【摘 要】澧水船工號子作為中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一,其獨(dú)特的音樂風(fēng)格和文化內(nèi)涵為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作提供了豐富的素材。文章聚焦于澧水船工號子在鋼琴創(chuàng)作中的藝術(shù)再生,結(jié)合音樂生態(tài)學(xué)與文化復(fù)興理論,通過實(shí)驗(yàn)研究深入探討如何將其生態(tài)文化內(nèi)涵與音樂特征融入鋼琴創(chuàng)作,揭示這種融合的可行性與價(jià)值,探索傳統(tǒng)音樂的生態(tài)文化價(jià)值及其現(xiàn)代化表達(dá)方式。
【關(guān)鍵詞】生態(tài)文化 "藝術(shù)再生 "澧水船工號子 "鋼琴創(chuàng)作
中圖分類號:J605 " 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A " 文章編號:1008-3359(2024)22-0033-06
生態(tài)文化的保護(hù)與傳承在全球化和城市化進(jìn)程中備受關(guān)注。澧水船工號子作為湖南澧水流域的國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),既是勞作號子的代表,也是當(dāng)?shù)匚幕鷳B(tài)的重要體現(xiàn)。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的變遷,傳統(tǒng)的航運(yùn)方式逐漸消失,船工號子的功能性地位削弱,但其作為文化符號的意義愈發(fā)凸顯。傳統(tǒng)文化如何通過現(xiàn)代藝術(shù)形式進(jìn)行再生,是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的重要議題。
一、澧水船工號子的歷史演變和生態(tài)文化內(nèi)涵
澧水流域位于湖南省西北部,河道蜿蜒曲折、水流湍急,這一獨(dú)特的自然環(huán)境對航運(yùn)提出了較高要求,船工號子正是在這種勞動(dòng)需求中應(yīng)運(yùn)而生。澧水船工號子以反映船工們的勞動(dòng)場面為主題,其音樂特征展現(xiàn)了人與自然環(huán)境的和諧共生關(guān)系,表達(dá)了人對自然環(huán)境的敬畏與尊重,以及蘊(yùn)含的生態(tài)智慧、生態(tài)倫理等。船工們在行船過程中,通過號子來協(xié)調(diào)動(dòng)作、鼓舞士氣,體現(xiàn)了人們對自然環(huán)境的適應(yīng)性。澧水船工號子的旋律通常簡單質(zhì)樸,以重復(fù)動(dòng)機(jī)為主要特點(diǎn),既貼合船工的勞動(dòng)節(jié)奏,也便于集體演唱和傳唱。它描述了當(dāng)?shù)氐纳鷳B(tài)環(huán)境,同時(shí)也反映了船工與自然抗?fàn)幍膱?jiān)韌精神。這些音樂特性不僅服務(wù)于船工的日常勞動(dòng),也在無形中記錄了澧水流域的生態(tài)特征和社會(huì)文化面貌。
(一)澧水船工號子的歷史演變
現(xiàn)在流傳下來的澧水船工號子起源于明末清初,其歷史演變過程可以劃分為三個(gè)主要階段:功能性勞動(dòng)音樂階段、藝術(shù)化階段以及非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)與再生階段。每一階段的變遷不僅反映了社會(huì)經(jīng)濟(jì)條件的變化,也揭示了這一傳統(tǒng)音樂形式的文化價(jià)值轉(zhuǎn)型過程。
