當(dāng)代中國(guó)揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展新態(tài)勢(shì)

新時(shí)代，隨著國(guó)際音樂(lè)文化交流日益深入，各類藝術(shù)形式在交融互鑒中不斷豐富和更新。為適應(yīng)新形勢(shì)，中國(guó)民族器樂(lè)各類重奏、組合等新的演奏形式便如雨后春筍般涌現(xiàn)，成為民族音樂(lè)表演藝術(shù)舞臺(tái)上一道亮麗的風(fēng)景。當(dāng)代揚(yáng)琴重奏藝術(shù)以其新穎、多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式和多元、豐富的音樂(lè)風(fēng)格，依托揚(yáng)琴樂(lè)器改革的豐碩成果，采用不同音域、不同形制的揚(yáng)琴演繹，獲得了立體、多彩的音響效果。它所呈現(xiàn)出的多樣化全新態(tài)勢(shì)，不僅得到業(yè)內(nèi)人士的廣泛關(guān)注，且深受廣大觀眾的歡迎和喜愛(ài)。揚(yáng)琴重奏這一新的、重要的藝術(shù)形式為揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展注入了新的活力和生命力，成為當(dāng)代揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展的新趨勢(shì)。

一、發(fā)展歷程

揚(yáng)琴傳入我國(guó)后歷經(jīng)四百余年本土化蛻變，已成為以音色柔美、余音悠長(zhǎng)、融合性強(qiáng)見(jiàn)長(zhǎng)的中國(guó)優(yōu)秀民族樂(lè)器。它從最初僅為說(shuō)唱音樂(lè)、戲曲音樂(lè)伴奏，逐步發(fā)展為在各種器樂(lè)演奏形式中扮演重要角色的樂(lè)器，它在“江南絲竹”演奏中被譽(yù)為“一捧煙”，在廣東音樂(lè)中被稱為“三架頭”之一。在與我國(guó)各類民族器樂(lè)的合作表演中，揚(yáng)琴演奏逐步形成其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和鮮明特色，這些都為揚(yáng)琴重奏藝術(shù)的發(fā)展播下了種子。

早在20世紀(jì)50年代，揚(yáng)琴界前輩就對(duì)揚(yáng)琴重奏形式進(jìn)行了初步探索。宿英先生提出“作為重奏形式，兩臺(tái)揚(yáng)琴要并重”，認(rèn)為在演奏中兩臺(tái)揚(yáng)琴不分主次、相互協(xié)作的揚(yáng)琴組合重奏形式，而不同于揚(yáng)琴與其他樂(lè)器合作的合奏形式。這一時(shí)期的揚(yáng)琴重奏作品有，宿英創(chuàng)作的《青春舞曲》《紅領(lǐng)巾圓舞曲》，鄭寶恒創(chuàng)作的《扁擔(dān)搖》《天山的歡歌》，于慶祝創(chuàng)作的《春潮》，項(xiàng)祖華改編的《春天舞曲》等。這一時(shí)期揚(yáng)琴重奏作品雖數(shù)量不多，但旋律優(yōu)美，節(jié)奏明快，富有變化，情感真摯，常被運(yùn)用于舞臺(tái)演出與教學(xué)之中，這些作品豐富了揚(yáng)琴的音樂(lè)創(chuàng)作和演奏形式，開(kāi)創(chuàng)了現(xiàn)代揚(yáng)琴重奏藝術(shù)的先河。

