中國(guó)古典之美

近期刀郎歌曲《羅剎海市》的爆火，讓有關(guān)《聊齋》電視劇的經(jīng)典回憶再次迸現(xiàn)我們腦海，在讓觀眾體會(huì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲魅力的同時(shí)，再一次感受到了“聊齋文化”的無窮魅力。眾所周知，影視劇主題曲是構(gòu)成影視作品中必不可少的要素，對(duì)影視作品有渲染氣氛、抒發(fā)情感、深化主題和點(diǎn)綴的作用。據(jù)統(tǒng)計(jì)有關(guān)《聊齋志異》所改編的戲曲有 40 余種之多。由于方言和地方風(fēng)俗等一些特殊原因，這些戲曲只在地方得以普及和流行，對(duì)于《聊齋》這部作品的推廣程度和影響力遠(yuǎn)不及影視劇音樂。民族影聲音歌曲《說聊齋》的成功并非偶然，這與優(yōu)秀的演員、當(dāng)時(shí)有限的視聽媒介和小說《聊齋志異》在民間的傳播密不可分。本文將從電視劇《聊齋》主題曲及其插曲的音樂藝術(shù)性和傳播價(jià)值出發(fā)，剖析樂曲的內(nèi)在核心、分析作品的創(chuàng)作靈感和深層次藝術(shù)性、比照原著與音樂的連接性，進(jìn)一步進(jìn)行探索和研究。

一、電視劇《聊齋》主題曲《說聊齋》的創(chuàng)作背景及其藝術(shù)價(jià)值

民族聲樂歌曲《說聊齋》是由喬羽作詞、王立平作曲，作品一經(jīng)發(fā)布就受到大眾的追捧，在大街小巷傳唱開來。音樂作為一種情感的表達(dá)工具，對(duì)觀眾情感體驗(yàn)的影響深遠(yuǎn)。通過對(duì)音樂的感知，觀眾往往能夠迅速建立起與電視劇中角色和情節(jié)的情感聯(lián)系。這種互動(dòng)是一種非言語(yǔ)的情感交流，通過音樂與觀眾的連接，觀眾可以更深刻地理解和感受電視劇中所呈現(xiàn)的故事內(nèi)涵和深層次情感信息。在《聊齋》電視劇中，主題曲和插曲通過獨(dú)特的旋律、歌詞和音樂元素，與觀眾的情感進(jìn)行互動(dòng)，引發(fā)了強(qiáng)烈的情感共鳴。該作品的成功印證了優(yōu)秀影視音樂的重要性和感染力。主題曲《說聊齋》旋律如行云流水，將方言文學(xué)帶入了現(xiàn)代觀眾的視聽領(lǐng)域，使得傳統(tǒng)文化在音樂中煥發(fā)新的生機(jī)。

國(guó)人對(duì)蒲松齡小說《聊齋志異》并不陌生。在小說流行的同時(shí)，有很多故事以地方戲曲的形式被反復(fù)演繹。在20世紀(jì)80年代，電視進(jìn)入大眾生活，相對(duì)于文學(xué)作品和戲曲，具有感官?zèng)_擊的電視劇版《聊齋》受到大家熱烈追捧。我還記得當(dāng)年一到晚上黃金八點(diǎn)檔，早在電視劇《聊齋》開播前，小伙伴們就已拿好馬扎坐等在電視機(jī)前等待主題曲的響起。相信看過這部電視劇的觀眾，對(duì)于片頭的鬼風(fēng)聲、古箏奏起的琶音、笙和編鐘逐漸遞進(jìn)的引子和二胡奏起主題曲前奏記憶猶新吧。之所以小說傳播得如此迅速，跟改革開放新媒體時(shí)代的傳播媒介密不可分。借此電視媒體的傳播讓大眾再次體會(huì)到了蒲式文學(xué)的魅力。

