新環(huán)境下平面設計專業(yè)教學、專業(yè)創(chuàng)新人才培養(yǎng)思考＊

劉 佳

（廣西藝術學院設計學院,廣西南寧 530007）

文章從分析普通高等藝術設計院校教學現(xiàn)狀入手，提出目前教學中普遍存在的一些問題：基礎課與專業(yè)課程分離，在基礎課程授課中涉及專業(yè)知識相對較少，在授課中未能強調課程學習目標，導致學生在完成課程的學習之后無法與后期的專業(yè)課內容產生聯(lián)系；基礎課程缺乏技巧的引導，過于強調技能的訓練而沒有融入系統(tǒng)系思維的引導；課程的整體結構沒有反映新時代各學科中交叉知識所起作用的認知變化，課程之間的關聯(lián)性不夠等。分析社會發(fā)展所需要的人才模式，強調科技對藝術的影響力以及培養(yǎng)創(chuàng)新人才的重要性；提出在現(xiàn)有的教學模式下，如何循序漸進，調整教學重心，將設計教育逐步改進適應社會發(fā)展。合理利用科技、網絡資源，最大化激發(fā)學生潛能，使之成為具有國際前瞻視野、跨領域的設計能力、跨文化的理解力、批判性思維和社會洞察力的新型人才。[1]在課程改革中提出將想象力、創(chuàng)新思維、系統(tǒng)化思維模式放在教學第一位；提出設計的基礎不可等同于設計基本功，強調由思維去引導創(chuàng)新設計，而不是因技術而去創(chuàng)新，后者往往容易受限于技術，忽視了思維創(chuàng)意的無限性，在基礎教學中不可忽視創(chuàng)造力的培養(yǎng)。

時代總是在不斷地進步發(fā)展，在遭遇較大事件之后的變化尤其明顯，例如剛剛經歷過的新冠疫情，又例如當前風靡的人工智能。隨著大數據和云計算的時代到來，人們的生活方式、思維習慣發(fā)生巨大的變化，各行各業(yè)的模式及發(fā)展受到沖擊。如何培養(yǎng)適應新時代需求的人才，也是我們平面設計教育要重新思考的問題。

平面藝術設計，一直以來都以扎實的藝術基礎、新穎的視覺形象存在于社會，在信息傳達中發(fā)揮著極其重要的作用。我們通過標志圖形來認識一個企業(yè)的品牌文化，通過包裝設計來識別商品信息，通過插圖來理解青澀文字……平面藝術的“圖形語言”優(yōu)勢不言而喻，它對于我們的生活而言是不可缺少的一部分。[2]

在互聯(lián)網的影響下，平面藝術設計從有形的視覺形象逐漸拓寬到無形的虛擬形象，從有形的產品到無形的服務理念，設計師更多的是思考如何將符號或者概念轉化成為一種“語言”進行傳播。傳統(tǒng)的視覺符號是我們熟知的“圖形語言”，而今，行為和理念的影響力也是一種傳播的“語言”。在形態(tài)上，藝術的界限越來越模糊，平面藝術設計要解決的不單單是“視覺”上的問題，而是在科技與社會的發(fā)展影響下，人們對社會、人文、環(huán)境、科技關系的綜合研究，以本專業(yè)知識為基礎，立足宏觀視角結合多學科知識思考解決問題的辦法?，F(xiàn)代設計教育向數字化教育的轉變不單單是表現(xiàn)形式和載體的轉變，其本質是觀念和思維方式的轉變。

自平面設計引入我國以來，我們的教學也在根據社會的發(fā)展需要不斷進行更新，平面設計教育經歷了手工藝教育、工藝教育、現(xiàn)代設計教育階段，現(xiàn)在進行的是數字化教育階段。藝術設計在數字技術的影響下，從最初的圖案、插畫、標志、包裝等具體的設計對象到現(xiàn)在的交互、多媒體、理念等抽象的對象，變得更復雜多樣。在現(xiàn)代社會，藝術設計依靠科技來完成的比重越來越大，設計工具從計算機輔助到計算機主導的變化，影響著設計師的思維方式。

