我國傳統(tǒng)文化在繪畫藝術(shù)中的體現(xiàn)

高彩

摘 要：中國傳統(tǒng)文化是中華民族寶貴的精神財富，繪畫藝術(shù)作為傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在表達(dá)和傳承傳統(tǒng)文化方面起著重要作用。本研究旨在探討我國傳統(tǒng)文化在繪畫藝術(shù)中的體現(xiàn)，深入挖掘中國傳統(tǒng)文化對繪畫藝術(shù)的影響，以期為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展提供理論支持和實踐借鑒。

關(guān)鍵詞：體現(xiàn)；繪畫藝術(shù)；傳統(tǒng)文化；探討

中圖分類號：J205文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2023）32-00-03

繪畫藝術(shù)在我國歷史上扮演著重要的角色。通過對我國傳統(tǒng)文化在繪畫藝術(shù)中的體現(xiàn)進(jìn)行探討，可以深入了解傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵和藝術(shù)特點(diǎn)，有助于傳承和弘揚(yáng)我國獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)，同時也對當(dāng)代繪畫藝術(shù)的發(fā)展具有積極的指導(dǎo)意義。本研究旨在通過對我國傳統(tǒng)文化在繪畫藝術(shù)中的體現(xiàn)進(jìn)行深入探討，通過對相關(guān)文獻(xiàn)的梳理和分析，揭示傳統(tǒng)文化對繪畫藝術(shù)的影響和塑造。

一、繪畫藝術(shù)中傳統(tǒng)文化概括及現(xiàn)狀

（一）繪畫藝術(shù)中傳統(tǒng)文化概括

繪畫是中國幾千年來最重要的文化遺產(chǎn)之一，同時也是一種相對典型的傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式?，F(xiàn)在的繪畫創(chuàng)作，通常是將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代觀念相結(jié)合，將傳統(tǒng)文化融入繪畫中。它是一種藝術(shù)符號，逐漸賦予繪畫以當(dāng)代特征。要創(chuàng)作出更高水準(zhǔn)的繪畫，就必須深入了解中國傳統(tǒng)文化，并將其與當(dāng)代發(fā)展相結(jié)合，根據(jù)中國繪畫的當(dāng)前發(fā)展，繼承和發(fā)展中國傳統(tǒng)文化，吸收當(dāng)代發(fā)展的優(yōu)秀成果。分析繪畫發(fā)展的具體過程可以看出，每一次創(chuàng)新都是繼承前人的優(yōu)秀成果，每一次片面的強(qiáng)調(diào)和競爭都是極其片面的。因此，要使當(dāng)代繪畫的發(fā)展逐漸走上正軌，就必須真正處理好傳統(tǒng)與創(chuàng)新之間的和諧互動。

從歷史發(fā)展的角度來看，中西方美學(xué)雖然有著不同的表現(xiàn)形式，但美的定義超越了國界的限制。在歷史發(fā)展的長河中，不同的藝術(shù)形式經(jīng)歷了不同的演變，而社會文化的演變和對美的定義也一直在變化，呈現(xiàn)出一種動態(tài)的進(jìn)程。中國傳統(tǒng)文化精髓所表達(dá)的文化內(nèi)涵，深深植根于中國繪畫中，展現(xiàn)了一種具有藝術(shù)鑒賞和分析特征的根深蒂固的文化內(nèi)涵。這種文化內(nèi)涵體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化獨(dú)特的審美觀念和思想內(nèi)涵，深刻影響了中國繪畫的發(fā)展和演變。通過深入探究中國傳統(tǒng)文化精髓的文化內(nèi)涵，我們可以更好地理解中國繪畫的藝術(shù)價值和美學(xué)意義，從而更好地欣賞和傳承這一獨(dú)特的藝術(shù)形式。因此，我們可以看到，賦予繪畫藝術(shù)生命力的內(nèi)在特征是傳統(tǒng)文化的內(nèi)在內(nèi)涵。

