數(shù)字化時(shí)代下“當(dāng)代科技”對(duì)“藝術(shù)”的利弊分析

【摘 要】當(dāng)代科技飛速發(fā)展，人類已經(jīng)步入大數(shù)據(jù)時(shí)代，藝術(shù)與科技產(chǎn)生碰撞，大量當(dāng)代高科技被應(yīng)用于藝術(shù)領(lǐng)域，促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的同時(shí)也對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了一些消極影響。當(dāng)代科技改變了“藝術(shù)表達(dá)”的形式，促進(jìn)了“藝術(shù)觀念”的更新，促進(jìn)了“藝術(shù)市場(chǎng)”的變化，也為“藝術(shù)創(chuàng)作”帶來便利和靈感，這是符合時(shí)代趨勢(shì)的。然而，高科技手段的介入也造成了底層“藝術(shù)從業(yè)者”就業(yè)困難、破壞了原作者的“藝術(shù)原創(chuàng)性”、導(dǎo)致大眾“審美水平”下降、“藝術(shù)價(jià)值”被淡化等。人們應(yīng)該用辯證的眼光看待藝術(shù)與科技的結(jié)合，探尋當(dāng)代科技和藝術(shù)融合的正確形式，讓人類智慧與人工智能同行，促進(jìn)藝術(shù)領(lǐng)域向縱深方向發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】當(dāng)代科技 "藝術(shù) "融合形式 "利弊

中圖分類號(hào)：J0-05 " 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A " 文章編號(hào)：1008-3359（2024）21-0183-06

當(dāng)前人類已經(jīng)步入數(shù)字化時(shí)代，生活的方方面面都可以轉(zhuǎn)化為算法進(jìn)行計(jì)算，大數(shù)據(jù)時(shí)代已經(jīng)到來，科技正以一種日新月異的勢(shì)態(tài)迅猛發(fā)展。元宇宙、Chat GPT、Open AI等人工智能在潛移默化地改變著人們的生活方式，同時(shí)也改變著人們對(duì)藝術(shù)這一概念的理解：藝術(shù)是否也可以被算法取代？在科技如此發(fā)達(dá)的時(shí)代，如何讓藝術(shù)繼續(xù)發(fā)展下去，是當(dāng)下應(yīng)該思考的問題。

一、當(dāng)代科技與藝術(shù)的概念

科技是科學(xué)和技術(shù)的簡(jiǎn)稱，科學(xué)是由實(shí)踐檢驗(yàn)并無限趨近真理的方法，側(cè)重于解決理論問題。技術(shù)是改造環(huán)境以實(shí)現(xiàn)目標(biāo)的方法，側(cè)重于解決實(shí)際生活中的問題的方法。人類初期的技術(shù)多是人們無意識(shí)的活動(dòng)，如古人類在無意識(shí)中為了狩獵而制造打制石器和磨制石器，為了保證食物的穩(wěn)定而飼養(yǎng)家畜。而后期的技術(shù)則多是人們有意識(shí)為之，如當(dāng)代的一間間機(jī)器制造廠制造出銷往世界各地的商品，形成一條趨于完善的產(chǎn)業(yè)鏈。當(dāng)代科技指的是當(dāng)前時(shí)期科學(xué)技術(shù)的發(fā)展?fàn)顟B(tài)和水平。當(dāng)代科技涵蓋多個(gè)學(xué)科領(lǐng)域，主要包括信息技術(shù)、生物技術(shù)、新能源技術(shù)、智能制造和量子科技等，與藝術(shù)有關(guān)的科技主要指信息技術(shù)和智能制造。

每個(gè)人對(duì)藝術(shù)概念的理解存在差異，很難從單一的層面和角度去探析藝術(shù)本質(zhì)。畢加索認(rèn)為讓人們抵達(dá)真實(shí)的假想即為藝術(shù)。羅丹認(rèn)為大自然所反映在人類社會(huì)的物體為藝術(shù)。從歷史的角度分析，原始藝術(shù)起源于宗教活動(dòng)和人們對(duì)自然的崇拜，古典主義時(shí)期以想象上帝的“模仿說”為藝術(shù)。藝術(shù)的本質(zhì)內(nèi)涵于社會(huì)、審美情感和創(chuàng)作主體，存在不同的形態(tài)；于社會(huì)而言，藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)，是經(jīng)濟(jì)的上層建筑；于審美情感而言，藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)美，創(chuàng)造藝術(shù)美，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的實(shí)踐性與主體性；于創(chuàng)作主體而言，創(chuàng)作主體受社會(huì)生活影響創(chuàng)作藝術(shù)，從而表達(dá)其為社會(huì)和人類進(jìn)步而獻(xiàn)身的精神。

