分類對位思維在音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用思考

【摘 要】為了提升音樂作品的藝術(shù)內(nèi)涵與欣賞價值，提出分類對位思維在音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用思考。本文通過分析分類對位思維的基本內(nèi)涵與原理，明確分類對位思維在音樂創(chuàng)作中的基本運作流程，進一步分析分類對位思維在音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用價值。在此基礎(chǔ)上，對音樂創(chuàng)作中的旋律創(chuàng)作、和聲創(chuàng)作、節(jié)奏創(chuàng)作、曲式創(chuàng)作等細節(jié)內(nèi)容進行深入探索，總結(jié)出分類對位思維在各創(chuàng)作部分的應(yīng)用方法。

【關(guān)鍵詞】分類對位思維；音樂創(chuàng)作；音符時值；重擊點

【中圖分類號】J618.9；J604 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）08—111—03

引言

對位法最早出現(xiàn)于14世紀，被定義為“點對點，音對音”，在之后的音樂理論中得到系統(tǒng)化的闡述和應(yīng)用。分類對位思維作為對位法的一種演繹形式，是音樂創(chuàng)作中一種重要的思維方法，根植于西方古典音樂的歷史發(fā)展，經(jīng)歷了各個時期的音樂變革與音樂思想演變，從本質(zhì)上屬于對音樂歷史發(fā)展的深入研究和實踐探索。其在不同時期的應(yīng)用都為音樂創(chuàng)作者提供了獨特的創(chuàng)作思路，使音樂作品更具有層次感，并充分表達了音樂創(chuàng)作者的思想情感與個人音樂風(fēng)格。

一、分類對位思維概述

（一）分類對位思維的基本內(nèi)涵

分類對位思維是一種應(yīng)用在音樂創(chuàng)作中應(yīng)用思維方法，借鑒了數(shù)學(xué)和音樂理論的契合原理，通過將音樂元素按照某種特定的屬性進行分類，并運用對位的原理和技巧進行組合和變化，以豐富音樂作品的層次感、變化性和表現(xiàn)力。該思維在音樂創(chuàng)作中起到了重要的作用，并被廣泛應(yīng)用于旋律、和聲、節(jié)奏以及曲式等音樂創(chuàng)作方面，幫助創(chuàng)作者清晰地掌握音樂作品的整體布局。

（二）分類對位思維的基本原理

分類對位思維原理的基礎(chǔ)是對位概念，對位是指在音樂中，兩個或多個聲部之間的音符或音程形成一種合理的關(guān)系，既可以是相同或類似的音符或音程，也可以是對立或?qū)ΨQ的音符或音程。通過將音樂元素按照某種屬性進行分類，創(chuàng)作者可以利用對位的原理，將不同分類的音樂元素進行組合和變化，從而創(chuàng)造出豐富多樣的音樂效果。

（三）分類對位思維在音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用價值

（1）提供創(chuàng)作方向：在音樂創(chuàng)作過程中，分類對位思維可以幫助作曲家找到創(chuàng)作的方向。通過將音樂按照風(fēng)格、情感、節(jié)奏、和聲等特點進行分類，作曲家可以明確自己想要表達的音樂風(fēng)格，并從中汲取靈感。

（2）發(fā)現(xiàn)創(chuàng)新元素：分類對位思維通過引導(dǎo)創(chuàng)作者對不同類型的音樂風(fēng)格進行對比，分析不同音樂元素之間的共同點和差異點，作曲家能夠在融合音樂元素的過程中，發(fā)現(xiàn)創(chuàng)新的音樂元素和創(chuàng)作技巧，形成獨特的音樂風(fēng)格。

（3）豐富作品內(nèi)涵：分類對位思維可以幫助創(chuàng)作者從多個角度和維度思考音樂作品，從而更全面地理解音樂作品的情感和思想內(nèi)涵。同時，在形成音樂作品整體認知基礎(chǔ)后，幫助創(chuàng)作者將不同文化、風(fēng)格和流派的音樂元素融合在一起，從而創(chuàng)造出更加豐富多樣的音樂風(fēng)格，進一步豐富音樂作品的內(nèi)涵。

