流行音樂創(chuàng)作與古代詩歌的融合

王博

流行音樂與古代詩歌的融合已成為當(dāng)今音樂創(chuàng)作的一種重要趨勢(shì)。此種融合通過借鑒和運(yùn)用古代詩歌的內(nèi)容、韻律、主題、意象及表達(dá)技巧，有力推動(dòng)了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代表達(dá)和活態(tài)傳承，顯著提升了流行音樂的藝術(shù)深度和文化內(nèi)涵，并在拓展音樂創(chuàng)作領(lǐng)域方面發(fā)揮了積極作用。這種跨界融合不僅彰顯了中華文化的獨(dú)特魅力，也為流行音樂藝術(shù)的發(fā)展注入了新的活力和創(chuàng)新元素。

在全球化背景下，流行音樂作為一種具有廣泛影響力的現(xiàn)代藝術(shù)形式，其創(chuàng)作不斷汲取各種文化元素以豐富自身。近年來，中國(guó)古代詩歌作為中華文化的瑰寶，其獨(dú)特的美學(xué)韻味和深刻的人文內(nèi)涵被流行音樂越來越多地引入創(chuàng)作之中，從而形成了古今交融的獨(dú)特音樂風(fēng)格。

流行音樂創(chuàng)作與古代詩歌融合的價(jià)值

實(shí)現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的活態(tài)傳承

中華文化歷史悠久，古代詩歌作為傳統(tǒng)文學(xué)的瑰寶，承載著民族的精神記憶和文化基因。然而，隨著現(xiàn)代社會(huì)生活節(jié)奏的加快和多元化娛樂方式的興起，古代詩歌逐漸遠(yuǎn)離了大眾的日常生活，尤其對(duì)青少年而言，接觸與理解的機(jī)會(huì)相對(duì)減少。因此，如何借助現(xiàn)代傳媒手段和藝術(shù)形式，將古代詩歌生動(dòng)鮮活地呈現(xiàn)給當(dāng)代公眾，尤其是年輕人，顯得尤為重要。

流行音樂作為一種深入人心、極具普及性的藝術(shù)表現(xiàn)形式，將古代詩歌與其深度融合，無疑是實(shí)現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化活態(tài)傳承的有效途徑。近年來，眾多音樂人在創(chuàng)作中積極借鑒和引用古代詩詞，如方文山與周杰倫合作的《青花瓷》、許嵩的《斷橋殘雪》等作品，均是從古代詩詞中汲取靈感，將古典詩詞的優(yōu)美詞句與現(xiàn)代流行曲風(fēng)完美結(jié)合，既保留了古詩詞的神韻，又賦予了其新的生命活力。這類歌曲不僅在廣大樂迷中引起了強(qiáng)烈共鳴，也在潛移默化中普及了古代詩歌知識(shí)，讓更多人在享受音樂的同時(shí)，感受中華文化的魅力，從而激發(fā)了他們深入探究和學(xué)習(xí)古代文化的興趣。

此外，流行音樂與古代詩歌的融合還體現(xiàn)在各種音樂綜藝節(jié)目中，如詩詞改編歌曲比賽。這些節(jié)目不僅為古代詩歌提供了現(xiàn)代化的演繹舞臺(tái)，而且通過歌手們的現(xiàn)場(chǎng)演唱和觀眾的互動(dòng)參與，讓古代詩歌真正“活”起來，實(shí)現(xiàn)了跨越時(shí)空的傳承與交流。

提升流行音樂的藝術(shù)層次

流行音樂雖然注重通俗易懂和商業(yè)市場(chǎng)的需求，但這并不意味著它不能具備高雅的藝術(shù)品質(zhì)和深刻的文化內(nèi)涵。古代詩歌的融入，彌補(bǔ)了流行音樂在某些方面可能存在的淺顯性與單一性，增加了厚重的歷史底蘊(yùn)和豐富的文化內(nèi)涵。