在歷經特殊的疫情時期，人們的生活發(fā)生的較大的變化，傳統(tǒng)的消費習慣和行為發(fā)生了改變，“隔離經濟”的高速發(fā)展，滋養(yǎng)了大量的電商產品，品牌打造的需求比之前任何一個時期更迫切。面對特殊的社會環(huán)境，設計師要解決的不單單是形象的視覺設計，更需要重新梳理人們的社會關系，消費形式及觀念產生了新的變化，這對于之前的生活來說，這種“隔離經濟”的模式是抽象的，設計師需要將之轉換為人們可理解的新的“語言”進行信息傳播。緊接著而來的便是人工智能的出現(xiàn)，甚至使人出現(xiàn)了平面設計將死的錯覺，人們對于人工智能，從恐懼到接納的轉變不到半月。人們從開始恐慌AI技術即將替代藝術工作者，到現(xiàn)在坦然接受它成為藝術創(chuàng)作的輔助工具，AI或者往后更新的技術的出現(xiàn)可以解決一些技能的問題，但在思維上還是需要人類進行不斷地學習和創(chuàng)新。

新科技的沖擊，迫使社會對設計人才的需求也在發(fā)生改變，設計面對的不僅僅是專業(yè)內的問題，更多的是社會存在的問題。設計師需要通過對社會的認知，去傳遞設計理念，引導思維，提升人們審美及生活品質。在引導大眾對人與人、人與物、物與物之間的認識之余，甚至要重構這些內容相互之間的關系，創(chuàng)新人才需具備系統(tǒng)化的思維模式，善于發(fā)現(xiàn)規(guī)律、運用規(guī)律和技術解決問題。

一、高校應培養(yǎng)什么類型的“創(chuàng)新人才”

在平面設計的發(fā)展過程中，我們可以看到它是穩(wěn)步前進且時刻將人們的需求、社會的發(fā)展擺在首位的實用學科，它自始便是藝術與技術兩門學科相融合的產物。在2000年，我們思考的是藝術設計的普及教育，讓更多的人接觸藝術，發(fā)展藝術，提升審美；在2010年，我們思考的是如何培養(yǎng)能與社會實踐接軌的適用型人才；而后，隨著科技的發(fā)展，我們思考的是平面藝術與多媒體藝術的關系，如何將平面的視覺形態(tài)以多維的形式展示出來；如今，我們思考更多的是如何融入多學科內容去解決設計中遇到的問題，跨學科的教學在高校教育中已經逐漸形成趨勢，在新增的本科方向中也出現(xiàn)了智能工程、智能交互、機器人工程等方向，設計的研究通過科技的加持，釋放了更多的可能性。[3]

創(chuàng)新能力是國家、組織和個人長足發(fā)展的關鍵力量，設計作為一種創(chuàng)造性活動，創(chuàng)新與創(chuàng)造力更需要爆發(fā)。在面對科技的高速發(fā)展、社會重大變化等，我們對設計的“創(chuàng)新人才”有了新的定義。

1.創(chuàng)新人才的知識、思維。適應社會需求的“創(chuàng)新人才”應具備更強的自學能力及獨立思考能力，能合理有效地利用科技、網絡資源豐富個人知識儲備。

2.一專多能人才培養(yǎng)。在瞬息萬變的當下，社會發(fā)展的步伐加快，當代設計已經呈現(xiàn)多元化、綜合化趨勢。一系列跨專業(yè)、多學科交叉的綜合性設計，正成為新景觀。

3.系統(tǒng)化的思維模式培養(yǎng)。在多元文化，科技快速更新的時代，我們僅僅做到適應社會的發(fā)展是遠遠不夠的。在有限的時間和精力里，我們無法對每一個專業(yè)、每一個知識點都有所了解，新人才的培養(yǎng)應著力于人在生活、社會中的問題，能根進數字化時代的變化，以系統(tǒng)化的思維模式做出新策略和新方法。例如以標志設計為主的項目，會涉及多媒體藝術、建筑設計等，它不單純以平面的形態(tài)出現(xiàn)，而是適應大眾和社會的需求，以多元化的形式出現(xiàn)，例如使用動態(tài)圖形來演繹標志的含義，通過標志圖形的創(chuàng)意設計（文創(chuàng)、插畫、海報等）來去固化人們對品牌形象的認識，借助環(huán)境巧妙融入標志圖形使之產生指示、說明功能等。在標志設計的初期，我們就需要有足夠的知識去解決后期將要面對的問題，這不僅限于本專業(yè)的知識點，還需要設計師根據項目的實際情況、應用需求等尋找相關學科知識輔助，以確保項目圓滿落地，科技越進步，學科界限越是模糊。

