解析小提琴演奏中的揉弦技巧

陳靜（鄭州財經(jīng)學院）

揉弦是小提琴演奏中具有較強感染力的技巧，在演奏者表達樂曲情感期間發(fā)揮著重要作用，能夠豐富樂曲層次、提升演奏張力，并更好調(diào)動演奏者以及受眾的情緒。因此，在實際的小提琴演奏期間，要落實對不同揉弦技巧的合理使用。

一、小提琴演奏中揉弦技巧的應(yīng)用價值分析

揉弦技巧在當前的小提琴演奏中較為常用，能夠促使小提琴現(xiàn)場演奏的整體性有所提升，讓受眾可以更好地接受、感受到演奏者所想要表達出的情感內(nèi)容?？梢哉f，在小提琴演奏中，揉弦技巧發(fā)揮著重要作用。通過應(yīng)用合適的揉弦技巧展開小提琴演奏，能夠促使演奏者的現(xiàn)場演奏行為與個人情感深入融合，使得揉弦技巧成為表達演奏者思想情感以及演奏特色的元素。同時，在揉弦技巧的支持下，還能夠充分融合小提琴作品內(nèi)容以及演奏者的個人情感，由此展現(xiàn)出一種更富有創(chuàng)造性的演奏技巧，支持演奏者在實際的小提琴演奏中實現(xiàn)更深層次的藝術(shù)表達?？傮w而言，揉弦技巧在小提琴演奏中發(fā)揮著重要作用，是小提琴演奏中較為常用的一種技巧，需要合理使用揉弦技巧，從而達到提高小提琴整體演奏效果的目標。

二、小提琴演奏中的常用揉弦技巧要點分析

在當前的小提琴演奏中，較為常用的揉弦技巧有三種，即手腕揉弦、手指揉弦以及手臂揉弦，不同揉弦技巧在小提琴演奏中所顯現(xiàn)出的揉弦效果也不盡相同。手臂揉弦要依托小臂顫抖，聽來熱情圓潤，伸展委婉；而手指揉弦則依托手指關(guān)節(jié)顫抖，聽來則優(yōu)美細軟。掌握這三種不同的揉弦辦法，并能運用自如，自然會使小提琴演奏的音色變化，進入非同普通的美好境界。如果在實際的小提琴演奏中單純利用其中一種揉弦技巧，則很容易導致實際所演奏的音色貧乏、單調(diào)。

（一）手腕揉弦

手腕揉弦主要以手腕為軸，利用手腕的動作帶動手指進行有規(guī)律且幅度相對較小的快速擺動，該技巧有著較高的適用性，可以在小提琴的各個把位上使用，以此在實際的演奏中產(chǎn)生優(yōu)美的音響效果。在使用手腕揉弦技巧進行小提琴演奏中，需要演奏者將左手手指放在第三把位上，調(diào)整食指（左側(cè)）與琴頸保持緊密貼合的狀態(tài)，并適當調(diào)節(jié)手指的直立方向，控制左右手指一、二關(guān)節(jié)立起并進行對琴頸的上下摩擦，此時嚴禁出現(xiàn)左右搖擺手指的動作；調(diào)整食指指根，以銳角的斜度離開琴頸；控制左手四指同時發(fā)力，向高出把位伸張并落實按弦操作。要始終控制左手大拇指的位置固定，始終保持在三把位，控制手腕沿著指板的方向進行前后擺動，在此過程中，要求控制所有手指的任意一個關(guān)節(jié)均不能進入坍塌狀態(tài)，并調(diào)整第一個關(guān)節(jié)始終維持在放松狀態(tài)，避免對揉弦的靈活性產(chǎn)生影響。需要注意的是，在進行對手腕揉弦技巧的訓練期間，應(yīng)當著重落實對大拇指靈活性訓練的關(guān)注度。大拇指是展開手腕揉弦的支撐點，如果在現(xiàn)實的小提琴演奏中存在大拇指活動過于僵硬的問題，則很容易導致手腕活動的靈活性水平下降，并不利于揉弦的正常擺動，最終造成實際的小提琴演奏質(zhì)量與效果降低。因此，在日常訓練期間，要重視對良好的大拇指活動習慣的鍛煉，在訓練時遇到休止符后，可以控制大拇指沿著琴頸的方向進行前后搖動，以此達到對手腕活動靈活程度進行提升的效果。另外，要保證大指和虎口之間不捏緊，手指在指板各音的地位上前后揉動時，重要的是強調(diào)伎倆后仰的舉措，然后再往前回到原位，不可一味往前揉動，而沒有后仰的舉措。

