本文以鋼琴協(xié)奏曲《梁?!窞槔龑χ袊鴳蚯卦阡撉僖魳分械膽?yīng)用進(jìn)行分析探討。首先對《梁?!蜂撉賲f(xié)奏曲內(nèi)容以及演奏技巧進(jìn)行了簡要陳述,進(jìn)而分析了《梁?!蜂撉賲f(xié)奏曲中戲曲元素的融合體現(xiàn),并明確了中國戲曲元素在鋼琴音樂中的體現(xiàn),旨在為拓寬鋼琴音樂創(chuàng)作思路、加強(qiáng)中國傳統(tǒng)音樂文化的國際性與特色性提供參考與幫助。
一、鋼琴協(xié)奏曲《梁?!返难葑嗉记?/p>
(一)同向或反向的模進(jìn)
模進(jìn),作為音樂中一種重要的發(fā)展手段,其在《梁?!分械氖褂貌粌H豐富了作品的音樂語言,也提高了音樂表達(dá)的復(fù)雜性和表現(xiàn)力。陳鋼通過精心設(shè)計(jì)的同向與反向模進(jìn),營造了旋律發(fā)展的動態(tài)感和緊張感,同時(shí)對演奏者提出了高技術(shù)要求。在處理這些模進(jìn)樂句時(shí),演奏者需精確掌握音符的排列組合規(guī)律,利用手腕的微妙運(yùn)動來平衡手指間的力量差異,確保音樂流暢、均衡而富有彈性。分組歸納法的提出,即將相鄰音組以一定數(shù)量劃分為小組,是針對快速轉(zhuǎn)位與復(fù)雜音型的有效練習(xí)策略。此方法不僅有助于演奏者理清音樂結(jié)構(gòu),更重要的是通過手腕的輕微下沉與力量的均勻分配,提升了演奏的準(zhǔn)確性與表現(xiàn)力。
(二)雙手平行顫音推進(jìn)
在鋼琴協(xié)奏曲《梁祝》中,顫音要求演奏者的手指能夠快速且持續(xù)交替彈奏,以達(dá)到流暢且連續(xù)的聲音效果。在《梁祝》的演繹中,特別是在表達(dá)情感的高潮部分,運(yùn)用雙手平行顫音不僅增加了音樂的表現(xiàn)力,也加深了作品的情感渲染。演奏時(shí),演奏者可采用手腕的靈活運(yùn)用以及適當(dāng)?shù)氖直壑危_保顫音的均勻與連續(xù)。采用1—3指(右手)與1—2指(左手)的指法,既保證了演奏的穩(wěn)定性,也考慮到了手指的靈活性和力度的分配。通過將顫音分組歸納(如每8個(gè)音符一組或每16個(gè)音符一組),演奏者可以更好地控制顫音的節(jié)奏和強(qiáng)度,使之與音樂的流動和情感需求緊密結(jié)合。
(三)雙手八度音程推進(jìn)
雙八度,作為鋼琴演奏中的一項(xiàng)基本技巧,其在《梁?!分械膽?yīng)用,不僅增強(qiáng)了音樂的動態(tài)范圍,也加深了情感的表達(dá)。演奏雙八度時(shí),演奏者需要保持手腕和小臂的放松,利用手臂的重量而非僅僅依靠手指的力量來產(chǎn)生所需的聲音,既可以保證音量的充足,也能避免由于過度用力而造成的肌肉疲勞。在執(zhí)行雙八度技巧時(shí),正確的手指選擇非常重要。一般情況下,1—3指和1—2指的組合被認(rèn)為是最有效的指法,能夠較好地平衡力量并保持手指的靈活性。通過分組演奏法,如將音符分為每組8音或16音,演奏者可以更準(zhǔn)確地控制每一組音符的起始點(diǎn),確保演奏的準(zhǔn)確性和流暢性。為了提高雙八度演奏的穩(wěn)定性和表現(xiàn)力,演奏者應(yīng)該練習(xí)如何在保持手臂和手腕放松的同時(shí),利用手臂的自然重量來產(chǎn)生聲音,要求演奏者有意識地控制每一個(gè)音符的力度,同時(shí)保持勻速抖動的技巧,從慢速開始練習(xí),逐步增加速度,直至達(dá)到作品要求的演奏速度。