“創(chuàng)新人才”在注重技能、技巧的培養(yǎng)同時，更應加強思維模式的培養(yǎng)，以應變社會的高速發(fā)展，必須具備獨立的學習能力，主動獲取新知識，順應時代發(fā)展的需求。

二、在平面藝術設計專業(yè)教育教學中，如何培養(yǎng)“創(chuàng)新人才”

1.從認知上，培養(yǎng)學生觀察事物的敏銳性，善于發(fā)現(xiàn)美，并能用自己的方式表現(xiàn)美，敢于突破固有的審美模式局限。從創(chuàng)造上，鍛煉學生對材料、空間、色彩、新技術等技能綜合運用能力，激發(fā)學生的探知欲。從思維方式上，能對事物有客觀、科學的判斷，對事物的變化有敏銳的觸覺，能用系統(tǒng)性思維理解事物，善于使用視覺、多媒體、交互等模式解決信息傳播與表達的問題，解決文化視覺理解的問題。

2.以本專業(yè)知識為基礎，加強跨學科知識內容的整合，循序漸進加入工程學、自然科學等相關內容，培養(yǎng)學生對社會文化趨勢及未來生活方式的探索能力。

3.思考構建合理的課程的知識結構。發(fā)達的網絡信息增加了我們獲取知識的途徑，可以根據學生的實際情況，將較為容易理解的、網絡資源比較全面的知識劃分為學生自學部分，將課堂的時間側重于學生的創(chuàng)新思維訓練、技能綜合應用訓練。教師在課程講授中，可增加多學科知識的講授，拓寬學生思維，倡導學生堅持學科立場的基礎上，運用兩個或兩個以上學科知識或方法，去解決實際遇到的問題，引導學生開展綜合學習活動。

三、新時代下，平面設計課程整合與重構思考

面向未來的大科學時代，學術創(chuàng)新增長點越來越傾向于發(fā)生在跨學科交叉融合地帶，通過跨學科教育培養(yǎng)和提升能力是必然趨勢。平面設計教育也不例外。

平面藝術設計作為應用最廣的實用美術之一，它的發(fā)展依托于社會的發(fā)展，也同時影響著社會的發(fā)展。能源危機的出現(xiàn)，激發(fā)設計工作者思考綠色包裝設計、研發(fā)環(huán)保材料等；信息爆炸的時期，設計工作者著力于思考視覺的新形象帶給大眾的視覺沖擊，做好視覺引導；科技爆發(fā)的時期，產品的品牌構建、銷售方式以及消費者的消費習慣、購買途徑等都發(fā)生了巨大的變化，新的視覺系統(tǒng)正在逐漸形成。這些變化的統(tǒng)一特點都指向一個趨勢：當代設計已經開始向綜合性藝術設計方向前進，學科的界限開始越來越模糊，時代的發(fā)展對人才有了更高的要求，當前的藝術設計教育應開始反思。

1.縱觀當前普通藝術高校的教育，普遍處于穩(wěn)步緩慢發(fā)展時期，多年來構建的傳統(tǒng)教學模式，可以培養(yǎng)基礎扎實的學生，但是科技的發(fā)展之迅猛，推動著我們不斷前進，當前的教育教學模式需要改變，這種變革不是顛覆性的，而是在傳統(tǒng)的基礎上，在速度上更加快，在結構上更優(yōu)化：

（1）課程目標不明確。當前普通高等藝術設計院校的教學模式相對穩(wěn)定，基礎課程、專業(yè)課程、實驗實踐課程設置比較均衡，在學生的基礎知識及技能教育上能打下較為扎實的基礎。但是在課程的整體設置中，缺乏目的性。在高速發(fā)展的社會需求下，我們不但要學習技能技巧，更應知道為什么要學習這個技能技巧，在未來的應用中，該技巧能解決什么問題，在遭遇新問題的時候，學生是否能在現(xiàn)有的知識基礎上總結形成一個有效的思維模式解決。

（2）設計的基礎課過于側重基本功的訓練。在普通藝術類高校教學中，會將一部分課程設置為基礎課程，例如素描、色彩、三大構成等，這類課程針對學生的基本功培養(yǎng)及啟發(fā)學生對設計的認識，由于授課對象為低年級的學生，在教學中，容易將重點放在基礎技能的鍛煉，而疏于引導學生學習該課程的原理的理解，學習課程的目的相對比較模糊。設計的基礎課不應等同于設計基本功訓練，在完成基礎技能的學習同時，基礎課程也應強調理論和觀念的“基礎”，強調系統(tǒng)思維的重要性。例如在三大構成的學習中，我們除了了解構成的基本原理，還需要思考運用原理可以解決什么問題，是否可以通過錯視的原理引導平面讀物的閱讀次序？是否可以運用色彩純度來做好公共環(huán)境導向的引導？等等諸如此類的專業(yè)設計思考。

