傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學路徑研究

胡春茵

(沈陽音樂學院教育學院,遼寧 沈陽 110003)

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中國獨特的文化寶庫。傳統(tǒng)音樂文化是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。挖掘傳統(tǒng)音樂文化蘊藏的文化底蘊與藝術魅力并將其融入音樂教育與教學實踐中是傳承發(fā)揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要途徑。當前,我國高校聲樂教學對傳統(tǒng)音樂文化的重視程度不夠,不利于大學生堅定傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。因此,高校聲樂教學要注意將傳統(tǒng)音樂文化與聲樂課程進行有機融合,在完善聲樂教學結構、豐富聲樂教學方式、提升大學生音樂綜合素養(yǎng)的同時,提煉并展示中華文明的精神標識和文化精髓,推進文化自信。

1 傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學的意義

文化是一個國家、一個民族的靈魂。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化不僅是中華民族的根和魂,更是中國特色社會主義文化植根的沃土。近年來,中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化日益引起社會各界的廣泛重視。將傳統(tǒng)音樂文化與高校聲樂教學緊密結合,已經(jīng)成為高校聲樂教學的重要發(fā)展趨勢,并承載著極其重要的現(xiàn)實意義[1]。

1.1 利于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展

中國傳統(tǒng)音樂具有濃郁的民族特色和文化內(nèi)涵,彰顯著中華民族獨特的音樂美學,其音樂理念和審美價值與西方音樂存在較大的區(qū)別。傳統(tǒng)音樂文化以其獨特的文化風格,承載著中華民族的歷史、文化和精神,反映著不同時代的社會狀態(tài)、風俗與信仰。將傳統(tǒng)音樂文化深度融入高校聲樂教學有助于拓寬大學生的文化視野,使其更好地認識理解、傳承發(fā)揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

1.2 利于培養(yǎng)大學生的文化自信

文化是連結民族、凝聚國家的情感紐帶。推動群體成員對自身文化及其內(nèi)在價值形成高度的認同感是實現(xiàn)文化自信的重要路徑。音樂作為文化審美的重要藝術呈現(xiàn)形式,是展現(xiàn)、承載傳統(tǒng)文化魅力的重要媒介之一[2]。大學生正處于世界觀、人生觀、價值觀塑型的關鍵階段,極易受到外界因素的影響。因此,推動傳統(tǒng)音樂文化緊密融入高校聲樂教學,能夠有力地推動中國傳統(tǒng)文化精髓的傳播,增強大學生對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的了解,增強其對傳統(tǒng)文化發(fā)展前景的信心,提升其文化自豪感、文化歸屬感。

1.3 利于提高高校聲樂教學質(zhì)量

在高校聲樂教學實踐中,往往存在著重視技巧培養(yǎng)而忽視體系構建的問題。將傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學是推動音樂教育改革、完善高校聲樂教學體系的有益嘗試。在推動傳統(tǒng)音樂文化深度融入教學的過程中,可以對教學理念進行完善,對教學內(nèi)容進行優(yōu)化,引導教師搭建更加豐富多彩的教育平臺,構建個性化、民族化、特色突出的聲樂教學體系,提高高校聲樂教學質(zhì)量,助力高校聲樂教育長期穩(wěn)定發(fā)展。

2 傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學的路徑

推動傳統(tǒng)音樂文化更加深入地融入高校聲樂教學,可以嘗試從優(yōu)化課程設置、科學選擇素材、增強教學互動、運用新媒體技術等七個方面進行實踐探索。

2.1 合理優(yōu)化聲樂課程設置

第一,加強聲樂教學課程設置的頂層設計。優(yōu)化聲樂課程設置,首先要在觀念上重視傳統(tǒng)音樂文化的傳承,加強頂層設計,保障傳統(tǒng)音樂文化的傳承。高?？梢猿闪ｉT的機構或團隊,結合教學改革目標以及學校實際情況,對傳統(tǒng)音樂文化相關課程的課程設計、教材編寫、教學活動、教學評價、成果評估等環(huán)節(jié)進行管理[3]。

第二,完善聲樂課程的總體結構。目前,我國高校音樂教育一定程度上存在著“重西方、輕本土”的現(xiàn)象,與傳統(tǒng)音樂有關的內(nèi)容在課程中所占比重偏小。為了改變這一現(xiàn)狀,高校要在課程總體規(guī)劃中,適當提高傳統(tǒng)音樂的授課內(nèi)容、授課課時,從基礎架構著手,推動高校聲樂教學實現(xiàn)中西并重、多元發(fā)展。

