馬守真(1548—1604年),字玄兒,又字月嬌,自號“湘蘭”,江蘇南京人。馬守真的繪畫、詩詞等創(chuàng)作引人矚目,她的作品與坎坷凄慘的生活和情感有極大的關(guān)聯(lián)。
一、馬守真的才能與繪畫成就
馬守真是一位勤奮的才女。她通音律,擅歌舞,勤書畫,并且在文學(xué)上還頗有造詣,著有詩詞《湘蘭子集》與《三生傳》劇本。由于身處困境,馬守真繪畫作品的創(chuàng)作目的與使用方式具有明顯的商業(yè)性質(zhì),加之明代中、后期江南地區(qū)的書畫市場偽作風(fēng)氣的影響,其真跡與大量仿冒作品一同流傳開來。據(jù)明末清初畫史著作《無聲詩史》中“其畫不惟為風(fēng)雅者所珍,且名聞海外,暹羅國使者亦知購其畫扇藏之”可窺見。另外,欣賞她的詩歌和作品上的題畫詩,可以發(fā)現(xiàn)馬守真將她的人生情感和態(tài)度與藝術(shù)創(chuàng)作相互融合,為此馬守真獲得多數(shù)文藝學(xué)者的贊揚。在她生前和生后作品廣泛的流傳過程中,經(jīng)過學(xué)者們對作品的不同解讀,馬守真作為藝術(shù)形象以人性表達的方式被不斷地塑造著。盡管教育水平受限,但經(jīng)常與文人墨客的交往無形中為馬守真的知識閱歷、文藝修養(yǎng)帶來幫助,復(fù)雜的環(huán)境使她深刻認識了社會,滋養(yǎng)了她的繪畫藝術(shù),對其晚年水墨蘭花的表現(xiàn)有潛移默化的影響。繪畫作品中呈現(xiàn)的微妙變化,可視為是一生修養(yǎng)閱歷的凝聚,從中可以窺見這位女性畫家不屈服于現(xiàn)實的進取精神與秉性高潔的人格魅力。為此,馬守真因其藝術(shù)與文學(xué)上的成就而在明清女性繪畫史、文學(xué)史上占有重要地位。
二、馬守真蘭花風(fēng)格的形成及師承關(guān)系
蘭花題材占據(jù)了馬守真繪畫作品的大半,且傳世至今的作品數(shù)量頗多,代表作有北京故宮博物院藏《蘭竹水仙圖》軸、《蘭竹石圖》扇頁、《蘭竹圖》扇頁、上海博物館藏《仿管仲姬墨蘭》軸(見表1)等。清代湯漱玉編著的畫史傳《玉臺畫史》中所記載的明代女性畫家均有“擅畫蘭”此技藝描述,馬守真脫穎而出成為其中的佼佼者,畫蘭之精、之專的評價可從這些傳世作品中尋得解答。依據(jù)現(xiàn)有的文獻資料,通常將馬守真30歲前的繪畫劃分為早期,余后至生命結(jié)束劃分為晚期。早期局限于臨摹古人作品中學(xué)法稍顯拘謹,后期文化素養(yǎng)在與文人名士的近距離來往交流中不斷提升,個人風(fēng)格逐漸成熟起來,對藝術(shù)的追求愈發(fā)完善,才情靈性煥發(fā)于畫面之上。
作品《蘭竹圖》于中國嘉德國際拍賣會出現(xiàn)過,作品款式年月為“癸亥谷雨”,即馬守真早年十五歲所作。繪畫造型與用筆還未能脫離臨摹練習(xí)之下的生硬感,畫面呈現(xiàn)的山石線條皴擦用墨生澀、筆法變化單一,同雙勾白描形態(tài)的蘭葉在造型上都顯露稚拙的少年氣息。藏于故宮博物院的《蘭竹水仙圖》軸同樣被列入繪畫風(fēng)格前期,款識上盡管未表明創(chuàng)作年份,卻有標(biāo)明臨摹管夫人、且與《蘭竹圖》同作于秦淮水榭,風(fēng)格極為相似。仔細觀察該軸不難以發(fā)覺以白描的手法描繪的雙勾水仙葉片線條稍顯直板,且行筆的輕重變化有些刻意,不夠流暢性自然。兩幅相較下,生硬呆板之氣有所減弱,水墨形態(tài)表現(xiàn)的蘭花力圖與水仙、竹子的線條相映生輝,以獲得視覺上的節(jié)奏感。