民族聲樂作品《說聊齋》曲調(diào)宛轉(zhuǎn)俏皮，看似簡(jiǎn)單，并不好唱。假如你不是土生土長(zhǎng)的山東的人，很難表現(xiàn)出那個(gè)味兒。一個(gè)字、一個(gè)音、一個(gè)小拐彎兒，對(duì)于外地歌手駕馭是有難度的。該電視劇的主題曲是濟(jì)寧老鄉(xiāng)喬羽先生作詞，王立平作曲，兩位大家合作完成。這首電視劇《聊齋》的片頭曲，在上世紀(jì)80年代曾經(jīng)風(fēng)靡大江南北，現(xiàn)在的70后、80后還能哼唱幾句。喬羽先生悟透了蒲松齡本意，借鬼怪反諷現(xiàn)實(shí)，其“刺貪刺虐”一句，即使放到現(xiàn)在，也有深刻的現(xiàn)實(shí)意義。

王立平先生對(duì)于這個(gè)作品的作曲風(fēng)格進(jìn)行了不同以往的大膽嘗試，將一種當(dāng)時(shí)最時(shí)髦的樂器形態(tài)和當(dāng)時(shí)不是主流的音樂語(yǔ)言運(yùn)用到作品當(dāng)中，這在當(dāng)時(shí)可以說是王立平先生對(duì)于作曲的一次極大的冒險(xiǎn)。因電聲樂器的音色在當(dāng)時(shí)的人們聽來頗有些靡靡之音的味道。但作品在公映后，輕松抒情的旋律隨著影片的放映，業(yè)界負(fù)面的擔(dān)憂隨即消散。其中《說聊齋》大量運(yùn)用了電子音樂和民族器樂的融合，使這首歌曲被當(dāng)時(shí)的音樂界稱為開創(chuàng)了一個(gè)音樂解放的新時(shí)代。

喬羽被尊為“詞壇泰斗”，他用自己的才華，為每一個(gè)時(shí)代都描繪出了令人難忘的篇章。他不僅創(chuàng)作了一千多首歌詞，在劇作方面，還創(chuàng)作出《劉三姐》《紅孩子》《勝利列車》《花開滿山頭》等多部作品歌詞，《讓我們蕩起雙槳》《我的祖國(guó)》《祖國(guó)頌》《愛我中華》《難忘今宵》《人說山西好風(fēng)光》《牡丹之歌》《夕陽(yáng)紅》等都是他的代表作，其中多首歌曲在中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上演唱，并傳唱至今?！墩f聊齋》歌詞延續(xù)了喬羽親切質(zhì)樸的藝術(shù)風(fēng)格，顯得生動(dòng)、風(fēng)趣、自然，這撲面而來的地域風(fēng)情頓時(shí)給了王立平作曲的靈感，于是這首極富山東地方韻味且雅俗共賞的歌曲從此誕生，朗朗上口又極易傳唱、歷久彌新，煥發(fā)著迷人的藝術(shù)魅力。

1984年，喬羽還曾為蒲松齡紀(jì)念館題詞“我亦曾來蒲氏莊，淄川道上話滄桑。神州不負(fù)有情者，依舊泉邊柳絲長(zhǎng)。”主題曲《說聊齋》通過其獨(dú)特的音樂元素和歌詞表達(dá)，成功地引發(fā)了觀眾的情感共鳴。從聽覺感知到情感共鳴，再到對(duì)劇情理解的加深，這首主題曲扮演了極為重要的角色。兩位大師通過對(duì)原著的分析奠定了電視劇的主題音樂元素，讓我們看出主題曲在觀眾情感體驗(yàn)中的作用，讓觀眾沉浸于故事情節(jié)之中同時(shí)，更讓觀眾深入了解音樂對(duì)于內(nèi)在情感的影響力。