（二）手指揉弦

在高把位的音符演奏中更常使用手指揉弦技巧，主要以手指的關(guān)節(jié)為軸心，由指關(guān)節(jié)發(fā)力控制手指運動，在觸弦點上依托對按壓力度的調(diào)整完成深淺循環(huán)運動，從而在實際的小提琴演奏中顯現(xiàn)出幅度相對較小且頻率較快的波音效果。手指的靈活性直接關(guān)系著小提琴演奏中手指揉弦技巧的應(yīng)用效果，因此，在進行日常揉弦技巧訓練期間，需要著重落實對手指的靈活性，特別是手指第一關(guān)節(jié)的靈活性的鍛煉。在此過程中，要先控制左手向前伸、手肘同時向內(nèi)側(cè)轉(zhuǎn)動并顯現(xiàn)出彎曲的效果，在左手大拇指與按弦手指之間放置右手的手掌，以此利用右手手掌作為指板；從食指開始進行訓練，將手指的第一關(guān)節(jié)轉(zhuǎn)入立起狀態(tài)并調(diào)整至90 度彎曲，隨后再進行手指拉直，循環(huán)展開上述動作，當感受到所有手指的練習均達到自然狀態(tài)后，即可進行琴上實踐操作。完成夾琴后，將左手調(diào)整至合適位置（擺到高位）并展開手指揉弦技巧練習，控制左手食指使用合適力度按壓指板，向著琴頭的方向拉直左手食指的第一指節(jié)，立起食指的第一指節(jié)，轉(zhuǎn)變?yōu)?0 度彎曲狀態(tài)，上述動作設(shè)定為一拍。投放節(jié)拍器，進一步組織展開速度訓練。在節(jié)拍器上調(diào)速60，控制各個手指以此展開練習，在所有手指均完成訓練且適應(yīng)所設(shè)定的速度后，以每次提升20 的頻率逐步提速；在提速達到120 后，調(diào)整在一拍內(nèi)完成2-3 組上述動作。在實際應(yīng)用手指揉弦技巧進行小提琴演奏實踐中，相應(yīng)技術(shù)難點主要集中在合理控制手指按弦力度方面。如果此時所使用的力量相對較大，則會使得揉弦演奏期間手指關(guān)節(jié)的靈活程度有所下降；如果此時所使用的力量相對較小，則會使得揉弦演奏期間實際所顯現(xiàn)出的音色圓潤程度明顯降低。基于這樣的情況，出于對揉弦演奏效果維持的考量，要求強化落實手指揉弦技巧的日常訓練，以此大幅提升手指揉弦的成功率。

