戲曲演員應(yīng)具備的表演素質(zhì)與戲曲藝術(shù)的傳承

戲曲是中華民族的一種優(yōu)秀文化，戲曲是前人留給我們的寶貴財(cái)富，是一種綜合性的藝術(shù)，是我們民族的精華。戲曲逐漸走進(jìn)了老百姓的生活，成了老百姓的娛樂生活不可或缺的組成部分。

一、培養(yǎng)戲曲演員綜合素質(zhì)的作用

成為一名出色的表演藝術(shù)家，不僅需要才華和熱情，更需要通過長(zhǎng)期的磨煉，不斷地學(xué)習(xí)和提高自己的綜合素質(zhì)。綜合素質(zhì)是戲曲舞臺(tái)表演的根本，一個(gè)演員的整體素質(zhì)直接影響到他在舞臺(tái)上的表現(xiàn)。只有通過不斷地學(xué)習(xí)和練習(xí)，提高自己的表演技巧、藝術(shù)修養(yǎng)和人文素養(yǎng)，才能使演員在舞臺(tái)上散發(fā)出獨(dú)特的光彩，為觀眾帶來高質(zhì)量的戲曲表演。戲曲藝術(shù)是我國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶，承載著豐富的歷史和文化信息。要讓這一藝術(shù)形式得以傳承和發(fā)展，關(guān)鍵在于培養(yǎng)一批具有高素質(zhì)的戲曲演員。他們不僅要有精湛的技藝，還要對(duì)戲曲藝術(shù)充滿熱愛，具備傳承和創(chuàng)新的意識(shí)。通過提高演員的整體素質(zhì)，激發(fā)他們對(duì)戲曲藝術(shù)的熱愛和尊重，進(jìn)而為戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展貢獻(xiàn)力量。一個(gè)具備高尚道德品質(zhì)和文化素養(yǎng)的演員，能夠在舞臺(tái)上更好地表現(xiàn)出戲曲藝術(shù)的內(nèi)涵，為觀眾傳遞正能量。也能夠在日常生活中發(fā)揮示范作用，提升整個(gè)戲曲行業(yè)的形象。

二、戲曲演員應(yīng)具備的表演素質(zhì)

（一）具備崇高的職業(yè)素養(yǎng)

對(duì)于戲曲工作者而言，其專業(yè)素質(zhì)是指其在從事表演活動(dòng)時(shí)所具有的一種整體素質(zhì)，即所謂“戲德”。戲曲演員的專業(yè)素質(zhì)包括三個(gè)層面：第一，在戲曲演出工作中，首要任務(wù)就是要多演好戲，然后才能把戲演好；第二，戲曲藝術(shù)是集體創(chuàng)造的結(jié)果，必須具備顧大局、知大局、精本職的集體觀念；第三，為人處世要注重品德的培養(yǎng)，而且戲曲表演者必須具備集體觀念。人是一個(gè)社會(huì)性的人，在這個(gè)社會(huì)中，每個(gè)人都不能脫離集體和社會(huì)。第四，就是責(zé)任感。責(zé)任感關(guān)系到他對(duì)待工作的態(tài)度，也關(guān)系到他工作的成功與失敗。作為一名演員，應(yīng)該以一種對(duì)自己負(fù)責(zé)的方式，積極地投入戲曲事業(yè)之中，在戲曲的發(fā)展中體現(xiàn)出自己的價(jià)值。

（二）具備豐富的人生閱歷

戲曲作為我國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，其表演形式的獨(dú)特性和角色的豐富性，使得演員在表演過程中需要對(duì)角色有深入的理解和掌握。要真正塑造出一個(gè)鮮活的人物，只掌握動(dòng)作是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。演員在接納一個(gè)角色時(shí)，需要對(duì)劇中人物的語(yǔ)言、心理等方面有深入的理解。這個(gè)過程需要演員投入大量的時(shí)間和精力，以確保自己對(duì)角色的理解足夠深入。這也需要演員在生活中去體驗(yàn)和感受，使角色形象更加豐滿。這種體驗(yàn)不僅可以幫助演員更好地理解角色PQCiR1m2KcgIkYfEsP3q/NMdUCkCFExHR79IwVxJNt8=，還可以為他們的創(chuàng)作和演出積累豐富的素材。同時(shí)，這種生活體驗(yàn)也可以提高演員自身的表演技藝，使他們能夠在舞臺(tái)上更加自如地展現(xiàn)角色的魅力。在這個(gè)過程中，演員需要始終保持對(duì)角色的敬畏之心，不斷地去挖掘、去探索。只有這樣，他們才能在舞臺(tái)上塑造出一個(gè)個(gè)鮮明、立體的人物形象，為觀眾呈現(xiàn)出一幅幅生動(dòng)、感人的戲曲畫卷。