伴隨著我國(guó)民族器樂(lè)專業(yè)化教育的不斷發(fā)展，揚(yáng)琴藝術(shù)在多方面都取得了長(zhǎng)足的進(jìn)步。但揚(yáng)琴重奏藝術(shù)的發(fā)展從20世紀(jì)70年代到90年代幾乎處于停滯狀態(tài)，在舞臺(tái)上和教學(xué)中鮮有見(jiàn)到揚(yáng)琴重奏形式出現(xiàn)，新的重奏作品也寥寥無(wú)幾。進(jìn)入21世紀(jì)，揚(yáng)琴重奏藝術(shù)逐漸走向繁榮并取得了驕人的成就。近年來(lái)，多所藝術(shù)院校設(shè)置了揚(yáng)琴重奏課程；揚(yáng)琴重奏音樂(lè)創(chuàng)作更為專業(yè)化；專業(yè)藝術(shù)院校及一些民間團(tuán)體紛紛組建揚(yáng)琴重奏藝術(shù)團(tuán)；揚(yáng)琴重奏作為獨(dú)立演奏形式也進(jìn)入各類賽事活動(dòng)之中。同時(shí)，在近年來(lái)?yè)P(yáng)琴國(guó)際藝術(shù)交流中，我們見(jiàn)證了國(guó)內(nèi)外揚(yáng)琴重奏藝術(shù)不斷走向豐富、多樣的發(fā)展歷程。1991年，第一屆世界揚(yáng)琴大會(huì)在匈牙利舉行，這是世界揚(yáng)琴大家族的第一次相會(huì)，大會(huì)主要以獨(dú)奏形式展示了不同國(guó)家揚(yáng)琴藝術(shù)的獨(dú)特魅力，而會(huì)上并沒(méi)有出現(xiàn)揚(yáng)琴重奏表演。在之后的國(guó)際揚(yáng)琴交流活動(dòng)中，揚(yáng)琴重奏表演逐漸涌現(xiàn)。2019年在我國(guó)舉辦的第十五屆世界揚(yáng)琴大會(huì)舞臺(tái)上，參演的共44場(chǎng)中外揚(yáng)琴專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中有38個(gè)代表團(tuán)的演出都進(jìn)行了揚(yáng)琴重奏表演，成為此次大會(huì)一大亮點(diǎn)，引起廣泛關(guān)注。

二、探索與實(shí)踐

揚(yáng)琴具備音域?qū)拸V、半音齊全、轉(zhuǎn)調(diào)方便、擅長(zhǎng)演奏多聲織體等特點(diǎn)，是重奏藝術(shù)的優(yōu)選樂(lè)器。為了更好地展現(xiàn)揚(yáng)琴重奏立體豐滿的音響效果，自2002年始，筆者聯(lián)合樂(lè)器廠家開(kāi)展了“蝶夢(mèng)”低音揚(yáng)琴、高音揚(yáng)琴、中音揚(yáng)琴、迷你小揚(yáng)琴以及揚(yáng)琴制音器的研發(fā)，使蝶夢(mèng)系列揚(yáng)琴總體音域達(dá)到近六個(gè)八度，音質(zhì)、音量和音域均得到明顯提升。2004年“蝶夢(mèng)飛竹—李玲玲揚(yáng)琴師生音樂(lè)會(huì)”在北京成功舉辦，首次以重奏表演為主的揚(yáng)琴音樂(lè)會(huì)亮相舞臺(tái)，其中以揚(yáng)琴二重奏、三重奏、四重奏及多重奏、合奏形式，為觀眾呈現(xiàn)了不同風(fēng)格的中外揚(yáng)琴名曲，受到在場(chǎng)專家的一致好評(píng)。琵琶教育家王范地教授認(rèn)為：“這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的學(xué)術(shù)價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)它的表演價(jià)值，給人以新的思路，讓人對(duì)揚(yáng)琴這件樂(lè)器有了重新的認(rèn)識(shí)?！币魳?lè)會(huì)標(biāo)志著揚(yáng)琴的改革與創(chuàng)新進(jìn)入新的階段，為揚(yáng)琴重奏藝術(shù)的蓬勃發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)并產(chǎn)生一系列共振效應(yīng)，意義深遠(yuǎn)。目前，多家樂(lè)器廠都相繼研發(fā)了各種形制的高、中、低音揚(yáng)琴，為揚(yáng)琴重奏藝術(shù)的普及與傳播發(fā)揮了重要作用。

