見可喜者雖時復(fù)蓄之,然為人取去,亦不復(fù)惜也。譬之煙云之過眼,百鳥之感耳,豈不欣然接之,然去而不復(fù)念也。于是乎二物者常為吾樂而不能為吾病。
——摘自蘇軾《寶繪堂記》
北宋皇室姻親、開國功臣之后王詵,風(fēng)雅多才,以山水畫見長,故宮博物院藏《漁村小雪圖》即為其代表作。王詵醉心書畫鑒藏,為此在宅邸修筑“寶繪堂”,以安置珍藏之物。他邀蘇軾作記,蘇軾卻筆鋒一轉(zhuǎn),寫下豁達的體悟:擁有時盡情享受收藏之樂,散佚后亦應(yīng)視作“煙云過眼”。輕描淡寫的勸言,其中的灑脫與通透至今仍然引人思考。
在當代,收藏藝術(shù)品不僅反映了個人的品味與生活態(tài)度,也涉及傳承、投資與圈層認同。對古代文人而言,收藏是雅好,卻也難脫“玩物喪志”的戒律枷鎖。但蘇軾的超然之處在于,他借鑒藏之樂,思辨人與物的關(guān)系,讓收藏成為精神層面的反思與超越。
本期《收藏·拍賣》以藏家的視野與心境,自由穿梭于收藏的歷史與當下——從20世紀80年代紐約米卡·埃爾特根的華麗派對出發(fā);走過香港荷里活道的藝廊,與法籍藏家暢談中國藝術(shù)史中的鑿子、刷子與火焰;也在泉州海岸,見證蔡國強的《紅帆》煙火。不同時代與地點的收藏故事,皆映照出人與物的相遇與別離。我們一同追憶傳奇藏家張宗憲先生,回顧那些絢爛喧囂的拍場,愿他的風(fēng)骨、眼光與收藏哲學(xué)得以繼續(xù)傳述。
人與物皆有脆弱與易逝之處,唯有賞鑒之樂與傳承之心,方能讓藝術(shù)品在現(xiàn)實與思想中得到歸宿。在眾人翹首期盼市場回暖的時刻,真正藏家的心靈,值得我們回望與銘記。