讓文學(xué)成為音樂的靈魂

中國當(dāng)代美術(shù)大師韓美林先生曾經(jīng)生動地將音樂比作繪畫的天空，把文學(xué)比作繪畫的大地。這一觀念源遠(yuǎn)流長，早在19世紀(jì)的俄國，音樂大師斯克里亞賓同樣通過音詩畫的體裁交融為自己的作品賦予生命。他的鋼琴作品和管弦樂作品猶如文學(xué)的詩意吟唱與鏗鏘吶喊，因此被世人譽為可與肖邦相媲美的鋼琴詩人。斯克里亞賓在作品中突破音樂、戲劇、詩歌、繪畫等不同藝術(shù)形式的界限，使文學(xué)成為音樂的靈魂。盡管現(xiàn)代藝術(shù)理論研究將文學(xué)與音樂等其他文藝形式區(qū)分開來，但文學(xué)作為各類藝術(shù)的源頭基礎(chǔ)，其地位不可動搖。作為展現(xiàn)人類思想情感的藝術(shù)，文學(xué)是所有表達的開端和先鋒。作曲家斯克里亞賓在其音樂創(chuàng)作中展現(xiàn)出鮮明的文學(xué)性和階段漸進性，尤其在他的晚期作品《第九鋼琴奏鳴曲》中，典型的“斯克里亞賓式文學(xué)語言”特點盡顯無遺。

眾所周知，音樂作品通過模仿、象征、暗示和渲染、強化等手法表現(xiàn)人的內(nèi)心世界，讓人們在音樂中感受到豐富的文學(xué)性內(nèi)容。為了讓人們更加深入地理解這一理念，本文將通過分析斯克里亞賓及其作品《第九鋼琴奏鳴曲》，梳理其文學(xué)認(rèn)知的成長、成熟過程，評析其音樂作品。采用類似美術(shù)上的透視法，梳理鋼琴家的內(nèi)心波動和對作品的完美掌控，并從斯克里亞賓對文學(xué)的獨特見解和《第九鋼琴奏鳴曲》中所表現(xiàn)出的詩意情感入手，深入探究這位音樂大師如何巧妙地將文學(xué)與音樂相融，使作品充滿無盡的魅力。

一、豐富的人生閱歷，濃厚的文學(xué)審美意趣

斯克里亞賓，1872年誕生于俄羅斯。身為鋼琴家兼作曲家的他憑借著豐富的人生經(jīng)歷和對文學(xué)的獨特品位，用一生譜寫出了壯麗的音樂史詩。斯克里亞賓的人生充滿了榮光，從俄羅斯貴族世家走向世界舞臺，他以音符和琴鍵描繪出文學(xué)作品所要表達的生命中的激情與堅定。他的父親，一位充滿正義感的律師，為他樹立了勇敢追求夢想的典范。而他的母親，那位聲名遠(yuǎn)揚的女鋼琴家、作曲家柳波芙·彼德羅夫娜，則在他的基因中播下了音樂的火種。盡管柳波芙在斯克里亞賓幼年時就離世了，但她的音樂天賦已植入斯克里亞賓的靈魂深處。

斯克里亞賓在良好的家庭環(huán)境中接受了良好的音樂和文學(xué)教育，他的音樂才華和文學(xué)審美意趣在早年便開始顯露。女性家庭監(jiān)護的影響讓他稍顯拘謹(jǐn)，但也讓他更加敏感和細(xì)膩。他的第一部作品便充分展現(xiàn)了音樂和文學(xué)之間的緊密聯(lián)系，讓人深刻體會到文學(xué)是音樂的靈魂。斯克里亞賓后來與喬治·科紐斯結(jié)緣，二者結(jié)成了深厚的師生情誼。而后他遇到了著名音樂家塔涅耶夫，并由此結(jié)識了一位至關(guān)重要的老師——尼古拉·茲維列夫。這位老師在音樂和文學(xué)理論等多個領(lǐng)域給予了斯克里亞賓全面的指導(dǎo)，使他的音樂創(chuàng)作思路更為清晰和成熟。尤其是茲維列夫?qū)ξ膶W(xué)的重視，讓斯克里亞賓在音樂創(chuàng)作中堅持以文學(xué)為靈魂引領(lǐng)，注入更多的文學(xué)創(chuàng)作元素，作品內(nèi)容與表達更加具體和形象。

