民間美術(shù)藝術(shù)元素在現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用

摘 要：藝術(shù)是人類在長期發(fā)展中形成的文化、精神和審美觀念的外在表現(xiàn)形式，其來源于生活，也會對人類生活產(chǎn)生重要的影響。我國是傳統(tǒng)文化大國，民間美術(shù)藝術(shù)文化歷史悠久，豐富多彩，是我國燦爛文化寶庫的重要組成。當(dāng)前，面對現(xiàn)代美術(shù)與傳統(tǒng)民間美術(shù)藝術(shù)沖撞與融合時，藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)注重求同存異，相互融合，從而實現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新。本文針對民間陶瓷元素在現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用進行研究，從理論和實踐兩個方面探討二者融合創(chuàng)作的重要性和要點，結(jié)合具體作品進行賞析，最后對民間美術(shù)藝術(shù)元素在現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用提出建議。

關(guān)鍵詞：民間；陶瓷藝術(shù)；美術(shù)創(chuàng)作

中圖分類號：J204 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2024）11-00-03

現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作發(fā)展背景下，將傳統(tǒng)藝術(shù)元素融入其中是一條“復(fù)古”而又“創(chuàng)新”的新路徑。傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)之間關(guān)系密切，但是以往藝術(shù)家經(jīng)常用批判的眼光看待“傳統(tǒng)藝術(shù)”，從而導(dǎo)致傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作之間的沖突愈演愈烈。但是，在如今思想融合的時代下，傳統(tǒng)美術(shù)藝術(shù)的優(yōu)點被挖掘，其缺陷也逐漸被接納，藝術(shù)家開始正視傳統(tǒng)藝術(shù)形式與現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)的結(jié)合，繼而為現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)增添鮮活的生命力。例如，將我國民間陶瓷藝術(shù)元素融入現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中，既可提升文化境界，又可實現(xiàn)感官創(chuàng)新，對現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作實現(xiàn)升華。

一、民間陶瓷藝術(shù)元素及其特點

（一）民間陶瓷藝術(shù)元素表現(xiàn)形式

民間陶瓷藝術(shù)是我國民間藝術(shù)的重要組成部分，起源較早，流傳至今，已經(jīng)形成一種獨特的傳統(tǒng)藝術(shù)手法，并且展現(xiàn)了深厚的歷史和文化內(nèi)涵。陶瓷藝術(shù)是以陶瓷為載體，利用獨特工藝和裝飾手法，在陶瓷藝術(shù)品中展現(xiàn)藝術(shù)魅力，形成多彩的藝術(shù)畫面。民間陶瓷藝術(shù)中，工匠的繪畫及雕刻一般以自然景觀為主，巧妙搭配裝飾圖案，使陶瓷作品彰顯獨特的藝術(shù)魅力，如花鳥、山水、人物等形式具有決定性的藝術(shù)魅力。陶瓷藝術(shù)質(zhì)樸明快、童趣盎然，圖案中也記載著人們的生活氣息和民俗特點。大部分陶瓷藝術(shù)品圖案美觀大方，具有特殊的象征意義。除裝飾圖案之外，民間陶瓷藝術(shù)比較注重色彩。工匠大多以氧化鐵為著色劑，利用巧妙的燒制手法使瓷器表現(xiàn)為素黑、茶色、褐色等多種釉色。此種色彩豐富瓷器的視覺效果，賦予瓷器深沉的藝術(shù)內(nèi)涵，使我國民間藝術(shù)得到傳承。

（二）民間陶瓷藝術(shù)元素的特點

民間陶瓷藝術(shù)元素與陶瓷藝術(shù)息息相關(guān)，并且與民間藝術(shù)形式形成默契配合，最終使我國的陶瓷藝術(shù)展現(xiàn)出多元化特點，主要包括實用性、樸實性、地方特色、文化內(nèi)涵等。

1．實用性。陶瓷藝術(shù)起源于民間勞動，最初勞動人民為生產(chǎn)生活開始制作陶瓷用具，包括盆、碗等，久而久之，諸多生活必需品開始應(yīng)用陶土工藝，最終在不斷使用研發(fā)下形成陶瓷工藝。從古至今，泥質(zhì)陶、夾砂陶、彩陶以及陶瓷彩繪，都體現(xiàn)了我國古代勞動人民的智慧，同時也代表陶瓷藝術(shù)是從實用性基礎(chǔ)上發(fā)展而來的特殊藝術(shù)形式。

