中國傳統(tǒng)紋樣在動畫設計中的應用與創(chuàng)新

于曉晴

（中央美術學院,北京 100000）

動畫是一門綜合性的藝術，它使靜止的畫面動起來，達到自由、生動的藝術效果，是一種包容性很強的藝術形式。借鑒紋樣元素創(chuàng)作是中國動畫展現(xiàn)民族特色、體現(xiàn)地方文化元素必不可少的創(chuàng)作手段。將傳統(tǒng)元素引入到現(xiàn)代動畫創(chuàng)作中已經成為一種可實踐的創(chuàng)作手段，在動畫電影市場也得到了觀眾的認可。本文研究的主要對象是傳統(tǒng)紋樣如何在當下參與到動畫創(chuàng)作中并煥發(fā)新的生機，探索在技術高度發(fā)展的時代傳統(tǒng)紋樣與動畫結合的更多可能性，讓中國動畫在符合當下審美需求的同時保留傳統(tǒng)文化的獨特性。

一、傳統(tǒng)紋樣與動畫的淵源

早在新石器時代，先民們就通過在陶器上繪制紋樣來表現(xiàn)動態(tài)畫面效果。先民對客觀規(guī)律進行細致觀察與描繪，生動地展示了當時的生活場景，使動態(tài)效果呈現(xiàn)于靜態(tài)造型中，這種對運動的描繪似乎是最早的動畫思維案例。原始人類創(chuàng)造的紋樣通常采用重復、間隔、交替和連續(xù)的造型方式，例如二方連續(xù)、四方連續(xù)便是原始紋樣的主要表現(xiàn)形式。這種造型風格和形式美規(guī)則對動畫藝術創(chuàng)作具有參考價值，其視覺造型特征同樣適用于動畫藝術，為傳統(tǒng)紋樣在動畫藝術創(chuàng)作實踐中的應用提供了先決條件。

二、傳統(tǒng)紋樣的發(fā)展與應用變遷

1.中國傳統(tǒng)紋樣的形成與意義

中國傳統(tǒng)紋樣沒有確切的概念，它更多的是我國勞動人民對生活的一種感悟，是對自然的崇拜與敬畏。紋樣的發(fā)展伴隨著朝代更替，受中國傳統(tǒng)文化的影響，形成了豐富的圖形表現(xiàn)形式并蘊含著民族文化元素，在中華民族悠久的歷史長河中始終保持著旺盛的生命力。因紋樣藝術有其獨特的造型和裝飾性審美特點，在現(xiàn)代設計中成了展現(xiàn)中華文化最為直觀的文化元素。在此基礎上，傳統(tǒng)紋樣寓意吉祥，代表了中國人民對美好生活的期望，成了廣為大眾喜愛的藝術表現(xiàn)形式。這種將圖案設計與對生活的希冀結合起來的創(chuàng)造性藝術表達展現(xiàn)了中華民族特有的藝術氣質，使這種藝術表現(xiàn)形式在世界范圍內獨樹一幟。

2.中國傳統(tǒng)紋樣的發(fā)展與應用

早在文字出現(xiàn)前紋樣的雛形便已經產生。受歷史文化和地域因素等影響，人們的審美也在不斷變化，紋樣的繪制與應用也伴隨著文明的發(fā)展進步不斷演變。隨著時代變遷和文明的進步，同時因為科技、工藝的變革加之外來文化的沖擊，中國傳統(tǒng)紋樣不斷發(fā)展，進而形成了有著中國特色的紋樣造型藝術體系。[1]在當代設計實踐中，傳統(tǒng)紋樣圖形通常被簡單地挪用和復制，單純作為一種象征性的文化元素來刺激觀眾的感官，使人們將設計作品與中國文化進行聯(lián)想。一部分設計師并沒有注重傳統(tǒng)紋樣的內涵與意義，對紋樣的選取和再設計不夠恰當，導致圖案元素與設計內涵割裂，并不能給本土用戶帶來有效的傳播效果。為解決這個問題便需要設計師去深入挖掘中國的紋樣體系和民族情感脈絡，將傳統(tǒng)紋樣的形式規(guī)律和審美理念融入現(xiàn)今的設計實踐中，摸索出行之有效的藝術創(chuàng)作方式，而不是簡單地從傳統(tǒng)紋樣中抽取元素粗暴地加入設計作品中。

3.中國傳統(tǒng)紋樣的傳承與創(chuàng)新

現(xiàn)如今傳統(tǒng)文化面臨著世界范圍內各種新理念和文化思想的沖擊，新材料、新工藝、新技術不斷變革，讓藝術創(chuàng)作有了更廣闊的空間，那么如何將傳統(tǒng)紋樣這一獨特藝術造型體系合理運用到當今的藝術創(chuàng)作中成了格外有意義的實踐方向。