在功能性勞動(dòng)音樂階段,澧水船工號子伴隨著商船的產(chǎn)生而形成,伴隨著商船的發(fā)展而發(fā)展,亦伴隨著商船的消失而瀕危。明清時(shí)期,澧水是湖南地區(qū)的重要水運(yùn)通道,沿河的航運(yùn)活動(dòng)十分頻繁,船工號子在這一時(shí)期的主要作用是幫助船工統(tǒng)一動(dòng)作和節(jié)奏,以應(yīng)對河道復(fù)雜的水流和繁重的體力勞動(dòng)。這一階段的號子具有鮮明的功能性特征,是勞動(dòng)生產(chǎn)中不可或缺的組成部分。
進(jìn)入20世紀(jì)50年代,隨著現(xiàn)代運(yùn)輸技術(shù)的普及,澧水流域的水上運(yùn)輸逐漸衰落,船工這一職業(yè)也逐漸消失。船工號子的實(shí)用功能逐步弱化,但作為一種文化形式開始進(jìn)入藝術(shù)化階段,從勞動(dòng)場景轉(zhuǎn)向舞臺,體現(xiàn)了澧水船工號子的文化功能。為了適應(yīng)新的觀眾需求,其音樂形式逐漸從單一的勞動(dòng)節(jié)奏向多樣化和藝術(shù)化轉(zhuǎn)變,傳統(tǒng)旋律融入了新的和聲、伴奏和編排方式,以提升其觀賞性和傳播效果。
2000年以后,隨著非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)理念的興起,地方政府和文化機(jī)構(gòu)對澧水船工號子的保護(hù)力度顯著增強(qiáng)。一方面,學(xué)者對號子的旋律、歌詞以及其文化背景進(jìn)行了系統(tǒng)采錄和整理;另一方面,通過現(xiàn)代藝術(shù)形式進(jìn)行再創(chuàng)作,使船工號子從地方性音樂形式轉(zhuǎn)變?yōu)槟軌蛟诟蠓秶鷤鞑サ奈幕枴?/p>
澧水船工號子的歷史演變過程反映了從功能性勞動(dòng)工具到表演性文化符號,再到現(xiàn)代化保護(hù)與再生的文化轉(zhuǎn)型路徑,不僅見證了澧水流域社會(huì)經(jīng)濟(jì)和生態(tài)環(huán)境的變遷,也為傳統(tǒng)文化的保護(hù)與現(xiàn)代化創(chuàng)新提供了典型案例。
(二)澧水船工號子的生態(tài)文化內(nèi)涵
生態(tài)文化是一種強(qiáng)調(diào)人與自然和諧共生的文化形態(tài),具有整體性、可持續(xù)性、和諧性和多樣性的特點(diǎn),倡導(dǎo)在尊重自然規(guī)律的基礎(chǔ)上進(jìn)行文化創(chuàng)造和社會(huì)實(shí)踐,在音樂中主要體現(xiàn)在音景構(gòu)建與文化表達(dá)的雙重維度上。
R.穆雷·謝弗提出的聲景理論強(qiáng)調(diào),聲音是生態(tài)系統(tǒng)的重要組成部分,其特性反映了生態(tài)環(huán)境的健康狀況,揭示了聲音、生態(tài)與文化之間的復(fù)雜關(guān)系。人類生活的自然與社會(huì)環(huán)境通過聲音塑造文化身份,并深刻影響音樂創(chuàng)作的形式與內(nèi)容。隨著工業(yè)化和現(xiàn)代化的推進(jìn),自然聲景正被工業(yè)噪聲和城市化聲音所取代。這種變化反映了人與自然關(guān)系的失衡,使得自然與文化之間的和諧關(guān)系被打破,人類逐漸失去了對生態(tài)文化的體驗(yàn)和認(rèn)知。“聲景設(shè)計(jì)”生態(tài)文化保護(hù)概念,不僅要恢復(fù)自然生態(tài)的平衡,還要通過文化手段實(shí)現(xiàn)人與自然和諧共生。
澧水船工號子作為一種依托自然環(huán)境而生成的音樂形式,其獨(dú)特性在于對自然環(huán)境的適應(yīng)性表達(dá)、文化內(nèi)涵的豐富展現(xiàn)以及生態(tài)智慧的傳承與再生等多個(gè)維度。從文化意義上看,船工號子不僅記錄了船工勞動(dòng)的場景,更承載了生態(tài)環(huán)境的歷史記憶,成為生態(tài)文化不可或缺的一部分。澧水船工號子在唱的過程中表達(dá)了對自然的敬畏與尊重,不僅體現(xiàn)了生態(tài)倫理觀念,也反映了勞動(dòng)者對生態(tài)系統(tǒng)的深刻認(rèn)知與適應(yīng)。船工號子所強(qiáng)調(diào)的團(tuán)隊(duì)協(xié)作精神,也與生態(tài)系統(tǒng)中的“互助共生”理念不謀而合,這種集體性既是勞動(dòng)需求的直接體現(xiàn),也是對人與自然和諧關(guān)系的深刻隱喻。