在人類實(shí)踐活動(dòng)中，藝術(shù)具有審美、認(rèn)識(shí)、教育、娛樂等功能，其中審美是藝術(shù)最基本的功能。藝術(shù)家獨(dú)屬的審美感受和審美理想是以藝術(shù)創(chuàng)作為媒介來進(jìn)行表達(dá)和傳達(dá)的，欣賞者又從藝術(shù)欣賞中獲得美感和審美需要。根據(jù)藝術(shù)家思想傾向、審美主張、創(chuàng)作方法和表達(dá)風(fēng)格的不同，藝術(shù)分為不同的流派和風(fēng)格，有浪漫主義風(fēng)格、印象派藝術(shù)風(fēng)格、立體派藝術(shù)風(fēng)格、現(xiàn)代主義風(fēng)格、后現(xiàn)代主義風(fēng)格、洛可可風(fēng)格、古典主義風(fēng)格……隨著人文主義等思潮興起，藝術(shù)與科技結(jié)合，又衍生出商業(yè)藝術(shù)、行為藝術(shù)、觀念藝術(shù)、抽象藝術(shù)、裝置藝術(shù)和數(shù)字藝術(shù)等。

二、科技與藝術(shù)的關(guān)系

科技與藝術(shù)是相互促進(jìn)、相互依存的。藝術(shù)與科技的結(jié)合是時(shí)代的大趨勢(shì)，不僅豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)形式，也推動(dòng)了科技的發(fā)展和創(chuàng)新。藝術(shù)需要借助科學(xué)技術(shù)創(chuàng)造更新、更奇、更異的藝術(shù)效果，而科技也同樣離不開藝術(shù)，它需要調(diào)動(dòng)一切藝術(shù)手段，證明和推銷自己的新技術(shù)，借助藝術(shù)來凸顯新技術(shù)的高附加值。

人們將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代科技結(jié)合，在主觀創(chuàng)造性和能動(dòng)性下實(shí)現(xiàn)歷史、科技和藝術(shù)的三重交互。通過新媒體創(chuàng)造虛擬世界，以發(fā)揮無限想象，表現(xiàn)理想世界。新媒體技術(shù)逐漸將虛擬轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)，在大數(shù)據(jù)的引領(lǐng)下理想的虛擬技術(shù)具有一切人所具有的感知，除計(jì)算機(jī)圖靈技術(shù)所生成的視覺感知外，甚至還有視覺、聽覺、觸覺和力覺等，以實(shí)現(xiàn)技術(shù)與藝術(shù)之間的高度融合，達(dá)到物質(zhì)與精神交融的境界。

科技可為藝術(shù)提供一種更為高端的手段，如：樂器音色的改進(jìn)、特色摩天大樓的落成。同時(shí)，隨著藝術(shù)的發(fā)展，人們審美情趣的提高，藝術(shù)為科技發(fā)展也提供了內(nèi)驅(qū)力、豐富想象力和創(chuàng)新性，提供海量靈感儲(chǔ)備、情感支持及美學(xué)享受。如建筑藝術(shù)和設(shè)計(jì)美學(xué)對(duì)于起重機(jī)、吊機(jī)的工程力量有著直接關(guān)系。有時(shí)候科技就是藝術(shù)，科學(xué)家麥克斯韋對(duì)于光速的測(cè)定極其巧妙，堪稱藝術(shù)，數(shù)學(xué)上的黃金分割點(diǎn)與人們的審美情趣高度一致。科學(xué)也可以從藝術(shù)中獲得啟發(fā)和生命力，科學(xué)的進(jìn)一步深入拓展往往會(huì)用到人類的激情和大膽的想象力，這都是在藝術(shù)中得以發(fā)揮和培養(yǎng)起來的能力。

三、當(dāng)代科技對(duì)藝術(shù)的“利”