結合動畫這一極富創(chuàng)造性的虛擬藝術形式，可以讓人們更好地表達和釋放自己的情緒與創(chuàng)意，給了藝術創(chuàng)作者更多的創(chuàng)作自由，也讓傳統(tǒng)紋樣在藝術創(chuàng)作中有了更多發(fā)揮空間。縱觀中國動畫的發(fā)展歷程，傳統(tǒng)紋樣給動畫創(chuàng)作帶來的積極影響是顯而易見的，將傳統(tǒng)文化融入新興藝術形式本身就是創(chuàng)造性的嘗試。早期的中國動畫人做到了融匯經典，積極嘗試，為我們留下了諸多優(yōu)秀作品，分析前人的優(yōu)秀作品有助于我們吸取經驗進行實驗性地創(chuàng)新。

三、中國傳統(tǒng)紋樣與動畫藝術的結合方法

1.傳統(tǒng)紋樣與角色造型

動畫角色作為一部動畫故事情節(jié)的主要表達者與推動者，是動畫畫面中最引人注目的焦點。動畫角色造型不僅是影片角色的形象刻畫，更是一個民族文化審美的展現(xiàn)，包含著獨特的藝術趣味。因此，角色形象設計不僅要起到在動畫中敘事表達的基礎作用，還要具有較高的藝術欣賞價值并賦予其文化內涵與象征意義。

分析現(xiàn)有較為成功的本土動畫角色設計樣本可知，角色設計師會在前期的角色設定過程中收集大量傳統(tǒng)紋樣樣本，對已有的紋樣進行夸張、變型、整合重塑等方式創(chuàng)造出獨具特色的動畫角色形象。優(yōu)秀的角色設計絕不是對已有紋樣進行照搬照抄，而是經過仔細分析后融入創(chuàng)作者個人的審美意趣以及對傳統(tǒng)文化的深層次解構，將民族文化以生動個性的方式有效展現(xiàn)，這樣的創(chuàng)作方式對如今的動畫角色設計依舊有著極大參考價值。

以《哪吒鬧?！窞槔瑥堌晗壬鷮鼾埥y(tǒng)紋樣進行提煉、簡化，精準提取有效元素并運用擬人手法，創(chuàng)造性地虛構了一個龍頭人身的龍王形象。“龍”紋樣形象較為兇猛，展現(xiàn)了中華民族對動物圖騰的獨特想象力，寫實與夸張相得益彰，創(chuàng)造者吸取這一元素創(chuàng)作出了獨具特色的中國本土動畫形象，使這個角色深深印入觀眾腦海并大獲成功。

2.傳統(tǒng)紋樣與角色服飾

動畫服飾作為角色的“皮膚”，它的設計直接影響著動畫角色的性格塑造、視覺效果，也影響著角色是否成功和受歡迎的程度。[2]將傳統(tǒng)紋樣元素用于動畫服飾設計中，從而設計出受觀眾認可的動畫角色，不僅可以提高動畫作品的商業(yè)競爭力還可以為我國動畫片的青少年兒童受眾群體提供一定的審美導向，同時承擔了美育的責任。深入了解服飾紋樣和色彩運用所帶來的心理導向作用可以幫助創(chuàng)作者更完善地設計出符合預期的動畫角色，并更好地表現(xiàn)畫面效果。

在我國早期的動畫創(chuàng)作中，設計者對于民族文化的提煉有著很強的敏銳度，他們能最有效地選擇并保留傳統(tǒng)紋樣的民族特色與美感，在完成劇情設定要求的任務同時，呈現(xiàn)了畫面的形式美和角色服飾的裝飾效果。以《金色的海螺》為例，動畫中海螺姑娘的服裝紋樣選擇我國傳統(tǒng)紋樣的花草、花卉紋為主，靈動秀氣。海神娘娘選用了大量水紋紋樣，配合顏色的應用，凸顯角色的端莊大氣。設計者立足角色的整體形象，進行色彩與紋樣的搭配，使服飾服務于角色塑造。在《張飛審瓜》中，角色吸取剪紙與皮影的造型特點，服裝紋樣大量應用了花草紋，袖口處飾以祥云紋，使扁平的角色設計生動自然，充滿活力，將審美意趣融進細節(jié)之中。