斯克里亞賓考入莫斯科音樂學(xué)院后開始了艱苦的學(xué)習(xí)生涯。在這里，他閱讀了很多文學(xué)名著和音樂文獻，接觸了更加豐富的音樂理論和創(chuàng)作技巧，逐漸形成了自己獨特的音樂風(fēng)格。這一時期也是他藝術(shù)生涯中最為活躍的階段，創(chuàng)作了大量獨具人文氣質(zhì)的優(yōu)秀音樂作品。

隨著學(xué)識的不斷積累，斯克里亞賓晚年的音樂風(fēng)格更加注重文學(xué)性和藝術(shù)審美意識，并開始思考人與自然關(guān)系的本質(zhì)。他強調(diào)人文主義精神，主張精神世界有至高無上地位，認(rèn)為藝術(shù)是通向更高境界的引路人，強調(diào)文學(xué)的靈魂作用。這一理念深刻地影響了他的音樂創(chuàng)作，使他的作品充滿了文學(xué)色彩和深度思考。在斯克里亞賓短暫的一生中，他不斷挑戰(zhàn)自己，探索新的音樂形式和風(fēng)格。他的音樂作品不僅具有高度的技巧性和音樂性，而且體現(xiàn)了他對人文主義的深刻理解和對音樂與文學(xué)關(guān)系的深刻認(rèn)識。斯克里亞賓晚年游歷了美國、意大利、法國等國家，舉辦了多場鋼琴演奏會，與各國音樂家、文學(xué)家交流互動。這些經(jīng)歷給了他音樂靈感，讓他掌握了音樂要義，也使他的演奏技巧更加嫻熟、表達的主題更加鮮明。斯克里亞賓一生致力于追求在音樂中表現(xiàn)人生的真諦，用才華捍衛(wèi)信仰，堅守著音樂文學(xué)性和神圣性，成為世界音樂史上的一位重要人物。

斯克里亞賓對音樂的熱愛使他勇敢地面對生活中的困境與挑戰(zhàn)。雖然他的音樂作品曾不被音樂娛樂至上派理解，但他始終堅定地走在自己所選擇的用音樂表達文學(xué)思想的道路上，用音樂訴說著內(nèi)心的信仰。他的音樂作品具有鮮明的時代特征，給世界音樂歷史留下了寶貴的財富。如今，斯克里亞賓已成為世界音樂史上一位不朽的巨匠。他的音樂作品不僅傳達了深刻的文學(xué)內(nèi)涵，還展現(xiàn)了對人文精神的堅守與追求。斯克里亞賓的音樂仿佛是一座永不消逝的燈塔，照亮著世人通往音樂巔峰的道路。斯克里亞賓的音樂生涯充滿了艱辛，但他始終保持著對音樂的熱愛與執(zhí)著，用自己的音樂創(chuàng)造詮釋了文學(xué)與音樂相融合的美妙境界。

二、博采眾長的創(chuàng)作經(jīng)歷，文學(xué)與音樂的有機結(jié)合

斯克里亞賓畢生致力于探索鋼琴藝術(shù)，不斷吸納各種文學(xué)藝術(shù)門類的精華，形成了獨具特色的個人風(fēng)格。從早期音樂理念的萌芽，到中期音樂思想的豐富演變，再到晚期藝術(shù)風(fēng)格的形成與完善，斯克里亞賓成功構(gòu)建了一個充滿音樂與文學(xué)魅力的藝術(shù)世界。

