舞蹈文化在舞臺(tái)實(shí)踐表演中的作用研究

隨著時(shí)代的不斷發(fā)展以及經(jīng)濟(jì)的不斷進(jìn)步，我國(guó)逐步形成了多元完善的舞蹈藝術(shù)體系，舞蹈種類愈發(fā)豐富?；诒硌輰?shí)踐進(jìn)一步加強(qiáng)對(duì)舞蹈文化的展現(xiàn)與弘揚(yáng)，一方面能夠落實(shí)文化自信的相關(guān)要求，使舞蹈專業(yè)學(xué)生增強(qiáng)民族意識(shí)；另一方面還能實(shí)現(xiàn)對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承，為我國(guó)舞蹈領(lǐng)域的建設(shè)作出貢獻(xiàn)。

一、舞蹈文化的概述及其主要特點(diǎn)

（一）舞蹈文化的概述

通常來說，舞蹈文化指的是依托有節(jié)奏的肢體動(dòng)作，對(duì)審美情感、民族觀念、精神需求等進(jìn)行表述與反映的一種藝術(shù)文化內(nèi)容，在美學(xué)、宗教、社會(huì)生活等方面發(fā)揮著重要作用。

（二）舞蹈文化的主要特點(diǎn)

1.地域性

在我國(guó)舞蹈文化的傳承與發(fā)展過程中，受到地理環(huán)境因素的影響，不同地區(qū)的舞蹈文化往往有不同的特征。例如，在氣候溫和、水系密布的江南地區(qū)，其舞蹈動(dòng)作往往溫柔纖巧，肢體動(dòng)作較為靈動(dòng)流暢；在地勢(shì)廣闊、氣候干燥的西北地區(qū)，其舞蹈動(dòng)作往往豪邁奔放，肢體動(dòng)作往往大開大合，雄渾粗獷。不同的地域孕育出了有差異性的舞蹈文化，進(jìn)而對(duì)舞臺(tái)表演風(fēng)格也產(chǎn)生了相應(yīng)的影響。

2.藝術(shù)性

作為一種借助特定肢體動(dòng)作表情傳意的藝術(shù)形式，舞蹈在千百年的傳承與發(fā)展過程當(dāng)中呈現(xiàn)出了多樣的藝術(shù)特點(diǎn)。首先，舞蹈動(dòng)作的力度與技巧能夠向觀眾展現(xiàn)一定的藝術(shù)美感。結(jié)合舞蹈主題對(duì)舞姿進(jìn)行調(diào)整，能夠?yàn)橛^眾提供更加豐富的視覺體驗(yàn)與感官享受，使觀眾能夠基于舞者的舞臺(tái)表現(xiàn)狀態(tài)感受到這一藝術(shù)的魅力，并與舞者產(chǎn)生情感共鳴。其次，在一些舞蹈的編排與創(chuàng)作過程中，往往會(huì)引進(jìn)較為豐富的主題創(chuàng)意，這些創(chuàng)意內(nèi)容會(huì)引導(dǎo)觀眾展開聯(lián)想，啟發(fā)觀眾的思維。因此，舞蹈文化的傳承與發(fā)展具備深厚的藝術(shù)性特征。

3.民族性

我國(guó)是典型的多民族國(guó)家，各民族在發(fā)展歷程、族群環(huán)境、思想觀念等方面有顯著差異，因此不同民族也形成了不同的舞蹈文化體系，這一文化內(nèi)容同樣也成為各民族文化精神的重要組成部分。例如，聚居于我國(guó)北部、東北部的蒙古族受到其生活方式的影響，形成了獨(dú)特的舞蹈文化風(fēng)格，其節(jié)奏韻律較為協(xié)調(diào)，表現(xiàn)形態(tài)與動(dòng)物、自然等息息相關(guān)；藏族受到地域特征、歷史文化等因素的影響，其舞蹈步伐較為豐富，形態(tài)變化較為靈活。