二、藝術(shù)復(fù)興理論在民間音樂中的應(yīng)用
藝術(shù)復(fù)興作為文化史上的一種重要現(xiàn)象,不僅是對古典藝術(shù)的重新發(fā)掘與傳承,還是對藝術(shù)創(chuàng)新與文化多樣性的積極探索。其在民間音樂中的應(yīng)用,主要體現(xiàn)在對傳統(tǒng)民間音樂傳承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新發(fā)展,使民間音樂煥發(fā)出新的活力。
(一)藝術(shù)復(fù)興理論的文化內(nèi)涵
藝術(shù)復(fù)興理論來源于復(fù)興運(yùn)動(dòng)理論,最早由美國人類學(xué)家安東尼·華萊士提出。華萊士在其1956年的論文《復(fù)興運(yùn)動(dòng)》中定義了復(fù)興運(yùn)動(dòng)為社會(huì)成員有意識、組織化的努力,旨在應(yīng)對外部壓力或文化沖突,從而轉(zhuǎn)變其文化體系。他認(rèn)為,復(fù)興是社會(huì)在面臨外部壓力時(shí)采取的一種積極變革手段,通過重新恢復(fù)或再創(chuàng)造傳統(tǒng)文化形式來應(yīng)對現(xiàn)代化或殖民化帶來的文化沖擊。該理論強(qiáng)調(diào)文化系統(tǒng)在壓力下的重組和適應(yīng),既吸取過去的傳統(tǒng),又融入新的元素。與傳統(tǒng)文藝復(fù)興以人文主義為核心不同,在藝術(shù)復(fù)興的視角下,傳統(tǒng)文化不再是僵化的、固定的,而是具有生命力的、可再生的。
在音樂和文化研究中,華萊士的理論被用來分析復(fù)興運(yùn)動(dòng),對現(xiàn)代化和文化消逝的壓力做出回應(yīng)。民間音樂的保護(hù)與傳承是藝術(shù)復(fù)興理論在民間音樂領(lǐng)域應(yīng)用的重要方面,通過挖掘和整理傳統(tǒng)民間音樂資源傳承和發(fā)揚(yáng)獨(dú)特的文化遺產(chǎn)。同時(shí),通過創(chuàng)新和發(fā)展傳統(tǒng)民間音樂形式,使其更加符合現(xiàn)代審美需求和文化背景,推動(dòng)其在現(xiàn)代社會(huì)中的傳播和發(fā)展。澧水船工號子作為湖南省澧水流域的一種傳統(tǒng)民間音樂形式,也面臨著保護(hù)和傳承的問題。除了需要采取一系列措施來加強(qiáng)保護(hù)和傳承力度外,還需要注重創(chuàng)新和發(fā)展,通過借鑒現(xiàn)代音樂元素和技術(shù)手段來豐富其內(nèi)涵和表現(xiàn)形式。
(二)藝術(shù)復(fù)興理論在音樂創(chuàng)作中的體現(xiàn)
藝術(shù)復(fù)興理論是研究音樂復(fù)興現(xiàn)象的理論框架,旨在解釋和探討音樂復(fù)興的概念、文化過程及其作為變革媒介的作用。這種復(fù)興不僅是對傳統(tǒng)音樂的回歸,也包括對音樂的再創(chuàng)造、再發(fā)掘和再構(gòu)建,強(qiáng)調(diào)通過創(chuàng)新和現(xiàn)代視角的融合,實(shí)現(xiàn)某種音樂文化的變革,重新賦予傳統(tǒng)音樂新的生命和意義。藝術(shù)復(fù)興理論在音樂創(chuàng)作中的具體體現(xiàn),主要集中在對歷史風(fēng)格的再現(xiàn)和對傳統(tǒng)技法的現(xiàn)代化應(yīng)用上,這些實(shí)踐體現(xiàn)了作曲家對經(jīng)典傳統(tǒng)的繼承和創(chuàng)新,以及對音樂語言和表達(dá)的拓展。
1.對歷史風(fēng)格的研究與再現(xiàn)
