淺析竹笛演奏的藝術(shù)特征及技巧

竹笛作為誕生于中國特有文化土壤的吹管樂器，是我國傳統(tǒng)音樂文化中的重要組成部分，也是一種代表性的民族樂器，呈現(xiàn)出有別于西方文化的特色，具有獨特的藝術(shù)美感和傳承價值。因為竹子和笛膜均為自然生長形成，所以竹笛整體的音色較為自然、純凈。隨著時代的發(fā)展，竹笛演奏技巧逐漸完善，演奏者需要在演奏中靈活運用不同的演奏技巧，生動展現(xiàn)竹笛演奏的藝術(shù)性，帶給聽眾更加優(yōu)質(zhì)、舒適的聽覺體驗。文章主要對竹笛演奏藝術(shù)特征及技巧相關(guān)內(nèi)容進行研究，希望能為竹笛演奏藝術(shù)的高水平發(fā)展提供一定理論參考。

一、竹笛演奏概述

竹笛演奏的歷史悠久，早期竹笛應(yīng)用在宮廷音樂、民間音樂中，在傳統(tǒng)文化中占據(jù)著重要位置。隨著時代變遷發(fā)展，竹笛演奏技巧不斷更新和完善，最終形成了更具中國特色的演奏風格、藝術(shù)特色。竹笛演奏中，演奏者需要掌握扎實的演奏技巧和樂理知識，深入理解和掌握樂曲的內(nèi)涵，嫻熟地運用不同演奏技巧，通過音樂來傳遞情感。實際上，竹笛類型多樣，從音高角度可以劃分為低音笛、中音笛和高音笛。不同類型的竹笛有不同的音色特點和藝術(shù)表現(xiàn)，因此演奏者要結(jié)合樂曲的風格特點和技巧要求，選擇合適的竹笛，這樣才能取得更加理想的竹笛演奏效果。

二、竹笛演奏的藝術(shù)價值和特征

（一）藝術(shù)價值

竹笛演奏作為中國傳統(tǒng)文化的重要載體，藝術(shù)價值較高，時代意蘊豐富，表現(xiàn)出鮮明的時代性和民族性特點。隨著社會環(huán)境的變化，竹笛演奏藝術(shù)革新發(fā)展，越來越多藝術(shù)家開始主動優(yōu)化竹笛演奏模式，并汲取國外音樂藝術(shù)表演經(jīng)驗，創(chuàng)作出了很多情感豐富、文化內(nèi)涵深厚的竹笛曲目，能夠較好地滿足新時期群眾的藝術(shù)審美需求。竹笛演奏中，演奏者通過嫻熟的技巧和豐富的表現(xiàn)力，更加生動地演奏樂曲，帶給人們豐富的聽覺體驗。隨著全球化進程的推進，世界各國之間的文化交流愈加密切，中國傳統(tǒng)音樂文化站上世界舞臺，而竹笛演奏作為一項有代表性的民族藝術(shù)形式，深受廣大群眾的喜愛。推動竹笛演奏藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，有助于生動形象地展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的魅力，使各國人民更加深入地了解中華文化。

（二）特征

第一，演奏技巧豐富。竹笛演奏技巧豐富多樣，不同技巧的運用能夠賦予樂曲不同的韻味、特色，演奏中演奏者需要調(diào)動多個器官，實現(xiàn)唇部、腕部、手部和舌頭等部位協(xié)調(diào)配合。在竹笛演奏技巧中，氣息控制是一項基礎(chǔ)的演奏技巧，需要演奏者通過胸腹式呼吸法來調(diào)整氣息的快慢、強弱，使得音色層次變化更加豐富，營造良好的樂曲演奏氛圍。指法的運用同樣是竹笛演奏中的一項主要技巧，演奏者通過使用滑音、顫音、剁音等不同演奏技巧，能夠讓樂曲更加流暢，增強樂曲整體的表現(xiàn)力。竹笛演奏中還有很多特殊技巧，如花舌音、循環(huán)換氣技巧等。靈活運用這些技巧能夠賦予竹笛演奏更多的可能性，增強樂曲的立體感和層次感。演奏者只有長期練習并不斷鞏固，才能在演奏中靈活、熟練地運用這些技巧。

第二，演奏風格多樣。我國竹笛演奏的藝術(shù)風格多樣，不同流派、不同個體有不同的表演風格和演奏技巧，相應(yīng)的情感表達方式也存在很大差異。在演奏實踐中，具有地域特色的表演流派陸續(xù)出現(xiàn)。例如，北派在竹笛演奏中習慣運用吐音、連音等傳統(tǒng)演奏技巧，注重表現(xiàn)內(nèi)在韻味，音色整體較為豪邁、高亢；南派的竹笛演奏中常常使用顫音和有節(jié)奏感的指法，注重音樂的外在形式表現(xiàn)，整體呈現(xiàn)出節(jié)奏優(yōu)美、旋律低沉等特點，深受國內(nèi)外藝術(shù)家的認可與喜愛。