當(dāng)流行音樂創(chuàng)作借鑒古代詩歌的意象描繪、情感表達(dá)和敘事結(jié)構(gòu)時(shí)，作品的藝術(shù)格局得到了顯著提升。例如，在《聲入人心》節(jié)目中，選手們將古典詩詞與現(xiàn)代音樂劇元素結(jié)合，將詩詞的意境之美以歌劇的形式展現(xiàn)，使得原本通俗的流行音樂呈現(xiàn)濃厚的藝術(shù)性和戲劇性。同時(shí)，在很大程度上提升了整個(gè)流行音樂行業(yè)的藝術(shù)水準(zhǔn)和社會(huì)認(rèn)可度。

拓展流行音樂的創(chuàng)作空間

古代詩歌題材廣泛，涵蓋了愛情、親情、友情、自然風(fēng)光、社會(huì)人文等諸多方面，其獨(dú)特的藝術(shù)手法，如寓情于景、以物喻志等，也為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作提供了無限的想象空間和靈感來源。

在流行音樂創(chuàng)作中，古代詩歌既可以作為歌詞創(chuàng)作的直接素材，引用詩句作為歌曲核心部分，也可以作為創(chuàng)作背景，提煉其精神內(nèi)涵，啟發(fā)原創(chuàng)歌詞的構(gòu)思。這樣的融合不僅豐富了流行音樂的內(nèi)容，也為音樂人提供了更加多元化的創(chuàng)作視角和表現(xiàn)手法。

與此同時(shí)，古代詩歌的格律、音韻等特性也為流行音樂的旋律構(gòu)造帶來了新的可能性。例如，利用古詩的平仄、韻腳規(guī)律來設(shè)計(jì)歌曲旋律線，可以使流行歌曲在保持現(xiàn)代感的同時(shí)，增加一份古典雅致，進(jìn)而開創(chuàng)前所未有的音樂風(fēng)格和藝術(shù)形態(tài)。

古代詩歌在流行音樂創(chuàng)作中的具體應(yīng)用

古代詩歌內(nèi)容在流行音樂中的融合

在中國(guó)文化長(zhǎng)河中，古詩詞猶如璀璨的明珠，散發(fā)著獨(dú)特而深厚的美學(xué)魅力。它們?cè)谇苍~造句上的嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致，以及韻律美感的精心布局，皆體現(xiàn)了古代文人的卓越才情和深沉情感。每一首經(jīng)由詩人反復(fù)打磨推敲的詞曲，都仿佛是新月出岫，字字珠璣，如音樂般和諧悅耳，精準(zhǔn)而生動(dòng)地傳達(dá)了作者豐富多彩的情感世界。

當(dāng)我們將這些蘊(yùn)含著深厚文化底蘊(yùn)的古詩詞以通俗易懂的方式轉(zhuǎn)化，就如同打開了一扇通向現(xiàn)代人心靈的大門，使之化身為一首首動(dòng)人心弦的歌詞，與現(xiàn)代流行歌曲的文學(xué)性和詩歌韻律相結(jié)合，營(yíng)造出一種全新的、獨(dú)特的藝術(shù)氛圍。流行歌曲在音樂旋律的烘托下，其語言表達(dá)得到進(jìn)一步升華，既有詩歌的韻腳對(duì)仗之美，又有起承轉(zhuǎn)合的結(jié)構(gòu)感，能夠在聽覺上喚醒人們內(nèi)心深處的情感共鳴。

將古詩詞引用于流行歌曲的實(shí)踐中，存在兩種主要方式。一是直接將古典詩詞原文作為歌詞，不做額外的現(xiàn)代化修飾。例如，鄧麗君的專輯《淡淡幽情》就是將蘇軾的《水調(diào)歌頭·明月幾時(shí)有》、李煜的《相見歡·無言獨(dú)上西樓》、辛棄疾的《丑奴兒·書博山道中壁》等十二首古詩詞原汁原味地譜上曲子，予以傳唱。二是適度的現(xiàn)代化加工，即在歌曲的主體部分運(yùn)用現(xiàn)代語言來描繪情感，而在高潮或副歌部分則引入古典詩詞元素，以此增強(qiáng)歌曲的層次感和文化深度。例如，梅艷芳《床前明月光》的主歌部分表達(dá)了現(xiàn)代人的情感世界，副歌則通過引用李白的詩詞，點(diǎn)睛主題，深化情感內(nèi)涵。