對歷史風(fēng)格的研究與創(chuàng)造性再現(xiàn)成為連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代的橋梁,這不僅是對古典主義嚴(yán)謹(jǐn)結(jié)構(gòu)的繼承與創(chuàng)新,還涵蓋了民族風(fēng)格的深度挖掘與現(xiàn)代轉(zhuǎn)化,以及對特定歷史風(fēng)格的當(dāng)代重新解讀。作曲家們在深入探索古典音樂形式的基礎(chǔ)上融合現(xiàn)代作曲技法,使得音樂作品在保持傳統(tǒng)韻味的同時(shí),展現(xiàn)出全新的藝術(shù)風(fēng)貌。例如,斯特拉文斯基在《普欽奈拉》中,以獨(dú)特的視角重塑了巴洛克風(fēng)格;普羅科菲耶夫通過《古典交響曲》,將海頓式的結(jié)構(gòu)與20世紀(jì)的旋律語言相結(jié)合。此外,巴托克對匈牙利民間音樂素材的提煉與藝術(shù)加工、德沃夏克在《新世界交響曲》中對北美民間旋律的交響化處理,以及趙季平在《大紅燈籠高高掛》配樂中對傳統(tǒng)戲曲元素與現(xiàn)代配器的融合,均體現(xiàn)了民族風(fēng)格在當(dāng)代的復(fù)興與創(chuàng)新。這些創(chuàng)作不僅彰顯了作曲家們對歷史風(fēng)格的深刻理解,也展示了他們對傳統(tǒng)音樂文化的創(chuàng)新性傳承,推動(dòng)了音樂語言在現(xiàn)代語境中的不斷發(fā)展。
2.傳統(tǒng)技法的現(xiàn)代化應(yīng)用
現(xiàn)代作曲家通過將歷史音樂語言中的經(jīng)典技法與現(xiàn)代音樂的創(chuàng)新需求相結(jié)合,展現(xiàn)了傳統(tǒng)文化在當(dāng)代語境中的強(qiáng)大生命力。傳統(tǒng)的對位法在現(xiàn)代音樂中得到了多樣化的應(yīng)用。例如,斯特拉文斯基在《交響詩篇》中,以復(fù)雜的復(fù)調(diào)技法重構(gòu)了文藝復(fù)興風(fēng)格的對位邏輯,并融入了20世紀(jì)的和聲語言,使得傳統(tǒng)對位在層次感和色彩感上得到了新的提升。奏鳴曲式作為古典主義音樂的重要結(jié)構(gòu)框架,也在現(xiàn)代音樂中得到了重新塑造。例如,勛伯格在《第一室內(nèi)交響曲》中保留了奏鳴曲式的核心邏輯,但通過無調(diào)性音高組織和線性動(dòng)機(jī)的發(fā)展,突破了傳統(tǒng)調(diào)性的限制。此外,傳統(tǒng)配器技法也在現(xiàn)代樂器的擴(kuò)展和音色創(chuàng)新中得到了新的展現(xiàn)。拉威爾在改編穆索爾斯基的《圖畫展覽會(huì)》時(shí),通過細(xì)致的音色對比和非傳統(tǒng)的配器組合,將原作鋼琴曲的情感深度和畫面感提升到了新的藝術(shù)境界。在情感表達(dá)方面,傳統(tǒng)的旋律和節(jié)奏元素被重新詮釋,以適應(yīng)現(xiàn)代敘事和情感表達(dá)的需要。例如,巴托克將匈牙利民間音樂的五聲音階旋律與不對稱節(jié)奏相結(jié)合,為現(xiàn)代音樂注入了獨(dú)特的民族色彩。
藝術(shù)復(fù)興理論在當(dāng)代的延伸還體現(xiàn)在對多元文化的吸收與整合上。譚盾的《紙樂》利用中國傳統(tǒng)樂器與非傳統(tǒng)音源(如紙張發(fā)聲),以現(xiàn)代手法表現(xiàn)傳統(tǒng)文化意象,展現(xiàn)了全球化語境下藝術(shù)復(fù)興的多元性與包容性。這種對傳統(tǒng)技法的現(xiàn)代應(yīng)用將歷史積淀與當(dāng)代創(chuàng)新緊密結(jié)合,使傳統(tǒng)音樂的語言與精神在現(xiàn)代語境中煥發(fā)出新的活力。藝術(shù)復(fù)興理論在音樂創(chuàng)作中的實(shí)踐,不僅體現(xiàn)了對傳統(tǒng)與現(xiàn)代的深刻對話,還展現(xiàn)了一種面向未來的創(chuàng)造性思考。
