多維視角下舞蹈與音樂的協(xié)調(diào)融合研究

一、引言

舞蹈是一種表演藝術(shù)，利用身體來完成各種優(yōu)雅或高難度的動(dòng)作，一般有音樂伴奏，是以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。舞蹈動(dòng)作會(huì)根據(jù)音樂的音調(diào)高低、節(jié)奏長短、節(jié)拍強(qiáng)弱、速度快慢而靈活變化，其中蘊(yùn)含著豐富的情感。由此可以看出，舞蹈與音樂二者聯(lián)系緊密，有了音樂旋律、節(jié)奏、速度和力度的配合，舞蹈的動(dòng)作呈現(xiàn)、情感表達(dá)與形象塑造可以更加完美。因此，如何使舞蹈與音樂深度結(jié)合，以更好地彰顯舞蹈的藝術(shù)魅力，成為當(dāng)前舞蹈藝術(shù)發(fā)展中重要的研究主題。本文從舞蹈與音樂融合的必要性入手，重點(diǎn)探究多維視角下舞蹈與音樂協(xié)調(diào)融合的實(shí)踐路徑，以供相關(guān)研究者參考。

二、舞蹈與音樂融合的必要性

音樂是舞蹈表演中重要的元素之一。舞蹈中的一系列動(dòng)作通常與音樂的節(jié)奏、旋律和情感相匹配，以實(shí)現(xiàn)主題的呈現(xiàn)和情感的傳達(dá)。通常情況下，舞蹈所表現(xiàn)的形象具有視覺上的可感性，恰好與音樂情感表達(dá)的概括性和藝術(shù)表現(xiàn)的非具象性相互補(bǔ)充。音樂與舞蹈相結(jié)合，滿足了人們多方面的審美需求。

（一）豐富藝術(shù)的表現(xiàn)形式

舞蹈和音樂是各自獨(dú)立的藝術(shù)形式，但二者的融合在一定程度上可以創(chuàng)造出更加豐富多彩的藝術(shù)表現(xiàn)形式，給觀眾帶來視聽的盛宴。音樂可以為舞蹈提供節(jié)奏和情感支持，而舞蹈可以通過肢體語言來傳達(dá)音樂的情感和意境。

（二）增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力

舞蹈與音樂的協(xié)調(diào)融合可以增強(qiáng)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力，有利于觀眾更深刻地感受到作品的情感和內(nèi)涵。音樂和舞蹈的協(xié)同作用可以為觀眾提供沉浸式的體驗(yàn)感，激發(fā)觀眾情感共鳴，使觀眾更加深入地理解和感受藝術(shù)作品。如中國芭蕾舞劇《紅色娘子軍》在西方古典芭蕾足尖技巧的基礎(chǔ)上，巧妙融合了獨(dú)具中國本土特色的舞蹈元素。音樂創(chuàng)作方面，管弦類樂器的演奏、民族元素的加入，使舞臺(tái)音樂配合舞蹈動(dòng)作整體和諧統(tǒng)一，表演極具張力，激發(fā)了觀眾的情感共鳴。

（三）提升觀眾的審美

音樂和舞蹈的融合可以為觀眾帶來雙重的藝術(shù)享受，使他們?cè)谝魳放c舞蹈兩種藝術(shù)形式的交織中感受到獨(dú)特的藝術(shù)魅力。觀眾可以通過舞蹈與音樂的協(xié)調(diào)配合來感受藝術(shù)的美妙，進(jìn)而使自身感受美、鑒賞美的能力不斷提升。

（四）拓寬藝術(shù)形式的應(yīng)用范圍

舞蹈和音樂的融合不僅在傳統(tǒng)的舞臺(tái)上得到運(yùn)用，還能通過不斷創(chuàng)新和發(fā)展拓寬其應(yīng)用范圍。特別是隨著科技的發(fā)展，越來越多的科技元素逐漸被應(yīng)用于舞蹈創(chuàng)作與音樂創(chuàng)作中，使舞蹈與音樂融合的形式更加多元化。隨著時(shí)代的發(fā)展，舞蹈與音樂的融合日益突破傳統(tǒng)思維方式和限制，創(chuàng)造出更加新穎的藝術(shù)作品。例如，芭蕾舞蹈影像作品《交匯的樂章》將夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)、音樂與舞蹈巧妙地交織在一起。作品中的每一個(gè)動(dòng)作、每一段音樂都傳遞著一種深深的情感，音樂與舞蹈的節(jié)奏與韻律完美地融為一體，讓觀眾在舞蹈與音樂的律動(dòng)中，感受對(duì)藝術(shù)的熱愛和對(duì)生活的追求。