二、分類對位思維在音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用方法

（一）旋律創(chuàng)作部分——分類組合旋律元素屬性，創(chuàng)造對比鮮明的旋律段落

旋律創(chuàng)作作為音樂創(chuàng)作中重要組成部分，通常被視為音樂創(chuàng)作的起點，主導(dǎo)著音樂作品的整體情感走向，是整個音樂作品內(nèi)容的集中概況。在旋律創(chuàng)作過程中利用分類對位思維將旋律元素按照特定的屬性進行分類和組合，以增加旋律的多樣性變化，使得創(chuàng)作出的旋律段落具有對比鮮明的特點。同時，通過在旋律發(fā)展過程中構(gòu)建復(fù)雜的對位關(guān)系，還可以增加旋律的變化和張力。其中，旋律中的對位關(guān)系是指不同旋律元素之間在時間和空間上的相互關(guān)系。這種對位關(guān)系可以是平行對位、垂直對位或反向?qū)ξ坏刃问?。例如，在平行對位中，不同旋律線索以相同的音程或音序進行演奏，從而在旋律中形成連貫和一致的效果。而在垂直對位中，不同旋律線索在時間上相互錯開，形成交叉和疊加的效果。通過這些對位關(guān)系的應(yīng)用，可以使得旋律在發(fā)展過程中產(chǎn)生出更多意想不到的變化和張力，增加音樂的表現(xiàn)力和吸引力。

在實際應(yīng)用中，利用分類對位思維將旋律元素按照音高、音程、音色和調(diào)性等屬性進行分類、組合，通過對位處理創(chuàng)造出富有層次感的旋律，以此達到增加旋律多樣性的目的。在音高方面，可以利用分類對位思維，綜合考量創(chuàng)作旋律中音符的音樂范圍，并對不同音高的音符進行分類，將其組合在一起形成對比鮮明的旋律段落。例如，可以將低音區(qū)域的音符與高音區(qū)域的音符進行對位處理，形成音域范圍較廣的旋律。通過這種方式，可以使旋律充滿層次感和變化性。

在音程方面，可以在考慮音符之間距離和相互作用關(guān)系的基礎(chǔ)上，利用分類對位思維將旋律元素按照音程大小進行分類，將音程相近的音符進行對位，產(chǎn)生連貫且流暢的旋律。同時，還可以探索音程相反或音程突變的對位關(guān)系[1]，從而在旋律中創(chuàng)造出戲劇性的變化和緊張感，以此增加旋律的表現(xiàn)力和吸引力，從而創(chuàng)造出不同音程差異的旋律段落。

在音色方面，分類對位思維充分考慮不同樂器或聲部之間的對位處理，將旋律元素按照不同的音色進行分類，例如使用不同的樂器或音色效果來呈現(xiàn)旋律的不同部分即將具有不同音色的樂器或聲部進行對位。這樣，通過對不同音色的分類和組合，可以增加旋律的層次和縱深感，使得旋律元素呈現(xiàn)出更加豐富、多樣的變化表征。

在調(diào)性方面，可以利用分類對位思維來創(chuàng)造和諧或沖突的旋律關(guān)系。通過將不同音符按照調(diào)性進行分類，并將它們組合在一起形成對位關(guān)系，可以產(chǎn)生優(yōu)美、和諧的旋律。例如，在主調(diào)為C大調(diào)的旋律中，可以將相應(yīng)的音符分類為主音、屬音、下屬音等，然后將它們進行對位處理，以創(chuàng)造出和諧的旋律段落。同時，也可以在不同調(diào)性之間創(chuàng)造沖突的音樂效果。以此，通過將不同調(diào)性的音符進行對位，可以形成富有張力和變化性的旋律，使聽眾在音樂中感受到不同階段音律情感的鮮明對比。

（二）和聲創(chuàng)作部分——豐富和聲的層次感與厚度，協(xié)調(diào)多聲部間的互動

和聲創(chuàng)作作為音樂創(chuàng)作中的關(guān)鍵元素之一，是整體音樂作品的重要組成部分。通過和聲的組合和變化，能夠賦予音樂獨特的情感色彩，創(chuàng)造出具有深度聽覺體驗的音樂作品。分類對位思維在和聲創(chuàng)作中能夠?qū)⒑吐曉匕凑找舫?、音色和和弦等屬性進行分類與對位組合，在形成多個和聲線索的基礎(chǔ)上[2]，協(xié)調(diào)均衡多聲部之間的互動關(guān)系，進而產(chǎn)生復(fù)雜而有力的音樂結(jié)構(gòu)，以此來豐富和聲的層次感和厚度。同時，通過在和聲的發(fā)展過程中運用對位思維構(gòu)建復(fù)雜的對位關(guān)系和動態(tài)，能夠在奠定音樂作品情感基礎(chǔ)上，充分發(fā)揮和聲部分的情感張力和情緒表現(xiàn)力。

其中，和聲的對位關(guān)系是指不同和聲線之間的相互關(guān)系。這種對位關(guān)系也可以是平行對位、垂直對位或反向?qū)ξ坏刃问?。例如，在平行對位中，不同和聲線以相同的音程或音序進行演奏，從而創(chuàng)造出和聲線連貫、一致的效果。而在垂直對位中，不同和聲線在時間上相互錯開，會形成和聲線交叉和疊加的效果。通過這些對位關(guān)系的應(yīng)用，可以使得和聲在發(fā)展過程中產(chǎn)生出更加具有創(chuàng)造性的變化特征，增加音樂作品的現(xiàn)場表現(xiàn)力和吸引力。