在揚(yáng)琴重奏作品創(chuàng)作方面，21世紀(jì)初的揚(yáng)琴重奏曲主要根據(jù)民樂(lè)合奏、重奏或外國(guó)樂(lè)曲移植、改編而成，如《彈詞三六》《馬刀舞曲》《四季——春》《春天舞曲》等。隨著這一形式不斷普及，更多的揚(yáng)琴教師和作曲家加入到揚(yáng)琴重奏作品的創(chuàng)作之中。2006年在“北京國(guó)際揚(yáng)琴音樂(lè)周”音樂(lè)會(huì)上演出的第一首樂(lè)曲就是由作曲家楊青創(chuàng)作的《蝶夢(mèng)飛竹》，此曲也成為新世紀(jì)以來(lái)首部委約的揚(yáng)琴重奏原創(chuàng)作品。揚(yáng)琴重奏以豐富的技法、多彩的音色、齊全的聲部、多層次的音響效果，大大激發(fā)了作曲家的藝術(shù)創(chuàng)造力，許多富有新意和創(chuàng)意的作品相繼涌現(xiàn)，如《翡翠》（王丹紅曲）、《功夫》（老鑼曲）、《鳴沙隨想》（孔志軒曲）、《雨的聯(lián)想》（林心平曲）、《夢(mèng)回樓蘭》（張嘉陽(yáng)曲）、《炫動(dòng)江南》（王云飛曲）等。這些織體豐富、形式多樣、風(fēng)格各異、極具感染力的作品成為當(dāng)代音樂(lè)舞臺(tái)和各種賽事中的優(yōu)選曲目。2013年，由“蝶夢(mèng)飛竹揚(yáng)琴藝術(shù)團(tuán)”舉辦的“揚(yáng)琴重奏合奏專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”對(duì)樂(lè)曲的選擇、演奏形式和樂(lè)器的使用都作了新的探索和創(chuàng)新，使音樂(lè)會(huì)的整體效果更加豐富多彩，令人耳目一新。如《超級(jí)瑪麗》和《雨的聯(lián)想》采用“站立式”演奏并加入情景式表演、舞蹈與聲樂(lè)演唱，強(qiáng)化了對(duì)作品意境的渲染，讓音樂(lè)形象更為生動(dòng)?！暗麎?mèng)飛竹揚(yáng)琴藝術(shù)團(tuán)”作為中國(guó)首個(gè)揚(yáng)琴樂(lè)團(tuán)多次在國(guó)內(nèi)外重要賽事中獲得佳績(jī)，榮獲2017年文化部“第六屆全國(guó)青少年民族樂(lè)器教育教學(xué)成果展示”組合最高展演獎(jiǎng)，2018年“美國(guó)國(guó)際音樂(lè)節(jié)暨第三屆華樂(lè)杯國(guó)際大賽”專業(yè)重奏組金獎(jiǎng)，“敦煌杯”民族室內(nèi)樂(lè)及樂(lè)團(tuán)比賽專業(yè) A 組金獎(jiǎng)，2019年“中國(guó)器樂(lè)電視大賽”傳統(tǒng)組合組季軍（單一樂(lè)器組合類的最高獎(jiǎng)）。以上成果充分證明了揚(yáng)琴重奏藝術(shù)形式所展現(xiàn)的獨(dú)特魅力和影響力。

揚(yáng)琴重奏藝術(shù)以嶄新的面貌出現(xiàn)在音樂(lè)的舞臺(tái)上，使人們強(qiáng)烈地感受到了新的藝術(shù)形式的感染力，體會(huì)到重奏音樂(lè)中更加豐富的層次和色彩，得到了聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)上的震撼，大大拓展了揚(yáng)琴藝術(shù)表現(xiàn)的空間，并形成良性循環(huán)的發(fā)展環(huán)境，促進(jìn)了揚(yáng)琴藝術(shù)的普及。為了使揚(yáng)琴重奏藝術(shù)教育更加規(guī)范和專業(yè)化，2013年中國(guó)音樂(lè)學(xué)院率先設(shè)置了揚(yáng)琴重奏合奏課程，并為課程專門編創(chuàng)出版了《蝶夢(mèng)飛竹—揚(yáng)琴重奏合奏》《揚(yáng)琴重奏作品精選》《揚(yáng)琴五線譜視奏訓(xùn)練》等教材。全國(guó)各大音樂(lè)學(xué)院以及各地音樂(lè)藝術(shù)院校也相繼開(kāi)設(shè)了揚(yáng)琴重奏課程，并成立了多個(gè)揚(yáng)琴重奏藝術(shù)團(tuán)，如“玉竹虹韻揚(yáng)琴重奏團(tuán)”“炫動(dòng)揚(yáng)琴樂(lè)團(tuán)”“金色琴弦揚(yáng)琴樂(lè)團(tuán)”“蜀鄉(xiāng)琴韻揚(yáng)琴重奏團(tuán)”等。2023年，中國(guó)音樂(lè)學(xué)院“揚(yáng)琴重奏課程”被評(píng)為北京高校“優(yōu)質(zhì)本科課程”。實(shí)踐證明，揚(yáng)琴重奏課程的開(kāi)設(shè)對(duì)于全面提高教師教學(xué)能力，提升學(xué)生的演奏技藝以及開(kāi)闊其藝術(shù)視野，進(jìn)而推動(dòng)揚(yáng)琴學(xué)科發(fā)展，拓展和創(chuàng)新?lián)P琴教學(xué)理念和模式，培養(yǎng)具有多重能力的揚(yáng)琴藝術(shù)人才等都具有重要意義。