二、《說聊齋》創(chuàng)作手法和敘事性的應(yīng)用

《聊齋志異》其神怪傳說和豐富的故事情節(jié)為《聊齋》電視劇提供了寶貴的素材，而主題曲與插曲通過音樂的表達(dá)，將這些文學(xué)元素生動(dòng)而深刻地展現(xiàn)在觀眾面前。這一文學(xué)經(jīng)典以其豐富的想象力、獨(dú)特的敘事方式和對(duì)人性的深刻洞察而廣受推崇。每個(gè)故事都展現(xiàn)了作者對(duì)于超自然現(xiàn)象和人性弱點(diǎn)的深刻理解，為后來的藝術(shù)創(chuàng)作提供了豐富的靈感。主題曲在電視劇中精妙地融入了聊齋志異的文學(xué)元素，通過旋律的起伏、音符的編排以及歌詞的運(yùn)用，音樂成功地傳達(dá)了原著小說中的情感、神秘和幻想。旋律中或向上激昂或向下悠揚(yáng)，仿佛是在重現(xiàn)故事中神怪與人情的交融。歌詞則通過深邃的意境，將小說中的精髓娓娓道來，勾勒出一個(gè)個(gè)鮮活的人物形象和引人入勝的情節(jié)。在音樂的編曲中，可能運(yùn)用了古典樂器或傳統(tǒng)的中國(guó)音樂元素，從而在聽覺上勾勒出一種濃厚的古典氛圍，使得觀眾在聆聽的同時(shí)仿佛穿越到了古代仙俠的世界。這種文學(xué)元素的音樂表達(dá)，使得主題曲與插曲不僅是音樂作品，更是一種對(duì)聊齋志異文學(xué)價(jià)值的致敬和延續(xù)?！读凝S》電視劇成功地將文學(xué)與音樂有機(jī)地交融在一起，為觀眾呈現(xiàn)出一場(chǎng)豐富多彩的視聽盛宴。這種交融不僅在情感上貼近原著，更使得整個(gè)電視劇在視聽層面達(dá)到了一種深度和共振。

許多學(xué)者已經(jīng)闡明了地方音樂的重要性，他們注意到，沒有它們就無法實(shí)現(xiàn)公共功能，因此民間故事呈現(xiàn)為地方音樂及其歌舞的表演形式。在傳統(tǒng)的背景下，歌曲可以由一個(gè)民間故事中的一個(gè)人或一個(gè)整個(gè)團(tuán)體來演唱。同樣，《說聊齋》中敘事的歌詞要么由敘述者單獨(dú)演唱，要么由敘述者和隨行的學(xué)生同時(shí)演唱。而插曲則在特定情節(jié)中引入，更具體地表達(dá)了角色的內(nèi)心感受或故事情節(jié)的發(fā)展，與主題曲相輔相成，構(gòu)建出一個(gè)更加立體豐滿的情感空間?！墩f聊齋》在音樂創(chuàng)作中巧妙地融入了中國(guó)傳統(tǒng)文化元素，這包括但不限于傳統(tǒng)的樂器、曲調(diào)、旋律，以及具有深刻文化內(nèi)涵的歌詞。這些元素的運(yùn)用不僅令音樂更具特色，同時(shí)也讓觀眾在欣賞的過程中感受到傳統(tǒng)文化的魅力。主題音樂運(yùn)用的傳統(tǒng)樂器，如二胡、琵琶、笙等樂器被有機(jī)地融入現(xiàn)代音樂中，為傳統(tǒng)文化注入新的活力。音樂家通過巧妙的編曲和演奏技巧，使這些傳統(tǒng)樂器煥發(fā)出更為絢麗的音樂光彩。同時(shí)，通過歌詞對(duì)傳統(tǒng)文學(xué)和哲學(xué)進(jìn)行引用或借鑒，音樂成為傳統(tǒng)文化的傳播者，為觀眾提供了一場(chǎng)文化的歷史之旅。

主題曲是電視劇音樂中最引人注目的部分之一，其音樂元素扮演著傳遞情感和故事敘事性的關(guān)鍵角色。中國(guó)傳統(tǒng)文化是《聊齋》電視劇中不可或缺的元素之一，其中音樂部分通過對(duì)傳統(tǒng)文化元素的融入，成功地為整個(gè)音樂作品賦予了深厚的歷史底蘊(yùn)和文化內(nèi)涵。主題曲的旋律是其靈魂所在，通過音符的編排，它能夠在聽眾心中勾勒出情感的輪廓。旋律的選擇是否激昂、抒情，或者承載著一絲神秘感，都對(duì)敘事性的表達(dá)產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。節(jié)奏則負(fù)責(zé)主持情節(jié)的節(jié)奏感，是引導(dǎo)觀眾情感波動(dòng)的關(guān)鍵。和聲則通過音符的疊加，增強(qiáng)了音樂的層次感，為故事情節(jié)的發(fā)展創(chuàng)造了更為宏偉的氛圍。