（二）繪畫藝術(shù)中的傳統(tǒng)文化現(xiàn)狀

中國繪畫，作為藝術(shù)瑰寶，承載著數(shù)千年的文化遺產(chǎn)，具有深厚的文化底蘊(yùn)和獨(dú)特的藝術(shù)魅力。在繪畫的天地里，我們力圖把古老的中華文化與現(xiàn)代的觀念相互交融，讓它們在當(dāng)代藝術(shù)中煥發(fā)新的生命力。我們渴望塑造一種具有中國特色、深受世界矚目的藝術(shù)風(fēng)格，讓中國傳統(tǒng)文化在繪畫中綻放新的光彩。為了實現(xiàn)這一夢想，我們需要深入探索傳統(tǒng)文化，進(jìn)行批判性的思考，提煉出其精華，與時代的發(fā)展緊密結(jié)合。這種融合，既是對傳統(tǒng)文化的尊重和繼承，也是對它的發(fā)展和升華。只有這樣，我們才能創(chuàng)作出既保留文化底蘊(yùn)又充滿時代氣息的繪畫作品，讓中華文化的瑰寶在藝術(shù)的殿堂中璀璨閃耀。同時，積極吸收時代發(fā)展的優(yōu)秀成果也是不可或缺的一步。然而，我國當(dāng)代繪畫發(fā)展中，派別主義成為最大的問題。我們需要認(rèn)識到，每一次創(chuàng)新都是對前人優(yōu)秀成果的繼承，而相互強(qiáng)調(diào)、相互競爭是片面的。只有通過相互學(xué)習(xí)、相互借鑒，才能實現(xiàn)真正的創(chuàng)新和發(fā)展。因此，要使當(dāng)代繪畫的發(fā)展逐漸走上正軌，就必須處理好傳統(tǒng)與創(chuàng)新之間的和諧互動[1]。

二、我國傳統(tǒng)文化與繪畫藝術(shù)境界

我國繪畫藝術(shù)中最重要的便是“傳神”，不論是人物、山水、花卉，“傳神”是中國繪畫藝術(shù)的總體準(zhǔn)則，“以形寫神”實際上是“以形假道”，確保對象是生動的，只是一種技術(shù)手段，道才是最終目的。中國畫講究的“表現(xiàn)”，是從另一個角度反映了中國畫藝術(shù)的思維特征。當(dāng)畫家關(guān)注自然物體時，他們并不關(guān)注物體的真實“表現(xiàn)”。相反，它們“捕捉”的是客體與情感因素融合后，在腦海中喚起的主觀的“變化的表達(dá)”。這就是為什么在創(chuàng)作的時候，需要“冥想”，把人帶入一個物我合一的境界。這就是強(qiáng)調(diào)主觀感受和自我情感表達(dá)的地方。因此，中國畫的思想可以概括為“韻外之致，象外之意”。

中華文化博大精深，而其核心則深藏在我國繪畫藝術(shù)中，如唐代張躁的“外師造化，中得心源”。通過這些話語，我們可以想象當(dāng)時的中國畫家在藝術(shù)上所面臨的挑戰(zhàn)。此種文化觀念在中國繪畫藝術(shù)作品中得到了淋漓盡致的體現(xiàn)，我國繪畫藝術(shù)以一種優(yōu)雅而冷靜的方式表達(dá)了現(xiàn)實的氛圍。傳統(tǒng)文化精神是真正實現(xiàn)藝術(shù)“大我”的終極目標(biāo)，同時也是平衡當(dāng)代藝術(shù)諸多不確定性的終極目標(biāo)。

三、我國傳統(tǒng)文化在繪畫藝術(shù)中的體現(xiàn)

在我國唐代，繪畫藝術(shù)非常受歡迎，是中國山水畫中最重要的形式。繪畫藝術(shù)是中華文明的獨(dú)特遺產(chǎn)，是文化精神的重要載體。從文化和精神傳承的角度來看，我們不難發(fā)現(xiàn)，古人始終相信好運(yùn)和吉兆，而在繪畫創(chuàng)作的過程中，這兩者也有著極其重要的表現(xiàn)。這些都是我國傳統(tǒng)文化繪畫的具體體現(xiàn)，如2008年奧運(yùn)會火炬上空的祥云和圖案設(shè)計?？梢哉f，我國傳統(tǒng)文化賦予了繪畫藝術(shù)很大的價值[2]。