（三）手臂揉弦

手臂揉弦主要以肘部關(guān)節(jié)為軸，沿著指板的方向，控制小臂前后來回滾動。在實際應(yīng)用手臂揉弦技巧展開小提琴演奏期間，出于對最大程度發(fā)揮出揉弦技巧作用性、提升小提琴演奏質(zhì)量的考量，要在小臂前后來回滾動運動期間落實對大臂肱二頭肌拉伸性的關(guān)注，并控制手腕能夠隨著小臂的前后來回運動而松弛順應(yīng)，且各個手指的所有指關(guān)節(jié)均要始終保持在放松狀態(tài)。為確保在實際使用手臂揉弦技巧展開小提琴演奏期間能夠達到上述要求，在組織展開手臂揉弦日常訓練期間，可以使用布包裹琴頭，并控制琴頭頂墻、保持在與墻面相互垂直的狀態(tài)；讓肩膀帶動肱二頭肌運動，適當拉伸肱二頭肌以伸展手肘，并控制小臂、手腕以及手掌能夠達到同一平面水平，促使肘部關(guān)節(jié)轉(zhuǎn)變?yōu)檩S心。此時，當沿著指板的方向控制小臂向著琴碼的方向運動期間，要求保證手指的第三關(guān)節(jié)能夠與小臂、手腕以及手掌保持在同一平面水平，彎曲所有手指的任意一個關(guān)節(jié)，形成拱形。當沿著指板的方向控制小臂向著琴頭的方向運動期間，要拉直手指的第一關(guān)節(jié)，并同時調(diào)整手指的第二關(guān)節(jié)、第三關(guān)節(jié)保持在彎曲狀態(tài)下。要求在實際的揉弦操作中，大拇指始終維持在伸直、放松的水平，避免出現(xiàn)虎口緊握琴頸的現(xiàn)象。在此基礎(chǔ)上，還要注意按弦力度，調(diào)整按弦手指的施力，保證按弦力度合適，并保持位置與一定的彈性。另外，在實際組織展開手臂揉弦技巧訓練實踐中，還要重視對相關(guān)肌肉訓練的落實，主要操作如下所示：控制按弦手指以及大拇指從一把位起始，并向著五把位方向進行重復(fù)的、均勻的滑動，在此滑動動作期間，要求保證手腕、小臂以及肩部均始終維持在放松狀態(tài)。投放節(jié)拍器，進一步組織展開速度訓練。在節(jié)拍器上調(diào)速60，設(shè)定一個來回為從一把位至五把位的運動，每一拍完成一個來回的運動，以此展開練習，在完成訓練且適應(yīng)所設(shè)定的速度后，以每次提升20 的頻率逐步提速。將手臂保持在前期運動狀態(tài)下，在三把位上固定按弦手指，參考節(jié)拍器的速度展開規(guī)律性的訓練，以此達到更好鍛煉手臂肌肉的效果。

三、小提琴演奏中揉弦技巧的應(yīng)用策略與要領(lǐng)探究

（一）表達樂曲情感

音樂作為一門聲音藝術(shù)，其在漫長的發(fā)展歷史中已然形成了多個流派、風格以及特色。而在不同的音樂流派中呈現(xiàn)出各不相同的主題情感，為此如何合理地掌握流派以及利用演奏技巧表達音樂情感成為小提琴演奏的重要問題。在表演過程中，演奏者追求的是利用樂器對各種樂曲主題情感進行酣暢淋漓地表達。小提琴演奏者在進行表演過程中，通過巧妙應(yīng)用揉弦技巧演繹不同的節(jié)奏和音調(diào)，以表達音樂作品中蘊含的情感特色。并且演奏者在實際演繹過程中，將揉弦技巧作為主要的表達手法，通過調(diào)整揉弦的快慢變換音樂節(jié)奏，如變寬變窄，暫停以及繼續(xù)等技巧的應(yīng)用。一些小提琴演奏者在表演《貝多芬D 大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》時，就熟練地使用了小提琴揉弦技巧，因為貝多芬在譜寫該曲目時將其定位為協(xié)奏曲，而貝多芬在創(chuàng)作該首曲目時，其正處于甜蜜的戀愛期，為此貝多芬用歡快的節(jié)奏展現(xiàn)自身處于歡愉和甜蜜的情感狀態(tài)中。而小提琴演奏者在演奏該首曲目時，就在情感濃烈的部分應(yīng)用揉弦技巧，以便能夠婉轉(zhuǎn)地表達出作品的思想情感。