文體手法是世界各地文學(xué)作品中普遍存在的藝術(shù)表達(dá)手段。敘事是文體手法中重要的一項(xiàng)，具有口頭傳播文化中的一種散文式的“表演”。社會(huì)格局的變化影響了敘事的語(yǔ)境，為了識(shí)別和討論每個(gè)部分的現(xiàn)狀，敘事被分成了幾個(gè)部分。這些部分包括：新劇場(chǎng)敘事表演實(shí)踐的指導(dǎo)原則、敘事結(jié)構(gòu)、敘事中蘊(yùn)含的主題和話題、歌曲和舞蹈、敘事語(yǔ)言的使用和敘事觀眾等。敘述中使用的語(yǔ)言和敘述風(fēng)格在戲曲中也被廣泛使用，它賦予了音樂更為深刻的內(nèi)涵，使得音樂不僅僅是一種聲音的表達(dá)，更是一種文化的傳遞。通過運(yùn)用傳統(tǒng)文化元素，音樂成功地構(gòu)建起一個(gè)豐富多彩的故事世界，令觀眾在聆聽音樂的同時(shí)，沉浸于傳統(tǒng)文化的精髓之中。這種文化元素的融入為音樂敘事提供了一種更為豐富的層次，使得整個(gè)音樂作品更具深度和內(nèi)涵。主題曲中的音樂元素，如古典樂器、民族樂器的運(yùn)用，以及可能存在的中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素，都是對(duì)于敘事性的精妙塑造。這些元素能夠在聽覺上勾勒出一種獨(dú)特的文化氛圍，同時(shí)為故事情節(jié)的發(fā)展提供音樂上的支持。這些音樂元素在主題曲中的運(yùn)用，我們可以更深刻地理解音樂如何成為一種情感的翻譯，將故事情節(jié)呈現(xiàn)得更加生動(dòng)、感人。兩位作者在《說聊齋》中對(duì)傳統(tǒng)背景下的敘事性表演實(shí)踐進(jìn)行了比較。然后，作品中運(yùn)用了討論了敘事中的變化是如何發(fā)生的，以及文化轉(zhuǎn)型的過程是如何在敘事的表演實(shí)踐中進(jìn)行協(xié)商的。這些都極大地增加了歌曲的魅力，展現(xiàn)出豐富多樣的民歌特征。