4.情感性

作為人們?nèi)粘Ｉ鐣?huì)生活與思想創(chuàng)造的重要藝術(shù)結(jié)晶，舞蹈的魅力依賴于舞者的創(chuàng)作與表達(dá)。因此，在進(jìn)行舞蹈演繹的過程中，專業(yè)學(xué)生應(yīng)當(dāng)將自身對(duì)于社會(huì)、生活的認(rèn)知與理解融入舞蹈作品中，并根據(jù)理解進(jìn)行表演，使觀眾能夠從肢體動(dòng)作中感受到其思想變化和情感發(fā)展情況，實(shí)現(xiàn)與觀眾的情感溝通。由此可見，舞蹈文化的傳承、發(fā)展也展現(xiàn)出了較為明確的情感性特征。

二、舞蹈文化在舞臺(tái)實(shí)踐表演當(dāng)中的作用

（一）舞蹈文化為舞臺(tái)實(shí)踐表演賦予深刻內(nèi)涵

加強(qiáng)對(duì)舞蹈文化的傳承與弘揚(yáng)，能夠助力舞臺(tái)實(shí)踐表演過程當(dāng)中的情感傳遞，有效增強(qiáng)舞臺(tái)實(shí)踐表演過程當(dāng)中的情感張力與感染力，讓觀眾能夠隨著舞者的肢體動(dòng)作進(jìn)入作品所營(yíng)造的情感世界與文化領(lǐng)域，加深觀眾對(duì)作品文化內(nèi)核的理解與感悟。

以廣西壯族的“扁擔(dān)舞”為例，“扁擔(dān)舞”起源于壯族人民的“舂米舞”，由舂米這一活動(dòng)演變而來。舂米是將木板蓋在舂米槽上，使用扁擔(dān)進(jìn)行敲打，由于石槽過重，逐漸改為長(zhǎng)條凳。在該舞蹈的舞臺(tái)實(shí)踐表演中，可以發(fā)現(xiàn)明顯的舞蹈文化印記，即展示了壯族人民對(duì)豐收的期望以及當(dāng)?shù)鼐用裨隰┟讜r(shí)的勞動(dòng)狀態(tài)。在“扁擔(dān)舞”的舞臺(tái)實(shí)踐表演中，通過還原當(dāng)?shù)鼐用竦膭趧?dòng)場(chǎng)景與原始生活狀態(tài)，作品有了更深厚的文化內(nèi)涵，成為傳承當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)文化的重要組成部分。

（二）舞蹈文化提升了舞臺(tái)實(shí)踐表演的觀賞價(jià)值

加強(qiáng)學(xué)生對(duì)于舞蹈文化的理解與認(rèn)知，能夠使其進(jìn)一步明確舞臺(tái)實(shí)踐表演過程中各個(gè)動(dòng)作的含義及其背后所蘊(yùn)藏的情感，同時(shí)更加靈動(dòng)協(xié)調(diào)地應(yīng)用肢體表現(xiàn)技巧，使舞臺(tái)實(shí)踐表演的視覺效果與觀賞價(jià)值得到進(jìn)一步提升。

以海南苗族的盤皇舞為例，在該舞臺(tái)實(shí)踐表演過程中，舞蹈文化的加持使整個(gè)舞蹈表演有了更高的觀賞價(jià)值。第一，在盤皇舞表演期間，表演者大量使用了具有舞蹈文化符號(hào)的元素，如彩帶、木劍、苗鼓等，這些新鮮的舞蹈元素的使用吸引了觀眾的目光。第二，盤皇舞的表演實(shí)際上是舞蹈文化具象化的重要一環(huán)，使觀眾能近距離感受舞蹈文化的魅力。目前，盤皇舞中至少包括功曹、招兵、請(qǐng)圣、招龍、安壇、青燈、香花五供、殺牲、上魂、賀樓、奉運(yùn)、倒罷等動(dòng)作。在這些豐富的舞蹈動(dòng)作的加持下，舞臺(tái)表演的觀賞性顯著提升。

（三）舞蹈文化提升了舞臺(tái)實(shí)踐表演的品質(zhì)