中國畫藝術(shù)中的中國精神是構(gòu)成其形式特征的關(guān)鍵要素，并充分展現(xiàn)了這一藝術(shù)形式的重要特征。在當(dāng)前主流文化背景下，中國精神與藝術(shù)形式相互影響、協(xié)同運(yùn)作。當(dāng)我們深入解析中國畫的精神內(nèi)涵與本質(zhì)時，會發(fā)現(xiàn)其精神內(nèi)核是對自然與人性追求的表達(dá)，是對藝術(shù)本質(zhì)的一種體現(xiàn)。從繪畫藝術(shù)的角度來看，傳統(tǒng)文化與繪畫的內(nèi)在意義的和諧統(tǒng)一與完美結(jié)合，充分展現(xiàn)出了繪畫的本質(zhì)要求，并非僅僅是形式的構(gòu)圖，而是反映了一個人物的內(nèi)在精神世界。這一藝術(shù)形式生動地反映了民族興趣和審美創(chuàng)造力，這種傳統(tǒng)文化與繪畫的完美融合，也體現(xiàn)了該民族思想與藝術(shù)結(jié)構(gòu)的精髓。繪畫在文化包容和融合中發(fā)揮著重要作用，也反映了中西方傳統(tǒng)文化的差異。

水墨繪畫藝術(shù)是中國傳統(tǒng)藝術(shù)中極具代表性的藝術(shù)形式之一，自唐代以來一直廣受喜愛，并在世界文化遺產(chǎn)中占據(jù)重要地位。作為一種承載深厚文化底蘊(yùn)和人文精神的表達(dá)方式，水墨繪畫不僅是中華民族文化的傳承，更是中國山水畫的核心形式。

自從古至今，人們對于吉祥和祥瑞的信仰常常通過富含深意的圖案得以表達(dá)。隨著社會的進(jìn)步與發(fā)展，吉祥圖案的繪制市場需求逐漸增加，為傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新與發(fā)展提供了更廣闊的空間。為了滿足市場的多樣化需求，創(chuàng)作者不斷挖掘和發(fā)揮創(chuàng)意，通過精心設(shè)計，讓這些傳統(tǒng)文化在繪畫創(chuàng)作中煥發(fā)出新的生機(jī)和活力。我們深知，這不僅是對傳統(tǒng)文化的傳承與弘揚(yáng)，更是對現(xiàn)代藝術(shù)的一種探索與創(chuàng)新。這樣的創(chuàng)新不僅迎合了市場的多樣化需求，同時也為作品增添了更多的價值[3]。

四、中西傳統(tǒng)文化融合為繪畫藝術(shù)帶來的影響

中國的繪畫藝術(shù)，作為中華民族文化藝術(shù)的瑰寶，其蘊(yùn)含的藝術(shù)價值深植于中國傳統(tǒng)文化的核心。我國繪畫作品中的藝術(shù)理念強(qiáng)調(diào)“韻者生動之趣”，鼓勵神游意會，陡然得之，不容駐思而得。這種藝術(shù)理念使得我國的繪畫作品充滿靈動與神韻。另外，西方藝術(shù)更注重忠實地創(chuàng)作自己的繪畫，以富有靈性的筆觸，精細(xì)地描繪出自然畫卷，以此展現(xiàn)其本真的面貌。這樣的描繪方式，不僅是對自然或物體的深入理解，更是對其內(nèi)在精神的獨(dú)特詮釋。這兩種藝術(shù)形式各有其獨(dú)特的魅力，值得我們?nèi)ゼ?xì)細(xì)品味。