在音程方面，分類對位思維的應(yīng)用可以豐富和聲創(chuàng)作中不同音程之間的組合關(guān)系。通過將音程相近或音程相反的鄰近音符進行對位，可以使和聲具有穩(wěn)定和統(tǒng)一的特點，形成連貫、流暢的和聲效果。例如，通過應(yīng)用分類對位思維，在D大調(diào)的和聲中，C大和弦的根音G可以與F大和弦的三度之間形成并行音程的變化，這種對位關(guān)系能夠突出和聲中的連貫性和統(tǒng)一性。若需要突出音樂創(chuàng)作作品的戲劇性效果，可以應(yīng)用分類對位思維，通過跳躍音程即不經(jīng)過半音階，從一個音程跳到另一個音程的音程來進行對位，增強和聲的情感動態(tài)變化，在音樂中營造出張力表現(xiàn)突出的效果。例如，可以使用三度、六度等小音程進行對位，創(chuàng)造柔和的和聲；或者使用七度、八度等大音程進行對位，營造情緒變化強烈的和聲。

在音色方面，分類對位思維可以通過將不同樂器或聲部進行對位來創(chuàng)造情感層次豐富的和聲效果。例如，可以將低音提琴與大提琴進行對位，利用低音提琴低沉柔和的泛音和大提琴渾厚豐滿的抒情旋律來增添和聲的厚度。另外，還可以將鋼琴的清晰音色與弦樂的渾厚音色相對位，達到音韻交融、互相襯托的效果，豐富和聲的層次感。

在和弦方面，分類對位思維可以用于創(chuàng)造和弦進行中的對位關(guān)系。通過將不同類型的和弦進行對位，可以產(chǎn)生豐富多樣的和聲進行[3]。例如，將主和弦與屬和弦進行對位，可以呈現(xiàn)出轉(zhuǎn)折的效果，使和聲呈現(xiàn)出多層次的變化效果。此外，還可以利用對位思維在和弦的內(nèi)部進行對位處理，通過和弦內(nèi)的音程組合來營造動態(tài)感和張力。例如，在C大調(diào)中的G大和弦中，通過將根音G與五度D進行對位處理，可以使和弦呈現(xiàn)出動感色彩。

此外，在聲部之間的互動方面，分類對位思維通過將不同聲部進行分類，并以對位的方式進行組合，使整個和聲更加飽滿和有力，可以提升和聲的層次，實現(xiàn)不同聲部之間的相互平衡和協(xié)調(diào)。例如，在四聲部合唱音樂中，可以利用對位思維將不同聲部進行對位處理，增加和聲的層次感和立體感。

（三）節(jié)奏創(chuàng)作部分——分類音符時值，設(shè)置多層次重擊點

節(jié)奏是音樂創(chuàng)作的重要內(nèi)容，控制著音樂的速度和節(jié)拍，不僅影響音樂的情感表達，還影響音樂的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)和演繹形式。通過不同的節(jié)奏運用，音樂創(chuàng)作者可以在控制聲音變化的過程中利用音符變化構(gòu)建聲音單元，創(chuàng)造出獨特的音樂風(fēng)格和情感氛圍。在節(jié)奏創(chuàng)作中分類對位思維的應(yīng)用主要是將節(jié)奏元素按照時值和重擊點進行分類，并利用對位思維來構(gòu)建復(fù)雜的變奏模式，以增加節(jié)奏的多樣性。其中，時值是指音符、休止符等音符符號所持續(xù)的長度，而重擊點是指強調(diào)和突出的節(jié)拍或節(jié)奏的位置。

當(dāng)應(yīng)用分類對位思維在時值方面進行節(jié)奏創(chuàng)作時，可以按時值的長短、快慢進行分類，并將不同時值的音符進行對位處理。首先，需要確定所使用的基本音符時值，如八分音符、四分音符和半音符等。然后，在創(chuàng)作過程中，選擇不同的音符時值進行對位組合，例如將八分音符進行連續(xù)的對位，形成連續(xù)的快速節(jié)奏效果；或者將四分音符與半音符進行交替對位，產(chǎn)生交錯變化的節(jié)奏效果。