第三,豐富與傳統(tǒng)音樂文化相關課程的授課內(nèi)容。我國傳統(tǒng)音樂理論建設起步較晚,培養(yǎng)體系亟待完善。高校要主動承擔起傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重任,對傳統(tǒng)音樂的樂理研究、文化傳承、培養(yǎng)路徑進行細致梳理,并在此基礎上做好傳統(tǒng)音樂文化范疇下必修課程、選修課程的規(guī)劃,提升教學質(zhì)量。

2.2 科學選擇聲樂教學素材

高校聲樂教師在開展聲樂教學時,應該善于整合、利用傳統(tǒng)音樂文化資源。中國傳統(tǒng)音樂文化具有內(nèi)容多元、內(nèi)涵豐富等特征,是高校聲樂教學寶貴的資源庫。為推動傳統(tǒng)音樂文化更好地融入高校聲樂教學,必須注重聲樂教學素材的選擇。

第一,兼顧教學素材的時代感與實用性。在傳統(tǒng)音樂教學素材的選擇過程中,要綜合考慮教材版本、教學進度、學生素質(zhì)等因素,選擇適合大學生身心發(fā)展特點和理解能力的聲樂教學素材,使大學生能夠快速理解、吸收教學內(nèi)容。同時,要選擇兼顧時代感以及實用性的教學素材,保證教學素材的適宜性及針對性。

第二,兼顧傳統(tǒng)文化精華與現(xiàn)代聲樂特點。教師在選擇傳統(tǒng)音樂教學素材的過程中,要貫徹“有求于傳統(tǒng)、有取于現(xiàn)代”的原則,既保留傳統(tǒng)音樂文化的精華,又結合現(xiàn)代聲樂教學的特點。教師可以自創(chuàng)一些教學素材,將傳統(tǒng)唱腔與現(xiàn)代流行元素進行結合,創(chuàng)作出新的作品,有效調(diào)動大學生學習傳統(tǒng)音樂文化的積極性。

第三,兼顧傳統(tǒng)音樂的藝術價值與情感價值。傳統(tǒng)音樂融入大量的歷史及時代印記,附有極強的情感價值。以民歌為例,作為傳統(tǒng)音樂中具有代表性的表現(xiàn)形式,其曲風和歌詞直接反映了不同時期、不同地域的生活習慣、風土人情和情感表達。教師在選擇相關教學素材的過程中,要引導學生感受民歌的藝術魅力以及美學價值,使學生了解民歌背后的人文底蘊。例如,如果選擇民歌《山丹丹開花紅艷艷》作為教學素材,在進行賞析的過程中,不但要引領學生欣賞陜北信天游獨特的藝術表現(xiàn)力,還需要著重介紹其反映的中央紅軍到達陜北的歷史,培養(yǎng)大學生的家國情懷和民族自豪感,幫助大學生更好地理解傳統(tǒng)音樂文化的精神內(nèi)涵。

2.3 增加音樂教學中的互動交流

為使傳統(tǒng)音樂文化更好地融入高校聲樂教學,教師需要改變單方面灌輸?shù)氖谡n方式,采取更為多元、互動的教學模式。

第一,增強教師與學生之間的互動交流。在教學活動中,教師需要高度重視學生的教學主體地位,積極地創(chuàng)新教學模式,在傳統(tǒng)音樂文化的講解及鑒賞過程中引導學生進行充分的交流、討論,拓展知識的輸出范圍,提升課堂的教學效果[4]。

第二,增強學生與傳統(tǒng)文化工作者之間的互動交流。高?？梢栽诮逃虒W過程中積極組織開展有關傳統(tǒng)音樂文化的實踐活動。例如,可以邀請與教學內(nèi)容相適切的民間藝術團體、民間表演藝術家走進課堂,通過與民間藝術工作者的面對面交流,更加直觀地感受傳統(tǒng)音樂的藝術表現(xiàn)力。

第三,增強學生與學生之間的互動交流。圍繞傳統(tǒng)音樂文化的傳承,高?？梢越Y合課程的開展,組織傳統(tǒng)音樂匯報表演、傳統(tǒng)音樂文化主題交流等活動,將大學生置于傳統(tǒng)音樂文化的氛圍中,使其能夠更加深刻地感受傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)涵和魅力。