將古典詩詞巧妙地融入流行音樂之中，不僅可以達(dá)到迥異于原作的藝術(shù)效果，還能夠讓經(jīng)典詩詞煥發(fā)出新的生命光輝。眾多流傳甚廣的流行歌曲正是通過對(duì)古詩詞的巧妙借鑒和創(chuàng)新演繹得以誕生，如《東風(fēng)破》《在水一方》《巴山夜雨》《長(zhǎng)相思》《濤聲依舊》《卻上心頭》等歌曲，均是以詩詞的意境或標(biāo)題為靈感源泉，塑造出極具韻味的歌名。不僅如此，《但愿人長(zhǎng)久》一曲便源于蘇軾的《水調(diào)歌頭》；《月滿西樓》則是由李清照的《一剪梅》詩句而來。通過擷取古典詩詞的精華，成功地將古老的情感世界與現(xiàn)代音樂融合在一起。

古代詩歌押韻在流行音樂中的融合

古代詩歌的押韻之美是中國(guó)傳統(tǒng)文學(xué)的重要組成部分，其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母衤珊晚嵞_規(guī)則賦予了詩歌獨(dú)特的音樂性和節(jié)奏感。在現(xiàn)代流行音樂創(chuàng)作中，眾多音樂人也開始有意識(shí)地借鑒古代詩歌的押韻技巧，并將其巧妙地融入歌曲創(chuàng)作之中，從而提升歌詞的藝術(shù)表現(xiàn)力，增強(qiáng)歌曲的傳唱度與感染力。

方文山是一位以獨(dú)特詩歌筆觸撰寫歌詞的杰出詞人，不僅在詞的世界里揮灑才情，亦在詩的領(lǐng)域內(nèi)抒發(fā)情感。在發(fā)行個(gè)人詩集《關(guān)于方文山的素顏韻腳詩》之際，他在《信息時(shí)報(bào)》采訪中闡明了自己的創(chuàng)作理念：“詩與詞猶如一對(duì)不可分割的同胞兄弟，兩者在本質(zhì)上相通。因此，我認(rèn)為寫作歌詞的過程其實(shí)就是在創(chuàng)作詩歌?！边@種觀點(diǎn)與古代文學(xué)理論不謀而合，詩歌與音樂均被視為語言藝術(shù)、節(jié)奏藝術(shù)乃至旋律藝術(shù)的分支，它們共同追求音節(jié)、音步、音韻的和諧統(tǒng)一，通過精妙的語言和旋律結(jié)構(gòu)傳遞人類對(duì)真善美的深刻理解與感悟。自古以來，古詩便十分重視語言的音韻美感，強(qiáng)調(diào)抑揚(yáng)頓挫、韻律和諧，從而達(dá)到悅耳動(dòng)聽的效果。方文山正是敏銳地捕捉到音樂與古詩間流淌的內(nèi)在音樂性，巧妙地將詩詞創(chuàng)作融為一體，此舉不僅極大地豐富了當(dāng)代歌詞的藝術(shù)內(nèi)涵，同時(shí)也開創(chuàng)了一種新的詩學(xué)審美視角。在其詩集《關(guān)于方文山的素顏韻腳詩》中，方文山對(duì)“素顏韻腳詩”的概念進(jìn)行了深度解讀，素顏，意味著返璞歸真的純粹，這里的“臉”指的是文字的面容，即摒棄了外來文字、圖像及其他裝飾性元素的干擾，回歸中文的本真面目；而“韻腳”則指詩中的每一句都嚴(yán)格遵循押韻規(guī)則，使得整個(gè)篇章讀起來宛如歌唱一般順暢優(yōu)美。

古詩詞在詞匯運(yùn)用和韻律布局上嚴(yán)謹(jǐn)考究，特別是其嚴(yán)整的押韻系統(tǒng)，賦予了詩歌強(qiáng)烈的音樂性和吟唱性。清代文評(píng)大家周濟(jì)在《介存齋論詞雜著》中專門探討了不同韻部對(duì)詩詞情感表達(dá)的影響，指出“東真韻開闊雄渾，支先韻纖細(xì)溫潤(rùn)，魚歌韻纏綿悱惻，蕭尤韻深沉激昂”，反映了不同韻母在發(fā)音時(shí)開口度大小所帶來的不同情緒體驗(yàn)。