（一）當(dāng)代科技改變“藝術(shù)表達(dá)”的形式

藝術(shù)以不同的形式和載體呈現(xiàn)，這和時(shí)代發(fā)展有很大關(guān)系。學(xué)界認(rèn)為從人類問世起就伴隨著藝術(shù)，藝術(shù)的發(fā)展和人類的起源是同步的。遠(yuǎn)古時(shí)期，藝術(shù)作品大多因祭祀、生活、宗教信仰而產(chǎn)生。古人類用石器制造各種圖騰和花紋，以求來年的風(fēng)調(diào)雨順。古代的藝術(shù)作品大多為手工匠人精心制作所呈現(xiàn)的工藝，儒、佛、道追求的韻味與境界，青花瓷、釉里紅的典雅秀麗都是古代藝術(shù)的一種表達(dá)形式。近現(xiàn)代的藝術(shù)作品大多是由機(jī)器生產(chǎn)而成的程序化設(shè)定，工廠化生產(chǎn)藝術(shù)產(chǎn)品成為近現(xiàn)代追求數(shù)量的一大特色。當(dāng)代的藝術(shù)其實(shí)是立足于大數(shù)據(jù)、算法之下，以互聯(lián)網(wǎng)為媒介、以屏幕為載體的一種新型藝術(shù)模式。

當(dāng)代藝術(shù)更偏向于抽象主義。當(dāng)代科技通過一種可行性和邏輯性的方式，對(duì)古人宗教和神學(xué)原理做出解釋，用光的折射現(xiàn)象替代前人所認(rèn)為的海市蜃樓景象，認(rèn)為追求真理的本質(zhì)即追求科學(xué)。大數(shù)據(jù)時(shí)代的到來，科技迅猛發(fā)展，這使得之前無法追求的真理通過電子屏幕浮出水面。同時(shí)，人們?cè)谏罘矫鎸?duì)于理性的追求也會(huì)導(dǎo)致人們?cè)谒囆g(shù)方面的追求更加抽象，如波爾所說：“一些經(jīng)典概念的應(yīng)用不可避免地排除了另一些經(jīng)典概念的運(yùn)用”，即互補(bǔ)原理。當(dāng)代藝術(shù)不再追求畫面的真實(shí)感與理性觀念，而是更偏向于抽象主義想要表達(dá)的感性觀念和極簡(jiǎn)思想。每個(gè)時(shí)代都有各自不同的繪畫創(chuàng)作風(fēng)格，抽象主義在20世紀(jì)初的西方并不受歡迎，甚至“抽象”二字就是批評(píng)家譏諷該畫派而給其的命名，如今則有很多人欣賞這種藝術(shù)；反之，寫實(shí)派則相對(duì)被認(rèn)定為過時(shí)的存在?；蛟S，當(dāng)人們認(rèn)為通過色塊和平面所表現(xiàn)出來的藝術(shù)不再淺顯易懂時(shí)，才是藝術(shù)的更高境界。

當(dāng)代藝術(shù)還趨向于一種極簡(jiǎn)主義。家庭的住宅裝飾模板都有現(xiàn)代簡(jiǎn)約風(fēng)格等設(shè)計(jì)樣式，人們每天面對(duì)繁雜數(shù)據(jù)，自然會(huì)傾向于更加簡(jiǎn)約干凈的風(fēng)格，對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)而言，產(chǎn)品設(shè)計(jì)或許會(huì)更傾向于實(shí)用性。產(chǎn)品設(shè)計(jì)傾向于實(shí)用性是否就判定為藝術(shù)的消亡？黑格爾認(rèn)為：當(dāng)代人類的最高要求已經(jīng)不能再被藝術(shù)產(chǎn)品的特殊性質(zhì)所滿足，藝術(shù)已經(jīng)被反省和思考拋棄了。但是很快黑格爾的藝術(shù)終結(jié)論就被阿瑟·丹托否定了：“藝術(shù)的終結(jié)”并不意味著藝術(shù)的消失，而是指藝術(shù)的歷史敘事已經(jīng)完成，藝術(shù)進(jìn)入了一個(gè)新的階段。本文更加認(rèn)同丹托的觀點(diǎn)，其一，藝術(shù)已經(jīng)貫穿于人類生活的方方面面，不可能因?yàn)樗囆g(shù)的一些缺陷而輕易消失；其二，當(dāng)下處于一個(gè)社會(huì)信息大數(shù)據(jù)時(shí)代，藝術(shù)只是換了一個(gè)載體呈現(xiàn)在人們面前罷了，正是丹托所說的“藝術(shù)的新階段”，相對(duì)于古代含蓄內(nèi)斂的表達(dá)藝術(shù)，現(xiàn)代則更傾向于直接化、清晰化。