在歌詞中“說”字幾乎是賦予整個(gè)敘述時(shí)間的一半。聊齋文學(xué)和文化研究恰恰給予了歌曲在敘事中有豐富的演繹。雖然音樂上的敘述繼續(xù)在他們的表演中，但這些已經(jīng)改變不同的文化取向。這首歌以這種方式表達(dá)了作者的憤世嫉俗，以及他對(duì)世界的黑暗和粗俗的憤怒。這首歌用這種評(píng)論來表達(dá)作者對(duì)黑暗的封建統(tǒng)治和科舉制度腐敗的犬儒主義和不滿，反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)形勢(shì)。歌曲在討論中，因?yàn)樗鼈兪俏幕瘶?biāo)識(shí)符號(hào)和敘事的元素。襯詞也是我國(guó)民歌創(chuàng)作中具有代表性的特征之一，通常在歌詞中加入?yún)^(qū)別于中國(guó)文學(xué)被賦予了豐富的寫作風(fēng)格手法。作者所使用的語(yǔ)言賦予了他們一種威望的元素，使他們高于他人?！读凝S》的敘事被賦予了許多風(fēng)格手段，包括人格化、象征主義、意象、新詞、明喻、夸張、諷刺、習(xí)慣表達(dá)、諺語(yǔ)、擬聲詞、外國(guó)詞匯和笑話的使用。然而，這些敘述使用了“新的”語(yǔ)言，即“襯詞”被聲音作品的引入。山東各地的不同“襯詞襯腔”可謂是各具特色，在地方語(yǔ)言使用時(shí)，還保留了原始的文字化處理，以確保在使用少數(shù)民族語(yǔ)言方面有一定程度的連續(xù)性。清朝蒲松齡，家鄉(xiāng)位于山東蒲松嶺的家鄉(xiāng)位于山東淄博，根據(jù)流行的小曲歌詞創(chuàng)作了大量的長(zhǎng)敘事音樂。他創(chuàng)作了大量的長(zhǎng)篇故事敘事音樂，被稱為“聊齋俚語(yǔ)曲”，又稱“蒲松齡曲”。音樂以簡(jiǎn)潔優(yōu)美為特點(diǎn)，使用了大量的拖曳重音、裝飾音調(diào)和滑音，賦予旋律強(qiáng)烈的地方風(fēng)味，此外，山東獨(dú)特的地方歌?。簠胃鑴?、山東棒子、快書這些歌劇不僅唱得優(yōu)美，而且與其他歌劇不同，它們語(yǔ)言簡(jiǎn)單，歌唱激情，非常受歡迎。這些地方劇不僅演唱優(yōu)美，而且還在于其語(yǔ)言簡(jiǎn)單，歌唱令人興奮，充滿了大膽的美，用最簡(jiǎn)單的音樂反映了當(dāng)?shù)厝嗣竦钠椒采??！耙r詞”和山東方言之間的和諧轉(zhuǎn)換是一個(gè)樂曲中極大的亮點(diǎn)。豐富的民族語(yǔ)言在中國(guó)民間故事中有效地描繪了作品的故事性。歌詞和旋律反映了典型的民族和地方特色，使其成為一部中國(guó)民間聲樂作品。歌詞和旋律都體現(xiàn)了典型的民族和地方特點(diǎn)，是中國(guó)民間聲樂的經(jīng)典杰作。在創(chuàng)作《說聊齋》的過程中，詞曲作者將這些特點(diǎn)融入歌曲中，使音樂具有豐富的地方風(fēng)味。

三、電視劇《聊齋》插曲的藝術(shù)性和表現(xiàn)手段

插曲在影視劇的情感表達(dá)和氛圍建設(shè)中發(fā)揮著至關(guān)重要的作用，它們是情感的發(fā)泄、故事的補(bǔ)充，更是觀眾與劇情深度互動(dòng)的媒介?！读凝S》電視劇的插曲中以一種獨(dú)特的方式，將創(chuàng)新與傳統(tǒng)融合?！读凝S》插曲的音樂作為《聊齋》藝術(shù)的表達(dá)形式，在創(chuàng)新的同時(shí)保持對(duì)傳統(tǒng)的尊重，通過與現(xiàn)代審美和文化的融合。每一首《聊齋》的插曲都有其獨(dú)特的角色和功能，為電視劇提供了豐富的音樂語(yǔ)境。有的插曲可能在表達(dá)某一特定角色的情感時(shí)起到了關(guān)鍵作用，而另一些可能通過渲染氣氛，引導(dǎo)觀眾對(duì)故事的感知。通過對(duì)每一首插曲的角色和功能的詳細(xì)剖析，我們可以理解它們是在整個(gè)電視劇中形成一個(gè)和諧的音樂體系，為劇情的發(fā)展提供了有力的支撐。聊齋志異中包含了豐富多彩的故事情節(jié)，而插曲在其中充當(dāng)了情感的點(diǎn)綴者和情節(jié)的補(bǔ)充者。通過分析插曲與電視劇中不同故事情節(jié)的關(guān)系，我們能夠了解它們是如何通過音樂語(yǔ)言，將原著中的每個(gè)故事情節(jié)呈現(xiàn)得更加淋漓盡致，使得觀眾能夠更為全面地感受到《聊齋》電視劇的神秘、幻想和人性百態(tài)。插曲通過音樂元素的運(yùn)用，能夠?qū)⒐适轮械那楦惺惆l(fā)得淋漓盡致，使得觀眾在音樂的烘托下更容易沉浸于角色的感受之中。同時(shí)，插曲通過音樂氛圍的營(yíng)造，將觀眾引導(dǎo)到故事發(fā)生的背景之中，創(chuàng)造出一種身臨其境的感覺。這種情感表達(dá)和氛圍建設(shè)的雙重作用，使得插曲成為電視劇中不可或缺的藝術(shù)元素。插曲在《聊齋》電視劇中以一種獨(dú)特的方式，將創(chuàng)新與傳統(tǒng)相融合。