古代詩歌主題在流行音樂中的融合

現(xiàn)代流行音樂中對(duì)古詩詞主題的傳承與創(chuàng)新，主要體現(xiàn)在愛情主題與懷舊主題兩大基石之上，它們?nèi)缤诺渑c現(xiàn)代之間的一座橋梁，連接著千年文化脈絡(luò)與當(dāng)代審美趨勢(shì)。

愛情這一永恒的人類情感主題，自古以來便是詩詞歌賦中最為熾熱和恒久的話題。古典詩詞以其深邃而婉轉(zhuǎn)的筆觸，勾勒出無數(shù)動(dòng)人心魄的愛情篇章，這些寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)，為現(xiàn)代流行音樂的創(chuàng)作提供了豐厚的靈感源泉。以溫庭筠的《菩薩蠻》為例，詞中的孤寂情境與含蓄的情愫，映射了主人公對(duì)愛情的熱烈期盼與微妙心理，這種古典式的表達(dá)方式被現(xiàn)代流行音樂所繼承并賦予新的生命力。梅艷芳經(jīng)典之作《女人花》中“只盼望有一雙溫柔手，能撫慰我內(nèi)心的寂寞”這樣的歌詞，猶如古典詩詞般凝練而意味深長(zhǎng)，尤其是借助“夢(mèng)”“女人花”“堪折直須折”等富有象征意義的意象，生動(dòng)再現(xiàn)了女性對(duì)真愛的執(zhí)著追尋與期待；《說愛你》則在現(xiàn)代流行語境下，捕捉戀愛初始階段的心動(dòng)與羞澀，同樣是對(duì)愛情主題的一種清新詮釋。

懷舊主題同樣是古典詩詞與現(xiàn)代流行音樂共有的情感紐帶。古代詩人面對(duì)親情、鄉(xiāng)情乃至對(duì)過往歲月的追憶，傾注了濃厚的情感色彩。李煜的《虞美人》以其深刻的歷史傷痛與濃郁的個(gè)人情感交織，傳遞了失去故國(guó)后的沉痛懷念。這種厚重的情感基調(diào)在現(xiàn)代流行音樂中亦有體現(xiàn)，只是形式更為多樣。杜甫《月夜憶舍弟》、李白《靜夜思》中那抹淡淡的鄉(xiāng)愁與親情之思，均成為現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作中反復(fù)詠嘆的情感素材。

古代詩歌意象意境在流行音樂中的融合

古典詩詞作為中華文化的瑰寶，其語言藝術(shù)之精湛、意象塑造之獨(dú)特、意境營(yíng)建之深遠(yuǎn)，堪稱民族精神與美學(xué)理念的高度濃縮。在當(dāng)代流行歌曲創(chuàng)作中，廣泛借鑒和巧妙化用古典詩詞的語句、意象和意境，無疑能夠提升流行歌曲的藝術(shù)品質(zhì)，彌補(bǔ)其可能存在的語言單一與情感表達(dá)淺顯的問題，使之更具有文化底蘊(yùn)和人文內(nèi)涵。

以劉珂矣和百慕三石合作的《半壺紗》為例，這首歌曲巧妙地?cái)X取了古典詩詞中的諸多典型意象，如“十里桃花”“待嫁的年華”“鳳冠的珍珠”“挽進(jìn)頭發(fā)”以及“檀香拂過”“玉鐲弄輕紗”等。這些經(jīng)過歷史沉淀、各朝代共同鑄就的認(rèn)知符號(hào)，早已超越了物象本身，凝聚了人們對(duì)女子青春韶華、嬌美容顏的美好想象。歌詞創(chuàng)作者在古詩詞意象的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，使得每一句歌詞都仿佛承載了一個(gè)個(gè)鮮活的故事畫面，隨著音符的流淌，這些意象在聽者心中構(gòu)筑起一幅幅生動(dòng)的音樂畫卷，同時(shí)深深浸潤(rùn)著歌曲創(chuàng)作者的情感溫度，使聽眾能夠更加深入地領(lǐng)悟歌曲背后的深層含義。