三、澧水船工號子的鋼琴創(chuàng)作實(shí)踐
為創(chuàng)造性地傳承澧水船工號子這一傳統(tǒng)音樂形式,筆者在保留傳統(tǒng)元素的基礎(chǔ)上,通過鋼琴這一現(xiàn)代樂器進(jìn)行再創(chuàng)作,使其煥發(fā)出新的藝術(shù)生命力。
(一)主題與素材的選取
在文獻(xiàn)研究的基礎(chǔ)上,筆者通過走訪澧水流域的澧縣、臨澧縣、石門縣等地區(qū),與當(dāng)?shù)孛耖g藝人進(jìn)行深入交流,廣泛收集澧水船工號子的音樂素材,了解其文化背景。澧水船工號子的演唱并不僅僅局限于勞動(dòng)場景,還常常在日常休閑中作為娛樂形式出現(xiàn)。例如,在船工休息時(shí),他們會(huì)以號子的形式相互調(diào)侃、講述故事或表達(dá)情感,使號子的音樂內(nèi)容更加豐富多彩。在旋律的采集過程中,一些號子的音調(diào)變化往往與船工的勞動(dòng)節(jié)奏高度契合:在急流險(xiǎn)灘或過堤壩時(shí),號子會(huì)顯得格外高亢、快速,以增強(qiáng)船工們的集中力和協(xié)作性;在勞動(dòng)間隙或回航途中,旋律則悠長而抒情,表達(dá)了船工對家鄉(xiāng)和生活的深厚情感。
在文化背景方面,由于澧水河道彎曲,流速較快,且沿途有許多險(xiǎn)灘、暗礁和陡峭河段,船工在水上作業(yè)時(shí)常面臨巨大的挑戰(zhàn)。為了協(xié)調(diào)動(dòng)作、增強(qiáng)體力和提高效率,每一句號子都與特定的勞動(dòng)步驟密切相關(guān),例如“開船號”“過灘號”“抬纖號”等,既是對勞動(dòng)節(jié)奏的號召,也是船工們表達(dá)彼此鼓勵(lì)與溝通的重要方式。在這些勞動(dòng)號子中,常常穿插著對自然環(huán)境的描述、對生活的感悟以及對未來的憧憬,展現(xiàn)了勞動(dòng)者的樂觀精神和樸實(shí)情懷。
由于現(xiàn)代交通的飛速發(fā)展和河運(yùn)的重要性逐漸降低,澧水船工號子的實(shí)際使用場景已顯著減少,真正能夠完整傳唱傳統(tǒng)號子的傳承人已屈指可數(shù)。在整理資料時(shí),應(yīng)特別關(guān)注澧水船工號子在現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作中的潛力。通過研究發(fā)現(xiàn),盡管傳統(tǒng)號子的功能性特征鮮明,但其音樂元素具有極高的藝術(shù)轉(zhuǎn)化空間。其簡單而富有張力的旋律線條、獨(dú)特的節(jié)奏以及領(lǐng)唱與合唱之間的互動(dòng)模式,都可以為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作提供靈感。
鋼琴創(chuàng)作框架采用敘事手法,以一支船隊(duì)從出發(fā)到歸航的完整過程為主線,將樂曲分為“晨曦初現(xiàn)”“激流與號子”“險(xiǎn)灘沖擊”三個(gè)部分(樂曲結(jié)構(gòu)見表1),展現(xiàn)澧水船工號子的音樂特質(zhì)和文化內(nèi)涵。這一敘事過程不僅再現(xiàn)了船工們的勞動(dòng)場景,還描繪了他們面對自然、挑戰(zhàn)自我的精神風(fēng)貌,具有強(qiáng)烈的戲劇性和感染力。
(二)鋼琴語言的轉(zhuǎn)換:節(jié)奏、旋律與和聲的多維探討
鋼琴語言的轉(zhuǎn)換不僅是民間號子形式的再現(xiàn),更是從傳統(tǒng)口頭音樂到現(xiàn)代器樂語言轉(zhuǎn)化的一個(gè)復(fù)雜而富有表現(xiàn)力的過程。通過不同創(chuàng)作技法的靈活運(yùn)用,傳遞號子中所蘊(yùn)含的集體協(xié)作精神與情感力量。
1.節(jié)奏:激烈的動(dòng)勢與集體勞動(dòng)的同步