86版《聊齋》插曲作為經(jīng)典影視藝術(shù)，體現(xiàn)了民族文化內(nèi)涵與氣派，高度概括和深化了劇情。插曲在音樂創(chuàng)作中巧妙地保持了對(duì)傳統(tǒng)的尊重。這種對(duì)傳統(tǒng)的尊重不僅體現(xiàn)在音樂元素上，同時(shí)也反映在對(duì)聊齋志異原著的敬畏與借鑒上。這一創(chuàng)新中的傳統(tǒng)保持，使得音樂作品既具有獨(dú)特的古典氛圍，又能夠迎合現(xiàn)代觀眾的審美需求。插曲的歌詞通過抒發(fā)愛情、仙俠等主題，將觀眾引入那個(gè)神秘而美麗的古代世界。這種巧妙的結(jié)合使得音樂不僅僅是一種聽覺的享受，更是對(duì)劇情深度的詮釋，為觀眾帶來全方位的感官體驗(yàn)。通過對(duì)創(chuàng)新與傳統(tǒng)的結(jié)合進(jìn)行深入研究，我們將更好地理解插曲如何在音樂創(chuàng)作中平衡傳統(tǒng)與現(xiàn)代，為傳統(tǒng)文學(xué)改編音樂提供了一種新的可能性。這種創(chuàng)新的音樂表達(dá)形式，既為觀眾呈現(xiàn)了一場(chǎng)富有傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的音樂之旅，同時(shí)也讓傳統(tǒng)文學(xué)在現(xiàn)代得以傳承與發(fā)揚(yáng)?！读凝S》插曲的主題歌詞貼近劇情，或傾向愛情，或宣泄不滿，或影射現(xiàn)實(shí)，情感真摯，審美意蘊(yùn)深厚，表達(dá)了人物情感，增強(qiáng)了故事的感染力。

86版《聊齋》除了主題曲《說聊齋》還有插曲總計(jì)56首，電視劇中每一個(gè)敘述都包含了來自不同類型的歌曲，如民歌、流行歌曲和模仿歌曲。在這56首作品中的創(chuàng)作中，插曲巧妙地融合了現(xiàn)代審美和文化。通過引入現(xiàn)代音樂的編曲方式、流行樂器，以及對(duì)當(dāng)代流行音樂的借鑒，音樂成功地使傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代審美相互交融。這種融合不僅拓展了音樂的表達(dá)形式，同時(shí)也讓觀眾感受到一種融合古今、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的獨(dú)特魅力。歌曲在模擬器、鍵盤和錄音設(shè)備的伴奏下演奏。所使用的電聲模擬器在敘事中有兩種功能：伴隨歌唱作用和為某些舞臺(tái)動(dòng)作提供音效。鍵盤為唱歌提供和弦伴奏，同時(shí)也用來增強(qiáng)音效和提升和聲效果。傳統(tǒng)文化背景下的敘事歌曲是特定的，而這部電視劇的敘事借鑒了不同的文化和風(fēng)格。上述樂器伴隨著不同流派的歌曲，包括傳統(tǒng)的民謠旋律、世俗的流行旋律、愛國(guó)的旋律、贊美詩(shī)、童謠和作曲的旋律。前四個(gè)類別包含了模仿了適合故事情節(jié)而創(chuàng)作的歌曲。