流行樂壇中，不乏成功融匯古典詩詞意象與意境的佳作。例如，陳小奇的《楓橋夜泊》以詩畫般的語言再現(xiàn)了張繼名篇中的江南水鄉(xiāng)夜景，將寂靜的夜晚、冷落的漁火、悠悠的鐘聲等一系列意象編織成一幅朦朧而又深刻的畫面，令人沉浸在歷史與現(xiàn)實(shí)交織的思緒之中；方文山與周杰倫聯(lián)手打造的《青花瓷》，憑借一系列古樸典雅的瓷器意象和江南煙雨的詩意背景，細(xì)膩描繪出一幅傳統(tǒng)美學(xué)與現(xiàn)代流行交融的獨(dú)特意境；胡彥斌的《瀟湘雨》借由瀟湘之地的雨景與人物情感交織，傳遞了綿延不斷的離愁別緒與歷史滄桑感；許嵩的《廬州月》則利用月光灑落在故鄉(xiāng)廬州的景象，寄托了游子對(duì)遠(yuǎn)方家鄉(xiāng)深深的思念之情。這些作品無不表明，古典詩詞的意象與意境在流行歌曲中的巧妙運(yùn)用，不僅可以豐富歌詞的表現(xiàn)力，更能賦予歌曲以深邃的意境和鮮明的文化特色。從而使流行音樂在滿足大眾娛樂需求的同時(shí)，也承擔(dān)起傳承與發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要使命。

古代詩歌表現(xiàn)手法在流行音樂中的融合

將古典詩詞融入現(xiàn)代流行歌曲創(chuàng)作已成為當(dāng)今樂壇的一大潮流。然而，實(shí)現(xiàn)古典與現(xiàn)代的和諧共生，并非只是對(duì)古詩詞進(jìn)行直接挪移，而是在尊重古詩詞藝術(shù)精髓的基礎(chǔ)上，對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)新性繼承和發(fā)展。在流行歌曲歌詞創(chuàng)作中，古詩詞特有的表達(dá)技巧及藝術(shù)手法的承襲尤為重要，唯有如此，才能讓古典詩詞的神韻在現(xiàn)代音樂載體中得以延續(xù)和升華。

比興手法作為古詩詞中一種重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在《詩經(jīng)》及其他早期文學(xué)作品中已見端倪。例如，《長(zhǎng)歌行》以“園中葵”的生長(zhǎng)枯榮起興，寓意青春歲月的短暫與寶貴，警醒世人應(yīng)把握時(shí)間，及時(shí)奮發(fā)，以免晚年悔嘆。這種借物抒懷、以物喻人的比興手段，既富有直觀生動(dòng)的畫面感，又蘊(yùn)含深沉的人生哲理。在現(xiàn)代流行音樂中，比興手法同樣得到了廣泛的應(yīng)用?！?002年的第一場(chǎng)雪》中的經(jīng)典歌詞“2002年的第一場(chǎng)雪/比以往時(shí)候來的更晚一些/停靠在八樓的二路汽車/帶走了最后一片飄落的黃葉”，這里用雪作為起興，引出后面的內(nèi)容，同時(shí)使用比喻的手法，將雪與某種情感或記憶相比，體現(xiàn)了“比”與“興”的結(jié)合。

流行音樂與古代詩歌的深度融合無疑是一場(chǎng)充滿活力與創(chuàng)新的文化對(duì)話，它不僅賦予了流行音樂以厚重的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)質(zhì)感，而且通過音樂這一普遍共享的藝術(shù)媒介，實(shí)現(xiàn)了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在新時(shí)代的鮮活傳承。此種融合實(shí)踐，無疑拓寬了音樂創(chuàng)作的視野，提升了流行音樂的藝術(shù)境界。同時(shí)，為古典詩歌注入了新的生機(jī)，使其在快節(jié)奏的現(xiàn)代生活中找到了新的表達(dá)方式。

（作者單位：甘肅財(cái)貿(mào)職業(yè)學(xué)院）