（三）具備較高的基本功修養(yǎng)

要想提升戲曲舞臺(tái)演出的效果，就必須注意演出程序與技術(shù)的有機(jī)結(jié)合。要想取得好的效果，就必須對(duì)戲曲演員的基本技能進(jìn)行有效的訓(xùn)練，以提高戲曲演員的綜合素質(zhì)。唱歌是戲曲的基本技能之一，在“唱功”的訓(xùn)練上，要求表演者注意把聲音和感情的有機(jī)統(tǒng)一，也就是要盡量用聲音來傳達(dá)出戲曲中的人物。在演唱過程中，也要注意與“念”“做”“打”等技巧的有機(jī)結(jié)合。念就是念白，念和唱相輔相成，在練習(xí)念白的時(shí)候，一定要注意把韻白和散白區(qū)別開來，還要注意念白的輕、重、緩、急的變化，使念白的節(jié)奏與音樂的和諧統(tǒng)一起來。在戲曲表演中，演員不但要做到好手、眼、力、法、步的協(xié)調(diào)，還要注意髯口、翎子、甩發(fā)、水袖等技術(shù)的協(xié)調(diào)，從而創(chuàng)造出各種戲曲的藝術(shù)形象。在新時(shí)代，我們必須對(duì)戲曲演員的綜合素質(zhì)給予足夠的重視，提高他們的整體素質(zhì)和舞臺(tái)表現(xiàn)能力，從而推動(dòng)戲曲藝術(shù)的持續(xù)穩(wěn)定發(fā)展。

三、戲曲表演程式的繼承和發(fā)展策略

（一）科學(xué)傳承和科學(xué)創(chuàng)新

演員與藝術(shù)作品兩者之間是相互作用的，演員作為舞臺(tái)藝術(shù)表演的參與者，稱之為主體，藝術(shù)作品作為客體。藝術(shù)作品成就演員，演員演繹藝術(shù)作品，通過舞蹈、表演等方式將完整的藝術(shù)作品內(nèi)容呈現(xiàn)給觀眾。戲曲傳承方式為“口傳心授”，戲曲演員在初始學(xué)習(xí)，以模仿經(jīng)典曲目為主。這里也會(huì)產(chǎn)生一定的思想誤區(qū)，有的會(huì)將戲曲傳承與模仿混為一談。這個(gè)過程并非單一化、機(jī)械化，而是要經(jīng)過反復(fù)的訓(xùn)練、反復(fù)的觀看、反復(fù)的認(rèn)證和探索。這種傳統(tǒng)的方式并不一定適用于現(xiàn)代社會(huì)的需求。因此，必須勇敢地嘗試新的方法來改進(jìn)和創(chuàng)新表演風(fēng)格，可以通過引入現(xiàn)代化的音樂元素或者舞臺(tái)設(shè)計(jì)來豐富戲曲的表現(xiàn)力；也可以通過改變角色形象或劇情結(jié)構(gòu)的方式來吸引更多的年輕觀眾等。只有不斷地探索和實(shí)踐才能使戲曲表演更好地滿足當(dāng)代人的審美需求，并為它注入新的活力?？傊瑹o論是專業(yè)戲曲表演者還是非專業(yè)人士，都要站在科學(xué)的角度看待問題，以科學(xué)手段解決發(fā)展中存在的問題。唯有以科學(xué)態(tài)度看問題，才能找到問題的根源所在，由此進(jìn)行科學(xué)的傳承和科學(xué)的創(chuàng)新。