第三，情感表達飽滿。竹笛演奏具有情感表達較為飽滿的特點，演奏者會運用不同的竹笛演奏技巧，充分宣泄內(nèi)心的情感，并且引起聽眾共鳴。具體演奏中，演奏者需要細細感受樂曲的內(nèi)涵與情感，運用多種演奏技巧，靈活調(diào)整音色，生動展現(xiàn)樂曲中的情感元素。例如，《喜相逢》竹笛獨奏曲演奏中，演奏者采用吐音技巧調(diào)整吐氣方向和吹奏力度，在保證各音符精準演奏同時增強樂曲整體的感染力，使聽眾深層次感受樂曲所傳遞的情感思想。

三、竹笛的演奏技巧分析

（一）演奏姿勢

演奏姿勢的選擇對竹笛演奏至關(guān)重要，主要包括身體姿勢、手持笛子的方式等。保持正確的演奏姿勢，便于演奏者熟練運用不同演奏技巧，提升演奏效果和整體美感，同時減少演奏者不必要的身體疲勞。

竹笛演奏中，坐姿多適合獨奏或是小型合奏場合，邊做動作邊演奏。站姿則是竹笛演奏最佳的姿勢，有助于氣息順暢流動。演奏者保持站姿進行演奏，要求頭部、左手肘和鼻尖保持在同一條水平線上，身體適當向右傾斜；左腳尖與鼻子、左手肘對齊，左腳作為站立的中心點，右腳則用于輔助，這樣便于演奏樂曲時，演奏者可以跟著節(jié)奏和情感變化自然擺動身體。雙手持笛時，身體與兩臂之間要保持45°角，身體自然放松，角度過大會導致雙肩過于僵硬、緊張，力量上移，身體重心不穩(wěn)，并且注意手與小臂要保持在一條水平線上，如果手腕過分向內(nèi)側(cè)彎曲，會導致手腕緊張，進而影響到手指的移動速度。演奏過程中，身體可以適當起伏變化，但左腳作為身體重心不能隨意變化。這主要是因為竹笛演奏往往是雙手放在身體右側(cè)演奏，少部分在身體左側(cè)，為了保持身體中心平衡，雙手在右側(cè)演奏的人要牢牢把握左腳重心點，保證身體站立平穩(wěn)；雙手在左側(cè)持笛則與之相反。

此外，演奏者的手指與笛身要保持垂直狀態(tài)，手指自然彎曲按壓在指孔上，要避免手指傾斜持笛，否則隨著時間的推移，手腕會逐漸僵硬，進而影響演奏的音準。由于竹笛需要雙手放在同一側(cè)演奏，所以要控制好笛頭和左手笛孔間距，這部分距離會影響到持笛的穩(wěn)定性。演奏時，演奏者的雙手應(yīng)該在下方持笛，空出一段笛頭部分，除了嘴在笛身上所產(chǎn)生的支撐力，左手大拇手指也要提供一定支撐力，虎口適當撐開，大拇手指朝著笛頭方向移動，以此來保證笛身平衡。

（二）呼吸技巧

呼吸是竹笛演奏的核心技巧之一，很大程度上決定了整體演奏的音色、音量和表現(xiàn)力。正確的呼吸技巧能夠為演奏提供持久、穩(wěn)定的氣息支持，便于演奏者更好地掌握樂曲節(jié)奏。在竹笛演奏中，呼吸技巧主要表現(xiàn)在以下三個部分：一是吸氣。演奏者根據(jù)演奏需要做好呼吸訓練，先緩慢吸入空氣，然后控制膈肌、腹部和腰部的肌肉群伸張與收縮，強化橫膈膜向下伸展的力量，增強肺部和腹部肌肉的協(xié)調(diào)性，保證氣息穩(wěn)定。具體表演中，演奏者要逐步加快吸氣速度，根據(jù)演奏需要動態(tài)調(diào)整吸氣位置，進而實現(xiàn)連貫的吸氣、吐氣、換氣。吸氣過程中保持肩膀、胸部放松，避免過分聳肩或是挺胸，否則會影響到呼吸的深度和流暢度。二是呼氣，演奏者要調(diào)動肋部、腹部和腰部等部位的肌肉群，在相互作用下找到最佳發(fā)力點，促使腹部肌肉向下伸展，慢慢呼出腹部的空氣。這個過程中，胸腔應(yīng)保持自然放松的狀態(tài)，上腹部則高頻振動，這樣能夠發(fā)出結(jié)實、飽滿的音色。但是，此種呼吸方式無法保證演奏過程中氣息的流動性，不適合低音或是弱音演奏，多運用在高音演奏中。三是控制氣息，演奏中要結(jié)合樂曲節(jié)奏、旋律變化，靈活調(diào)整氣息的強弱快慢，旋律激昂樂段適當加快氣息流速，加大力度；柔和抒情樂段可以放緩氣息，減小力度。