在斯克里亞賓的音樂生涯初期，他的作品展現(xiàn)出純凈、微妙、優(yōu)雅且充滿張力的風(fēng)格。在這個階段，他不斷學(xué)習(xí)知名作曲家的作品，這使得他在創(chuàng)作過程中能夠巧妙運用多種音樂技法，創(chuàng)作出許多不同風(fēng)格和類型的作品。與此同時，他對文學(xué)領(lǐng)域的濃厚興趣也使他廣泛閱讀了尼采、叔本華等大作家的著作，這些著作對他的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。此外，斯克里亞賓對莎士比亞、莫里哀等人的作品情有獨鐘，并將這些文學(xué)作品的思維和精髓融入自己的音樂創(chuàng)作中，這使得他的作品有了鮮活的靈魂、具有獨特的文學(xué)氣息，展現(xiàn)出豐富多樣的藝術(shù)風(fēng)格。通過他敘述性的創(chuàng)作理念，人們可以感受到他深厚的文學(xué)修養(yǎng)和內(nèi)涵，這也為他后來的經(jīng)典音樂創(chuàng)作奠定了堅實的基礎(chǔ)。斯克里亞賓早期的音樂作品展現(xiàn)了他對音樂與文學(xué)結(jié)合的探索，以及對多種藝術(shù)形式的尊重和欣賞，并在音樂史上留下了獨特的印記。

在斯克里亞賓創(chuàng)作的中期階段，他不再滿足于僅創(chuàng)作鋼琴作品，開始大膽探索其他藝術(shù)形式。盡管在音樂學(xué)院擔(dān)任教學(xué)工作，他仍然保持著極大的創(chuàng)作熱情，擁有豐富的創(chuàng)作靈感。這一階段的創(chuàng)作既包括鋼琴獨奏作品，也包括室內(nèi)樂、交響樂等多種類型。斯克里亞賓從幼年時便對哲學(xué)領(lǐng)域充滿濃厚興趣，這一階段他加入了當(dāng)時備受矚目的“莫斯科哲學(xué)學(xué)會”，研究了大量哲學(xué)相關(guān)書籍，包括中國的莊子、老子思想等，并且對古希臘神話有了深刻的認(rèn)識。這些哲學(xué)思想和文化底蘊為他的音樂創(chuàng)作提供了豐富的靈感來源。在斯克里亞賓創(chuàng)作中期的作品中，我們可以感受到他對哲學(xué)觀念的信仰以及對美好的追求和向往。他的作品中融入了許多神秘主義、宗教和哲學(xué)元素，使音樂表達更加深刻、豐富。斯克里亞賓創(chuàng)作中期階段在音樂類型上進行的多元化探索，為他后期音樂創(chuàng)作風(fēng)格的定型和深化夯實了基礎(chǔ)。

在斯克里亞賓的音樂生涯后期，他的作品風(fēng)格明顯改變，表現(xiàn)出他對音樂藝術(shù)與文學(xué)深度融合方面的努力。在這些作品中，他運用獨特的旋律、和聲和音效等技巧，充分顯示出他對音樂藝術(shù)文學(xué)性的獨到見解。在此期間，他的音樂思想日漸成熟，堅定的信仰和藝術(shù)追求為他的藝術(shù)道路指明了方向。

擺脫了世俗狹隘的思維束縛，斯克里亞賓以鮮明、直接的技法和全新的音樂創(chuàng)作、演奏體系，展現(xiàn)了他對音樂藝術(shù)文學(xué)性的獨特追求。從《第五鋼琴奏鳴曲》開始，他的作品便呈現(xiàn)出獨特的音樂闡釋風(fēng)格和側(cè)重在作品中凸顯文學(xué)主題靈魂的創(chuàng)作觀念?！兜谄咪撉僮帏Q曲》和《第九鋼琴奏鳴曲》增加了“白色彌撒”和“黑色彌撒”的副標(biāo)題，進一步展示了他在這些作品中對音樂藝術(shù)的文學(xué)性注解的探索和表達。

值得注意的是，斯克里亞賓致力于將音樂與文學(xué)、繪畫、舞蹈等藝術(shù)形式相結(jié)合，創(chuàng)造出跨學(xué)科的綜合藝術(shù)。他最具雄心的作品《昏暗的火焰（ Flammes sombres ）》便是一部集音樂、詩歌、舞蹈、繪畫和舞臺設(shè)計于一身的跨學(xué)科藝術(shù)大作。通過融合多種藝術(shù)形式，斯克里亞賓打造了全新的藝術(shù)表現(xiàn)方式，從而拓寬了音樂藝術(shù)的視野，豐富了音樂文化的多樣性。