2.4 充分運用新媒體技術

在推動傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學的過程中,還需要創(chuàng)新教育教學形式?，F(xiàn)代多媒體教學設備的廣泛應用為音樂教學提供了極佳的平臺。教師可以借助新媒體技術,更加直觀地展現(xiàn)我國源遠流長、形式多樣的傳統(tǒng)音樂,使傳統(tǒng)音樂文化以更為生動、立體的形象展現(xiàn)在大學生面前,營造出傳統(tǒng)音樂文化氛圍,讓大學生沉浸式感受傳統(tǒng)音樂豐富的情感張力以及藝術魅力。以民歌《茉莉花》的賞析為例,教師可以借助現(xiàn)代化的影音設備,展現(xiàn)其富有江南韻味的曲調(diào)、優(yōu)美雋永的旋律;還可通過剪輯音頻,對比展現(xiàn)民國百代唱片版《白蓮花》、歌劇圖蘭朵版《茉莉花》、奧運“北京八分鐘”版《茉莉花》等的演繹方式,在讓音樂課堂更加生動、有趣的同時,引導大學生更加深切地感受到傳統(tǒng)音樂文化生生不息、跨越國界的非凡魅力。

2.5 完善音樂教師隊伍建設

推動傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學,教師的教學理念、文化素養(yǎng)、教學水平起著至關重要的作用。一方面,教師要不斷提升傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng)。高校應大力支持教師開展與傳統(tǒng)音樂文化相關的研究與活動,鼓勵教師進行田野調(diào)查、采風學習,并通過接受繼續(xù)教育等方式,提升專業(yè)技能與理論知識的掌握水平,使教師深入地了解傳統(tǒng)音樂藝術的演唱、演奏技巧和文化傳承。另一方面,高校要完善師資結構。目前,我國大多數(shù)高校音樂教師的教育背景均為專業(yè)的音樂院校,因客觀條件的限制,其理論能力、知識結構多建立在西方音樂體系的基礎上。為此,應完善師資結構,聘請傳統(tǒng)音樂文化領域內(nèi)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人、民間表演藝術家以專職或兼職的方式進入課堂,補齊傳統(tǒng)音樂文化教師存在的短板。

2.6 引導學生開展傳統(tǒng)音樂文化創(chuàng)作實踐

在教學活動中,要鼓勵教師和學生參與傳統(tǒng)音樂文化主題實踐活動的設計和實施,引導教師和學生通過參與傳統(tǒng)音樂文化創(chuàng)作活動,增強師生對傳統(tǒng)音樂文化的體驗感。近年來,越來越多的文藝工作者將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化作為文藝創(chuàng)作中的靈感來源,越來越多的“國風音樂”涌現(xiàn)出來,深受廣大人民群眾的歡迎。教師在聲樂教學中,也可以引導大學生圍繞傳統(tǒng)音樂的旋律、樂器進行選曲和編曲,將傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代音樂元素結合起來,依托音樂教學中的創(chuàng)作實踐,提高大學生對傳統(tǒng)音樂文化的認知[5]。

2.7 引導學生參與傳統(tǒng)音樂文化研究

高?？梢詫⒌胤絺鹘y(tǒng)音樂的發(fā)掘與保護融入教學實踐之中,建立獨具特色的教學實踐體系。例如,沈陽音樂學院引導學生走出校門,通過走訪、采風等方式,對遼寧省內(nèi)具有一定影響力的二人轉、遼劇、海城喇叭戲、凌源影調(diào)戲、鐵嶺秧歌戲演出團體進行調(diào)研,對各地傳統(tǒng)音樂的歷史沿革、基本特征、音樂形態(tài)、演唱特點開展專業(yè)化研究。在此過程中,教師主動開展以科研為核心的自主學習,通過課題研究等方式,開展傳統(tǒng)音樂教學探索,開發(fā)地方音樂課程資源,增強傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng),建立自己的教學特色和優(yōu)勢。

3 結語

推動傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學,對提升高校的聲樂教學質(zhì)量、提升大學生的綜合素質(zhì)、培養(yǎng)大學生的文化自信、傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化具有極其重要的作用。高校應高度重視傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學中的地位和作用,通過優(yōu)化課程設置、科學編寫教學素材、提升教師教學質(zhì)量等方式,加強對傳統(tǒng)音樂文化的研究和推廣,為傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、培養(yǎng)高水平的音樂人才貢獻力量。