象征與對話：馬奈《左拉肖像》的視覺修辭探究

摘要：目的：文章探討愛德華·馬奈在其作品《左拉肖像》中如何通過創(chuàng)新背景構(gòu)圖和運用象征物品，對傳統(tǒng)肖像畫進行顛覆與重塑。通過深入分析馬奈與埃米爾·左拉之間的關(guān)系，揭示這幅作品在藝術(shù)表現(xiàn)上的獨特性及對后續(xù)藝術(shù)發(fā)展的深遠影響。方法：文章采用藝術(shù)分析法，重點關(guān)注馬奈在《左拉肖像》中對背景的處理、象征物品的選擇以及視覺對話的構(gòu)建。首先，分析馬奈如何將人物置于均勻明亮的背景中，打破傳統(tǒng)肖像畫中背景從屬于人物的規(guī)范，賦予背景獨立的藝術(shù)價值。其次，探討書桌上物品的象征意義及其與左拉身份的關(guān)聯(lián)，分析這些物品如何反映左拉作為文學(xué)捍衛(wèi)者的角色。結(jié)果：研究表明，馬奈的《左拉肖像》通過獨特的構(gòu)圖和象征性元素，成功地將人物與環(huán)境融為一體，展現(xiàn)了深厚的藝術(shù)內(nèi)涵和時代精神。此外，馬奈與左拉的互動不僅推動了肖像畫的創(chuàng)新，也為左拉的文學(xué)創(chuàng)作提供了重要的視覺靈感。結(jié)論：馬奈在《左拉肖像》中突破背景構(gòu)圖以實現(xiàn)創(chuàng)新，也利用象征性物品強調(diào)其與傳統(tǒng)肖像畫的不同之處。他與埃米爾·左拉之間的藝術(shù)交流成為《左拉肖像》中人物形象與畫面和諧交流的主要因素?！蹲罄は瘛窐?gòu)圖中的人物畫背景使左拉成為畫面中的獨立意象。馬奈與左拉在西方藝術(shù)史、文學(xué)史上具有重要地位，他們的創(chuàng)作對后來的藝術(shù)家具有十分重要的啟發(fā)意義。

關(guān)鍵詞：馬奈；象征；對話；視覺修辭；" 《左拉肖像》

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）20-00-03

0 引言

19世紀中葉的歐洲，社會處于變革之中，政治、經(jīng)濟、文化等都發(fā)生了巨大的變化。工業(yè)革命席卷全球，取得了巨大進步，社會變革也推動著科技的進步與城市化、工業(yè)化進程的加速。人們的生產(chǎn)生活方式和社會關(guān)系急劇變化，對文化藝術(shù)產(chǎn)生了深刻影響。在這樣的時代背景下，藝術(shù)的時代性日益凸顯。人們認為，藝術(shù)不僅要表達情感，更要體現(xiàn)時代精神。愛德華·馬奈是19世紀最富革新精神的畫家之一，其作品反映了那個時代對現(xiàn)代都市生活的認知、時下重要的社會思潮、對傳統(tǒng)藝術(shù)形式的反叛等。

現(xiàn)代藝術(shù)史研究方法不斷創(chuàng)新發(fā)展，再次解讀作品，發(fā)現(xiàn)對馬奈的評價有所改變，時代位移賦予了馬奈作品新的內(nèi)涵。馬奈的作品在借用西方傳統(tǒng)繪畫某些固定元素的同時，應(yīng)用了新的藝術(shù)形式，因此遭到了偏激的藝術(shù)評價［1］。他具有叛逆的特質(zhì)，不斷探索新的藝術(shù)形式，因此其繪畫走在社會藝術(shù)發(fā)展前沿，成為一個具有時代性的現(xiàn)代畫家。

深入研究馬奈藝術(shù)作品，不僅能為理解19世紀社會歷史語境提供獨特視角，更能為21世紀中國當代藝術(shù)家的創(chuàng)作實踐與理論思考提供重要啟示。研究馬奈的創(chuàng)作，探索藝術(shù)在歷史嬗變中的發(fā)展過程，以及藝術(shù)家在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的定位，具有一定的實踐價值與學(xué)術(shù)意義。