三、創(chuàng)新與思考

（一）音樂(lè)創(chuàng)作與技法創(chuàng)新

現(xiàn)代揚(yáng)琴重奏音樂(lè)的創(chuàng)作為揚(yáng)琴技法的創(chuàng)新與探索提供了廣闊的平臺(tái)。揚(yáng)琴重奏作品中大量運(yùn)用了頻繁轉(zhuǎn)調(diào)、多聲織體、節(jié)奏交錯(cuò)等多種寫(xiě)作手法，隨之高難度和創(chuàng)新技巧不斷出現(xiàn)。其中，揚(yáng)琴“組合技法”和“制音類”創(chuàng)新技法在重奏作品中，以其獨(dú)特的語(yǔ)言和對(duì)余音的有效控制，為豐富音樂(lè)內(nèi)涵、提升揚(yáng)琴的表現(xiàn)力發(fā)揮了重要作用。作為樂(lè)器改革成果，“蝶夢(mèng)”系列高、中、低音揚(yáng)琴?gòu)囊粲蚍秶?、?lè)器性能、聲音品質(zhì)均有新的突破；揚(yáng)琴所具有的打擊樂(lè)屬性在重奏音樂(lè)作品多種節(jié)奏的組合變化中展現(xiàn)出明顯的優(yōu)勢(shì)；揚(yáng)琴可擊可撥的演奏功能以及采用不同材質(zhì)的擊弦工具給重奏音樂(lè)帶來(lái)了更加豐富的音色；揚(yáng)琴外來(lái)樂(lè)器本土化的身份亦可輕松跨越文化差異，使揚(yáng)琴重奏音樂(lè)的創(chuàng)作具有多元音樂(lè)風(fēng)格的優(yōu)越性。以揚(yáng)琴重奏曲《鳴沙隨想》為例，該曲首次將新疆揚(yáng)琴“鏘”作為聲部之一融入揚(yáng)琴重奏，演奏中正反竹擊弦、顫竹和擊板、滑撥和揉弦等組合技法以及“制音類”創(chuàng)新技法的巧妙運(yùn)用，并與大量連續(xù)切分和不規(guī)則重音轉(zhuǎn)換等節(jié)奏變化相結(jié)合，凸顯了揚(yáng)琴重奏音域?qū)拸V、音色豐富、動(dòng)感十足、音響立體等優(yōu)勢(shì)。作品中，以“鏘”和揚(yáng)琴所具有的不同地域風(fēng)格，音色和演奏特色的結(jié)合，更好的展現(xiàn)出了不同民族多元音樂(lè)的融合。

（二）表演形式的多樣化與多元化

揚(yáng)琴在世界各國(guó)有坐式、站立式與行走式等多種演奏方式。如今我國(guó)揚(yáng)琴重奏作品的表演形式也日漸豐富。在現(xiàn)有基礎(chǔ)上，可進(jìn)一步探索站立式、互動(dòng)式、情景式、歌舞形式等多種表演方式乃至揚(yáng)琴音樂(lè)劇表演形式，將揚(yáng)琴演奏與舞臺(tái)表演有機(jī)結(jié)合，不僅可提高觀賞性，也可使音樂(lè)的表達(dá)更加生動(dòng)鮮活，有助于增強(qiáng)舞臺(tái)表現(xiàn)力。