澧水船工號子的節(jié)奏具有鮮明的功能性,其核心在于勞動(dòng)中節(jié)奏的統(tǒng)一和力量的凝聚。因此,在創(chuàng)作過程中,節(jié)奏成為重點(diǎn)表現(xiàn)對象。筆者以澧水號子中常見的“平水號子”和“過灘號子”作為基礎(chǔ),運(yùn)用豐富的切分節(jié)奏和復(fù)合節(jié)奏型,將船工劃槳、拉纖等動(dòng)作的節(jié)奏感通過鋼琴的音型化加以表現(xiàn),使音樂節(jié)奏更加細(xì)膩和富有層次感。
在“晨曦初現(xiàn)”段落,節(jié)奏輕松、流暢,采用了較為簡潔的節(jié)奏音型,反映了勞動(dòng)間隙的放松與喜悅,表現(xiàn)出一種輕松、愉悅的氛圍。平穩(wěn)的節(jié)奏為接下來的緊張形成了對比,也象征著船夫們的內(nèi)心平和(見譜例1)。
譜例1:“晨曦初現(xiàn)”
“激流與號子”段落進(jìn)入一個(gè)更加緊張和復(fù)雜的狀態(tài),它運(yùn)用對位法展現(xiàn)了船工們齊心協(xié)力拉繩的場景。左右手通過錯(cuò)落有致的音型進(jìn)行互動(dòng),左手不斷推進(jìn)穩(wěn)定的節(jié)奏基礎(chǔ),而右手則充滿動(dòng)力。切分節(jié)奏的張力準(zhǔn)確模擬了勞動(dòng)時(shí)的忙碌與緊張(見譜例2)。
譜例2:“激流與號子”節(jié)選
2.旋律:情感的起伏與號子的傳承
民間號子的旋律通常較為簡單,具有鮮明的“一領(lǐng)眾和”的特征。而在鋼琴語言中,旋律的轉(zhuǎn)化不僅僅是音高和旋律線條的簡單移植,還是對原有情感的表達(dá)和深化。
“晨曦初現(xiàn)”部分采用了較為簡潔且?guī)в忻窀栾L(fēng)格的旋律線條,不僅通過音高的變化來表現(xiàn)情感波動(dòng),還通過音符的連貫性、節(jié)奏的自由性來傳達(dá)船工們的心境。旋律的靈動(dòng)與跳躍使得整個(gè)樂段顯得既輕盈又充滿希望,恰如船工們在開始航行時(shí)的情感狀態(tài)。
在“激流與號子”部分,旋律變得更加緊張和富有動(dòng)力。這里的旋律結(jié)構(gòu)多樣且復(fù)雜,通過急促的音程跳躍和旋律間的對位關(guān)系,展現(xiàn)了船工們在艱難環(huán)境中齊心協(xié)力、奮勇向前的狀態(tài)。這一段的旋律與和聲相輔相成,形成了強(qiáng)烈的對比,帶有濃重的勞動(dòng)氣息和不屈的精神,表達(dá)了集體勞動(dòng)的力量,再現(xiàn)了船工們的號子喊聲與勞作的緊張(見譜例3)。
譜例3:“激流與號子”節(jié)選
“險(xiǎn)灘沖擊”部分通過充滿張力和動(dòng)感的旋律生動(dòng)描繪了船夫們在急流險(xiǎn)灘中奮力航行的艱難過程,同時(shí)也展現(xiàn)了他們在成功越過險(xiǎn)灘后獲得的喜悅與解脫。這段音樂的設(shè)計(jì)著重于通過激昂的旋律與動(dòng)態(tài)變化,極力表達(dá)自然的洶涌與船夫們的無畏精神。音樂中旋律的層次感和對比,也使得每一個(gè)音符都帶有鮮明的情感色彩,仿佛船夫們在那一刻的心境——既有對大自然的敬畏,又有戰(zhàn)勝困難后的堅(jiān)定與勇氣(見譜例4)。隨著音樂逐漸向尾聲推進(jìn),旋律開始緩和,變得更加平穩(wěn)與舒緩,傳達(dá)了船夫們在經(jīng)歷生死考驗(yàn)后,終于駛向安全和寧靜的情景。旋律中漸漸顯現(xiàn)出一種由緊張到放松的情感過渡,象征著船夫們成功穿越險(xiǎn)灘后的釋然與安寧。
譜例4:“險(xiǎn)灘沖擊”節(jié)選
3.和聲:動(dòng)態(tài)對比與情感層次的深化
和聲的處理提供了音樂的和諧基礎(chǔ),同時(shí)充當(dāng)了情感遞進(jìn)與轉(zhuǎn)折的驅(qū)動(dòng)力,營造了各個(gè)段落中情感的波動(dòng)和緊張氣氛的變化。在引子部分,通過七和弦、震音等描繪了洶涌的河流,展現(xiàn)出一幅宏偉壯麗的場景,為船夫們開始在湍急河流上的旅程奠定了基礎(chǔ),并為他們的啟航揭開了序幕(見譜例5)。
