淺談阿卡貝拉的演唱與發(fā)展變革

阿卡貝拉是一種無(wú)樂(lè)器的純?nèi)寺曆莩问?，完成一首阿卡貝拉版本的作品有且只有不同聲部的配合，人聲便是阿卡貝拉演唱的全部要素。阿卡貝拉這一演唱形式起源于歐洲中世紀(jì)的教會(huì)音樂(lè)，其聲部共包括男高、男低、女高、女低和人聲伴奏五部分。

一、阿卡貝拉的發(fā)展變革歷程

阿卡貝拉是中文譯詞，其源自意大利語(yǔ)“Acappella”。阿卡貝拉指的是教堂風(fēng)格，即無(wú)伴奏的合唱形式，其最開(kāi)始出現(xiàn)和盛行是在15、16世紀(jì)的歐洲，恰好滿(mǎn)足教堂音樂(lè)所追求的樸實(shí)無(wú)華的歌頌風(fēng)格。阿卡貝拉在器樂(lè)流行之前是非常受歡迎的一種音樂(lè)表現(xiàn)形式。

在西方文藝復(fù)興時(shí)期，阿卡貝拉演唱形式扮演的是輔助性角色，其在很大程度上受制于樸素的音樂(lè)結(jié)構(gòu)和單一的演唱方式。在17世紀(jì)以后，器樂(lè)開(kāi)始走上音樂(lè)舞臺(tái)，并逐漸代替了阿卡貝拉的位置，成為音樂(lè)表演中的核心主體，幾乎出現(xiàn)在了和音樂(lè)相關(guān)的所有表現(xiàn)形式當(dāng)中，這一變化趨勢(shì)也使得原來(lái)穩(wěn)定的合唱表現(xiàn)形式發(fā)生了革命性變革。雖然在這一時(shí)期，阿卡貝拉的表演形式進(jìn)入了快速衰退期，但阿卡貝拉對(duì)編曲和唱法的影響力不容小覷，其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木幥Y(jié)構(gòu)和更具張力的和聲，真正意義上實(shí)現(xiàn)了聲音橫向流動(dòng)與縱向和諧的效果，對(duì)當(dāng)時(shí)的編曲方式和音色定位都有很大的啟示和指導(dǎo)作用。

20世紀(jì)初期，阿卡貝拉得到了新的嘗試和發(fā)展的機(jī)會(huì)，并且誕生了兩個(gè)不同的派別，分別是學(xué)院派和簡(jiǎn)約派。學(xué)院派起源于1906年耶魯大學(xué)14個(gè)男生成立的阿卡貝拉社團(tuán)，該社團(tuán)延續(xù)的是中世紀(jì)教堂音樂(lè)的風(fēng)格，在演唱流行歌曲時(shí)也使用此風(fēng)格。與學(xué)院派不同，簡(jiǎn)約派以Barbershop的四人合唱團(tuán)為代表，其選擇的是無(wú)伴奏演唱形式，選擇這樣的演唱形式，與當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)條件有著非常緊密的關(guān)聯(lián)性。簡(jiǎn)而言之，簡(jiǎn)約派是為省樂(lè)器運(yùn)輸經(jīng)費(fèi)而被動(dòng)形成的一種阿卡貝拉派別，他們可利用的資源只能是與生俱來(lái)的音樂(lè)天賦和簡(jiǎn)單的語(yǔ)言，這種演唱形式雖然受到了客觀(guān)因素的局限，但卻因?yàn)樗鼇?lái)源于生活，而且不會(huì)被刻板結(jié)構(gòu)束縛，也展露出自身的獨(dú)特性，在阿卡貝拉風(fēng)格拓展中發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。