二、《梁?!蜂撉賲f(xié)奏曲中戲曲元素的融合體現(xiàn)
(一)旋律唱腔的融合
鋼琴協(xié)奏曲《梁祝》對戲曲元素的融入與創(chuàng)新呈現(xiàn),體現(xiàn)為對越劇《梁祝》旋律與唱腔的借鑒與吸收。這種風(fēng)格的模仿與內(nèi)化,主要體現(xiàn)為作品鋼琴和樂隊(duì)演奏方式和表演手法上。比如,在呈示部的“長亭惜別”利用鋼琴與大提琴“對答”的方式,對越劇《梁祝》中梁山伯與祝英臺分別的場景進(jìn)行了一種另類呈現(xiàn)[3]。這種呈現(xiàn),其實(shí)是一種對戲曲“念白”音樂手法的創(chuàng)新,通過鋼琴(祝英臺)與大提琴(梁山伯)的對奏描繪了梁祝二人的依依不舍。
“念白”指的是戲曲角色之間的對話或內(nèi)心獨(dú)白的實(shí)際呈現(xiàn),也是中國戲曲特有的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式?!澳畎住痹趹蚯型ǔR浴案璩钡男问匠尸F(xiàn),《梁?!蜂撉賲f(xié)奏曲277—280小節(jié)中鋼琴主旋律與大提琴一前一后的“對奏”描繪了梁?!伴L亭惜別”的念白場景。在小提琴協(xié)奏曲《梁?!分羞@段“念白”采用了滑音、泛音等技巧模仿越劇唱腔。但是鋼琴作為一種鍵盤樂器,在音響效果上難以實(shí)現(xiàn)小提琴此起彼伏、綿延不絕的功效。因此,作者便在“對答”中使用震音對祝英臺情意綿綿的害羞以及長亭惜別的難過加以體現(xiàn),見譜例1:
在再現(xiàn)部的“化蝶”,據(jù)作者何占豪所說蘇昆《梁祝》的表演對他的影響很大,尤其是“化蝶”片段的笛子獨(dú)奏給予了他很深的印象。正因如此,在“化蝶”片段的旋律編寫,就是根據(jù)當(dāng)初那段昆曲獨(dú)奏以及蘇昆《游園驚夢》的曲牌提煉出來的。至于《梁祝》展開部的“樓臺會”編寫,則受越劇《白蛇傳》影響很大,根據(jù)作者本人訴說《白蛇傳》中的《斷橋》片段以及越劇表演家袁雪芳演唱《梁?!返那徽{(diào)融合而成[4]。正是因?yàn)檫@種對戲曲元素的高度凝練,鋼琴協(xié)奏曲《梁?!返那V并無具體的戲曲元素體現(xiàn),但是在表演中卻存在很大元素張力,甚至部分沒有經(jīng)過專業(yè)音樂教育的聽眾也能直接感受到作品中的“戲曲風(fēng)格”。
(二)結(jié)構(gòu)板式的運(yùn)用
從劇情發(fā)展上來說,鋼琴協(xié)奏曲《梁祝》可劃分為八個(gè)部分。這種劇情的劃分一定程度上借鑒了越劇《梁祝》的戲曲結(jié)構(gòu),并在整體發(fā)展與結(jié)構(gòu)的創(chuàng)新設(shè)計(jì)上有別于越劇《梁祝》的風(fēng)格,而這種結(jié)構(gòu)上的吸取集中體現(xiàn)為越劇《梁?!分刑赜械陌迨焦?jié)奏。鋼琴協(xié)奏曲《梁祝》劇情的推進(jìn)與越劇《梁?!返膽蚯鷪龃芜M(jìn)行了結(jié)合,在“誓死抵抗”與“哭靈控訴”中也借鑒、引入了越劇特有的板式節(jié)奏——囂板和散板。散板和囂板在越劇中的使用方法類似,速度節(jié)奏上的設(shè)計(jì)自由度較大,在表現(xiàn)主人公強(qiáng)烈的內(nèi)心活動以及情感上的厚積薄發(fā)等場景上優(yōu)勢較為明顯。比如,鋼琴協(xié)奏曲《梁?!分姓归_部的“哭靈控訴”對于戲曲散板和囂板的演奏形式進(jìn)行了一定借鑒[5]。
三、中國戲曲元素在鋼琴音樂中的體現(xiàn)
(一)戲曲音樂題材的運(yùn)用體現(xiàn)