2．樸實性。陶瓷藝術(shù)代表普通民眾對美好生活的向往和期盼，從而使其在造型方面也展現(xiàn)出民間質(zhì)樸的風(fēng)氣，如大部分陶瓷藝術(shù)品簡潔，裝飾流暢，彰顯最為質(zhì)樸的民風(fēng)，也具有良好的藝術(shù)魅力。另外，陶瓷藝術(shù)樸實的特點也與現(xiàn)代勞動人民生活習(xí)慣、審美理念密切相連。

3．地方特色。我國地域面積大，長期發(fā)展中形成獨特的地域文化，其中陶瓷文化在發(fā)展中也展現(xiàn)出獨特的地域性質(zhì)。例如，我國山東、安徽、貴州、云南、西藏、新疆等不同地區(qū)的陶瓷藝術(shù)文化形式均有不同，雖然整體工藝殊途同歸，但是在文化藝術(shù)元素方面彰顯地方特色，其中與地方風(fēng)土人情、風(fēng)俗習(xí)慣、宗教信仰都有一定聯(lián)系。

4．文化內(nèi)涵。民間陶瓷藝術(shù)切實反映了勞動人民質(zhì)樸的生活與情感，同時在千百年的發(fā)展中也形成豐富的文化內(nèi)涵，具有獨特的文化特性和文化魅力是其展現(xiàn)的特點之一。如在陶瓷作品中融入了儒家文化，儒學(xué)大家將其思想傳承給陶瓷工藝創(chuàng)作者，從而使陶瓷的藝術(shù)形式更加貼近儒家經(jīng)典。陶瓷藝術(shù)作品中大多寄托吉祥和人生追求的寓意，展現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的魅力。另外，許多陶瓷藝術(shù)作品也融入了地方特色文化，記錄民眾的生活點滴，體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)藝術(shù)的不斷發(fā)展。

二、民間陶瓷藝術(shù)元素在現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)用的重要性

民間陶瓷藝術(shù)元素在現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)用是當(dāng)前陶瓷藝術(shù)發(fā)展的新路徑，對于陶瓷藝術(shù)發(fā)展、作品創(chuàng)作均具有重要性。

1．陶瓷藝術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)相互融合是藝術(shù)文化和民族文化傳承與弘揚的關(guān)鍵。民間陶瓷藝術(shù)是民族文化的重要組成部分，現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)用其元素，能夠?qū)崿F(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)元素與現(xiàn)代審美之間的結(jié)合，從而傳承和弘揚民族文化。此種融合有助于民族文化保持鮮明特點，同時也有利于傳承文化，使人們關(guān)注美術(shù)作品時對傳統(tǒng)民間陶瓷藝術(shù)元素也有所了解。近年來，我國開始重視陶瓷藝術(shù)元素的保護和傳承，而其中對陶瓷文物的保護是主要措施，但是此種保護方法，無法達到文化內(nèi)涵傳承的目的。將陶瓷藝術(shù)元素融入現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作，實現(xiàn)了兩者的完美融合?，F(xiàn)代美術(shù)作品借助陶瓷藝術(shù)元素吸引觀者的目光，使藝術(shù)文化愛好者能夠透過現(xiàn)代美術(shù)作品領(lǐng)略陶瓷藝術(shù)的魅力，從而深入傳承陶瓷藝術(shù)的精髓。

2．對于現(xiàn)代美術(shù)作品創(chuàng)作而言，融入民間陶瓷藝術(shù)元素可幫助作者拓寬創(chuàng)作思路，為其提供更具藝術(shù)性的靈感。民間陶瓷藝術(shù)元素特點豐富，且具有超強的獨特性，利用民間陶瓷元素，藝術(shù)家可以突破現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)框架對創(chuàng)作的限制，從而創(chuàng)作出更具個性和鮮明的作品。另外，對于美術(shù)作品而言，融入民間陶瓷藝術(shù)，可提升作品的藝術(shù)感染力和綜合表現(xiàn)力，尤其是在當(dāng)前我國傳統(tǒng)民間藝術(shù)正處于復(fù)蘇之際，眾多文化藝術(shù)愛好者開始對民間陶瓷藝術(shù)進行探索，所以在美術(shù)作品與傳統(tǒng)民間陶瓷藝術(shù)融合后可形成獨特的藝術(shù)吸引力，有助于我國傳統(tǒng)民間美術(shù)藝術(shù)的傳承[1]。