可以說，斯克里亞賓一生的創(chuàng)作博采眾長，汲取了文學(xué)、哲學(xué)等多方面的營養(yǎng)，最終形成了獨具一格的音樂風(fēng)格。在音樂與文學(xué)藝術(shù)的有機結(jié)合中，他取得了不俗的業(yè)績，成為音樂史上一位卓越的音樂家和創(chuàng)新者。斯克里亞賓不僅為鋼琴音樂領(lǐng)域注入了新的活力，還通過跨界嘗試拓展了音樂藝術(shù)的邊界，為后世文學(xué)藝術(shù)與音樂藝術(shù)的有機結(jié)合留下了一筆寶貴的人文藝術(shù)遺產(chǎn)。

三、不朽的音樂經(jīng)典，彰顯不朽的文學(xué)魅力

縱觀斯克里亞賓整個藝術(shù)生涯，他的十首奏鳴曲無一不滲透著文學(xué)的滋養(yǎng)，并以其各具特色的表現(xiàn)風(fēng)格和日臻完善的音樂理念在音樂史上留下了重要的一筆。在這些杰作中，《第九鋼琴奏鳴曲》在音樂思想上具有極高的研究價值，文學(xué)內(nèi)涵更加突出。在演奏領(lǐng)域也顯示出了更加專業(yè)的水準(zhǔn)，把作品想要表達的文學(xué)主題用分段式奏鳴的方式層次分明地展現(xiàn)給聽眾。

斯克里亞賓將對精神世界的追求與對文學(xué)主導(dǎo)的感悟融為一體，創(chuàng)立了一套屬于自己的音樂文學(xué)學(xué)說。他在作品中探討了上帝、人類、自然、生命和宗教等內(nèi)容，以宇宙為背景，將整個音樂體系納入這部作品，構(gòu)建了獨特的人文藝術(shù)美學(xué)觀念體系。借助神秘的和聲與音效，他繪制了一幅幅奇妙的藝術(shù)畫卷。在《第九鋼琴奏鳴曲》中，他更是把對人的生存和上帝的存在意義的感悟，用音樂的形式表達了出來，將原本屬于文學(xué)表達中的字詞化為音樂中的音符和連音，并輔以演奏的強弱表現(xiàn)出對現(xiàn)實的思考。比如，在《第九鋼琴奏鳴曲》的末段，每一個音樂小節(jié)都飽含著共鳴的濃情。每彈完一個音，就像喊出了一句心聲，讓聽者產(chǎn)生通感和共鳴，顯示出其中蘊含的力量和魅力。斯克里亞賓用他對文學(xué)和人生的感悟賦予作品靈魂，如果沒有這些感悟，作品就會空洞無物，無力蒼白琴彈得再響，也如同“干打雷”。

在《第九鋼琴奏鳴曲》中，斯克里亞賓也采用宏觀視角來組織各種音樂元素，以富有文學(xué)氣息的音樂形式來表現(xiàn)宇宙觀念。在主題展現(xiàn)上，他大膽運用特殊的音樂動機串聯(lián)全曲，通過個性化的旋律與神秘的和聲，將“神秘主義”和“宇宙主義”相結(jié)合，將藝術(shù)、文學(xué)和哲學(xué)融為一體，開創(chuàng)了鋼琴作品創(chuàng)作的新境界。斯克里亞賓的詩人氣質(zhì)在這首奏鳴曲中也顯現(xiàn)了出來。文學(xué)中的人生觀和世界觀，與音樂中的“神秘主義”和“宇宙主義”相結(jié)合，在交匯中互動表達。他其實是把文學(xué)能表達、要表達的人文主義思想放到了音樂的框架中進行了別樣的展現(xiàn)，根和魂都在文學(xué)的內(nèi)核中。正如斯克里亞賓所言，演奏的，就是想要說的。如果作品中沒有想說、要說的，演奏也就只是“炫技”，毫無