鋼琴協(xié)奏曲《梁祝》源自越劇的《梁山伯與祝英臺》,以其深情的旋律、細(xì)膩的情感和獨(dú)特的表現(xiàn)手法,在中國傳統(tǒng)文化中占有舉足輕重的地位。1958年,陳鋼與何占豪的共同創(chuàng)作,令這一傳統(tǒng)主題在小提琴協(xié)奏曲中煥發(fā)新生,1985年陳鋼將其改編為鋼琴協(xié)奏曲時(shí),更加深化了這一跨界融合的藝術(shù)探索。作曲家通過對越劇音樂特有的旋律線條、節(jié)奏型態(tài)和情感表達(dá)進(jìn)行深入研究,利用鋼琴這一西方樂器的特性,重塑了《梁山伯與祝英臺》這一經(jīng)典戲曲故事的音樂形象。陳鋼先生在改編過程中巧妙地將越劇的抒情元素與鋼琴的技術(shù)特性結(jié)合,通過保留原作的旋律線條,同時(shí)引入鋼琴特有的音響效果和表現(xiàn)力,展現(xiàn)了一種全新的音樂風(fēng)貌。
(二)戲曲音樂本體的運(yùn)用體現(xiàn)
1.戲曲道白的體現(xiàn)
道白,作為戲曲獨(dú)有的表現(xiàn)形式,依靠其自由的節(jié)奏和富有變化的語調(diào),傳遞角色的情感和故事的進(jìn)展,是戲曲藝術(shù)中情感表達(dá)和故事敘述的重要手段。在《梁?!蜂撉賲f(xié)奏曲中,作曲家通過鋼琴的演繹,巧妙地將戲曲道白的元素融入音樂之中,不僅僅是模仿其聲音的起伏,更深層次地捕捉到了道白的情感質(zhì)感和敘事風(fēng)格。通過鋼琴的靈活演奏,作曲家再現(xiàn)了戲曲道白的即興性和表現(xiàn)力,鋼琴音樂的旋律線條仿佛成為了角色的“念白”,在沒有歌詞的純音樂中講述故事,傳達(dá)情感,不僅賦予了西方樂器以東方的“詩意”表達(dá)方式,也為戲曲道白的藝術(shù)形態(tài)開辟了新的表現(xiàn)空間。
2.戲曲節(jié)奏的體現(xiàn)
鋼琴協(xié)奏曲《梁?!方梃b越劇《梁?!分械墓?jié)奏形式,不僅成功捕捉了戲曲音樂的韻律美,也在西方古典音樂的框架內(nèi)重現(xiàn)了戲曲的推進(jìn)力度和情景變化的巧妙。通過對戲曲節(jié)奏特征的精準(zhǔn)捕捉與藝術(shù)再創(chuàng)造,作品在保持原有戲曲韻味的同時(shí),賦予了音樂更加豐富的情感表達(dá)和更強(qiáng)的推進(jìn)力度。例如,在“草橋結(jié)拜”與“長亭相送”段落中,作曲家模擬戲曲中的唱腔對唱,不僅在聽覺上構(gòu)建了一種立體的音樂形象,也通過音樂讓聽眾在無形中感受到戲曲的情感深度與故事情節(jié)的推進(jìn)?;蛘咴凇翱够椤倍温涞奶幚砩?,采用戲曲散板的節(jié)奏,使得音樂旋律線條變化豐富,動態(tài)自由,充分表達(dá)了祝英臺面對封建壓迫時(shí)的無助與反抗精神。而“哭靈投墳”段落的音樂處理,則更是巧妙地運(yùn)用了越劇囂板的節(jié)奏形式,通過緊拉慢唱的技法,深刻地描繪了祝英臺悲痛欲絕的情感狀態(tài),將戲曲的節(jié)奏美學(xué)與西方音樂的表現(xiàn)手法完美融合。
3.戲曲旋律的體現(xiàn)
戲曲旋律主要包括唱腔旋律、器樂旋律,前者在戲曲中體現(xiàn)為序曲中的聲樂部分,決定了戲曲表演的后續(xù)進(jìn)程與形式;后者在戲曲中體現(xiàn)為唱腔伴奏,通過不同器樂的運(yùn)用利用唱腔伴奏,是輔助戲曲表演營造氛圍的一種手段。鋼琴音樂的演奏對戲曲旋律元素的應(yīng)用是一種對作品遞進(jìn)效果的營造,鋼琴協(xié)奏曲《梁?!窅矍橹黝}的旋律靈感來源于尹桂芳在越劇《紅樓夢》中的一句“妹妹啊”的唱腔,經(jīng)過加工后成為高潮階段的主旋律。這種引導(dǎo)性功能的發(fā)揮,進(jìn)一步改變了人們對鋼琴音樂的傳統(tǒng)理解,促進(jìn)了鋼琴音樂的包容性與多樣性。