苦行僧繪畫與文藝復(fù)興時期的人文主義繪畫，代表了西方藝術(shù)與中國傳統(tǒng)藝術(shù)的顯著差異。西方繪畫精于透視法和明暗法，以及對物體的生動表現(xiàn)，這使得他們的繪畫在表現(xiàn)客觀物體時常常受限于“工具形式”。然而，由于未能從“意義”中解脫出來，其繪畫往往局限于某一方面的表現(xiàn)。另外，中國傳統(tǒng)文化歷經(jīng)不斷的演變和發(fā)展，這在無形之中也影響了我國的繪畫藝術(shù)和繪畫觀念。與傳統(tǒng)西方繪畫相比，中國傳統(tǒng)繪畫更加注重整體的意象表達(dá)，更強(qiáng)調(diào)畫面的氣韻生動和筆墨情趣。這不僅體現(xiàn)在畫面的構(gòu)圖、色彩和線條上，也反映在畫家的審美觀念和藝術(shù)追求中。因此，可以說，中國傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力，在很大程度上塑造了我國獨(dú)特的繪畫藝術(shù)風(fēng)格[4]。

探討中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)，尤其是詩歌文藝與繪畫藝術(shù)的關(guān)系，會發(fā)現(xiàn)二者之間緊密的聯(lián)系對藝術(shù)作品的價值和內(nèi)涵產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。在詩歌文藝的熏陶下，中國繪畫藝術(shù)作品形成了獨(dú)特的藝術(shù)構(gòu)成，并以此為基石，將詩情畫意融為一體，展現(xiàn)出綜合藝術(shù)的魅力。這種融合是傳統(tǒng)文學(xué)與繪畫元素有機(jī)結(jié)合的典范，它們在相互融合與表現(xiàn)中達(dá)到了天人合一的理想境界。深入挖掘這種融合的內(nèi)在機(jī)制有助于我們更好地理解這種藝術(shù)形式的本質(zhì)，為未來的文化藝術(shù)發(fā)展提供更廣闊的思路。

中國傳統(tǒng)文化在融合西方文化之后，一直處于不斷的轉(zhuǎn)型和發(fā)展過程中，并已逐漸成為具有中國特色的傳統(tǒng)文化的核心，這對中國畫的形成和發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響。中國畫歷經(jīng)千年的沉淀與自我更新，如今已不再是傳統(tǒng)意義上的古典繪畫，而是借鑒并融合了西方藝術(shù)元素的獨(dú)特文化現(xiàn)象。這種蛻變，不僅賦予了中國畫嶄新的面貌，更使其在國際舞臺上大放異彩。站在新的歷史節(jié)點(diǎn)上，中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神和精髓在新的時代背景下煥發(fā)出新的生機(jī)。

在這個過程中，中國畫的獨(dú)特風(fēng)格得以完好的保留和發(fā)揚(yáng)。其主流堅守著獨(dú)特的價值，這不僅因為其深深植根于中國的主流文化，更因為其積極吸納和融合了西方文化的核心元素。這是中國畫的精神觀念，也是中國傳統(tǒng)文化不斷變化和發(fā)展的關(guān)鍵所在[5]。

五、我國傳統(tǒng)文化在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中的弘揚(yáng)與反思

（一）我國傳統(tǒng)文化在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中的弘揚(yáng)

民間藝術(shù)表演，作為一座璀璨的寶庫，實際上蘊(yùn)藏著許多已經(jīng)失傳的傳統(tǒng)藝術(shù)元素。這些元素猶如歷史長河中的繁星，雖然有些已經(jīng)遠(yuǎn)離我們的視線，但它們?nèi)匀豢梢栽谛强罩徐陟谏x。這些傳統(tǒng)藝術(shù)元素的存在，對于我們深入了解傳統(tǒng)文化、把握其內(nèi)涵和價值具有極其重要的意義。重要的是，我們有能力并且也有責(zé)任去發(fā)現(xiàn)它們。通過一雙善于發(fā)現(xiàn)的慧眼，我們可以在這民間藝術(shù)表演中捕捉到傳統(tǒng)文化的痕跡。這個過程需要我們不斷地去挖掘、探索和實踐，以期更好地傳承和弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化。