阿卡貝拉關(guān)注自身改變，順應(yīng)時(shí)代潮流趨勢(shì)是在20世紀(jì)中期階段，當(dāng)時(shí)正處于流行音樂(lè)風(fēng)格爆炸式發(fā)展的過(guò)渡階段，人們?yōu)榱顺鋵?shí)樂(lè)隊(duì)的表演元素，增加聲音的層次性和厚實(shí)度，想盡各種辦法去模仿和創(chuàng)新。也正是在此階段，架子鼓出現(xiàn)在了樂(lè)隊(duì)表演形式當(dāng)中，人聲打擊樂(lè)也隨之展現(xiàn)，阿卡貝拉在此環(huán)境中也開(kāi)始嘗試突破，逐漸改變和優(yōu)化，以順應(yīng)這一不可逆轉(zhuǎn)的趨勢(shì)。

阿卡貝拉真正意義上的大發(fā)展始于20世紀(jì)末期，而且這種強(qiáng)勁的發(fā)展趨勢(shì)延續(xù)至今。阿卡貝拉不再是之前單純的無(wú)伴奏人聲合唱形式，而是能呈現(xiàn)出包羅萬(wàn)象的發(fā)展形勢(shì)，雖然還是不依靠樂(lè)器，但是對(duì)人聲演奏有了更多關(guān)注，僅僅幾個(gè)人便可以演奏出十分豐富的聲音，這也正是阿卡貝拉的魅力所在。

二、阿卡貝拉和傳統(tǒng)合唱的區(qū)別

（一）運(yùn)用聲音的方式不同

傳統(tǒng)合唱多停留在對(duì)樂(lè)器聲音、自然聲音的模仿階段，但阿卡貝拉不同，阿卡貝拉不再被傳統(tǒng)合唱所局限，其能利用有限的資源去創(chuàng)造無(wú)限可能性，尋求創(chuàng)造出新的聲音，并且會(huì)廣泛吸收和應(yīng)用不同音樂(lè)流派中的聲音藝術(shù)，如復(fù)調(diào)泛音、海豚音等。如此一來(lái)，阿卡貝拉便被推向了一個(gè)更新的高度和境界，而且在不斷發(fā)展的過(guò)程中，阿卡貝拉的編曲也逐漸超越了語(yǔ)言、曲譜所能表述的范圍，將想象力落實(shí)到具象化層面，充分彰顯出了人類(lèi)的創(chuàng)造力。

（二）表演形式不同

傳統(tǒng)合唱團(tuán)的表演形式相對(duì)固定，合唱演員多以固定的隊(duì)形站在舞臺(tái)上進(jìn)行合唱表演，不會(huì)有大的隊(duì)形變動(dòng)和肢體動(dòng)作變化。與傳統(tǒng)合唱表現(xiàn)形式不同，阿卡貝拉的表演更具靈活性和自由度，合唱演員需要根據(jù)每一次的合唱曲目來(lái)同步完成舞蹈肢體動(dòng)作、劇情內(nèi)容的編排，且阿卡貝拉對(duì)合唱演員的表情、神態(tài)等都有著非常高的要求，合唱演員在舞臺(tái)上還要和觀(guān)眾進(jìn)行有效互動(dòng)，讓整個(gè)合唱表演更具吸引力和趣味性。除此之外，阿卡貝拉合樂(lè)團(tuán)的人數(shù)相對(duì)較少，這樣的安排與阿卡貝拉的表演形式要求有著非常緊密的關(guān)聯(lián)：其一，阿卡貝拉表演形式靈活多變，人數(shù)的限制可以保證在沒(méi)有指揮的情況下精準(zhǔn)控制好演唱和表演的節(jié)奏，合唱演員之間靠眼神、動(dòng)作的交流也可以很好地調(diào)整節(jié)奏韻律，不會(huì)出現(xiàn)因?yàn)槿藬?shù)過(guò)多而影響表演節(jié)奏和表演效果的情況。其二，阿卡貝拉樂(lè)團(tuán)人數(shù)少可以讓聲音更聚集，也可為合唱演員的表演提供更廣闊的空間，進(jìn)行更復(fù)雜的表演，完成情緒的高效表達(dá)。