(三)戲曲角色化觀念的運(yùn)用
鋼琴協(xié)奏曲《梁?!吠ㄟ^精心構(gòu)建的音樂語言,作曲家成功地將戲曲中人物的性格特征、情感變化與戲劇沖突轉(zhuǎn)化為音樂元素,為聽眾提供了一個(gè)豐富的情感體驗(yàn)與深刻的敘事感受。在描繪祝英臺這一中心人物時(shí),作曲家不僅捕捉到了其面對封建束縛時(shí)的勇敢與抗?fàn)?,更通過音樂細(xì)節(jié)的巧妙安排,展現(xiàn)了角色復(fù)雜的心理變化與深層的情感世界。作曲家選擇鋼琴作為代表女性角色的音樂象征,不僅因?yàn)槠湟羯娜崦琅c細(xì)膩,更因?yàn)殇撉僮鳛闃菲鞯谋憩F(xiàn)力與技巧范圍能夠深入細(xì)膩地表達(dá)角色的內(nèi)心世界與情感變化。通過《梁?!返囊魳氛Z言,聽眾能夠感受到角色的情感波動與故事發(fā)展,仿佛在無形中重現(xiàn)了戲曲表演的舞臺效果,不僅展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力,也為西方古典音樂形式注入了新的生命力與創(chuàng)新意識。
綜上所述,鋼琴協(xié)奏曲《梁?!冯m然在交響樂形式上并非首創(chuàng),但因其對中國戲曲元素的創(chuàng)新性使用,對于我國鋼琴音樂的發(fā)展有著重要的借鑒意義與促進(jìn)作用。本文以鋼琴協(xié)奏曲《梁祝》為例,對西方曲式結(jié)構(gòu)與中國戲曲元素的結(jié)合以及對中國戲曲元素的運(yùn)用進(jìn)行探討,旨在幫助我國鋼琴音樂創(chuàng)作開拓思路。隨后,本文從戲曲元素之音調(diào)、戲曲元素之曲體結(jié)構(gòu)以及戲曲元素之板式節(jié)奏三方面,探討了中國戲曲元素在鋼琴音樂中的應(yīng)用。中國戲曲與中國鋼琴的發(fā)展,離不開廣大音樂工作者、演奏者、教育者與學(xué)習(xí)者的努力,促進(jìn)中國鋼琴戲曲的高水平發(fā)展。
本文系2023年度廣東省教育科學(xué)規(guī)劃項(xiàng)目(高等教育專項(xiàng))“對標(biāo)卓越音樂師資培養(yǎng)的高校鋼琴教學(xué)新路徑探究——鋼琴合作與創(chuàng)編”(2023GXJK357)的研究成果。
注釋:
[1]陳曉彤、王文俐:《中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的類型——兼談中國藝術(shù)歌曲的體裁樣式和藝術(shù)風(fēng)格》,《人民音樂》2021年第10期,第25—29頁。
[2]雷晴:《中國鋼琴教育的百年發(fā)展》,《音樂生活》2024年第4期,第52—56頁。
[3]李志勇:《現(xiàn)代流行音樂中傳統(tǒng)戲曲元素的運(yùn)用——評〈中國戲曲音樂史〉》,《中國高??萍肌?022年第1期,第155頁。
[4]于滿:《淺談中國戲曲元素在當(dāng)代藝術(shù)中的表達(dá)——以油畫《閃爍如歌》系列為例》,《明日風(fēng)尚》2021年第15期,第58—60頁。
[5]柯卓英、嚴(yán)淑瓊:《國際中文教育視閾下中國戲曲跨文化傳播研究——基于國際漢語教材中戲曲文化元素的調(diào)研》,《今傳媒》2021年第29期,第8—10頁。
鄧?yán)V東技術(shù)師范大學(xué)副教授
(責(zé)任編輯崔?。?/p>