（二）當(dāng)代科技促進(jìn)“藝術(shù)觀念”的更新

藝術(shù)觀念是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中所持有的關(guān)于藝術(shù)的本質(zhì)、功能、價(jià)值，以及創(chuàng)作方法等一系列思想和認(rèn)識(shí)。藝術(shù)觀念不僅影響藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)形式的選擇，還決定作品的內(nèi)容和表達(dá)方式。不同的藝術(shù)觀念會(huì)導(dǎo)致不同的藝術(shù)風(fēng)格和流派，如現(xiàn)代主義藝術(shù)觀念強(qiáng)調(diào)個(gè)體的自由表達(dá)和創(chuàng)新，而后現(xiàn)代主義藝術(shù)觀念則更注重對(duì)現(xiàn)有文化的解構(gòu)和批判。

科技的發(fā)展為藝術(shù)觀念的更新創(chuàng)造了先進(jìn)的物質(zhì)條件，系統(tǒng)論、控制論和信息論等現(xiàn)代科學(xué)理論已經(jīng)被運(yùn)用于藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)研究之中，成為某些藝術(shù)理論和藝術(shù)批評(píng)的觀點(diǎn)和方法，人們也不再局限于只欣賞平面畫作。隨著3D眼鏡的推出、VR游戲的引入，藝術(shù)從一個(gè)平面化逐漸向立體化轉(zhuǎn)型，給人以別樣的體驗(yàn)。利用3D打印技術(shù)來制作任何形狀的藝術(shù)品，給藝術(shù)家們提供了更多創(chuàng)作空間，將原先限于靜態(tài)圖形的視覺表現(xiàn)轉(zhuǎn)化為實(shí)實(shí)在在的立體物體，可以用創(chuàng)新的方式來表達(dá)自己的觀點(diǎn)和想法。

（三）當(dāng)代科技促進(jìn)“藝術(shù)市場(chǎng)”的變化

當(dāng)下社會(huì)需要什么樣的藝術(shù)和藝術(shù)商品交易形式是藝術(shù)市場(chǎng)應(yīng)考慮的問題?？萍及l(fā)展為藝術(shù)創(chuàng)作提供了一個(gè)靈感和廣闊平臺(tái)，Procreate、Photoshop、CAD、3ds Max、CorelDraw等繪畫軟件自帶素材、筆刷、光影和pofi無限人偶等，3D人偶塑造軟件可為藝術(shù)創(chuàng)作提供各種姿勢(shì)和靈感。畫手和主辦方可以通過線上交流的形式完成稿件的交易，米畫師、臨界、畫加等繪畫交易平臺(tái)的蓬勃發(fā)展讓藝術(shù)市場(chǎng)由線下逐漸轉(zhuǎn)變到線上。虛擬與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合品越來越被社會(huì)所需要，街上、商場(chǎng)、火車站、飛機(jī)場(chǎng)到處是高科技的電子顯示屏，廣告不再是傳統(tǒng)的張貼，而是科技的藝術(shù)產(chǎn)物輸入。隨著人們生活節(jié)奏加快，需要更為便捷的信息吸取方式，高校也需要跟上節(jié)奏，培養(yǎng)科技化的藝術(shù)人才，開設(shè)“科技與藝術(shù)”“視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)”“跨媒體藝術(shù)”等專業(yè)。

?藝術(shù)家既是商品的生產(chǎn)者，也是商品的經(jīng)營(yíng)者，傳統(tǒng)的藝術(shù)交易都是通過畫廊或者拍賣行進(jìn)行，科技的發(fā)展拓寬了作品的傳播渠道。藝術(shù)家可以通過互聯(lián)網(wǎng)和社交平臺(tái)將作品分享給更廣泛的觀眾，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)品的全球化傳播。藝術(shù)市場(chǎng)的導(dǎo)向逐漸從現(xiàn)實(shí)的設(shè)計(jì)類公司轉(zhuǎn)變?yōu)榫W(wǎng)絡(luò)上的約稿繪制軟件?；ヂ?lián)網(wǎng)為藝術(shù)市場(chǎng)的發(fā)展帶來商機(jī)，提供契機(jī)。