在樂(lè)器組合配置方面，目前，揚(yáng)琴重奏樂(lè)器組合常見(jiàn)于以下兩種形式：一是揚(yáng)琴單一樂(lè)器組合重奏形式：采用高中低不同形制的揚(yáng)琴聲部組合；二是以揚(yáng)琴單一樂(lè)器組合為主的多種重奏形式：配以打擊樂(lè)、笛子、豎琴、吉他等不同種類的樂(lè)器作為輔助，達(dá)到音色的多樣性。在未來(lái)的揚(yáng)琴重奏表演中，我們也可以探索將不同單一樂(lè)器組合形式進(jìn)行結(jié)合，如揚(yáng)琴重奏與竹笛重奏、揚(yáng)琴重奏與古箏重奏、阮重奏等，形成多種不同類型樂(lè)器的組合，以拓展作品風(fēng)格、織體、音色及表演形式。還可采用世界各國(guó)不同形制的揚(yáng)琴組合，集中展現(xiàn)世界揚(yáng)琴家族的藝術(shù)魅力，促進(jìn)世界各國(guó)揚(yáng)琴音樂(lè)文化的互鑒與傳播。

（三）教學(xué)與人才培養(yǎng)

揚(yáng)琴重奏音樂(lè)的學(xué)習(xí)可從啟蒙教育開(kāi)始。在學(xué)習(xí)的初期，對(duì)學(xué)生不只是進(jìn)行演奏技能的訓(xùn)練，更應(yīng)注重對(duì)藝術(shù)審美能力和綜合素養(yǎng)的培養(yǎng)。在練習(xí)時(shí)，學(xué)生可彈奏簡(jiǎn)單的音調(diào)，教師加入演奏和聲織體，為其配合。同時(shí)幫助學(xué)生更好地把握速度和節(jié)奏的準(zhǔn)確性，逐步讓更多的同學(xué)演奏不同聲部加入到揚(yáng)琴的重奏訓(xùn)練中，使他們?cè)趯W(xué)習(xí)初期就能聆聽(tīng)到豐富的音樂(lè)織體，感受重奏音樂(lè)之美，讓學(xué)生們?cè)诒舜撕献餮葑噙^(guò)程中相互配合，取長(zhǎng)補(bǔ)短，協(xié)調(diào)一致，使學(xué)習(xí)不再感到孤單乏味，從而有效激發(fā)他們學(xué)習(xí)音樂(lè)的熱情。

在專業(yè)院校，揚(yáng)琴重奏課作為主課的拓展課程，將全面提高教師的教學(xué)能力，拓展學(xué)生的音樂(lè)視野。在重奏課訓(xùn)練中，在著力提高學(xué)生的演奏能力同時(shí)，應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生掌握聲部間相互配合及協(xié)作的能力，提升其對(duì)不同音樂(lè)風(fēng)格的理解和把握，促進(jìn)其音樂(lè)理論與實(shí)踐能力的相互融合。此外，為了增強(qiáng)舞臺(tái)效果和音樂(lè)表達(dá)的需要，在揚(yáng)琴重奏表演中可加入舞蹈和歌唱，因此對(duì)聲樂(lè)及舞蹈乃至舞臺(tái)的形體訓(xùn)練需加強(qiáng)其專業(yè)化的培養(yǎng)，以提升揚(yáng)琴重奏藝術(shù)舞臺(tái)表演水平。課堂上可采用多媒體配合多種音像設(shè)備，讓學(xué)生進(jìn)行視聽(tīng)鑒賞，加強(qiáng)互動(dòng)交流。這些具有前端性的重奏合奏教學(xué)理念與授課方式，形成學(xué)科交叉與協(xié)作，以達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì)和能力的目的。揚(yáng)琴重奏課程的設(shè)置將為全方位揚(yáng)琴學(xué)科發(fā)展，培養(yǎng)符合時(shí)代需求的復(fù)合型揚(yáng)琴優(yōu)秀人才發(fā)揮積極的推動(dòng)作用。