（三）對(duì)個(gè)體表現(xiàn)力的重視程度不同

在傳統(tǒng)合唱表演當(dāng)中，其會(huì)將關(guān)注焦點(diǎn)集中在聲音的統(tǒng)一和融合上，刻意要求合唱演員隱藏自己的個(gè)性化演唱特點(diǎn)，取其共性，保證整體效果的統(tǒng)一性。所以，按照傳統(tǒng)合唱表演要求培育出來(lái)的合唱演員，不論被調(diào)到哪一個(gè)合唱團(tuán)里面，只要是同一首曲子，且曲子不變，那么整體表演效果便不會(huì)有太大的區(qū)別。阿卡貝拉合唱更注重個(gè)體的表現(xiàn)力，這與阿卡貝拉編曲密切相關(guān)。阿卡貝拉的編曲需要保證聲部數(shù)量和人數(shù)對(duì)等，不同聲部都需要合唱演員展現(xiàn)出自己的演唱風(fēng)格和特點(diǎn)，并且需要將個(gè)人的潛能發(fā)揮到極致。在這樣的要求下，就必須要高度關(guān)注合唱演員個(gè)體的表現(xiàn)力，因?yàn)槿绻泻铣輪T更替的情況，那么便無(wú)法完整再現(xiàn)原來(lái)的表演效果。而這也恰恰是阿卡貝拉得以發(fā)展和興盛的一個(gè)主要原因。

三、阿卡貝拉的演唱與發(fā)展

阿卡貝拉雖然是無(wú)伴奏合唱，但卻與單純清唱不同，阿卡貝拉擁有著直擊人類(lèi)心靈的效果。阿卡貝拉表演中不依靠任何樂(lè)器，卻可以時(shí)刻讓人感受到樂(lè)器的存在，因?yàn)榘⒖ㄘ惱莩邥?huì)用人聲去模仿所需要的樂(lè)器，而且有多聲部疊唱助力，反而可以創(chuàng)造出更加豐富的聲音效果。在這樣一個(gè)樂(lè)器興盛的時(shí)代，人們反而越來(lái)越能發(fā)現(xiàn)阿卡貝拉的演唱魅力，阿卡貝拉所帶給人們的那種純粹、和諧的聲音與感受恰恰是這個(gè)時(shí)代人們所欠缺和急需的。

在我國(guó)，阿卡貝拉演唱形式并不算常見(jiàn)，讓大眾真正意義上關(guān)注和了解阿卡貝拉這一演唱方式的，應(yīng)該是2017年在網(wǎng)絡(luò)上大火的由廈門(mén)六中合唱團(tuán)演唱的《青花瓷》，其便是采用了高難度的阿卡貝拉演唱形式。當(dāng)時(shí)這一重新詮釋的方式瞬間吸引了社會(huì)大眾的關(guān)注，并且得到了各大權(quán)威媒體，諸如中央電視臺(tái)、人民日?qǐng)?bào)等的高度認(rèn)可和轉(zhuǎn)發(fā)。隨后，廈門(mén)六中合唱團(tuán)又連續(xù)創(chuàng)作了阿卡貝拉版的《稻香》《夜空中最亮的星》，自此之后，我國(guó)出現(xiàn)了一股阿卡貝拉演唱熱潮。放眼到國(guó)外，當(dāng)前比較具有代表性的阿卡貝拉演唱曲目是由美國(guó)阿卡貝拉樂(lè)團(tuán)PTX改編并翻唱的經(jīng)典歌曲《寂靜之聲》，該歌曲一經(jīng)出版便獲得了翻唱純?nèi)寺晿?lè)團(tuán)的最高點(diǎn)擊量。PTX樂(lè)團(tuán)以人聲伴奏演唱在當(dāng)今的流行樂(lè)團(tuán)中脫穎而出，其憑借強(qiáng)大的編曲、多變的曲風(fēng)、過(guò)硬的唱功及阿卡貝拉演唱方式成功吸引到了越來(lái)越多觀(guān)眾。

