英雄之旅，感受巨制“布七”

3月9日，指揮大師呂嘉攜手成都交響樂團登臺成都交響樂團音樂廳。從霓虹初起一直演奏到夜色正濃，一場“英雄之旅”交響音樂會圓滿落下帷幕。這場演出是成都交響樂團建團以來首次演奏布魯克納第七交響曲，為了完整呈現(xiàn)作品風(fēng)貌，樂團特別擴充了銅管聲部，特邀四位瓦格納號演奏員加盟。這場“英雄之旅”的純粹交響，給現(xiàn)場所有觀眾帶來最堅實的藝術(shù)力量和最極致的視聽享受。

現(xiàn)任中國國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)及國家大劇院管弦樂團音樂總監(jiān)兼首席指揮的呂嘉是第一位在意大利擔(dān)任重要歌劇院總監(jiān)的亞洲指揮家，也是第一位執(zhí)棒芝加哥交響樂團的華人指揮家。在他的執(zhí)棒之下，布魯克納的《第七交響曲》（作品107號）被演繹得淋漓盡致，細膩而準確，音響豐富、層次清晰，深深觸動現(xiàn)場觀眾的內(nèi)心，引發(fā)出強烈的情感共鳴。

布魯克納的音樂常被認為艱深晦澀，作為19世紀后半葉最重要的作曲家之一，他的交響曲幾乎都是鴻篇巨制，每次上演都是樂壇備受關(guān)注的事件。本次音樂會演奏的《第七交響曲》是作曲家布魯克納獻給自己心目中的英雄理查德·瓦格納的挽歌。當(dāng)尼基什指揮萊比錫布商大廈管弦樂團在1884年12月首演這部作品后，布魯克納幾乎一夜成名。在此之前已經(jīng)標志著他走向成熟的《第六交響曲》短小而凝練，在承襲傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，他吸收了來自偶像瓦格納的戲劇性的影響，大膽嘗試多變的調(diào)性與獨特的結(jié)構(gòu)，對晚期作品的形成起到了承上啟下的過渡作用。

《第七交響曲》是演出最多的布魯克納交響曲之一。也是布魯克納的代表作，尤其考驗樂團的綜合素質(zhì)。作為成都交響樂團布魯克納作品首秀，本次音樂會也體現(xiàn)出演奏家們高超的水準與精湛的演繹。《第七交響曲》開篇以弦樂細碎且持續(xù)不斷的顫音為底色，聲音喑啞但純凈。優(yōu)美而綿長的大提琴搭配雙簧管和單簧管演奏，向上延伸的旋律線勾勒出寬廣的空間感，使音樂的織體變得愈發(fā)豐富。

標志性的第二樂章“柔板，極莊嚴而徐緩的”不僅是第七交響曲最長和最著名的段落，也是所有布魯克納交響曲中或許知名度和關(guān)注度最高的樂章。隨后奏響的兩個篇章也將音樂氛圍再次推高，演奏家們不斷向觀眾詮釋細節(jié)如何擴展為整體，將局部旋律延伸到宏觀。在呂嘉細膩又富有激情的指揮下，樂團在整個演奏過程中始終保持著高度的默契和協(xié)調(diào)，將《第七交響曲》這部鴻篇巨制的深厚內(nèi)涵展現(xiàn)得淋漓盡致。

3月9日晚，音樂會在莊重的氛圍中拉開序幕，樂團成員們身著整齊的演出服，以飽滿的熱情投入到這場盛大的紀念演出中。隨著指揮棒的揮動，樂團奏響了《第七交響曲》的第一樂章。音樂響起，那深沉而富有力量的旋律仿佛穿越了時空，讓我感受到了布魯克納音樂的獨特魅力。

《第七交響曲》是布魯克納的一部杰作，它以其深沉、宏大的風(fēng)格而著稱。在演奏過程中，樂團成員們充分展現(xiàn)了他們的高超技藝和對音樂的深刻理解。每一個音符都被精準地演繹出來，每一個樂句都充滿了情感和力量。我仿佛看到了布魯克納筆下的音樂世界，感受到了他對音樂的熱愛與執(zhí)著。

隨著音樂的推進，筆者逐漸沉浸在這美妙的旋律之中。這場音樂會不僅是對布魯克納誕辰兩百周年的紀念，更是對這位偉大作曲家音樂成就的致敬。通過成都交響樂團的精彩演繹，筆者更加深入地了解了布魯克納的音樂風(fēng)格和創(chuàng)作理念，也更加熱愛和珍視這位偉大作曲家的作品。

在音樂會結(jié)束之際，觀眾席上響起了雷鳴般的掌聲。這是對成都交響樂團精湛技藝的認可，也是對布魯克納音樂魅力的贊美。這場“英雄之旅”交響音樂會，不僅為蓉城觀眾帶來了世界級的音樂盛宴，也為成都交響樂團在音樂舞臺上樹立了嶄新的形象。在未來的日子里，成都交響樂團將繼續(xù)致力于推廣和傳播交響樂文化，為觀眾帶來更多高品質(zhì)的音樂會。而此次“英雄之旅”的成功舉辦，也將成為成都交響樂團發(fā)展歷程中一座重要的里程碑。

讓我們期待未來，期待更多美好的音樂篇章在成都綻放，讓這座充滿活力和創(chuàng)新的城市，成為音樂愛好者的天堂。再見，但不會告別。因為，音樂的旅程從未結(jié)束，英雄的篇章仍在繼續(xù)。

作者簡介

嘉怡，四川省音樂家協(xié)會會員。

責(zé)任編輯：任麗姝