總而言之，舞蹈與音樂的融合可以為觀眾帶來獨(dú)特的藝術(shù)體驗(yàn)，在豐富藝術(shù)的表現(xiàn)形式、增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力、提升觀眾審美意識(shí)的同時(shí)，不斷拓寬這一藝術(shù)形式的應(yīng)用范圍。舞蹈與音樂的完美融合不斷深化，是充滿創(chuàng)造力和感染力的一種藝術(shù)形式，促進(jìn)二者融合發(fā)展可以讓人們具有更好的藝術(shù)體驗(yàn)感。

三、多維視角下舞蹈與音樂協(xié)調(diào)融合的實(shí)踐路徑

舞蹈作為一種特殊的藝術(shù)表現(xiàn)形式，能夠?qū)⒅黝}思想及內(nèi)在情感通過舞者的肢體語言直觀地呈現(xiàn)出來。音樂是以旋律、節(jié)奏等為基本手段，以表達(dá)人的審美情感為目標(biāo)的藝術(shù)形式，具有較強(qiáng)的情感表現(xiàn)力。實(shí)踐中，音樂常與舞蹈結(jié)合在一起，為人們呈現(xiàn)美的藝術(shù)享受。

（一）藝術(shù)結(jié)構(gòu)視角下舞蹈與音樂的融合

一般而言，藝術(shù)結(jié)構(gòu)即為藝術(shù)作品的組織方式和內(nèi)部構(gòu)造?！俺晒Φ乃囆g(shù)結(jié)構(gòu)來自富于創(chuàng)造性的藝術(shù)構(gòu)思，取決于藝術(shù)家正確、健康的世界觀、審美觀和豐富的生活經(jīng)驗(yàn)、精湛嫻熟的藝術(shù)技巧?！?/p>

就舞蹈結(jié)構(gòu)而言，其指舞蹈作品的組織方式和內(nèi)部構(gòu)造，是作者塑造形象、表現(xiàn)作品主題思想的重要藝術(shù)手段。舞蹈創(chuàng)作要既符合生活常識(shí)，又適應(yīng)一定的體裁要求，形成一個(gè)完整的舞蹈作品。舞蹈作品的結(jié)構(gòu)形式主要有以下幾種：（1）傳統(tǒng)式結(jié)構(gòu)，又稱戲劇式結(jié)構(gòu)，是指按照情節(jié)發(fā)展的時(shí)間順序漸次展開，作品從開端、發(fā)展、高潮直至結(jié)局形成完整的過程。（2）時(shí)空交錯(cuò)式結(jié)構(gòu)，或稱心理結(jié)構(gòu)。這一結(jié)構(gòu)不受時(shí)間和空間的限制，以作品中人物形象的心理變化作為貫穿線，采用不同的敘事手法，把過去、未來與現(xiàn)實(shí)有機(jī)地交織在一起。（3）篇章式結(jié)構(gòu)。這一結(jié)構(gòu)一般是由幾個(gè)相互之間既有聯(lián)系又相對(duì)獨(dú)立的場景和段落組成。整個(gè)作品有統(tǒng)一的主題，其中每個(gè)場景都有相對(duì)的獨(dú)立性和完整性。

音樂即是有結(jié)構(gòu)的音響，其主要結(jié)構(gòu)包括：（1）情節(jié)結(jié)構(gòu)。很多音樂家創(chuàng)作時(shí)將可用語言描述的情節(jié)過程作為其音樂結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)。也就是說，音樂的演繹過程是一個(gè)“講故事”的過程。著名的小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》以越劇中的曲調(diào)為素材，綜合采用交響樂與我國民間戲曲音樂表現(xiàn)手法，精心構(gòu)思布局，精彩地展現(xiàn)了這一民間故事中“草橋結(jié)拜”“英臺(tái)抗婚”“墳前化蝶”的情節(jié)。（2）組織結(jié)構(gòu)。值得注意的是，在大多數(shù)情況下，音樂并非通過“講故事”來呈現(xiàn)。對(duì)作曲家而言，音樂創(chuàng)作好比搭積木的過程。他們通過將基本樂思、樂句、樂段巧妙組合，進(jìn)而創(chuàng)作出美妙的音樂作品，如同運(yùn)用一塊塊積木搭造起風(fēng)格不一的“建筑”。（3）音響結(jié)構(gòu)。音符的演繹通過不同音色的樂器組合中，樂器的交替、對(duì)比，呈現(xiàn)不同的音效。（4）思維結(jié)構(gòu)。音樂作品本身有特定的邏輯思維結(jié)構(gòu)，往往是人類的語言文字系統(tǒng)無法準(zhǔn)確描述的，其具有一定的抽象性特點(diǎn)。