譜例5:“引子”節(jié)選
將和弦的復(fù)雜性引入到民族音樂中,結(jié)合中國的旋律風(fēng)格創(chuàng)造出新的音樂語言,不僅表達(dá)出了濃厚的地方色彩與文化韻味,也呈現(xiàn)出更加多元化的和弦風(fēng)格,使得音樂既有傳統(tǒng)的民族色彩,又不失現(xiàn)代音樂的動(dòng)感與活力。尤其描繪船夫們在急流險(xiǎn)灘中奮力航行、克服困難時(shí),和弦的處理不僅賦予了音樂緊張的氛圍,同時(shí)也讓聽者感受到一種歷史的厚重感和文化的深邃感。旋律與和弦之間的呼應(yīng)使得這種情感轉(zhuǎn)折更為自然、細(xì)膩。作者使用了大量的五聲音階和弦,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方的音樂元素結(jié)合在一起,使得整首作品既展現(xiàn)了船夫們與自然搏斗的激烈與不屈,又揭示了人類最終戰(zhàn)勝困難、獲得成功的喜悅。
《澧水船工號子》的鋼琴創(chuàng)作不僅僅是對傳統(tǒng)號子音樂的轉(zhuǎn)譯,更是對船工文化精神的詮釋和藝術(shù)化表現(xiàn)。通過節(jié)奏、旋律與和聲的巧妙結(jié)合,創(chuàng)作充分發(fā)揮了鋼琴語言的表現(xiàn)力和敘事功能,將原本具有集體性和功能性的勞動(dòng)號子轉(zhuǎn)化為具有現(xiàn)代音樂特征的鋼琴作品,展現(xiàn)了澧水船工的艱苦歷程與堅(jiān)韌不拔的精神。
四、結(jié)語
文章通過澧水船工號子的鋼琴創(chuàng)作實(shí)踐,深入探討了生態(tài)文化背景下藝術(shù)再生的可能性與實(shí)踐路徑。首先,澧水船工號子作為一種具有強(qiáng)烈地方特色的民間音樂形式,其內(nèi)涵不僅僅局限于傳統(tǒng)的勞動(dòng)號子功能,還融入了豐富的地域文化和生態(tài)意識。在現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展過程中,雖然澧水船工號子面臨著傳承危機(jī),但通過對其音樂特征的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)化和藝術(shù)創(chuàng)新,仍然可以在當(dāng)代語境下獲得新的生命力。將澧水船工號子的旋律線條、節(jié)奏感以及勞動(dòng)過程中的身體體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為鋼琴演奏的音符與和聲,成功呈現(xiàn)了其生態(tài)文化的內(nèi)涵。通過對傳統(tǒng)音樂元素的再創(chuàng)造,文章提出了一種結(jié)合生態(tài)文化的藝術(shù)再生模式,即通過現(xiàn)代鋼琴語言來傳承和弘揚(yáng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。這種方法不僅有助于提升傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)價(jià)值,也為非遺項(xiàng)目的保護(hù)提供了一種創(chuàng)新路徑。
通過音樂分析與創(chuàng)作實(shí)踐表明,澧水船工號子的鋼琴化表達(dá)不僅能傳遞出傳統(tǒng)文化的精神,也能夠激發(fā)現(xiàn)代聽眾對生態(tài)環(huán)境與人類勞動(dòng)關(guān)系的反思。這種創(chuàng)新形式的藝術(shù)再生,不僅豐富了鋼琴作品的表現(xiàn)手段,也為傳統(tǒng)音樂的傳承和創(chuàng)新提供了新的視角和方法。
參考文獻(xiàn):
[1]陳世揚(yáng).論澧水船工號子的藝術(shù)特征與審美價(jià)值[J].中國音樂,2013(03):197-202.
[2]吳遠(yuǎn)華.基于田野調(diào)查的澧水船工號子研究[J].音樂探索,2016(03):51-55.