三、民間陶瓷藝術(shù)元素在現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用

（一）陶瓷繪畫元素與現(xiàn)代陶瓷繪畫

陶瓷繪畫元素是陶瓷藝術(shù)元素的重要組成部分，也是千百年傳承的陶瓷工藝。經(jīng)過長期發(fā)展，現(xiàn)代陶瓷繪畫得到發(fā)展與創(chuàng)新，與傳統(tǒng)陶瓷繪畫有所不同。但是，不可否認，時至今日，將陶瓷繪畫元素融入現(xiàn)代陶瓷繪畫作品中，更能夠使陶瓷繪畫彰顯藝術(shù)魅力。

傳統(tǒng)陶瓷繪畫藝術(shù)更注重均衡和規(guī)律，被傳承為“疏可走馬、密不透風(fēng)”的原則。這種原則使得陶瓷繪畫布局均衡，不顯突兀，同時也賦予繪畫更加飽滿的情感，成為陶瓷的點睛之筆。現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)則與傳統(tǒng)有所區(qū)別。它并不像傳統(tǒng)那樣強調(diào)繪畫格局和規(guī)律，更為簡潔自然，少有細節(jié)把握，搭配也比較合理。因此，現(xiàn)代陶瓷繪畫更趨向于隨性。而將陶瓷繪畫元素融入于現(xiàn)代陶瓷繪畫，可實現(xiàn)現(xiàn)代陶瓷繪畫的改良，使陶瓷繪畫具有美觀性、規(guī)律性，也使陶瓷繪畫題材更加鮮明。例如，圖1的現(xiàn)代陶瓷繪畫中，融入傳統(tǒng)嬰兒圖案，看似圖案內(nèi)容均為嬰兒體態(tài)，但動作均有不同，這使整個陶瓷繪圖更加嚴謹、布局更加合理，整個繪畫以中間孩童手拿旗桿為分界（左數(shù)第3，右數(shù)第2），將整個圖畫一分為二，形成相互對稱的規(guī)律。左側(cè)孩童和右側(cè)孩童數(shù)量均畫兩個，左側(cè)有草地，右側(cè)有竹葉景物，并形成對角對稱。孩童形態(tài)方面，左右兩側(cè)均興高采烈，玩耍奔走，看似動作不一，實則暗藏規(guī)律。如此繪畫布局，現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)自然無法做到，創(chuàng)作者借用了我國古代傳統(tǒng)陶瓷繪畫藝術(shù)的嚴整布局手法，同時在人物和景色繪畫方面做到了賓主呼應(yīng)，虛實結(jié)合，真正體現(xiàn)了傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)繪畫的特點[2]。

（二）陶瓷材料元素在雕塑創(chuàng)作中應(yīng)用

我國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)以獨特的材料為重點藝術(shù)元素，該元素不僅是藝術(shù)元素同時也是技術(shù)元素。陶瓷由特殊材料制成，千百年來，陶瓷工藝的進步使其材料也在不斷創(chuàng)新與發(fā)展，并且其材料不僅在實用性上有所表現(xiàn)，同時也彰顯獨特的藝術(shù)魅力。在藝術(shù)創(chuàng)作中陶瓷材料具有無限的表現(xiàn)力，藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中對陶瓷材料本身的屬性發(fā)掘也驗證了它質(zhì)感的表現(xiàn)能力。所呈現(xiàn)出的藝術(shù)作品中不僅把泥性淋漓盡致地表現(xiàn)出來，還呈現(xiàn)了許多帶有真實質(zhì)感的藝術(shù)作品，如木、紙、金屬等不同材料的質(zhì)感。

鑒于陶瓷材料本身的藝術(shù)特性，在當(dāng)前陶瓷藝術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)作品相互融合中，創(chuàng)作者可嘗試將其與現(xiàn)代雕塑作品融合應(yīng)用。雕刻與陶瓷都是在特殊材料上進行藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)形式，而雕塑材料和陶瓷材料的相同之處都是利用土、泥等作為材料，雖然最后工藝有所不同，但是也具有緊密的聯(lián)系。例如，圖2所示的《我的家庭系類》這幅作品由現(xiàn)代雕塑藝術(shù)家張溫帙創(chuàng)作，該作品從創(chuàng)作形式而言是一種抽象式的雕塑作品，雖說是人物雕塑，但是其展現(xiàn)形式更偏向于抽象，尤其是人物頭像、鼻子過于尖銳，正是抽象派的創(chuàng)作手法。而此種情況，如果采用傳統(tǒng)雕塑工藝一般很難達到此種尖銳和圓滑的形態(tài)，所以在藝術(shù)創(chuàng)作中，作者大膽地應(yīng)用了可塑性較強的陶瓷藝術(shù)材料，該材料色彩鮮明并且經(jīng)過高溫?zé)撇粫_裂，且表面光滑，因此“光滑”“尖銳”成為藝術(shù)創(chuàng)作的特點，也使雕塑展現(xiàn)出抽象的寓意。其實，作者此雕塑作品的寓意在于自然與人文的和諧關(guān)系，作品主題為一家?guī)卓谌?，采用抽象手法是為表達人對自由的向往。大部分人都希望自身能夠自由，不受本身形態(tài)的約束，但是如果采用傳統(tǒng)雕塑工藝無法完成此種設(shè)想，所以作者在創(chuàng)作的過程中利用陶瓷材料完成即興創(chuàng)作，借助陶瓷材料元素的質(zhì)感和可塑性最終使作品成型，更使作品展現(xiàn)了藝術(shù)文化魅力。