當(dāng)應(yīng)用分類對位思維在重擊點方面進行節(jié)奏創(chuàng)作時，通過將音符的強調(diào)位置進行分類，在節(jié)奏中設(shè)置多層次的重擊點并進行對位處理，可以創(chuàng)造出節(jié)奏的起伏和層次感。例如，在一個4/4拍的節(jié)奏中，可以將第一拍和第三拍進行對位，形成穩(wěn)定的強擊點和節(jié)奏變化基礎(chǔ)，增加節(jié)奏的均衡和穩(wěn)定性；而將第二拍和第四拍進行對位，可以產(chǎn)生交替強調(diào)的節(jié)奏效果。這種對位關(guān)系的運用可以使節(jié)奏更加多樣化，有效強化音樂的演繹層次和表征效果。除了時值和重擊點，還可以節(jié)奏模式分類和對位處理[4]。例如，可以將不同的節(jié)奏模式進行分類，并運用對位思維構(gòu)建復(fù)雜的節(jié)奏結(jié)構(gòu)。通過將不同的節(jié)奏模式進行對位組合，可以形成更具有張力和層次感的變奏模式。例如，將一個連續(xù)的8/8拍節(jié)奏模式與一個間歇性的6/8拍節(jié)奏模式進行對位，可以形成緊湊、律動性特征明顯的節(jié)奏效果。

（四）曲式創(chuàng)作部分——設(shè)計平衡曲式結(jié)構(gòu)，創(chuàng)新傳統(tǒng)曲式規(guī)則

曲式是音樂作品的結(jié)構(gòu)組織方式，是音樂創(chuàng)作的重要組成部分。在曲式設(shè)計過程中，通過運用對位思維設(shè)計具有對稱性和平衡性的曲式結(jié)構(gòu)，能夠增強曲式的完整性和連貫性。同時，通過利用對位思維突破傳統(tǒng)曲式規(guī)則，可以創(chuàng)造出新穎的音樂形式，推動音樂創(chuàng)作的創(chuàng)新發(fā)展。

在曲式結(jié)構(gòu)的分類對位思維應(yīng)用中，可以通過運用分類對位思維將不同的樂章或樂段進行對位處理，設(shè)計平衡曲式結(jié)構(gòu)。例如，在一個三部曲的作品中，可以將第一樂章和第三樂章進行對位，形成曲式的回旋和呼應(yīng)；同時，將第二樂章作為中心樂章，形成整體結(jié)構(gòu)的平衡性。這種運用對位思維設(shè)計曲式結(jié)構(gòu)的方法可以使整個作品更加完整，有效增強音樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。

在曲式創(chuàng)新的分類對位思維應(yīng)用中，可以通過運用分類對位思維突破傳統(tǒng)曲式規(guī)則，創(chuàng)造出新穎的音樂形式。傳統(tǒng)曲式結(jié)構(gòu)通常包括起始部分、中間部分和結(jié)束部分等固定的節(jié)段。然而，通過運用對位思維，創(chuàng)作者可以在曲式中引入新的節(jié)段或創(chuàng)造出不同的節(jié)段結(jié)構(gòu)，從而打破傳統(tǒng)的規(guī)則束縛。例如，可以在曲式中加入變奏部分或過渡部分，使得演奏旋律可以從一個階段流暢地過渡到下一個階段，提升音樂作品的層次感與表現(xiàn)力，有效實現(xiàn)音樂創(chuàng)作。

三、結(jié)語

綜上所述，將分類對位思維應(yīng)用在音樂創(chuàng)作中可以為創(chuàng)作者提供一個全新的創(chuàng)作視角和方法論，幫助他們豐富作品的層次和演繹內(nèi)涵。通過將音樂元素進行分類和對位，音樂創(chuàng)作者能夠在和聲、旋律、節(jié)奏和曲式等細節(jié)創(chuàng)作部分形成更加具有感染力與創(chuàng)造力的音樂效果，使音樂作品呈現(xiàn)獨特的藝術(shù)魅力。本文以旋律創(chuàng)作、和聲創(chuàng)作、節(jié)奏創(chuàng)作、曲式創(chuàng)作等音樂創(chuàng)作細節(jié)為基本研究方向，綜合探究分類對位思維在各創(chuàng)作部分的具體應(yīng)用方法，旨在為聽眾帶來全新的音樂體驗。

參考文獻：

[1]程景華.自由作曲中分類對位思維研究[J].中國音樂，2022（4）.

[2]徐孟東，胡寶帥.中國當(dāng)代音樂創(chuàng)作的時間性對位思維與組織技術(shù)[J].音樂研究，2021（6）.

[3]肯特·坎南，周娟.《對位法——基于18世紀音樂實踐》[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報，2021（1）.

[4]田建華，孟婷婷.分類對位在音樂創(chuàng)作技術(shù)訓(xùn)練中的價值分析——以二聲部基本對位為例[J].中國文藝家，2020（5）.

作者簡介：黃婷（1981—），女，漢族，吉林汪清人，碩士研究生，副教授，研究方向為作曲與作曲技術(shù)理論。