（四）當(dāng)代科技為“藝術(shù)創(chuàng)作”帶來便利

1.當(dāng)代科技給繪畫藝術(shù)創(chuàng)作帶來便利

2022年，5款A(yù)IGC繪圖軟件分別由Google、Open AI、Meta、Midjourney、Stability AI發(fā)布。最受大眾歡迎的是以Midjourney為代表的AI繪圖技術(shù)，通過輸入關(guān)鍵詞就可以生成風(fēng)景、人物、抽象藝術(shù)等逼真圖像。首先，AI算法僅用文字描述就可以將創(chuàng)作者的觀點(diǎn)在短時(shí)間內(nèi)呈現(xiàn)在屏幕面前，還可通過文字闡述不斷修改，AI創(chuàng)作生產(chǎn)效率高、易更改，大幅節(jié)省時(shí)間。其次，AI創(chuàng)作有多種繪畫風(fēng)格的表達(dá)，這是僅靠一個(gè)人或一類派別難以達(dá)到的，選擇不同畫風(fēng)或派別可展示出不同風(fēng)格的畫作。最后，AI僅僅問世幾年，但在藝術(shù)創(chuàng)作方面突破了多方壁壘，其蘊(yùn)藏的潛力是無窮的。早在2016年前，泰特的數(shù)字創(chuàng)新IK獎(jiǎng)項(xiàng)頒發(fā)給了一個(gè)通過AI將現(xiàn)實(shí)新聞圖像和倫敦泰特美術(shù)館的藏品進(jìn)行關(guān)聯(lián)性創(chuàng)作的項(xiàng)目。2022年11月，紐約MOMA制作了用AI視角來表現(xiàn)藝術(shù)史軌跡的MOMA藏品——雷菲克阿納多爾的作品《無人監(jiān)控》。

2.當(dāng)代科技給影視制作也帶來便利

如今，各類剪輯App層出不窮，制作精美的視頻或者電影不再用多臺(tái)大型拍攝機(jī)器，真正做到了在家也能拍大片，每個(gè)人都能做導(dǎo)演。拍攝的視頻用AI替換上華麗的背景再加上多樣的濾鏡，用剪輯模版做出精彩的轉(zhuǎn)場(chǎng)，用AI生成劇本、創(chuàng)作主題音樂及角色配音。通過AI技術(shù)對(duì)電影色彩校正在影視制作中變得更加高效和精準(zhǔn)，AI利用監(jiān)督學(xué)習(xí)算法（自動(dòng)調(diào)整色溫、飽和度、對(duì)比度）來模仿和學(xué)習(xí)專業(yè)色彩師調(diào)色，如在《黑客帝國(guó)》和《布達(dá)佩斯大飯店》中的單色調(diào)電影，《辛德勒的名單》與《閃靈》中的不協(xié)調(diào)配色就是AI技術(shù)在影視方面的成功表現(xiàn)。其實(shí)，這也是如今自媒體如此發(fā)達(dá)的一個(gè)原因，人們可以用相對(duì)自由的時(shí)間做出精彩的視頻，并通過互聯(lián)網(wǎng)的傳播獲得海量點(diǎn)贊，相較于在固定職位、固定時(shí)間、固定內(nèi)容的限制范圍，自媒體成本較低，效率和自由度較高。

3.當(dāng)代科技給藝術(shù)作品修復(fù)和保護(hù)也帶來便利

采用人工算法技術(shù)可以將損壞的壁畫和破碎的遺址進(jìn)行修復(fù)。管理人員運(yùn)用電子拋光技術(shù)定期清理法國(guó)盧浮宮的勝利女神雕像（尼克）上面的灰塵，減少了人工處理對(duì)古文物的磨損。利用數(shù)字掃描技術(shù)備份敦煌莫高窟的珍貴壁畫，有效保護(hù)壁畫免受時(shí)間侵蝕和人為損害。通過高科技監(jiān)測(cè)設(shè)備監(jiān)測(cè)?秦始皇陵兵馬俑群能夠及時(shí)發(fā)現(xiàn)并處理任何潛在的安全威脅。利用三維建模技術(shù)創(chuàng)建故宮數(shù)字模型為未來維護(hù)和修復(fù)提供了重要參考?。

四、當(dāng)代科技對(duì)藝術(shù)之“弊”

（一）導(dǎo)致底層“藝術(shù)從業(yè)者”大量失業(yè)

底層藝術(shù)從業(yè)者是指那些來自社會(huì)經(jīng)濟(jì)地位較低的家庭，或者本身處于社會(huì)底層的人群，他們可能沒有接受過正規(guī)藝術(shù)教育，但依然從事藝術(shù)創(chuàng)作或者藝術(shù)相關(guān)工作的人。這些藝術(shù)從業(yè)者創(chuàng)作的作品往往源于生活，反映的是底層人民的真實(shí)生活狀態(tài)和情感體驗(yàn)，他們將藝術(shù)作為謀生手段，開設(shè)藝術(shù)輔導(dǎo)班、教授繪畫技能、畫墻報(bào)等，以此來增加家庭收入。