（3）課堂與社會黏合度不夠。在專業(yè)課程的授課中，面對缺少對社會的探索與思考的問題，許多高校都將社會實踐項目引進課堂，這是很好的學習模式，除此實體項目之外，引導學生對社會人文、科技、環(huán)境的思考，洞悉社會文化趨勢、探索未來生活方式也是十分必要的。這將更有利于培養(yǎng)學生的觀察、思考能力，更關注專業(yè)前沿知識和社會需求，堅持將設計以人為本，在未來的設計中能提出較長遠的有益于人類和社會發(fā)展的設計方案。

2.教學改進思考方向

（1）整合相似課程，將其設定為進階式的提升學習，例如包裝設計類課程，涉及的內容有包裝結構、包裝印刷、包裝定位等，此類課程可按照包裝設計的流程，依次授課，使學生對包裝設計有一個整體的認識?？茖W研究課程內容，在課題設計上，注重原理性的探討。

劃分課程授課內容比重。例如專業(yè)基礎知識類課程，教師講授60%，學生自學40%；專業(yè)課程可按課堂教學60%，實踐訓練40%劃分；實踐課程（綜合實訓）可按理論指導20%，實踐操作及綜合能力訓練80%的比重劃分，具體比重可根據本校學生具體情況調整。劃分比重的依據應加入學科發(fā)展需要、科技輔助等因素作為參考。從授課內容上就體現(xiàn)課程與社會關聯(lián)。

（2）逐漸開設主題課程教學。學生在每個學期選擇不同的研究主題進行學習。例如，選擇環(huán)保主題的學生，在該學期學習之前，進行社會調研，發(fā)現(xiàn)問題。結合專業(yè)知識思考解決問題的辦法，學生可以提出與專業(yè)相關的甚至是無關的（運用專業(yè)思維，但成品為別的表現(xiàn)形式）的解決方案。在課程中涉及多學科知識的交匯，學生需要通過實踐、市場考察、工藝制作等來完善設計，使之成為真正的可執(zhí)行的項目，倡導學生融合多學科知識，綜合解決復雜問題，不斷促進其發(fā)展高階思維能力。

（3）建立健全評價體系，將社會評價納入其中。設計的目標是人，最終為社會服務，由社會參與項目的評價，能使教與學多思考實際問題，藝術設計更接地氣。

四、結語

目前我們大部分是院校教學仍然以單元課程為主，在專業(yè)里，課程的設置是進階式的，分段式的，這種模式下的學習可以讓學生打下扎實的基礎，穩(wěn)步前進。然而，信息時代的快速變化，使得我們接受知識的渠道變得多種多樣，學生在學習的過程中會接觸到許多超前于課堂教學的知識，這些新的知識如仍依托在課堂教學的基礎來進行認知，顯然是不夠的。打破分門別類的傳統(tǒng)教學，有效整合專業(yè)課程，實現(xiàn)設計學科交叉、跨學科的教學理念。

思考將基礎類的課程以傳統(tǒng)階段性教學為主，將專業(yè)技能類課程與其他學科課程融合，以設計思維開展教育教學，以實踐為主，結合當下的設計趨勢、科技輔助等完成設計作品的思考。在教學中強調設計思維的創(chuàng)新，因創(chuàng)新需要去學習相關的技能，而不是學習了技能，為了技能去創(chuàng)新，在此教學模式下，激發(fā)學生主動思考，尋找問題的解決方法，只有學生形成主動思考的思維模式習慣，才可應對快速變化的社會發(fā)展需求。高科技時代的到來，對藝術教育來說是挑戰(zhàn)也是機遇，合理利用有效的資源，發(fā)揮更大的作用才能更好地推進社會的進步。海量的網絡資源及人工智能的出現(xiàn)，它發(fā)揮的作用應是作為我們強大的知識儲備外掛，如何運用知識，仍需要我們要有正確的思維方式。數字化設計的普及，使人對平面設計的認識發(fā)生了巨大的變化，平面設計不再是簡單的視覺圖像存在，而是更趨向于綜合學科甚至是跨界的飛躍。