意義。

同一時期的其他作曲家往往傾向于創(chuàng)作龐大的音樂結(jié)構(gòu)，斯克里亞賓則鐘愛單樂章形式，就如同中國詩詞中的“絕句”“格律詩”和小說中的“小小說”。他堅持內(nèi)容至上，《第九鋼琴奏鳴曲》就是要展現(xiàn)時代的現(xiàn)狀和人們的精神狀態(tài)。他要把人們的感受和思考用音樂的音響效果展現(xiàn)出來，并通過文學(xué)主題拷問，激勵人們尋求答案。他在作品創(chuàng)作時就摒棄了多段式的套曲結(jié)構(gòu)，采用簡潔、統(tǒng)一的形式來展現(xiàn)簡單明了的文學(xué)情感和內(nèi)涵。斯克里亞賓在《第九鋼琴奏鳴曲》中表達的是人文主義與象征主義的文學(xué)觀念，把時代和情感融匯其中，把集體與個體加以貫通。在創(chuàng)作手法上，他在開頭部分先進行鋪墊，如同詩詞中的比興，繼而用明快的技法直接表達觀點，顆粒性極強的彈奏如戲劇臺詞述說一般，展現(xiàn)了文學(xué)概念中靈魂出竅的強烈張力和鮮明的對比。

在《第九鋼琴奏鳴曲》中，斯克里亞賓將文學(xué)思想與音樂理念巧妙地融入簡約的單樂章，并將現(xiàn)實生活中的人文主義和希望憧憬中的象征主義思想融匯其中。運用精練的技巧和重音踏板渲染效果，直接觸動人心，成功地創(chuàng)造了文學(xué)主題引領(lǐng)音樂走向的創(chuàng)作風(fēng)格。

總的來說，斯克里亞賓的音樂成就彰顯了他獨特的創(chuàng)作理念，也讓人們通過作品走入了他想要表達的內(nèi)心，認(rèn)識到了藝術(shù)家的精神世界和他偉大的思想。從浪漫主義、現(xiàn)代主義到印象派音樂演繹，每個階段都顯現(xiàn)了他獨具特色的藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格和對社會發(fā)展的思考和擔(dān)當(dāng)。每前進一步，他都將對精神世界的探索和對文學(xué)精神的探究融入音樂創(chuàng)作之中，體現(xiàn)了極具文學(xué)性的音樂美學(xué)，彰顯了文學(xué)在音樂中的靈魂地位和

作用。

斯克里亞賓的音樂作品至今仍具有極高的思想價值和現(xiàn)實審美意義，尤其是《第九鋼琴奏鳴曲》，成為文學(xué)內(nèi)涵豐富的經(jīng)典作品。他畢生追求藝術(shù)的極致，為人類文明留下了寶貴的藝術(shù)財富，構(gòu)建出了自己獨特的人文藝術(shù)美學(xué)體系，為鋼琴創(chuàng)作開創(chuàng)了新的領(lǐng)域。

斯克里亞賓的音樂作品具有恒久的文學(xué)藝術(shù)價值，隨著時間的推移，得到了越來越廣泛的關(guān)注和重視。在專業(yè)音樂院校中，他的作品成為必修課程的重要組成部分，也是各大國際鋼琴比賽的常選曲目。此外，斯克里亞賓的音樂也為當(dāng)代社會美學(xué)教育實踐提供了豐富的資源和積極的推動力。他的作品在人文藝術(shù)教育層面上具有深刻的內(nèi)涵和意義，為在音樂教育學(xué)習(xí)中傳承古典經(jīng)典作品和創(chuàng)新拓展創(chuàng)作思路，以及運用文學(xué)手段體現(xiàn)創(chuàng)作主題靈魂方面，提供了寶貴的經(jīng)驗。在當(dāng)前音樂快速發(fā)展的形勢下，他的音樂創(chuàng)作理念和作品的示范性都具有極為重要的現(xiàn)實意義和時代價值。

斯克里亞賓音樂作品豐富的文學(xué)藝術(shù)魅力和突出的文學(xué)主題內(nèi)涵，不僅為古典音樂界增色，也激發(fā)了新一代音樂家和從事音樂教育傳播的師生的創(chuàng)造力和審美意識，濃郁的人文氣息和文學(xué)價值更為廣大讀者和聽眾所接受。這些充滿人文藝術(shù)特質(zhì)的作品進一步豐富了人類的文學(xué)藝術(shù)寶庫。

（西安外事學(xué)院）

作者簡介：高湲（1992—），女，河南洛陽人，碩士研究生，研究方向為音樂表演與教育。