網(wǎng)絡(luò)上層出不窮的教授視頻、繪畫直播課程的出現(xiàn)，各種插畫App、設(shè)計(jì)軟件的問世，以及AI作畫，人們只要坐在家里，利用碎片化的時(shí)間就能簡(jiǎn)單地創(chuàng)作出想要的作品，孩子也不用固定時(shí)間到專門的培訓(xùn)機(jī)構(gòu)去學(xué)習(xí)繪畫技能，只要空余時(shí)間打開電腦就能進(jìn)行，大街上到處是3D打印的張貼畫，不再需要畫手手繪，導(dǎo)致底層藝術(shù)從業(yè)者失業(yè)率大幅提高。大數(shù)據(jù)顯示，截至2024年，超過50%的藝術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)面臨困境，超過30%的機(jī)構(gòu)黯然離場(chǎng)，曾經(jīng)我國(guó)的藝培機(jī)構(gòu)超過100萬家，如今卻銳減至不足60萬家，且這一數(shù)字仍在持續(xù)下降?！爱嫛弊鳛榧彝パb飾不可或缺的內(nèi)容，以前對(duì)藝術(shù)價(jià)值要求不太高的家庭會(huì)選擇到民間畫廊購(gòu)買裝裱好的畫作進(jìn)行裝飾，但現(xiàn)在他們可以自己智能繪畫一幅打印出來裝裱，一樣能達(dá)到裝飾的效果，那就不會(huì)再有人為底層藝術(shù)家的作品買單，2024年大數(shù)據(jù)顯示國(guó)內(nèi)畫廊約10萬家，其中93%虧損。

（二）破壞了原作者的“藝術(shù)原創(chuàng)性”

原創(chuàng)性是指作品的靈感、構(gòu)思、創(chuàng)作都出自作者自己獨(dú)立思考而產(chǎn)生。它表達(dá)作者本人的情感和感受、審美和思想，以及獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格。AI現(xiàn)在并沒有達(dá)到能夠創(chuàng)作自己風(fēng)格的水平，這和AI缺乏情感、認(rèn)知和意識(shí)有很大關(guān)系。人工智能創(chuàng)作往往缺乏自己的邏輯和結(jié)構(gòu)，它的創(chuàng)作原理是從互聯(lián)網(wǎng)引入別的原創(chuàng)作者的繪畫風(fēng)格，將其與輸入的靈感相融合而繪制出來的“拼貼畫”，這也是當(dāng)代人一眼就能區(qū)分AI和原創(chuàng)的原因。以前人類是藝術(shù)的主體，通過畫筆去展示情感，現(xiàn)在可借助“生成式人工智能”（AIGC）對(duì)詞語自動(dòng)轉(zhuǎn)化為形式不一的藝術(shù)作品。AI繪畫就是復(fù)制、剪裁、修改、分析、拼貼、挪用、再制、闡釋、互動(dòng)和反饋，這類藝術(shù)生成只能停留于繪畫的再現(xiàn)與模仿層面，尚不能上升到創(chuàng)造層面。網(wǎng)上出現(xiàn)的修圖版蒙娜麗莎、大衛(wèi)雕像和酒神巴庫(kù)斯，還有對(duì)名畫作上的人物進(jìn)行局部P圖，導(dǎo)致整個(gè)畫面看起來滑稽可笑，這種行為嚴(yán)重破壞了原作者的原創(chuàng)性，正如解構(gòu)主義所爭(zhēng)辯的那樣，作者已逐漸步入“衰敗期”和“死亡期”。這些未經(jīng)原作者同意授權(quán)就擅自進(jìn)行修改、復(fù)制和傳播的行為存在侵權(quán)趨向。

（三）導(dǎo)致大眾“審美水平”下降

審美水平是一個(gè)人對(duì)藝術(shù)作品欣賞和鑒別的能力，包括審美感知、審美判斷和審美理想。人工智能展示出來的是綜合前人的思考雜糅而成的數(shù)據(jù)，當(dāng)人類過度依賴人工智能時(shí)，當(dāng)人們停止思考，那么就會(huì)逐漸讓自身的思想固化。各種繪畫工具的濾鏡美化以及網(wǎng)絡(luò)上奇特、夸張的造型往往不符合傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)，但卻能引起人們的注意，這種現(xiàn)象在一定程度上影響了人們對(duì)美的理解和追求。