（二）展現(xiàn)樂曲風格

通常情況下，不同時代的音樂作品具有不同的時代特色和社會印記，因為作者在創(chuàng)作過程中一定會受到當時社會經(jīng)濟、政治以及文化等因素的制約，所以創(chuàng)作出不同風格特色的音樂作品，抑或是只屬于這一時代的音樂作品。而小提琴演奏者在演奏過程中，要想準確表達音樂作品的特點，除了要深入了解音樂作品的時代特色外，還要熟知音樂風格，以便能夠熟練地應(yīng)用演奏技巧演奏作品。在進行演奏過程中，演奏者要立足于音樂作品本身，利用演奏技巧表達自我對音樂作品的專業(yè)認識。例如，在表演莫扎特《渴望春天》時，要充分展現(xiàn)莫扎特音樂作品的優(yōu)雅秀麗。小提琴演奏者可以在演奏時，運用圓潤的演奏手段，充分展現(xiàn)莫扎特的音樂風格和音樂特色。又如，在演奏《四季》時，演奏者要知曉該首音樂是屬于巴洛克時期的音樂作品，該時期的作品大多表達對美好事物的贊頌和向往，為此小提琴演奏者在進行演奏過程中，要注意自身的情感表達，利用弦與弓的配合引發(fā)聽眾的情感共鳴，表達出該首曲目濃厚的藝術(shù)韻味、聽眾在欣賞該首曲目時，也能通過弦與弓之間節(jié)奏的變換，感受四季的交替，時而春暖花開、時而烈日炎炎，時而秋高氣爽、時而冰天雪地。小提琴演奏者通過弦與弓的配合，展現(xiàn)揉弦技巧，以此表達音樂風格和音樂情感，為聽眾呈現(xiàn)一場聽覺盛宴。另外，在展開小提琴演奏實踐中，還應(yīng)當結(jié)合演奏曲目音調(diào)、音色、節(jié)奏安排等多種因素的不同，選定更為合適的揉弦操作方法，一般來說，較快較短的音也要揉，此時要揉音頭，保證幅度小頻率快；針對較長較抒情的音，要求揉弦時幅度大頻率慢；針對較長較激情的音，要求揉弦時幅度大頻率較快，多在支柱音上進行處理；注意情緒的變化，控制揉弦的頻率由慢到快；針對短的同音連弓斷奏時，需要揉第二個音，有利于音樂處理；在遇到低音弦時，要求揉弦時加大振幅；在遇到高把位時，要求揉弦時減小振幅，使之統(tǒng)一；在進行雙音演奏時，要求揉弦極具表現(xiàn)力；在進行泛音演奏時，要求控制揉弦好像口哨演奏家；在進行高把位演奏時，應(yīng)當利用揉弦調(diào)整音準。

（三）落實內(nèi)心控制

內(nèi)心控制是小提琴演奏者展現(xiàn)揉弦技巧的關(guān)鍵，其也是利用揉弦技巧表達情感的重要途徑。在進行演奏過程中，小提琴演奏者需要通過顫動的方式調(diào)節(jié)弦與弓之間的配合速度，以此來實現(xiàn)情感指引和情感渲染的目的，表達音樂作品情感變化的輕重緩急。但是，演奏者要想在演奏過程中，借助手指、手腕以及手臂間的肢體配合來變換音樂節(jié)奏，在此過程中，演奏者要發(fā)揮內(nèi)心控制的作用，使大腦精準地發(fā)出指令，帶動肢體完成揉弦技巧的施展，突破原有揉弦技巧的施展手段，改變機械性的顫指方法。在內(nèi)心控制下，小提琴演奏者能夠熟練地使用揉弦技巧，確保運弓時手腕的控制力度達到作品節(jié)奏的速度要求，并通過調(diào)整手腕運轉(zhuǎn)幅度，合理表達音樂作品的情感。如果在演奏過程中，需要為聽眾營造溫馨柔和的氛圍，則在應(yīng)用揉弦技巧時，要保證手腕與手指的柔弱度。例如，勃拉姆斯作為著名的小提琴演奏家，其在演奏溫馨的音樂作品時，就極為注重揉弦技巧的使用，不僅嚴格控制揉弦幅度，還會在利用揉弦技巧表達時，注重營造深沉、飽滿的感情基調(diào)，以便在表演舞臺上能夠最大程度上呈現(xiàn)出音樂作品的特定時代和音樂特色。總之，音樂作品的情感表達需要借助演奏者的情感表達，而演奏者的情感表達需要借助揉弦技巧來實現(xiàn)，通過改變手指壓力，手腕力度，來為音樂作品情感服務(wù)，實現(xiàn)技巧與情感的統(tǒng)一。

四、總結(jié)

綜上所述，揉弦技巧在小提琴演奏中發(fā)揮著重要作用。在實際的小提琴演奏中，掌握、自如運用手腕揉弦、手指揉弦以及手臂揉弦這三種不同的揉弦技巧，能夠豐富小提琴演奏的音色變化。而如果在實際的小提琴演奏中單純利用其中一種揉弦技巧，則很容易導致實際所演奏的音色貧乏、單調(diào)。所以，需要合理搭配使用不同的揉弦技巧，保證揉弦技巧的使用能夠表達樂曲情感，展現(xiàn)樂曲風格，以此達到提高小提琴整體演奏效果的目標。