在角色服飾中使用傳統(tǒng)服飾紋樣可以展現(xiàn)出中國獨特的審美和不可替代性。隨著觀眾審美水平的提升，對動畫造型設計的需求更加嚴格。需要在保有中國服飾特征的同時，嘗試用現(xiàn)代審美的取向去豐富服飾的造型與設計。這對動畫創(chuàng)作者提出了更高的要求，既要將我國傳統(tǒng)文化銘記于心，又要有自己獨特的現(xiàn)代審美和創(chuàng)造力，將文化素養(yǎng)與審美意趣融會貫通，才能得心應手地將傳統(tǒng)紋樣的與動畫設計有機結合。

3.傳統(tǒng)紋樣與動畫場景

傳統(tǒng)圖案的使用，不僅可以增加場景的細節(jié)觀賞性，也可以從側面表達場景的功能性。[3]在一部動畫片中動畫場景對故事發(fā)展起襯托和輔助作用，但同時也承擔著展現(xiàn)故事發(fā)生背景與世界觀的作用。場景設計中不僅需要展示故事發(fā)生的時間地點，還要交代整個故事的世界觀，同時要表現(xiàn)場景氛圍來以此展現(xiàn)角色心理。帶有傳統(tǒng)特征的動畫場景往往能夠體現(xiàn)出當?shù)靥赜械奈幕曀滓约暗孛蔡卣?、人文精神等。這樣有代表性且生活化的場景設計可以使觀眾更有代入感，能夠更容易影響觀眾的情緒變化，使觀眾共情動畫中角色的情緒變化。優(yōu)秀的場景設計可以使觀眾快速帶入故事發(fā)展的情境，是行之有效的信息展現(xiàn)方式，創(chuàng)作者抓住這一點進行美術設計往往可以事半功倍。

早期國產動畫美術場景在構圖和色彩上都進行了考究的設計，畫面具有形式美與寫意美感。為了符合動畫整體的美術風格并達到獨特的視覺效果，創(chuàng)作者嘗試在場景設計中加入大量中國傳統(tǒng)元素來營造獨特的審美趣味?！洞篝[天宮》中的場景極富代表性，它采用了傳統(tǒng)紋樣的經典配色來營造充滿中國特色的藝術氛圍，展現(xiàn)故事背景的同時寫意。在場景中出現(xiàn)的建筑上也出現(xiàn)了大量傳統(tǒng)紋樣，如石柱上的龍紋與云紋，宮殿上的如意紋等。

4.傳統(tǒng)紋樣與道具設計

中國傳統(tǒng)紋樣在動畫道具設計中也時有出現(xiàn)。如《葫蘆兄弟》中寶物的蓮花底座，《哪吒鬧?！分械孛媾c背景屏風中出現(xiàn)的紋樣，《大魚海棠》重要道具轎子上出現(xiàn)大量復合紋樣，以及道具蓮花燈的造型和紋樣。在道具上作為裝飾出現(xiàn)或從傳統(tǒng)紋樣中吸取元素衍生設計為道具，抑或是在動畫背景中作為布景出現(xiàn)來營造氛圍都是紋樣常見的應用方式，這種設計方法在如今的動畫電影美術創(chuàng)作中也經常出現(xiàn)。

在道具設計中加入傳統(tǒng)紋樣元素可以有效提升動畫場景的整體氛圍，在細枝末節(jié)中展示傳統(tǒng)紋樣的美學概念，不僅可以提升道具本身的質感，也能夠更好地輔助角色表演，傳達有效的視覺信息，使觀眾從細節(jié)中感受到民族文化的藝術美。

四、時代背景下傳統(tǒng)紋樣與影像設計的結合

科技水平不斷進步，媒介的形式不斷創(chuàng)新，全新的數(shù)字媒體促使藝術表現(xiàn)形式產生了新的變化。藝術創(chuàng)作者吸收新的創(chuàng)作理念，研究藝術與科技的創(chuàng)新性結合，拓展著藝術表達的新方式。在這樣的時代浪潮下，如何對傳統(tǒng)紋樣進行有效轉化，為其注入新的能量成了當今設計師的重要議題。既要使傳統(tǒng)紋樣以全新的面貌面向大眾，又要充分了解各種藝術形式的受眾，使紋樣的再設計走向年輕化、國際化的同時有效發(fā)揚我國深厚的藝術文化精神。