1 馬奈筆下的左拉肖像：背景與象征

1.1 革新的背景構(gòu)圖

從1868年在沙龍展出的《左拉肖像》到1874年參加官方展覽的《草地上的午餐》，均可看出馬奈對畫作背景的創(chuàng)新。馬奈將人物放在均勻明亮的背景中，打破了傳統(tǒng)繪畫以人物為主的范式。庫爾貝為尚弗勒里、馬克斯·比雄畫像時，將孤立的人形放在明亮的背景下，背景則顯得陰暗或空洞；米歇爾、亞歷山大·仲馬以及加瓦尼為邦維爾、繆塞、龔古爾兄弟所作的石版畫同樣如此［2］。庫爾貝在其作品《在燭光下閱讀的人像》（1845—1846，波德萊爾的肖像）和《讀版畫集》（馬克·特拉帕杜克斯的肖像）中，把這些作家安排在簡單的木桌前或鄉(xiāng)村壁爐旁，展現(xiàn)了他們波希米亞式的生活方式。然而，這些畫作的背景仍然是陰暗且模糊不清的。只有在普魯東坐在自家臺階前的肖像畫中，庫爾貝才創(chuàng)造了一個清晰的背景，但即使在這種情況下，畫面構(gòu)圖仍然引導(dǎo)觀眾的視線從背景上移開，促使他們更加關(guān)注畫中的主要人物形象。

實際上，畫面中的人物因尺寸和位置而顯得突出，仿佛被周圍的矩形形狀包圍。因此，左拉可以毫無懼色地與其他肖像畫家爭辯，“在室內(nèi)放置一位典型人物，同樣具有這樣一種力量而不打擾周圍的靜物”。

1.2 背景的象征意義

馬奈肖像畫的背景，不僅是現(xiàn)實主義的室內(nèi)環(huán)境，而且超越了杜朗提在畫冊《現(xiàn)實主義》中提出的“環(huán)境”特點。馬奈肖像不同于德加與塞尚晚期的肖像，是可分辨的，并且具有一種明確的含義［3］。因此，《左拉肖像》的背景不僅是一個裝飾，暗示著智力工作，也是一個象征性陳述，由馬奈工作室所擁有的物品構(gòu)成，左拉在1868年2月表示他在此擺出畫面姿勢。其預(yù)示了20年后梵高和高更為自己和同事創(chuàng)作的象征主義畫作中使用圖片、書籍和異國物品的方式。

1.3 書桌上的物品：文本與圖像的對話

畫面中，書桌上看似隨意地堆放著一摞書和小冊子，實際上其經(jīng)過精心設(shè)計，被放置為了幾何圖形。其中最引人注意的是書桌上方一個藍色封面的小冊子，它是一本專門為馬奈辯護的小冊子。馬奈將小冊子放在這樣顯眼的地方，是為了它得以成為左拉的簽名和獻詞，而書桌上其余的書則沒有這樣明顯的標記。左拉手捧一本大型插圖書，幾乎可以肯定其是查爾斯·布朗的《畫家歷史》。馬奈對布朗插圖的使用，顯示出他對古風(fēng)藝術(shù)的探究，也能說明左拉對視覺藝術(shù)的興趣。椅子后面的屏風(fēng)與書桌上的墨水瓶說明兩人與許多進步畫家和作家一樣，擁有17世紀60年代所共有的品位。

1.4 框架中的3幅印刷品：藝術(shù)對話的核心

更引人注目、圖像內(nèi)容更豐富的是畫面右上角的3幅畫，它們不規(guī)整地插在一塊框架板內(nèi)。畫面暗示性的姿態(tài)和目光暴露了左拉試圖壓抑的生動性。馬奈以框架畫作為構(gòu)圖和表現(xiàn)手段，經(jīng)確證，靈感來自普桑在盧浮宮的自畫像。