首先，人的審美感知是審美感覺和審美知覺的結(jié)合，它總是與情感活動(dòng)緊緊地交織在一起，沒有情感表達(dá)的“拼湊圖”，它的色彩、線條、質(zhì)地都是被程序設(shè)定的，貌似沒有一點(diǎn)瑕疵，就如一件“仿奢品”、一個(gè)鉚釘、一顆紐扣都光彩炫目，沒有一點(diǎn)敲打的痕跡，反而失去本真，根本沒法產(chǎn)生情感共鳴。其次，審美判斷是主體對(duì)藝術(shù)品美與不美以及價(jià)值高低做出的主觀判定。長(zhǎng)期觀賞一些圖式復(fù)制化、題材標(biāo)簽化、作品同質(zhì)化的藝術(shù)品就會(huì)產(chǎn)生審美疲勞和審美麻木，逐漸喪失主觀辨別能力。最后，審美理想是通過想象構(gòu)造出來的理想形態(tài)的美。通過虛擬仿真、人工智能等科技手段創(chuàng)造出來的是一種設(shè)定的虛擬美，缺乏真實(shí)感，不具備現(xiàn)實(shí)生活中的真善美。過度依賴這些技術(shù)可能導(dǎo)致人們創(chuàng)造性和想象力逐漸喪失，技術(shù)只是一種手段，它沒有靈魂，它不能代表人們對(duì)美的理解和表達(dá)。

（四）導(dǎo)致“藝術(shù)價(jià)值”被淡化

藝術(shù)品的文化、美學(xué)及精神價(jià)值即藝術(shù)價(jià)值，它反映了藝術(shù)品的民族性、地域性和獨(dú)特性，這些特征越顯著，藝術(shù)價(jià)值越高。藝術(shù)價(jià)值還與藝術(shù)家的知名度、藝術(shù)品的歷史意義、經(jīng)濟(jì)價(jià)值等因素有關(guān)，更重要的在于它是否能打動(dòng)觀者內(nèi)心，激發(fā)觀者的思考和共鳴。

當(dāng)原創(chuàng)作者屈居于幕后，藝術(shù)價(jià)值也隨之淡化。繪畫是將作畫者腦海中猛然出現(xiàn)的靈感刻畫在紙上，而AI則是通過海量的數(shù)據(jù)，吸取原創(chuàng)畫風(fēng)，讓其看起來像一張畫，細(xì)看則是三只眼睛、六根手指、光影錯(cuò)亂的科技制品。如果稱設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)過程為“靈光乍現(xiàn)”，那么AI繪畫則可以被稱為“蓄謀已久”。首先，高科技的AI繪畫的圖式復(fù)制化、題材標(biāo)簽化、作品同質(zhì)化程度較高，極大地削弱了畫作的美學(xué)價(jià)值。其次，技術(shù)的進(jìn)步，使得藝術(shù)品被批量生產(chǎn)，讓藝術(shù)品變得廉價(jià)和表淺，比如手工畫一幅國(guó)畫寫意畫，快則幾個(gè)小時(shí)，慢則幾個(gè)月；工筆畫需要一二十天，寫實(shí)油畫可能需要幾個(gè)月甚至幾年才能完成。但如果用數(shù)碼繪畫加打印技術(shù)只需要幾小時(shí)甚至更快就能完成，這種畫作沒有文化底蘊(yùn)和創(chuàng)作者的情感注入。最后，科技發(fā)展的背景下，藝術(shù)品變得越來越商業(yè)化，許多藝術(shù)家為了追求利益，更多地關(guān)注消費(fèi)文化和娛樂文化，這種現(xiàn)象導(dǎo)致藝術(shù)深度和內(nèi)涵被削弱，變得缺乏批判性和創(chuàng)新性。

五、探尋當(dāng)代科技和藝術(shù)融合的正確形式

雖然藝術(shù)和科技看起來是兩個(gè)不同的領(lǐng)域，但是兩者之間實(shí)際上存在著密切的聯(lián)系。當(dāng)代科技對(duì)藝術(shù)造成影響的同時(shí)，藝術(shù)也同樣影響著科技。藝術(shù)不僅為科技發(fā)展提供了豐富的想象力與創(chuàng)造能力，也為科技發(fā)展做出了美學(xué)方面和情感上的支持。探尋當(dāng)代科技與藝術(shù)融合，是符合時(shí)代趨勢(shì)的一種表現(xiàn)形式。