1.動畫在影像裝置中的應用

影像裝置藝術是影像藝術與裝置藝術的結合，是綜合傳達作品視覺美感和思想內涵的一種藝術形式。在裝置藝術中加入電影、電視和錄像的方式，使影像和裝置成了真正意義上的影像裝置藝術作品。這些新的視覺藝術手段的運用，對于傳統(tǒng)視覺藝術所無法觸及的領域進行了更深入地探索。[4]藝術家嘗試從動畫藝術制作的角度來創(chuàng)作影像裝置藝術，從而產生動畫裝置藝術，拓寬了動畫藝術表達的邊界。動畫影像裝置基于影像裝置的構建方式，將動畫藝術對圖像加工的方式引入裝置藝術中，從而形成更豐富的視覺表達形式。互動動畫裝置的表達方式因新技術的層出不窮而多元化，技術的多樣性是指，使用將多種媒介融合起來的方法完成作品的創(chuàng)作。[5]新型互動動畫裝置改變了觀眾與動畫藝術固有的欣賞方式，增強觀眾的參與感，增加了新型互動形式，這使觀眾能夠以全新的方式感受動畫藝術的魅力，與此同時拓展了裝置藝術的類型。

2.動態(tài)影像中傳統(tǒng)紋樣的重構

將中國傳統(tǒng)紋樣運用到動畫裝置藝術中，首先要對傳統(tǒng)紋樣再創(chuàng)作。由于媒介的不同，設計的思路也將改變。紋樣作為已有的圖案元素，首先在造型和色彩搭配上奠定了優(yōu)秀的基礎。對靜態(tài)紋樣圖像進行構圖與變體的創(chuàng)新，抽取其中元素的構成與色彩的搭配，在原有基礎上進行拆分與重組，以簡化或提煉的手法再創(chuàng)作，使其更符合后續(xù)動態(tài)影像的設計。經過再設計的造型變體既保留原有紋樣的文化元素與視覺特征，又可以以動態(tài)的形式解構紋樣。傳統(tǒng)紋樣在動畫裝置中應用的途徑并不僅限于這些方法，更多維度、創(chuàng)新的實踐方式的可行性值得探索，這一切都服務于藝術家的主觀意愿。在現(xiàn)今的藝術環(huán)境下，藝術家可以借助新型媒介更加自由地表達內心的觀念與情感，將以往難以落實的設計方案切實展現(xiàn)。重新設計的傳統(tǒng)紋樣打破了原有形式和語言的局限，將傳統(tǒng)紋樣應用于動畫裝置藝術中，不僅可以營造出濃厚的民族文化氛圍，還可以為作品賦予深刻的內涵，提升藝術作品的層次感與審美品位。這種藝術形式對過往傳統(tǒng)紋樣的平面化表達進行突破，使紋樣造型的視覺美感煥發(fā)生機。

3.傳統(tǒng)紋樣在新時代與新興藝術形式結合的可能性

將傳統(tǒng)紋樣與動畫裝置藝術相結合，不僅提升了作品的視覺沖擊力，同時為體驗者增加了自主性與互動性。技術與藝術、藝術與非藝術、作者與參與者的邊界也變得模糊。這些變化源自于科學技術的飛速發(fā)展。[5]動畫裝置藝術的產生依托于新興技術手段，本身承載著動畫藝術的包容性與創(chuàng)造性，裝置藝術的融入也將帶給觀眾更加多元化的審美體驗。觀眾可以在觀影空間內自由移動，這種自由觀展的形式適合應用于博物館、展覽館中，可以帶給觀眾與傳統(tǒng)觀展方式不同的視角，去體驗新型的空間藝術形式。中國國家博物館在中國傳統(tǒng)服飾的展館中便已經應用這種觀展模式，給觀展者帶來了新穎的體驗。創(chuàng)作者們給觀眾提供了新的方式沉浸于藝術作品中，同時將傳統(tǒng)藝術引向現(xiàn)代化的發(fā)展方向。新生的藝術手段能夠吸引更多關注，以科技交互等全新手段活化傳統(tǒng)文化，為傳統(tǒng)文化注入生機。

五、結語

通過分析早期中國動畫的創(chuàng)作成功案例，總結出了中國傳統(tǒng)紋樣與動畫藝術有機結合的多種形式。從傳統(tǒng)文化元素中汲取養(yǎng)分幫助中國動畫創(chuàng)作者形成了獨具特色且不可替代的美學風格。然而我們不能通過單純的復制去試圖重現(xiàn)過往的輝煌，現(xiàn)階段對中國動畫創(chuàng)作者的要求更高。創(chuàng)作者需要更加嚴謹深入地去研究傳統(tǒng)文化遺產，同時運用新技術新媒介，為傳統(tǒng)紋樣在動畫中的應用提供創(chuàng)新性的思路，這樣才能在發(fā)揚傳統(tǒng)的基礎上創(chuàng)作出能夠代表民族風格且符合時代審美的動畫作品。