此外，他還將幾張畫像放在一個背景中，左邊那張為縱向形狀，右邊兩張為水平形狀，右上那張畫像則由幾張印刷版畫組成?！秺W林匹亞》的復(fù)制品是三者中最容易識別的，其媒介卻是最模糊的。《奧林匹亞》是一份戰(zhàn)爭宣言，呈現(xiàn)的是一種新的觀察事物的方式，以及一種把觀察到的事物描繪下來的新手法［4］。它常常被描述為一張褐色照片，盡管其色調(diào)是黑色和灰色的，尺寸明顯不符合已知的早期照片?！秺W林匹亞》因畫面內(nèi)容的大膽而被當時的藝術(shù)評論家們攻擊，而左拉為馬奈作出了辯護。同樣可以識別出來的是維拉斯奎茲早期畫作《飲酒者》，其被一個框架截斷，并被《奧林匹亞》遮擋，因此只露出9幅中的4幅，并不完整。它被認為是戈雅對維拉斯奎茲作品的蝕刻復(fù)制版，但不具有那種蝕刻版的線條特征，更接近于一種素描。第三件作品是一幅日本彩色木刻版畫，雖然它曾被認定為國芳二世創(chuàng)作的《阿波國的摔跤手小名天文》，但人們通常認為其是歌川國貞所創(chuàng)作的演員肖像畫。馬奈保留下了其和諧的色彩基調(diào)，只是將和服的色彩由藍改為褐紅，使簡單的輪廓變得更加簡練。

1.5 印刷品的象征意義：藝術(shù)品位的交流

這3幅印刷品共同暗示了左拉對藝術(shù)的興趣。到1868年，他已經(jīng)撰寫了對最近兩屆沙龍的評論以及關(guān)于馬奈的小冊子，并與許多藝術(shù)家在咖啡館交往。馬奈在1868年2月為左拉繪制肖像時再現(xiàn)《奧林匹亞》是合適的，因為左拉最近的小說《泰蕾茲·拉奎》在某種程度上直接受到《奧林匹亞》的影響。維拉斯奎茲的《飲酒者》石版畫也與左拉相關(guān)。西班牙大師通常被視為藝術(shù)中現(xiàn)實主義的最高典范，戈蒂埃解釋“這是自然主義者的統(tǒng)治”，使用了左拉不久后采用的術(shù)語，“他們僅僅滿足于以強烈的能量再現(xiàn)他們眼前的模特”。而《飲酒者》則“充滿了可觸摸的現(xiàn)實，厚重、粗暴和暴力的自然主義”。關(guān)于左拉對日本版畫的興趣，就像其肖像中的國芳二世的版畫一樣，幾乎找不到證據(jù)加以佐證。謝諾提到他是當時收藏東方藝術(shù)品的藝術(shù)家之一，但其與遺孀的收藏中只有兩幅這樣的版畫。與屏風(fēng)一樣，這幅彩色木刻版畫可能在色彩上顯得過于微妙、在形式上過于抽象，以致無法吸引這位風(fēng)格強烈的自然主義作家。

1.6 錯視畫傳統(tǒng)與現(xiàn)代創(chuàng)新

這組框架相疊的印刷品作為一種圖像主題歷史悠久，即錯視靜物畫。馬奈顯然費心地將這3件作品標識為照片、石版畫和彩色木刻。馬奈在其中所作的新貢獻是將這一流行藝術(shù)形式引入肖像畫，通常以背景畫形式來完成這一圖像學(xué)裝置，但不將其看作錯視畫。在這個新的前提下，馬奈又增添了手勢和凝視，以增強錯視畫的沖擊力。馬奈可能借鑒了諷刺和社會政治漫畫的圖像傳統(tǒng)，背景人物通常凝望著主人物。

1.7 左拉的回應(yīng)與畫作的歷史意義

左拉對馬奈這幅肖像的評價很復(fù)雜。當雷特對這幅肖像給予了很高的評價時，左拉回答：“是的，這幅肖像不錯，但馬奈并不是一個偉大的畫家。”尤斯曼也注意到：“在這座只擁有一件藝術(shù)品的房子里，馬奈為左拉所作的肖像被放在了前廳。”可以說，左拉在這幅作品中好像被背景主導(dǎo)了，現(xiàn)在又被推向了其生活的場景。