舞蹈文化主要涉及人文傳承、情感表達(dá)以及意識(shí)共鳴等幾方面內(nèi)容，其要求舞蹈工作者在創(chuàng)作和表演過程中，不僅要追求動(dòng)作的完美和形象的生動(dòng)，更要注重情感的表達(dá)和文化內(nèi)涵的傳遞。這種對(duì)作品品質(zhì)的追求，使得舞蹈表演不再是簡(jiǎn)單的技巧展示，而成為一種具有深刻內(nèi)涵的藝術(shù)形式。例如，甘肅靚點(diǎn)舞團(tuán)原創(chuàng)舞蹈《西域羯鼓》當(dāng)中即充分融入了民族文化特色和文化內(nèi)涵，使作品品質(zhì)更上一個(gè)階梯。

（四）舞蹈文化能夠提高觀眾的審美水平

一些作品的表演過程呈現(xiàn)出顯著的藝術(shù)抽象性，觀眾對(duì)于相關(guān)作品的思想內(nèi)核與創(chuàng)作美學(xué)缺乏理解與感知，影響了舞臺(tái)表演實(shí)踐效果。積極推動(dòng)舞蹈文化的廣泛傳播與發(fā)展，能夠有效提高觀眾對(duì)于舞蹈作品的審美水平，從而在欣賞舞蹈的過程中，從更加宏觀的角度體會(huì)并感悟舞蹈作品的文化內(nèi)涵，以動(dòng)態(tài)的方式與舞者進(jìn)行溝通，深入理解舞蹈作品的文化本質(zhì)，推動(dòng)舞蹈藝術(shù)影響力的提升。

以舞蹈《絲路花雨》為例，該舞蹈的創(chuàng)作充分借鑒了敦煌壁畫中蘊(yùn)含的舞蹈文化，作為首部根據(jù)敦煌壁畫創(chuàng)作的舞蹈，《絲路花雨》在堅(jiān)持“和平”主題的基礎(chǔ)上，將民族風(fēng)格、神話色彩等表現(xiàn)出來，在舞蹈文化內(nèi)容上則以“英娘”與“伊努斯”之間感人至深的友誼為敘述主線，將敦煌壁畫舞姿形象搬上舞臺(tái)，并且配合表演者精湛的舞蹈技藝，將盛世大唐的文化場(chǎng)景展現(xiàn)在觀眾面前，尤其是“反彈琵琶”的動(dòng)作至今令人記憶猶新。而其中的舞蹈元素如“伎樂飛天”等有濃厚的敦煌色彩，標(biāo)志著敦煌舞蹈進(jìn)入了新的發(fā)展階段。通過《絲路花雨》這一成功案例可以發(fā)現(xiàn)，在敦煌舞蹈文化的影響下，舞臺(tái)實(shí)踐表演的藝術(shù)性顯著提升，已經(jīng)成為提升舞蹈表演水平的重要組成部分。

（五）舞蹈文化為舞臺(tái)實(shí)踐表演提供了人文基礎(chǔ)

作為舞蹈藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中的重要節(jié)點(diǎn)，舞蹈文化還能夠?yàn)槲枧_(tái)表演提供堅(jiān)實(shí)的人文基礎(chǔ)。舞蹈藝術(shù)往往是人們進(jìn)行情感表達(dá)與交流的重要藝術(shù)渠道和藝術(shù)方式，具有顯著的人文性特征。在進(jìn)行舞臺(tái)實(shí)踐表演的過程當(dāng)中，借助舞蹈專業(yè)學(xué)生的肢體語言表達(dá)，觀眾、舞者與創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)之間能夠形成思維層面的交互，讓觀眾能夠領(lǐng)略到不同于以往的人文內(nèi)核，了解舞蹈作品背后所蘊(yùn)藏的地域文化、民族文化以及精神發(fā)展路徑，使舞蹈作品的舞臺(tái)實(shí)踐表演具備更加深刻的人文基礎(chǔ)，從而增強(qiáng)觀眾的民族認(rèn)同感和文化認(rèn)同感。