四、阿卡貝拉發(fā)展中遭遇到的問(wèn)題

阿卡貝拉作為一種無(wú)伴奏純?nèi)寺曆莩囆g(shù)類(lèi)型，其對(duì)于每一位演唱者的音樂(lè)素養(yǎng)都有非常高的要求。阿卡貝拉不同于傳統(tǒng)音樂(lè)，它的演唱技能不是任何人都可以學(xué)會(huì)的，其不僅要求演唱者具備極強(qiáng)的演唱能力，而且要具備足夠高水平的模仿和創(chuàng)造技能。就當(dāng)前阿卡貝拉的發(fā)展現(xiàn)狀而言，陸續(xù)暴露出了一些問(wèn)題：其一，原創(chuàng)作品稀缺。據(jù)了解，阿卡貝拉演唱曲目中，改變經(jīng)典曲目占比很高，純粹的原創(chuàng)作品少之又少。這與阿卡貝拉演唱者自身缺乏原創(chuàng)意識(shí)、精神與能力有著緊密的關(guān)聯(lián)性。原創(chuàng)作品的稀缺很難滿(mǎn)足現(xiàn)代人的欣賞需求，如果阿卡貝拉演唱領(lǐng)域繼續(xù)以改編的形式傳承和弘揚(yáng)下去，必然會(huì)慢慢影響到這一音樂(lè)表演形式在人們心目中的形象和地位。其二，發(fā)展平臺(tái)受限嚴(yán)重。阿卡貝拉雖然有獨(dú)樹(shù)一幟的音樂(lè)表演形式，有著無(wú)可取代的價(jià)值和特色，但也正因?yàn)槿绱耍⒖ㄘ惱氖鼙娙后w比較小，市場(chǎng)發(fā)展空間也比較受限。在這個(gè)物欲橫流的現(xiàn)代社會(huì)中，阿卡貝拉與商業(yè)氣息濃厚的流行音樂(lè)相比競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì)并不大，能夠?yàn)榘⒖ㄘ惱峁┍硌莺驼宫F(xiàn)的平臺(tái)局指可數(shù)，市場(chǎng)空間更是非常狹小，這是客觀(guān)存在的事實(shí)。雖然現(xiàn)在有越來(lái)越多的專(zhuān)業(yè)機(jī)構(gòu)和主體關(guān)注到了阿卡貝拉這一形式，并且愿意為阿卡貝拉提供發(fā)展平臺(tái)和機(jī)會(huì)，諸如舉辦阿卡貝拉音樂(lè)競(jìng)賽，在藝術(shù)節(jié)中引入阿卡貝拉這一形式，希望能夠獲得更多受眾和更高的支持度，但是事實(shí)上這些形式并未達(dá)到預(yù)期的效果。如果阿卡貝拉無(wú)法突破平臺(tái)局限，走出這一困境，那么阿卡貝拉未來(lái)發(fā)展難度會(huì)越來(lái)越大。因此，相關(guān)主體急需為阿卡貝拉表演形式尋找和構(gòu)建起更加廣闊的發(fā)展平臺(tái)，極力拓展阿卡貝拉的市場(chǎng)空間，為其爭(zhēng)取更多受眾，讓阿卡貝拉真正意義上走進(jìn)大眾視線(xiàn)當(dāng)中。