《仿管仲姬墨蘭》軸同為馬氏早期畫作,款署“壬申花朝學(xué)管夫人,湘蘭子馬守真”,表明此畫作于隆慶六年壬申(1572年),時年24歲。畫面中石塊、蘭花、竹子三樣內(nèi)容與十五歲所繪一致,但可以發(fā)現(xiàn)之前生澀僵硬的感覺被飽含水分且自由流暢的行筆所替代,蘭葉趨向勾寫。風(fēng)格上依舊標(biāo)榜效仿元代管道升,可畫作抒發(fā)的個人意識開始萌發(fā)。此畫的前景為淡墨暈染的坡石,石塊造型方挺,墨色變化微妙,皴法水汽氤氳,濃墨點苔凸顯其厚重的體積感。旁邊生長著兩叢雙鉤白描的蘭花,右邊隱約可見墨色細竹。白描勾寫與水墨技法搭配,雅淡相宜,筆法細膩,氣韻生動。這幅作品的獨到之處在于構(gòu)圖的巧思。石塊、蘭花、墨竹被安置在往右下角傾斜的坡地上,不同于常規(guī)平直的地平線。畫面焦點集中于下部分:石塊像要滑落畫外,瘦骨堅挺的墨竹從下往上奮力地生長,造型動態(tài)呈現(xiàn)出靈巧的弧形。下方的“重”與上方大面積的“輕”巧妙地達到某種平衡。墨色輕重變化布置得頗為用心,淡墨皴擦、焦墨點苔的石塊與重色墨竹強烈地凸顯出淡墨蘭花,同時體現(xiàn)出節(jié)奏協(xié)調(diào)的黑、白、灰視覺效果。仔細觀察這兩株形態(tài)多姿的蘭花,芊芊細葉俯仰舒展,參差錯落,分合交叉。其中主要幾片蘭葉在墨線濃淡微妙的變化勾勒下熠熠生輝,前后遮擋預(yù)留間隙留白,細膩的畫法反映出較高的寫實技巧。
論學(xué)法,姜紹書所評:“蘭仿趙子固,竹法管夫人,俱能襲其余韻”(《無聲詩史》)。畫風(fēng)上,除了管道升,馬守真還承襲了元人趙孟堅的筆墨風(fēng)格。趙孟堅的作品《墨蘭圖》,描繪兩叢清逸雅麗、秀氣靈動的墨蘭,蘭葉似柳葉般輕盈,四朵蘭花姿態(tài)嫵媚。在此長卷中,蘭葉呈放射狀,運筆細勁柔軟猶如釣竿彈性。趙孟堅筆下的蘭花柔中帶剛,優(yōu)雅清潤,相較之下,馬氏蘭花極盡工整,進而體現(xiàn)靜穆之美。管道升尤擅墨竹,蘭花作品現(xiàn)已難尋蹤影,據(jù)《圖繪寶鑒》記載,管夫人也善繪蘭葉。目前管道升流傳存世的僅為現(xiàn)藏于故宮博物院的《墨竹圖》,是其傳世唯一可信的作品,筆法瀟灑勁秀,行筆頓挫有力?!赌墔R觀》所記云“作水墨竹枝,密葉勁節(jié)。不似閨秀纖弱之筆”,結(jié)合馬氏的作品與繪畫發(fā)展風(fēng)貌,可見管道升蒼秀的風(fēng)格深深影響了馬守真,描繪畫面不再像閨秀畫家拘泥于精勾細描,而是更講究神韻風(fēng)姿下蘊含的自由野趣,其與題畫詩中表達的情感精神相互照應(yīng),幽蘭共鳴,升華到思想性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。
故宮博物院藏《蘭竹石圖》扇頁,作于1594年,屬馬守真后期作品。此扇頁繪墨蘭一叢,飄逸舒展之中綻放墨蘭四朵,蘭草后面繪有淡墨簡略勾勒的石頭和潤筆率意寫出的墨竹,地面上則略加野草濃墨點綴。此作墨色清潤,氣韻灑脫;蘭葉行筆果斷,或疏緩頓挫,或疾行飛白,葉片疏密有致,姿態(tài)清秀婀娜;花蕊墨色微濃,變化含蓄,與花瓣蘭葉的淡墨形成對比。結(jié)合作品可以看出,馬守真的墨筆蘭花不像早期作品重視對蘭花外在形態(tài)的精勾細描,運筆更為嫻熟流暢,筆墨、章法頗有講究。