以苗族舞蹈《三色飯》為例，當(dāng)?shù)鼐用駷楦兄x中華人民共和國(guó)成立后的美滿、幸福生活，編創(chuàng)了《三色飯》等體現(xiàn)人民日常生活的民俗舞蹈。當(dāng)?shù)鼐用裨诿磕耆鲁跞u鳴時(shí)分蒸飯，并用特殊的制作工藝將米飯制作成黑、紅、黃三種顏色。其有幸福、吉祥的美好寓意，是苗族人民用來招待客人的傳統(tǒng)食品，體現(xiàn)了苗族人民熱情好客、善良淳樸的特點(diǎn)。從上述民族文化演變而來的舞蹈《三色飯》，不僅體現(xiàn)了當(dāng)?shù)鼐用駥?duì)美好生活的向往，也將當(dāng)?shù)匚幕械娜宋膶傩员憩F(xiàn)得淋漓盡致。

（六）助力舞臺(tái)實(shí)踐表演，展現(xiàn)民族文化魅力

將舞蹈文化融入舞臺(tái)實(shí)踐表演當(dāng)中，能夠使表演內(nèi)容和表演形式更加精準(zhǔn)地展現(xiàn)民族文化的內(nèi)涵與精神，充分散發(fā)民族文化的藝術(shù)魅力，讓舞臺(tái)實(shí)踐表演的風(fēng)采與活力得到進(jìn)一步展現(xiàn)。在進(jìn)行舞蹈作品舞臺(tái)實(shí)踐表演過程當(dāng)中，可基于模仿與創(chuàng)造兩個(gè)主要渠道融入舞蹈文化，讓舞蹈肢體動(dòng)作為舞蹈作品情節(jié)提供推動(dòng)力，展現(xiàn)民族文化的魅力。

例如，哈薩克民族的舞蹈作品對(duì)猛禽“鷹”的形象與狀態(tài)進(jìn)行了模仿。作為哈薩克族的傳統(tǒng)圖騰，鷹這一動(dòng)物不僅反映了本民族長(zhǎng)期的狩獵生活方式與生活智慧，同時(shí)也象征著哈薩克民族飽滿昂揚(yáng)的精神斗志，是民族舞蹈文化的重要內(nèi)容。表演者在舞臺(tái)上通過肢體動(dòng)作的不斷變化與組合，對(duì)鷹的展翅、平衡、飛行、滑翔、空中伸展等動(dòng)作進(jìn)行模仿，將“鷹”這一猛禽所寓意的自由與力量展現(xiàn)得淋漓盡致，使觀眾能夠直觀地感受到鷹擊長(zhǎng)空的兇猛姿態(tài)，充分展現(xiàn)了哈薩克民族的昂揚(yáng)精神和追求雄健的民族文化。

（七）推動(dòng)舞臺(tái)實(shí)踐表演的發(fā)展與創(chuàng)新

隨著時(shí)代的不斷發(fā)展與社會(huì)生活方式的不斷變化，舞蹈作品創(chuàng)作者需要對(duì)舞臺(tái)實(shí)踐表演模式進(jìn)行推陳出新，使其能夠適應(yīng)時(shí)代特點(diǎn)，滿足觀眾不同的審美需求。以舞蹈文化為舞臺(tái)實(shí)踐表演形式的重要引領(lǐng)，能夠使作品的表演藝術(shù)風(fēng)格逐步走向成熟，使作品舞臺(tái)實(shí)踐表演中所蘊(yùn)藏的文化底蘊(yùn)更加豐富深刻，更加鮮明地體現(xiàn)出作品的美學(xué)特征，并且能夠使作品的舞臺(tái)實(shí)踐表演充分適應(yīng)新時(shí)代觀眾的喜好，在文化傳承當(dāng)中進(jìn)行創(chuàng)新，促進(jìn)舞臺(tái)實(shí)踐表演的高質(zhì)量發(fā)展。