音樂創(chuàng)作與舞蹈編導(dǎo)同樣十分注重結(jié)構(gòu)性。藝術(shù)結(jié)構(gòu)視角下舞蹈與音樂的融合要注重二者結(jié)構(gòu)上的統(tǒng)一。一般而言，舞蹈音樂的形成是在舞蹈結(jié)構(gòu)的框架范圍內(nèi)來構(gòu)建的，注重與樂曲曲式結(jié)構(gòu)的內(nèi)在統(tǒng)一。通常情況下，舞句、舞段的劃分是與樂句、樂段的劃分協(xié)調(diào)一致的，同時(shí)，舞蹈動(dòng)作在編排組合上要與音樂的結(jié)構(gòu)形式和諧統(tǒng)一。

（二）韻律與節(jié)奏視角下舞蹈與音樂的融合

舞蹈的韻律即指舞蹈的外部技術(shù)與內(nèi)在感情神韻統(tǒng)一而產(chǎn)生的動(dòng)態(tài)美感，是舞蹈風(fēng)格的重要組成部分。這里的“韻”指內(nèi)在的藝術(shù)省悟和表現(xiàn)力，而“律”指節(jié)律、動(dòng)律和不同風(fēng)格舞蹈的特有規(guī)律。音樂的節(jié)奏是指音樂中音的長短和強(qiáng)弱的規(guī)律變化，是時(shí)值長短不一的音組合在一起，構(gòu)成前后連貫的有序整體。音樂作品中都有節(jié)奏的變化，可以說，節(jié)奏是音樂傳達(dá)情感、創(chuàng)設(shè)情境的重要因素。在情感傳達(dá)的過程中，快節(jié)奏的音樂通常用來渲染緊張的氣氛或者表達(dá)興奮的情緒，慢節(jié)奏音樂則用于表達(dá)舒緩、放松的情緒。由此可以看出，舞蹈的韻律與音樂的節(jié)奏在本質(zhì)上具有相似性。因此，舞蹈與音樂的融合可以在韻律與節(jié)奏統(tǒng)一的前提下，使視聽語言的展現(xiàn)效果相得益彰?；诖?，在舞蹈音樂的選擇上，要契合音樂的節(jié)奏特點(diǎn)，只有二者協(xié)調(diào)一致，才能準(zhǔn)確呈現(xiàn)作品的主題思想，使音樂伴奏下的舞蹈動(dòng)作更加協(xié)調(diào)和流暢，舞蹈配合下的音樂更具有打動(dòng)人心的力量。例如，舞劇《文成公主》中將交響技法與藏族踢踏舞完美交融，再現(xiàn)了節(jié)奏與韻律的結(jié)合，呈現(xiàn)了優(yōu)美的愛情雙人舞以及盛大的皇家婚典場面，令人產(chǎn)生身臨其境之感。

（三）敘事視角下舞蹈與音樂的融合

舞蹈具有敘事性，但并非平鋪直敘地展示一個(gè)過程，而是以藝術(shù)的語言進(jìn)行提煉，從極微小的事件中提取感情的火花，利用夸張等手法達(dá)到感染觀眾的目的。音樂具有情節(jié)性，主要通過改變音調(diào)、速度、節(jié)拍等，將特定故事或者情節(jié)呈現(xiàn)給聽眾。音樂在舞蹈作品中具有深化主題、刻畫形象、渲染氛圍的作用，如在懸疑、激烈的舞蹈場景中巧妙利用配樂能夠制造出緊張的氛圍。在一些舞蹈情境中，加上回音、混響等特殊的音樂效果，可以創(chuàng)造出趨于真實(shí)的情感體驗(yàn)。具有情節(jié)描寫性的音樂作品，可以使人隨著音樂的行進(jìn)如同置身音樂所營造的情境中，這類作品具有非常強(qiáng)烈的感染力。

基于此，敘事視角下舞蹈與音樂的融合可以使舞蹈與音樂融為一體、協(xié)調(diào)統(tǒng)一，從視覺與聽覺方面雙管齊下，為觀眾打造舞臺(tái)藝術(shù)的盛宴。實(shí)踐中，要深入理解音樂作品的結(jié)構(gòu)和情感，選擇合適的音樂，同時(shí)，要將舞蹈語匯與音樂曲式有機(jī)結(jié)合，以達(dá)到最佳的視聽效果。例如，西班牙馬德里弗拉門戈舞劇團(tuán)的名作《卡門》中，舞者采用西班牙熱情奔放的弗拉門戈舞步，配合《哈巴涅拉》《斗牛士之歌》等經(jīng)典旋律，帶觀眾走進(jìn)古老的西班牙南部小鎮(zhèn)，講述一個(gè)美麗而倔強(qiáng)的吉卜賽姑娘熱烈而悲劇的愛情故事。