五、阿卡貝拉擁有著強(qiáng)大的療愈效用

深入了解和研究阿卡貝拉人聲樂(lè)團(tuán)演唱與變革發(fā)展史，不難發(fā)現(xiàn)不管是哪一種流派的阿卡貝拉演唱形式，其重心始終未發(fā)生改變，阿卡貝拉的重心始終聚焦在聲音的配合與運(yùn)用上面，不論是古典派、現(xiàn)代派還是流行派均是如此?，F(xiàn)實(shí)情況中，也有一些人想要尋求阿卡貝拉的創(chuàng)新或者阿卡貝拉與多元形式的融合，其嘗試在阿卡貝拉演唱形式中融入一些樂(lè)器，或者給阿卡貝拉演唱人員設(shè)計(jì)一些復(fù)雜的形體動(dòng)作等，但實(shí)踐證明其都不如阿卡貝拉自在、純粹的形式更具吸引力。如果不將時(shí)間和精力聚焦在聲音、音準(zhǔn)及聆聽(tīng)訓(xùn)練上面，會(huì)越來(lái)越背離阿卡貝拉的精神實(shí)質(zhì)。

阿卡貝拉擁有著強(qiáng)大的療愈效用，其根本原因就在于，不管是歌曲的演唱還是純粹的伴奏，都是通過(guò)人聲形式來(lái)展現(xiàn)，與當(dāng)下各種熱烈且多元的音樂(lè)表現(xiàn)形式相比，阿卡貝拉反而會(huì)帶給人一種天然、返璞歸真的感覺(jué)。此外，阿卡貝拉的療愈效用還因?yàn)槠浜同F(xiàn)代人的情感、精神產(chǎn)生了共鳴。在阿卡貝拉組合當(dāng)中，每一個(gè)人都有自己的角色和定位，都是阿卡貝拉組合中不可或缺的一員，而且阿卡貝拉組合中沒(méi)有所謂的主導(dǎo)者，不需要誰(shuí)獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，更不存在主角與陪襯的組合，其需要的是整個(gè)組合中每一個(gè)人的精誠(chéng)合作，每一個(gè)人的聲音都不可替代，少了誰(shuí)都無(wú)法形成整體和諧的效果。當(dāng)現(xiàn)代人聽(tīng)到一首完全由人聲配合演奏和演唱的歌曲時(shí)，那種因?yàn)橐魳?lè)彼此相連、彼此接納的感覺(jué)會(huì)油然而生，會(huì)慢慢沉浸在每一個(gè)節(jié)奏當(dāng)中，用心聆聽(tīng)著每一個(gè)聲部，進(jìn)而逐步擯棄內(nèi)心的雜念，單純、安靜、專(zhuān)注地聆聽(tīng)歌曲、享受音樂(lè)，與音樂(lè)世界相通相融在一起，靈魂也會(huì)被音樂(lè)所震撼、融化，甚至是得到身心治愈。

六、結(jié)語(yǔ)

阿卡貝拉作為一種代表性音樂(lè)形式，其成功跨越了多重局限并打破了多種約束和桎梏。阿卡貝拉不是某一個(gè)演唱者獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，而是一種集體創(chuàng)造力的體現(xiàn)，在阿卡貝拉演唱過(guò)程中，每一個(gè)樂(lè)團(tuán)成員都是不可或缺的，而且都有展現(xiàn)自身演唱特色和潛能的機(jī)會(huì)，其是整個(gè)聲音建筑結(jié)構(gòu)當(dāng)中獨(dú)一無(wú)二的部分。阿卡貝拉需要的是多種聲音的配合表述與展現(xiàn)，進(jìn)而構(gòu)建起一部完整的音樂(lè)作品。通過(guò)阿卡貝拉形式演唱和表演出來(lái)的音樂(lè)可以直擊觀(guān)眾的心靈，正所謂子之心而與吾同，起到引起情感共鳴、震撼人心的作用。

（吉林藝術(shù)學(xué)院流行音樂(lè)學(xué)院）

作者簡(jiǎn)介：于丹丹（1985—），女，吉林松原人，碩士研究生，副教授，研究方向?yàn)橐魳?lè)學(xué)（流行音樂(lè)基礎(chǔ)理論，視唱練耳）。