例如，在新時(shí)代古典舞舞臺(tái)實(shí)踐表演的過程中，從業(yè)者要能夠?qū)⑽璧肝幕谌氡硌輧?nèi)容，使傳統(tǒng)的舞蹈作品能夠在形式、動(dòng)作方面得到進(jìn)一步創(chuàng)新和發(fā)展，在民間傳統(tǒng)舞蹈動(dòng)作的基礎(chǔ)上，經(jīng)過專業(yè)化的提煉、加工、整理與創(chuàng)造，創(chuàng)作出兼具中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)特點(diǎn)與新時(shí)代舞蹈演繹方法的作品。例如，故宮博物院、中國(guó)東方演藝集團(tuán)等單位共同推出的舞蹈詩(shī)劇《只此青綠——舞繪〈千里江山圖〉》即深刻吸收了傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)文化內(nèi)容，強(qiáng)調(diào)古代藝術(shù)美學(xué)與審美特征，同時(shí)借鑒了創(chuàng)新性的表現(xiàn)手法與表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)出身法與韻律并重，形態(tài)變化多樣的特點(diǎn)，舞者在演繹過程當(dāng)中為觀眾營(yíng)造出獨(dú)特的文化氛圍與文化意境。

（八）使舞臺(tái)實(shí)踐表演能夠展現(xiàn)出更為獨(dú)特的審美取向

受到歷史文化發(fā)展等因素的影響，不同國(guó)家和地區(qū)大多會(huì)逐漸形成獨(dú)具特色的審美模式和審美觀念，這不僅會(huì)對(duì)舞蹈作品的內(nèi)容產(chǎn)生一定影響，同時(shí)對(duì)舞臺(tái)實(shí)踐表演形式的傳承與發(fā)展也會(huì)產(chǎn)生相應(yīng)的沖擊。以舞蹈文化引領(lǐng)舞臺(tái)實(shí)踐表演，能夠?qū)⒚褡寰袢谌氡硌菁挤ㄖ?，使相關(guān)舞蹈作品的演繹展現(xiàn)出獨(dú)有的民族文化魅力。

例如，我國(guó)芭蕾舞藝術(shù)最早來源于俄羅斯，其后吸收融合了英、法、德、瑞士等國(guó)的表演風(fēng)格與演繹模式，同時(shí)以我國(guó)舞蹈文化為基石，逐漸形成了獨(dú)具特色的中國(guó)民族芭蕾藝術(shù)。以經(jīng)典作品《紅色娘子軍》為例，在作品的創(chuàng)作與演繹過程當(dāng)中，整合與揚(yáng)棄芭蕾舞藝術(shù)、中國(guó)戲曲、中國(guó)古典舞、民歌民樂等藝術(shù)形式，從手型變化、雙人舞模式、演繹動(dòng)作等方面對(duì)古典芭蕾舞進(jìn)行了改造。在歷久彌新的舞蹈文化的引領(lǐng)與支持下，作品內(nèi)容與表現(xiàn)形式逐漸適應(yīng)時(shí)代特點(diǎn)與審美要求。

三、結(jié)語

在我國(guó)舞蹈藝術(shù)的舞臺(tái)實(shí)踐表演過程當(dāng)中，悠久的舞蹈文化發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。有關(guān)院校的教育工作者應(yīng)引導(dǎo)并鼓勵(lì)舞蹈專業(yè)學(xué)生深層次學(xué)習(xí)舞蹈文化相關(guān)內(nèi)容，并積極推動(dòng)當(dāng)代舞蹈作品與舞蹈文化的有機(jī)融合，使其能夠成為舞蹈藝術(shù)舞臺(tái)實(shí)踐表演的方向指引，提升舞蹈作品的思想內(nèi)涵，為觀眾提供更加優(yōu)質(zhì)的藝術(shù)創(chuàng)作與演繹內(nèi)容。

（寧夏師范學(xué)院）

基金項(xiàng)目：寧夏回族自治區(qū)本科教育教學(xué)改革研究與實(shí)踐項(xiàng)目“舞蹈專業(yè)學(xué)生舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐能力培養(yǎng)研究—以師范學(xué)院為例”（bjg2023080）

作者簡(jiǎn)介：鄭思佳（1994—）， 女， 江蘇揚(yáng)州人，碩士，講師， 研究方向?yàn)槲璧笇W(xué)、舞蹈表演。

責(zé)任編輯 ? 王小朋