá)方式,針對尾聲位置的同音,使用弱音技巧進(jìn)行反復(fù)處理,并在弱音處理結(jié)束后,繼續(xù)使用高八度的演唱技巧,將逐步消失的意境與畫面呈現(xiàn)出來。總之,要想將歌曲情感韻味、情感內(nèi)涵完美演繹出來,演唱者需要科學(xué)合理地使用不同的技巧和手法,將情感流暢、完整地表達(dá)出來,展現(xiàn)出歌曲的意境美,讓聽眾產(chǎn)生情感共鳴。
(四)控制演唱?dú)庀?,詮釋作品思想?nèi)涵
中國古典詩詞作品的語言文字、節(jié)奏詞調(diào)等具有律動(dòng)性、韻律性的特點(diǎn),對于演唱者的氣息控制能力有一定的要求。演唱者需要花費(fèi)大量的時(shí)間和精力來提升自身的氣息控制能力,藝術(shù)化處理演唱?dú)庀ⅲ宫F(xiàn)詩詞的韻律、節(jié)奏、內(nèi)涵,不斷提升演唱效果。同時(shí),不同的古典詩詞藝術(shù)歌曲風(fēng)格有一定的區(qū)別,演唱者不可隨意控制氣息,而是需要根據(jù)古詩詞的風(fēng)格、情感基調(diào),以及起伏變化的旋律線條,巧妙靈活地使用不同的氣息,從而全面、準(zhǔn)確地詮釋古典詩詞的思想內(nèi)涵。例如,在演唱古典詩詞藝術(shù)歌曲《春曉》時(shí),演唱者需要掌握歌曲具備的古典美、意境美等特點(diǎn),科學(xué)合理地處理和控制氣息,讓歌曲風(fēng)格具有協(xié)調(diào)統(tǒng)一的特點(diǎn)。比如:在演唱中低聲區(qū)域時(shí),演唱者需要確保演唱?dú)庀⑵椒€(wěn)過渡;在處理聲音強(qiáng)弱時(shí),演唱者需要結(jié)合歌曲的情感基調(diào)控制氣息。同時(shí),需要合理控制聲和氣,巧妙靈活地使用漸強(qiáng)漸弱的記號和方式,將動(dòng)靜結(jié)合、美麗的春天畫面呈現(xiàn)出來,讓演唱?dú)庀⒕哂袧夂?、悠長、綿延的特點(diǎn)。值得注意的是,在利用“半聲”的技巧和方法演唱《春曉》的過程中,演唱者需要加強(qiáng)對氣息、音量的控制,綜合考量自己的演唱經(jīng)驗(yàn),根據(jù)古典詩詞的律動(dòng)和節(jié)奏,對換氣的氣口進(jìn)行把控;演唱前需要深呼吸,并將氣口均勻地分配給每一個(gè)音,讓作品聲音動(dòng)聽、氣息流暢,確保聲音與氣息互相協(xié)同,形成良好的協(xié)同效應(yīng)。
三、結(jié)語
中國古典詩詞藝術(shù)歌曲體現(xiàn)了現(xiàn)代音樂藝術(shù)與古典詩詞的有機(jī)融合,具有情感美、語言美、意境美、旋律美等特點(diǎn),深受廣大聽眾關(guān)注和歡迎。在演唱過程中,演唱者需要綜合考量古典詩詞的特點(diǎn)和情感內(nèi)涵,科學(xué)合理地使用不同的演唱技巧、演唱方法以及情感表達(dá)手段,體現(xiàn)古典詩詞的藝術(shù)特點(diǎn)。
參考文獻(xiàn):
[1]蘇玲芬.獨(dú)具東方韻味的中國古典詩詞藝術(shù)歌曲:評《中國古典詩詞藝術(shù)歌曲賞析與演唱》[J].中國教育學(xué)刊,2021(2):138.
[2]潘幽燕.美學(xué)視域下聲樂表演的演唱技巧和能力提升研究:評《聲樂藝術(shù)探幽》[J].社會科學(xué)家,2021(4):171.
[3]鄔裕婷.“古韻新聲”:中國古詩詞藝術(shù)歌曲的審美特征與美學(xué)價(jià)值[J].西部皮革,2018(21):101.
[4]蔡坪利.古詩詞歌曲《秋窗風(fēng)雨夕》與《枉凝眉》的藝術(shù)特色[J].藝術(shù)評鑒,2023(8):180-184.
[5]劉麗艷.聲樂心境意象下的中國古典藝術(shù)歌曲美學(xué)追求:以歌曲《長相知》為例[J].四川戲劇,2018(8):99-102.
[6]邵悅濤.中國古詩詞藝術(shù)歌曲《青玉案·元夕》的藝術(shù)特征與演唱分析[J].名家名作,2023(29):13-15.
[7]覃蘭葉.戲曲唱腔在古典詩詞藝術(shù)歌曲演唱中的運(yùn)用:以《峨眉山月歌》《春花秋月何時(shí)了》為例[J].當(dāng)代音樂,2020(9):98-100.
作者單位:
汕頭職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院