（二）加大網(wǎng)絡(luò)宣傳力度

在新媒體時(shí)代下，要發(fā)揮主流媒體的優(yōu)勢(shì)作用，充分利用好新媒體，可以在快手、抖音等社交平臺(tái)上申請(qǐng)賬號(hào)播放有關(guān)戲曲表演程式的視頻。拍攝著名戲曲表演內(nèi)容，從故事背景內(nèi)容再到結(jié)束的過程。讓觀眾有共鳴感，構(gòu)建數(shù)字化公共信息平臺(tái)，利用好數(shù)字化等新媒介保護(hù)好戲曲表演程式。也可以融合動(dòng)漫元素，對(duì)其進(jìn)行改編讓低年齡階段的孩子也能容易理解接受，還可以利用VR技術(shù)還原場(chǎng)景。在有足夠資金支持的情況下，利用宣傳片和紀(jì)錄片對(duì)此進(jìn)行整合，以全面覆蓋的方式進(jìn)行宣傳。在整個(gè)創(chuàng)新創(chuàng)作的過程中需要注意的是，對(duì)內(nèi)容的要取其精華、去其糟粕，注入新鮮的生命力。要有針對(duì)性地去挑選適合創(chuàng)新的戲曲表演程式，對(duì)其有規(guī)律性地進(jìn)行開發(fā)和利用。

（三）加強(qiáng)對(duì)戲曲文化的保護(hù)

戲曲文化的進(jìn)一步傳播繼承更需要相關(guān)部門的支持和扶持，對(duì)于地區(qū)政府而言，要能夠意識(shí)到戲曲文化對(duì)我國(guó)精神文明建設(shè)的重要作用，不斷加大對(duì)戲曲文化的保護(hù)力度。政府部門應(yīng)在當(dāng)?shù)貏?chuàng)立戲曲表演基地，擴(kuò)大服務(wù)范圍。當(dāng)然，也可以借助現(xiàn)代信息技術(shù)，創(chuàng)建信息共享平臺(tái)，鼓勵(lì)社會(huì)各界人士積極交流，提出自己的看法和意見。由此，能夠從根本上改變?nèi)嗣袢罕姷谋粍?dòng)接受狀態(tài)，使其思想發(fā)生轉(zhuǎn)變，從旁觀者變?yōu)閰⑴c者。另外，要建立并健全發(fā)展機(jī)制，完善規(guī)范的制度，才能推進(jìn)戲曲表演文化的健康和良性發(fā)展，才能增強(qiáng)戲曲藝術(shù)家的自信心。重點(diǎn)扶持基層戲曲班的建設(shè)，完善戲曲博物館等基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)，為其傳承提供良好發(fā)展環(huán)境。

（四）與時(shí)俱進(jìn)，勇于創(chuàng)新

戲曲作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其表現(xiàn)形式和內(nèi)容在不斷發(fā)展。為了適應(yīng)時(shí)代變化和社會(huì)需求，戲曲演出需要不斷地進(jìn)行改進(jìn)和創(chuàng)新。從傳統(tǒng)戲曲到現(xiàn)代戲曲，再到現(xiàn)在的數(shù)字化戲曲，這些變革都體現(xiàn)了戲曲傳承發(fā)展的歷程。隨著社會(huì)的進(jìn)步和文化的發(fā)展，戲曲表演的形式也在不斷改變。傳統(tǒng)的戲曲表演方式已經(jīng)不再滿足觀眾的需求，因此出現(xiàn)了許多新的表演風(fēng)格。除了形式上的革新之外，戲曲表演的內(nèi)容也在不斷更新和拓展。同時(shí)，還有一些戲曲作品則加入了國(guó)際化的風(fēng)格，比如引進(jìn)外國(guó)語(yǔ)言或樂器，或者借鑒國(guó)外的戲劇形式。這種多元化的表現(xiàn)方式為戲曲注入了新鮮血液，使得它更加貼近當(dāng)下的社會(huì)環(huán)境。總之，戲曲的表演方式和內(nèi)容都在不斷演變和發(fā)展。通過不斷的創(chuàng)新和改革，戲曲可以更好地迎合觀眾的需求，并成為一種具有前瞻性和活力的藝術(shù)形式。

四、結(jié)語(yǔ)

在戲曲表演程式的傳承和創(chuàng)新上要堅(jiān)持科學(xué)的態(tài)度，要認(rèn)識(shí)到劇本創(chuàng)新的重要性，不斷加大網(wǎng)絡(luò)宣傳力度、加強(qiáng)現(xiàn)代戲曲創(chuàng)作、加強(qiáng)對(duì)戲曲文化的保護(hù)、引進(jìn)專業(yè)人才，讓戲曲表演程式發(fā)揮應(yīng)有的文化功能。利用好現(xiàn)有資源和新媒體的強(qiáng)大傳播功能，收集好、整理好有關(guān)戲曲表演程式的內(nèi)容?？傊?，戲曲表演程式只有不斷地推陳出新，為其注入新鮮活力，才能構(gòu)建完整的戲曲傳播體系。

（作者單位：江蘇省演藝集團(tuán)）