每個(gè)人或多或少都會(huì)有感性的時(shí)刻，會(huì)提供給自己以靈感，將自己的靈感輸入智能算法與大數(shù)據(jù)相結(jié)合，可以說，這是最便捷的一種融合方式。藝術(shù)家的核心競(jìng)爭(zhēng)力就在于他的創(chuàng)新能力和思維方式，能創(chuàng)造出獨(dú)特的風(fēng)格，再通過互聯(lián)網(wǎng)這一媒介將想法傳播出去，這也是一種很好的交融方式。面對(duì)技術(shù)帶來的難題和挑戰(zhàn)，積極思考如何將AI技術(shù)運(yùn)用得更好，如何讓創(chuàng)作過程定位在人機(jī)合作和創(chuàng)新型導(dǎo)向上，是每個(gè)當(dāng)代藝術(shù)家值得思考的一個(gè)問題。當(dāng)代藝術(shù)家應(yīng)該將AI視為藝術(shù)創(chuàng)作的一種資源和用具，以此來充分理解和掌握AI。游戲《黑神話：悟空》將中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)作品《西游記》與大數(shù)據(jù)信息時(shí)代相結(jié)合，制作了精美的3D效果，既弘揚(yáng)了中國(guó)的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，又緊跟大數(shù)據(jù)信息時(shí)代的潮流，贏得了海內(nèi)外更多人的認(rèn)可。北京故宮博物院中的《清明上河圖》以電子和實(shí)物的方式呈現(xiàn)在人們的面前，人們既可以觀賞《清明上河圖》的真跡，又可以乘坐橫向電梯在大屏幕上觀看動(dòng)態(tài)電子版，這就是一種運(yùn)用算法讓畫面以屏幕為載體運(yùn)動(dòng)起來的展出方式。

科技是一把“雙刃劍”，應(yīng)該持有批判性的目光去看待，誠(chéng)如克萊爾·科勒布魯克所言：創(chuàng)作未來的方式中包含著問題。就是因?yàn)楫a(chǎn)生了科技之于藝術(shù)的利弊影響這一問題，學(xué)界才會(huì)對(duì)如何解決和融合科技與藝術(shù)展開激烈討論。

六、結(jié)語

隨著技術(shù)的深入，科技智能會(huì)產(chǎn)生更多新問題、新現(xiàn)象，以及代替更多的手工產(chǎn)業(yè)，現(xiàn)在已經(jīng)呈現(xiàn)的一種大數(shù)據(jù)形式告訴人們藝術(shù)與科技的結(jié)合不可逆轉(zhuǎn)，唯有順其自然。藝術(shù)家們除了要具備更加豐富的專業(yè)知識(shí)和手工能力外，關(guān)于人所獨(dú)有的感性觀念和創(chuàng)新意識(shí)也是不可或缺的創(chuàng)作藝術(shù)元素，人們不應(yīng)該持有完全否定或者肯定的態(tài)度去看待藝術(shù)數(shù)據(jù)化，應(yīng)當(dāng)采用批判性的目光合理地看待當(dāng)代多樣化藝術(shù)。

在這個(gè)圖像化的時(shí)代，應(yīng)當(dāng)看到科技帶來的便捷性，以及其中侵犯了原作者原創(chuàng)性的兩面性，取其精華，去其糟粕。即使藝術(shù)發(fā)展的道路還面臨著嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)，但是順著時(shí)代的方向緊跟潮流，將藝術(shù)領(lǐng)域向縱深方向發(fā)展，藝術(shù)定會(huì)一路長(zhǎng)虹。

參考文獻(xiàn)：

[1]李長(zhǎng)英.現(xiàn)代科技與藝術(shù)的關(guān)系[J].陶瓷，2023（10）：160-162.

[2]黑格爾.美學(xué)講演錄[M].上海：上海譯文出版社有限公司，2020.

[3]龍巖.當(dāng)AI遇上藝術(shù)：藝術(shù)創(chuàng)作的變革之路[J].玩具世界，2024（03）：23-25.

[4]劉騏榮.AI技術(shù)在影視制作中的挑戰(zhàn)與對(duì)策[J].東南傳播，2024（07）：60-63.

[5]張子康，羅怡.美術(shù)館的新角色：AIamp;人amp;藝術(shù)的智識(shí)共同體[J].美術(shù)觀察，2023（08）：13-16.

[6]吳飛.人工智能時(shí)代的藝術(shù)與主體[J].藝術(shù)學(xué)研究，2024（02）：28-34.

[7]克萊爾·科勒布魯克.導(dǎo)讀德勒茲[M].重慶：重慶大學(xué)出版社，2014：26.