《聊齋》插曲從思想取向來看，歌曲主題凝結(jié)著隱秘而深刻的多義性教化內(nèi)涵，大致可分為愛情類和倫理類。其中的愛情類故事和倫理類故事也有更細(xì)致的區(qū)分，比如愛情故事中有愛的歡愉，也有痛苦與矛盾。原著中的書生與狐女、花妖、女鬼、仙女、精靈、藝伎、俠女、千金小姐、普通民女相愛的故事大約占全書70%。其中愛情類插曲表現(xiàn)出：愛的價(jià)值、愛的矛盾與痛苦情感內(nèi)涵、愛的藝術(shù)性質(zhì)和愛的理想。在文學(xué)作品中，愛情是一種非常崇高的理想，純潔不含雜質(zhì)?！读凝S》中不少愛情故事均寄托了蒲松齡的理想，其中很多歌詞直接摘自原著，《香玉》就是其中一篇。從倫理道德來看，《聊齋》插曲的說理性體現(xiàn)在表意和渲染上。原著塑造了不少有責(zé)任有擔(dān)當(dāng)?shù)娜宋镄蜗?，也諷刺了毫無擔(dān)當(dāng)、總想不勞而獲、仗勢(shì)欺人的形象。例如電視劇中插曲《情思如麻》中唱道：是成就八百年修煉得正果，是墮入凡塵永為狐身受煎熬。郎心死，骨肉散。豎人毛發(fā)，官宰悠悠。

《聊齋》電視劇的音樂創(chuàng)作為對(duì)傳統(tǒng)文學(xué)改編音樂提供了有益的啟示。在音樂創(chuàng)作中對(duì)原著文學(xué)作品的尊重與創(chuàng)新的結(jié)合，使得音樂作品更具深度和內(nèi)涵。這種對(duì)傳統(tǒng)文學(xué)的改編不僅僅是對(duì)故事情節(jié)的再現(xiàn)，更是對(duì)文學(xué)情感、人物性格的深層解讀，使得音樂成為對(duì)文學(xué)作品的再次詮釋。

四、我國(guó)傳統(tǒng)文化在世界的推廣和傳播

中國(guó)傳統(tǒng)文化音樂作品的傳播價(jià)值在于其能夠跨越時(shí)空，打破語(yǔ)言障礙，引發(fā)全球觀眾的共鳴。通過音樂，中國(guó)古典文化被傳遞到世界各地，為國(guó)際觀眾呈現(xiàn)了中國(guó)古典藝術(shù)的獨(dú)特魅力。文化從來都不是一成不變的，而是不斷變化的，沒有一種文化能在幾個(gè)世紀(jì)里保持不變。相反，文化、藝術(shù)的相互借鑒和傳播以及持續(xù)地交流導(dǎo)致“世界在變小”。然而，文化、藝術(shù)的借鑒并不是大規(guī)模的，每一種文化都有抵制變化以保持本來文化屬性的方面。所謂敘述是“對(duì)事件的報(bào)道，通過口口相傳，而舉報(bào)人無法核實(shí)其來源或先前的權(quán)威”。在中國(guó)的傳統(tǒng)戲曲中本文中，師傅大部分運(yùn)用這種傳承方式。關(guān)于敘事的話語(yǔ)中，師傅從不同的角度表達(dá)。中國(guó)傳統(tǒng)戲曲文化保存在師徒關(guān)系的“口口相傳”傳統(tǒng)是產(chǎn)生特定文化知識(shí)優(yōu)勢(shì)的一個(gè)維度，在這個(gè)維度下中國(guó)傳統(tǒng)戲曲文化的全球化如何影響世界是一個(gè)重要問題。

中國(guó)有著豐富且多樣的音樂文化，民族戲曲音樂作為一種具有中國(guó)特色的高雅藝術(shù)也受到了世界人民的青睞。只有讓我國(guó)戲曲藝術(shù)走出國(guó)門，才能使之得到更好的傳承和發(fā)揚(yáng)，實(shí)現(xiàn)弘揚(yáng)具有中國(guó)傳統(tǒng)文化在世界的推廣和傳播。