另外，筆者在賞析《阿?！罚ㄒ妶D3）系列作品時也發(fā)現(xiàn)，將陶瓷材料融入于雕塑作品創(chuàng)作能夠拓寬藝術(shù)創(chuàng)作形式，展現(xiàn)不同的藝術(shù)作品魅力。這一作品與傳統(tǒng)雕塑的區(qū)別在于光亮感和細節(jié)，雕塑也可以進行細節(jié)處理，但是受限于材料所以導(dǎo)致無法更加細化。而在應(yīng)用陶瓷材料后，不僅使雕塑的光亮感更強，人物表現(xiàn)更加飽滿，同時也彰顯了人物的趣味性。另外，在寓意方面，該雕塑象征民間吉祥、富裕，從而使雕塑作品更具有文化內(nèi)涵。

（三）零散應(yīng)用，彰顯獨特藝術(shù)魅力

美術(shù)作品包羅萬象，藝術(shù)創(chuàng)作相互交融。雕刻、刺繡等傳統(tǒng)手工型美術(shù)藝術(shù)作品也在現(xiàn)代美術(shù)作品創(chuàng)新中得到了應(yīng)用。許多現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作者以傳統(tǒng)陶瓷圖案為靈感，進行繪畫創(chuàng)作，從不同的藝術(shù)角度展現(xiàn)不同的藝術(shù)作品，這不僅體現(xiàn)了藝術(shù)的交流性，也呈現(xiàn)了繪畫的多元魅力。（1）在傳統(tǒng)紡織品、刺繡、陶瓷等民間工藝中，創(chuàng)作者選擇花鳥、人物、動植物等古典圖案元素，進行創(chuàng)意性的重組和演繹，通過對模式的重排、組合、變形等方式創(chuàng)造出了現(xiàn)代新的圖案。以民間陶瓷藝術(shù)為例，大多數(shù)陶瓷作品上的圖案都取材于山川河流、花鳥魚蟲等自然元素。陶瓷本身的制作工藝源于自然，將自然圖案融入其中，實現(xiàn)了自然與藝術(shù)的融合。在現(xiàn)代繪畫作品中，可以延續(xù)這種手法，為后續(xù)的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)新奠定基礎(chǔ)。（2）在運用傳統(tǒng)圖案時，將其抽象化和簡化，提取圖案細節(jié)，保留其基本形態(tài)和線條特征，使設(shè)計更現(xiàn)代化、更適用于不同類型的設(shè)計作品。傳統(tǒng)陶瓷繪畫過程中，創(chuàng)作者注重布局工整，同時大部分圖案具有一定的寓意。所以，在現(xiàn)代雕塑、繪畫等作品創(chuàng)作的過程中，創(chuàng)作者完全可以靈活運用傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)，使現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出更多元化的特點，使美術(shù)作品得到創(chuàng)新，更能夠彰顯我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的融合性特點。

四、結(jié)束語

民間陶瓷元素在現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)用可融入多樣化元素，包括材料、藝術(shù)形式、繪畫元素的融合應(yīng)用，可從整體到分散，只要符合基本藝術(shù)原理，任何藝術(shù)元素均能夠形成交錯呼應(yīng)，提升美術(shù)作品的藝術(shù)性，對于未來藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展也有積極的意義。希望本文的研究能夠?qū)μ沾稍卦诿耖g美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用有所幫助。

參考文獻：

[1]張靜.民間美術(shù)元素在現(xiàn)代服飾設(shè)計藝術(shù)中的創(chuàng)作與運用[J].美化生活，2022（12）：8-10.

[2]任陶.探討民間美術(shù)藝術(shù)元素在現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用[J].藝術(shù)評鑒，2023（15）：171-176.

作者簡介：左純（1988-），女，江西景德鎮(zhèn)人，本科，助教，從事美術(shù)研究。