（四）現(xiàn)存的問(wèn)題

現(xiàn)代揚(yáng)琴重奏藝術(shù)在過(guò)去數(shù)十年飛速發(fā)展的同時(shí)，仍存在一些需要克服的問(wèn)題和障礙。在揚(yáng)琴樂(lè)器改革方面，需進(jìn)一步完善系列揚(yáng)琴的樂(lè)器性能，如揚(yáng)琴各聲部音量、音色需要達(dá)到更好的平衡與統(tǒng)一；需進(jìn)一步改善“琴竹”與高、中、低不同音域形制揚(yáng)琴的比配與協(xié)調(diào)；需提高“制音器”靈敏度，使其配置更為標(biāo)準(zhǔn)化。在舞臺(tái)表演上，為使揚(yáng)琴重奏藝術(shù)在舞臺(tái)上達(dá)到最佳音響效果，各聲部揚(yáng)琴在舞臺(tái)上的擺放位置應(yīng)根據(jù)音樂(lè)需要進(jìn)行合理的布局與安排。在教材建設(shè)方面，針對(duì)揚(yáng)琴重奏課程的專業(yè)訓(xùn)練教材仍不夠系統(tǒng)、數(shù)量不足。在音樂(lè)創(chuàng)作上，目前揚(yáng)琴重奏作品遠(yuǎn)不能滿足教學(xué)和演出需要，尤其原創(chuàng)作品十分匱乏，高質(zhì)量的小型重奏作品更是少之又少，迫切需要我們的作曲家們不斷寫(xiě)出既能充分展示揚(yáng)琴獨(dú)有藝術(shù)魅力、具有鮮明中國(guó)風(fēng)格，又反映當(dāng)代人精神風(fēng)貌，思想情感、為廣大受眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的揚(yáng)琴重奏作品。

結(jié)語(yǔ)

揚(yáng)琴重奏藝術(shù)開(kāi)拓了揚(yáng)琴在當(dāng)代舞臺(tái)表演藝術(shù)上的“多維”發(fā)展空間，從而豐富其音樂(lè)色彩與表現(xiàn)力，更好的展現(xiàn)了當(dāng)代中國(guó)揚(yáng)琴的藝術(shù)風(fēng)貌。這一藝術(shù)表演形式對(duì)揚(yáng)琴的樂(lè)器改革、技法創(chuàng)新、表演形式、作品創(chuàng)作、課程設(shè)置、教材建設(shè)、人才培養(yǎng)及傳播普及等方面都產(chǎn)生了良好的相互影響、相互成就的共振效應(yīng)，推動(dòng)了揚(yáng)琴藝術(shù)的全面發(fā)展。筆者希望對(duì)揚(yáng)琴重奏藝術(shù)的實(shí)踐與理論總結(jié)，能為揚(yáng)琴藝術(shù)多樣化發(fā)展和重奏藝術(shù)體系化建設(shè)提供有益的理論支撐與踐行依據(jù)。

揚(yáng)琴重奏藝術(shù)作為一種文化現(xiàn)象，折射出當(dāng)代文化發(fā)展的特點(diǎn)，承載著新的文化訊息，反映著當(dāng)代人的審美價(jià)值觀。當(dāng)代中國(guó)揚(yáng)琴重奏藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)建立在堅(jiān)定的文化自信，深厚的民族文化底蘊(yùn)和不斷開(kāi)拓創(chuàng)新的基礎(chǔ)之上，在與其他民族音樂(lè)文化的交流和交融中提升中國(guó)揚(yáng)琴的藝術(shù)品格，彰顯中國(guó)揚(yáng)琴在當(dāng)代國(guó)際音樂(lè)舞臺(tái)上獨(dú)有的東方藝術(shù)魅力。我期待，熱愛(ài)與關(guān)心揚(yáng)琴藝術(shù)的廣大同仁，共同參與、攜手前行，為揚(yáng)琴重奏藝術(shù)的蓬勃發(fā)展做出努力。我堅(jiān)信，中國(guó)揚(yáng)琴重奏藝術(shù)將會(huì)在新時(shí)代中國(guó)民族音樂(lè)文化的傳承和發(fā)展中發(fā)揮積極的推動(dòng)作用，為中國(guó)揚(yáng)琴藝術(shù)的傳播和騰飛插上美麗的翅膀。

李玲玲中國(guó)音樂(lè)學(xué)院教授

（責(zé)任編輯榮英濤）