除此之外，竹笛演奏中有一些需要連貫演奏的樂段，對演奏者的氣息控制能力要求較高，通常演奏者需要運用循環(huán)換氣技巧來提供足夠的氣息支持。循環(huán)換氣技巧是鼻子吸氣和嘴中吐氣同時進行，提供不間斷的氣息支持，適合演奏一些長音、連音等樂段，給人一種連綿不絕的悠長之感。循環(huán)換氣技巧具有一定難度，在口中剩余氣息較少時，舌頭應(yīng)該將氣息往前推，適當縮小口風，在鼻子吸氣后，腹部的氣息銜接上，再繼續(xù)吹奏。

（三）手指技巧

首先，顫音技巧。顫音是通過手指在笛孔上快速顫動實現(xiàn)，要求演奏者控制好手指的速度、力度和顫動幅度。演奏時，演奏者應(yīng)該讓手指輕輕覆蓋在笛孔上，借助手腕小幅度的動作來帶動手指快速顫動，具體可以根據(jù)樂曲的節(jié)奏和表現(xiàn)需要來調(diào)整顫動速度。使用顫音技巧時，要保證每根手指都可以單獨顫動，不會相互干擾。演奏者需要大量練習來掌握顫音技巧，增強樂曲的表現(xiàn)力。

其次，疊音技巧。疊音技巧的運用主要起到裝飾主干音的作用，多放在主干音前，讓演奏效果更加華麗。疊音并非是手指一起一落的機械運動，而是在慣性作用下手指自然落下并輕微彈起的過程，初期訓練時掌控難度較大，演奏者可以嘗試先抬高手指，在觸控的瞬間放松壓力，在慣性作用下彈起再落下。疊音的使用是為了裝飾主干音，起到輔助作用，因此不能影響到主干音正常的節(jié)奏，而要在規(guī)定的拍子內(nèi)盡快完成。

再次，打音技巧。打音技巧就是在演奏中將鄰近兩個相同音區(qū)分開來，在第二個音上輕打一下。使用這一演奏技巧，需要保證手指放松、有力、靈活，輕打時瞬間完成，避免拖泥帶水。氣息方面需要保持兩個相同的音高，平穩(wěn)輸出。

最后，滑音技巧。滑音技巧需要在氣息和手指的協(xié)調(diào)配合下完成，手指的靈活性、氣息的運用水平等會直接影響滑音的演奏效果。運用滑音技巧時會給人一種無縫銜接的感覺，一個音自然過渡到第二個音，保持兩個音連貫進行，同時要保持一定力度提供支持?；舸底鄷r力度不要過大，音色要飽滿，所以在練習時，演奏者要重視手指靈活性的訓練，手指慢慢從一個音滑到另一個音，仔細感受?？梢韵葟亩然糸_始練習，隨著技巧的熟練程度的提升逐漸增加滑音度數(shù)。

（四）用舌技巧

第一，花舌。花舌是一種特色的用舌技巧，指的是通過舌頭顫動和氣息的協(xié)調(diào)配合，呈現(xiàn)出上下起伏的音效，但是這一技巧對演奏者的舌頭控制力和氣息調(diào)節(jié)能力有較高要求。花舌演奏中，演奏者要先讓舌頭輕輕抵住上牙齦，隨著氣息吹動讓舌頭快速顫動，但要控制好舌頭的顫動頻率和幅度，進而產(chǎn)生更加連貫、清晰的花舌效果?；ㄉ嗉记啥鄳?yīng)用在一些情緒熱烈、歡快的樂曲演奏中，能夠起到營造氛圍和意境的作用，增強樂曲表演效果。

第二，吐音。吐音是借助舌頭快速動作和氣息配合產(chǎn)生的，演奏時舌頭迅速前伸觸碰笛孔，然后快速收回，這個動作要精準、迅速，只有這樣才能保證音色清晰、音節(jié)分明。不同的吐音方式有不同的變化效果，如單吐、雙吐、三吐等，多用于強調(diào)樂曲的節(jié)奏點或重音，能夠豐富樂曲音效層次，創(chuàng)造出更加豐富的節(jié)奏變化。

三、結(jié)語

竹笛演奏藝術(shù)是一項極具民族特色的藝術(shù)形式，各個演奏流派逐漸在新時期融合發(fā)展。在此背景下，竹笛演奏風格和技巧呈現(xiàn)出多樣化特征，為了更好地傳承和發(fā)展竹笛演奏藝術(shù)，演奏者應(yīng)積極整合不同流派的表演優(yōu)勢和經(jīng)驗，根據(jù)不同樂曲主題運用不同的演奏技巧，借此來提升竹笛的演奏效果，帶給聽眾更好的聽覺體驗。

（甘肅省歌舞劇院）

作者簡介：邢世剛（1982—），男，甘肅蘭州人，本科，三級演奏員，研究方向為竹笛、簫、塤演奏及教學。

責任編輯? ?黃蕾