馬奈繪制的這幅肖像畫在背景處理上應(yīng)用了開創(chuàng)性技法，不但打破了肖像畫的常規(guī)畫法，還因為那精心布置的象征物件和印刷物件，表現(xiàn)出兩個藝術(shù)家深厚的友誼、相同的美學(xué)追求，以及對左拉作為一個保衛(wèi)文學(xué)的戰(zhàn)士的尊敬。馬奈不是真正意義上的印象派畫家，他從未參加過印象派的展覽，也從未承認過自己是印象主義者。但他與印象派畫家關(guān)系密切，被認為是印象派的奠基人。今天，人們想到印象派，首先會想到從傳統(tǒng)繪畫理念束縛中跳脫出來的一個群體，但馬奈在傳統(tǒng)寫實主義繪畫和印象主義繪畫及其以后的現(xiàn)代派繪畫之間建立起了一座溝通的橋梁［5］。

正如左拉所言，“那些從馬奈先生作品中獲益的年輕畫家，今天形成了一個廣泛的流派，他理應(yīng)是這個流派的真正首領(lǐng)，因為他曾經(jīng)是開闊他們視野的一縷真理之光”。從這個意義上講，這幅畫充分借鑒了錯視畫、靜物畫、肖像畫的傳統(tǒng)，因而成為19世紀藝術(shù)歷史的重要節(jié)點。

2 結(jié)語

馬奈的《左拉肖像》不僅實現(xiàn)了對一位文學(xué)巨匠的生動描繪，更深刻反映了19世紀藝術(shù)與社會的變革。馬奈將人物置于均勻明亮的背景中，打破了傳統(tǒng)肖像畫中背景從屬于人物的慣例，賦予了背景獨立的藝術(shù)價值，展現(xiàn)了他對現(xiàn)代生活的敏銳觀察。這幅作品不僅記錄了當時巴黎的社會生活，還通過書桌上的書籍和印刷品，傳達了左拉作為文學(xué)捍衛(wèi)者的身份，體現(xiàn)了藝術(shù)與觀眾之間互動關(guān)系的變化。馬奈的創(chuàng)新在于他對現(xiàn)實生活的關(guān)注和對傳統(tǒng)藝術(shù)語言的重新定義，他的作品不僅反映了現(xiàn)代都市生活的復(fù)雜性，也為后來的藝術(shù)家提供了新的創(chuàng)作視角和方法。馬奈的藝術(shù)實踐證明，真正的藝術(shù)創(chuàng)新并非對傳統(tǒng)的簡單否定，而是在深入理解傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上實現(xiàn)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。馬奈對待傳統(tǒng)的態(tài)度和對時代精神的敏銳把握，使《左拉肖像》在藝術(shù)史上具有重要的歷史和文化價值。通過這幅作品，馬奈不僅成功塑造了左拉的形象，也為后人理解19世紀藝術(shù)與文化的交融提供了重要視角，啟示人們在當代藝術(shù)創(chuàng)作中繼續(xù)探索與創(chuàng)新。

參考文獻：

［1］ 楊欣.論馬奈繪畫藝術(shù)的先鋒性［D］.株洲：湖南工業(yè)大學(xué)，2019.

［2］ 方圣德.愛德華·馬奈：在傳統(tǒng)的邊緣［J］.藝術(shù)探索，2007（3）：67，73.

［3］ 汪滌.愛德華·馬奈與19世紀歐洲藝術(shù)的轉(zhuǎn)變［J］.新美術(shù)，2001（S2）：35-42.

［4］ 任濤.論馬奈的《奧林匹亞》的挑戰(zhàn)性［J］.藝術(shù)評論，2010（11）：80-83.

［5］ 陳筱棋.馬奈與十九世紀法國藝術(shù)沙龍［D］.南京：南京師范大學(xué)，2013.