（四）風(fēng)格視角下舞蹈與音樂的融合

舞蹈風(fēng)格，指的是舞蹈作品中表現(xiàn)出來的藝術(shù)特色以及創(chuàng)作個(gè)性。舞蹈風(fēng)格往往是舞蹈作品思想、形象、形式特點(diǎn)的總和，是作品整體呈現(xiàn)的風(fēng)貌、神韻和品格。受歷史、時(shí)代、個(gè)人等多元因素的影響，舞蹈風(fēng)格形成后在一定時(shí)期具有相對(duì)穩(wěn)定性，但又會(huì)隨著社會(huì)的發(fā)展而不斷推陳出新。不同的舞蹈編導(dǎo)運(yùn)用不同的創(chuàng)作方式會(huì)產(chǎn)生不同的舞蹈風(fēng)格，體現(xiàn)編導(dǎo)的審美偏好及自身特色。音樂風(fēng)格又被稱為曲風(fēng)或音樂類型，即指某一音樂作品在整體上呈現(xiàn)出的具有代表性的獨(dú)特面貌。曲風(fēng)同樣能有效地反映出音樂作品創(chuàng)作特定的時(shí)代、民族特色，或音樂家的內(nèi)在思想、精神氣質(zhì)等明顯的個(gè)人風(fēng)格特點(diǎn)。

以東北秧歌為例，其動(dòng)作的風(fēng)格特點(diǎn)可以用穩(wěn)、艮、浪、俏四個(gè)字來概括，集中體現(xiàn)在舞者的動(dòng)作有力度、情感有張力；其音樂風(fēng)格既有熱烈火辣的一面，也有俏皮歡快的一面。東北秧歌純樸而靈動(dòng)、豪放而煽情，反映出舞蹈與音樂二者風(fēng)格的協(xié)調(diào)融合。再如入選第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性名錄的苗族“反排木鼓舞”，以激越的鼓點(diǎn)為主節(jié)奏，由踏步、騰越、翻越、甩同邊手等基本動(dòng)作構(gòu)成。整個(gè)表演過程中，木鼓是唯一的伴奏樂器。鼓師漸次敲擊鼓心、鼓邊、鼓棒，形成3種不同的音色組成樂句。舞蹈段落層次分明，緩起、中漸、尾疾，配合鼓點(diǎn)節(jié)奏在激烈的高潮中結(jié)束。全舞風(fēng)格粗獷豪放、熱情奔放，節(jié)奏處理緩而不懈，快而不亂，鼓點(diǎn)剛勁有力，具有強(qiáng)烈的感召力，是音樂與舞蹈風(fēng)格完美融合的典范。

基于風(fēng)格視角下舞蹈與音樂的融合，重點(diǎn)在于挖掘二者體現(xiàn)在作品風(fēng)格上的和諧一致性，無論是根據(jù)音樂作品編舞，還是為舞蹈選擇配樂，都要首先確保風(fēng)格上的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。在為舞蹈選擇具體音樂的過程中，要明確舞蹈的主題構(gòu)思，基于舞蹈的風(fēng)格確定音樂的風(fēng)格，使舞蹈動(dòng)作與音樂作品巧妙地融為一體，二者的配合更好地凸顯舞蹈作品的思想內(nèi)涵，并具備極佳的觀賞價(jià)值。

四、結(jié)語

綜上所述，舞蹈與音樂是和諧統(tǒng)一、相輔相成的關(guān)系。音樂借助節(jié)奏、聲調(diào)的變化帶給人聽覺享受，舞蹈則是通過流暢的動(dòng)作、優(yōu)美的姿態(tài)刺激人的視覺系統(tǒng)。音樂的加入讓舞蹈更加生動(dòng)形象，表演更具張力，而舞蹈的配合使音樂的情感更飽滿，二者協(xié)調(diào)融合，能為觀眾提供精彩的視聽享受。為了實(shí)現(xiàn)舞蹈與音樂的深度融合，要分別從藝術(shù)結(jié)構(gòu)視角、韻律與節(jié)奏視角、敘事視角及風(fēng)格視角四個(gè)方面入手，分析二者存在的共性特點(diǎn)，據(jù)此達(dá)到舞蹈與音樂內(nèi)在思想與外在形式統(tǒng)一的創(chuàng)作目標(biāo)，助推舞蹈與音樂藝術(shù)的繁榮發(fā)展。

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（作者簡介：秦雨薇，女，博士研究生在讀，平頂山學(xué)院，講師，研究方向：音樂與舞蹈學(xué)）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）