相隔兩年作于1596年的作品《蘭竹圖》扇頁,在形式尺幅上與《蘭竹石圖》扇頁相似,且畫面描繪對象蘭竹、石塊、野草一致;但前者物象構(gòu)于扇頁右側(cè)、墨筆表現(xiàn)蘭花,后者左側(cè)作畫右側(cè)題款、雙勾白描為蘭花的表現(xiàn)技法。同樣是用雙勾白描畫法表現(xiàn)蘭花,聯(lián)系馬守真前期的作品,便可一目了然地感觸到抒于作者胸懷中的淳樸率真,順著筆墨綻放出強烈的生命力,蘭花成為內(nèi)心情感的一種象征。蘭葉占據(jù)畫幅的絕大部分,通過飄逸豪爽的提按變化表現(xiàn)葉片的翻轉(zhuǎn)、舒展與折合。與居于左側(cè)一角以重墨點寫的墨竹、石塊、野草搭配,相得益彰。由此可見,馬守真晚年的作品不拘泥于物象的精細勾畫,而以筆墨暢寫蘭花抒發(fā)樸實無華之美,瀟灑怡雅,極有風(fēng)韻。
馬守真后期的畫風(fēng)很大程度上受到明代吳門畫派文人畫的影響。根據(jù)王稚登于《馬姬傳》對馬守真的評價:“畫蘭最善,得趙吳興、文待詔三昧?!蔽恼髅鞯幕ɑ芤蕴m竹為主,故宮博物院所藏的《蘭竹圖》長卷題跋中提道:“余最喜畫蘭竹,蘭好子
固、松雪、所南,竹如東坡、與可及定之、九思。每見真跡,輒醉心焉,居常弄筆,必為摹仿?!睆淖髡叩淖允龅弥m學(xué)法于元代趙孟、趙孟堅、鄭思肖諸位大師。觀此畫,溫潤淡墨繪制的蘭花以行書筆法入畫,蘭葉細長均勻,輕盈松動,一簇簇生長于坡角土石之中,迎風(fēng)舞動,常有竹石荊棘相伴。畫中以干枯的“飛白”筆法所畫的石塊,表現(xiàn)出強烈地受趙孟“石如飛白木如籀,寫竹還于八法通”理論的深刻影響。文征明所作的墨蘭瀟灑飄逸、清幽繁茂,保留了元代趙孟從容幽雅的畫風(fēng),怡然間抒發(fā)筆墨趣味。
馬守真后期畫風(fēng)效仿文徵明兼得趙孟風(fēng)格的影響,入選《石渠寶笈》著錄的《畫蘭圖》卷因形式與文征明的《蘭竹圖》長卷相似曾被誤認為是馬守真的真跡。但仔細賞析此畫不難看出其中存在與馬守真的筆墨與其創(chuàng)作風(fēng)格的不符之處。畫作中蘭葉雖有粗細轉(zhuǎn)折的細節(jié),但根據(jù)線條的律動感、節(jié)奏變化等方面來看略顯故意,缺乏自然靈動的美感;畫面上描繪的物象是帶有男性色彩的“士大夫”題材“蕙”,而非馬守真所畫的“一桿一花”的“蘭”,“蕙”與“蘭”的圖像差異也可從文氏與馬氏的作品中得知;此長卷中的蘭花未添置景致點綴,為折枝花樣式,與馬守真以往作品追隨趙孟、趙孟堅和文征明所注重對蘭花生存環(huán)境的幽靜渲染不符。
三、結(jié)語
以上賞析馬守真前后兩個時期的部分作品,從中發(fā)現(xiàn)馬氏前期的繪畫風(fēng)格取法于元人秀雅之風(fēng),后期作品效仿吳門畫派文征明的筆墨風(fēng)格。馬氏繪畫取法文人風(fēng)格,藝術(shù)語言成熟后注重個性創(chuàng)作,格外表現(xiàn)出野趣飄逸的孤絕境界,這是同畫史上“擅畫蘭”女畫家相比最大的區(qū)別。馬守真的畫以一種特殊方式凸顯出來,畫面凝結(jié)了女性畫家敏感多愁的生性。馬守真的墨蘭試圖從幽僻的山谷與竹石相伴中擷取詩意,她筆下的墨蘭從主觀上來講是內(nèi)在情感抒發(fā)和自我表達的載體形式;從客觀效果來看迎合了文人墨客的興趣和共鳴,備受贊賞與支持,加之個性的創(chuàng)作感悟與文學(xué)造詣的增色,使得馬守真流芳。
(江西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院)
作者簡介:柳寒(1998—),女,廣東揭陽人,碩士研究生,研究方向為中國畫。