在科學(xué)技術(shù)高速發(fā)展的今天，中國(guó)人民接受著快速更迭的信息。人們的傳統(tǒng)觀念和思維方式也慢慢發(fā)生改變，“速成式音樂”不斷沖擊著年輕人的審美。在現(xiàn)代人觀念和欣賞品位的不斷變化下，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)如何向著大眾化的方向發(fā)展是藝術(shù)工作者要思考的艱巨問題。只有藝術(shù)工作者深入去學(xué)習(xí)世界的音樂，更加地貼近現(xiàn)代人的生活，才能“取之所趨，用之所到”，從心里面得到人們的喜愛和傳承。而且在地方性戲曲的高度認(rèn)可人群形勢(shì)下，中國(guó)戲曲藝術(shù)也必須將其地方性融入大眾化，只有解決這種地方性與大眾化的矛盾，才能解決我國(guó)傳統(tǒng)戲曲的傳承問題。

綜合以上研究，主題曲和插曲作為《聊齋》電視劇的音樂靈魂，音樂家們通過對(duì)聊齋志異的深入理解，成功地為整個(gè)電視劇注入了獨(dú)特的音樂魅力。主題曲以其深情的旋律和歌詞中的文學(xué)元素，為整部劇奠定了情感基調(diào)。而插曲通過對(duì)不同故事情節(jié)的音樂創(chuàng)作，使得每個(gè)故事更加生動(dòng)，更具有個(gè)性。主題曲和插曲在音樂創(chuàng)作上的協(xié)調(diào)配合，為電視劇的敘事和情感表達(dá)提供了有力的支持。盡管本文對(duì)《聊齋》電視劇主題曲和插曲進(jìn)行了深入研究，但仍然有許多方面值得進(jìn)一步探討。未來的研究可以關(guān)注音樂對(duì)觀眾文化認(rèn)同感的影響，以及不同文化背景觀眾對(duì)音樂的感知和理解。此外，可以考察更多關(guān)于音樂創(chuàng)作背后的制作團(tuán)隊(duì)，以及他們是如何將傳統(tǒng)文學(xué)元素與現(xiàn)代審美相結(jié)合的。對(duì)于電視劇音樂在文學(xué)改編中的角色和影響，也有待深入挖掘。

我們得以深刻理解《聊齋》電視劇主題曲和插曲在音樂創(chuàng)作中的創(chuàng)新和傳統(tǒng)的結(jié)合。通過對(duì)《聊齋》電視劇主題曲和插曲的深入分析，我們得以窺見音樂如何巧妙地融入了聊齋志異的傳統(tǒng)文學(xué)精華，以及如何在創(chuàng)新的同時(shí)保持了對(duì)傳統(tǒng)的尊重。本文細(xì)致地研究了主題曲和插曲在音樂中的表達(dá)形式、情感共鳴的引發(fā)機(jī)制，以及它們?nèi)绾螌⒅袊?guó)傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代審美相結(jié)合。其中主題曲和插曲的作者在對(duì)聊齋志異文學(xué)經(jīng)典的尊重同時(shí)，也把傳統(tǒng)文化元素進(jìn)行融入，以及對(duì)未來研究的展望，讓我們認(rèn)識(shí)到電視劇音樂不僅僅是一個(gè)單純的陪襯，更是一個(gè)能夠引領(lǐng)觀眾情感的重要元素。

主題曲和插曲的成功不僅在于對(duì)傳統(tǒng)文學(xué)的敏感解讀，更在于其與現(xiàn)代審美的巧妙交融，為傳統(tǒng)文學(xué)在當(dāng)代娛樂中的傳承貢獻(xiàn)了一份獨(dú)特的力量。這種創(chuàng)新和傳統(tǒng)的結(jié)合，為未來音樂創(chuàng)作和文學(xué)改編提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn)和啟示?？傮w來說，《聊齋》電視劇的音樂作品通過其深厚的文化內(nèi)涵、音樂藝術(shù)性和傳播力，展現(xiàn)了中國(guó)古典之美，為中華傳統(tǒng)民族文化向世界展示提供了一定參考價(jià)值。

本文系廈門市直屬中小學(xué)2023年度課題“核心素養(yǎng)視野下中學(xué)單簧管教學(xué)策略研究”課題編號(hào)：（ZSX2023155）

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韓偉光 博士，廈門市音樂學(xué)校講師

（責(zé)任編輯 于洋）