對于這些已經(jīng)存在了很長時間的藝術(shù)形式，我們需要投入更多的精力去發(fā)掘它們在現(xiàn)代社會中的價值和潛力。我們應(yīng)當(dāng)深入研究并推廣傳統(tǒng)繪畫，讓更多的人了解和欣賞其魅力。同時也要注意到，民間藝術(shù)表演并非簡單地對傳統(tǒng)元素進(jìn)行堆砌，而是蘊(yùn)含著獨(dú)特的創(chuàng)造性和審美價值。我們要細(xì)心發(fā)掘和保護(hù)這些珍貴的藝術(shù)形式，借助現(xiàn)代手段和方法，讓它們煥發(fā)出新的生命力。這不僅有助于保護(hù)和傳承這些珍貴的文化遺產(chǎn)，還能讓更多的人了解和欣賞它們，從而為傳統(tǒng)文化注入新的活力，使當(dāng)代繪畫藝術(shù)能夠得到更為長遠(yuǎn)的發(fā)展。

（二）傳統(tǒng)文化在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用反思

中國的傳統(tǒng)文化是世界文化的重要組成部分，它吸引了全球各地藝術(shù)家的關(guān)注，尤其是我國繪畫藝術(shù)家，他們正在學(xué)習(xí)和吸收先進(jìn)的文化元素，這將推動他們達(dá)到更高層次的文化創(chuàng)作。為了深入理解中國的傳統(tǒng)文化，藝術(shù)家需要閱讀大量的書籍和作品。例如，六法理論強(qiáng)調(diào)作品需要達(dá)到“氣韻生動”，這是藝術(shù)家創(chuàng)作的重要目標(biāo)，也是他們所追求的最高境界?！皻狻钡倪\(yùn)動是學(xué)不來的，而是通過對自然、社會和生活的深刻感受而獲得。因此，系統(tǒng)而深入地理解六法理論是很有必要的。藝術(shù)家要想真正達(dá)到一定的境界，并且想在藝術(shù)創(chuàng)作過程中對藝術(shù)精神有更深的理解，體現(xiàn)出更獨(dú)特的風(fēng)格，就必須盡快突破自身所陷的桎梏，從最具代表性的莊子或先秦文學(xué)中汲取更多的養(yǎng)分。在美的定義方面，是沒有國界的。民眾自身思想領(lǐng)域大不相同，而且影響到社會審美趣味的因素也伴隨著社會的發(fā)展而不斷發(fā)生變化?；诖?，要使繪畫藝術(shù)的基本內(nèi)涵和特征屬于文化的本質(zhì)，就必須從中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)在品質(zhì)出發(fā)。只有通過此種方式，我國繪畫藝術(shù)作品才可以具有更強(qiáng)的生命力。

在漫長的繪畫史上，美的定義只是在意圖、風(fēng)格和表現(xiàn)形式等各個方面有所不同。因此，社會的審美趣味發(fā)生了很大的變化，而且由于人與人之間的差異很大，風(fēng)格也難以預(yù)測。因此，在符合我國傳統(tǒng)文化精髓的基礎(chǔ)上，體現(xiàn)我國文化的哲學(xué)思想，在繪畫藝術(shù)中充分表現(xiàn)其最深層的意義是十分重要的。

中國的傳統(tǒng)文化歷史悠久，深深地影響了中國畫藝術(shù)的基本內(nèi)涵。它所包含的文化精華，正是繪畫藝術(shù)所尋求展現(xiàn)的，具有深厚藝術(shù)鑒賞價值和分析力度的文化內(nèi)涵的集中體現(xiàn)。中國畫作為中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力和深邃的思想內(nèi)涵，成為中華文化的重要組成部分?？梢?，藝術(shù)家必須創(chuàng)造出好的畫面，但他也必須有良好的技巧和適當(dāng)媒介的完美結(jié)合，并以此將自身情感完整體現(xiàn)出來。

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