新市場中的新導(dǎo)演們

崔碩

任素汐與導(dǎo)演左志國（右一）。

導(dǎo)演左志國一度覺得自己的電影生涯要結(jié)束了?！痘脑返钠狈慷ǜ裨?94.6萬元，遠(yuǎn)不夠收回成本。這部由任素汐主演的戈壁求生片是左志國拍攝的第二部長片，被他視作第一部真正意義上的銀幕處女作。

沒人在意這部電影的草草下線，今年暑期檔要關(guān)注的事太多。6月1日到8月31日期間共有100多部院線影片上映，總票房突破200億元，單日票房連續(xù)72天破億元，是有史以來票房最高的暑期檔。值得關(guān)注的是，成績不錯的幾部影片，《孤注一擲》《消失的她》《長安三萬里》的導(dǎo)演均由新人擔(dān)綱，而《我經(jīng)過風(fēng)暴》的導(dǎo)演秦海燕、《學(xué)爸》的導(dǎo)演蘇亮則是作為從業(yè)經(jīng)驗豐富的編劇首次跨行。

實(shí)際上，整個2023年有大量的新人導(dǎo)演作品冒頭，包括上半年的《宇宙探索編輯部》《臍帶》《荒原》，和9月的《不虛此行》《鸚鵡殺》等?？雌饋?，新導(dǎo)演們的機(jī)會似乎更多了，但這些影片的最終命運(yùn)卻各不相同。在它們的故事背后，是整個電影市場的變化。

機(jī)會從何而來

今年的暑期檔不但票房在中國影史上最快突破100億元紀(jì)錄，主題也越發(fā)多樣，反家暴、電信詐騙、神話故事、律政等題材均獲得了不錯的市場反響。

題材的多樣化折射出觀眾審美趣味的多元化。10年前，業(yè)界還會將陸川、寧浩、烏爾善歸為“第七代導(dǎo)演”，但到了今天，導(dǎo)演們風(fēng)格多樣，已經(jīng)很難再用代際劃分了。

工廠大門的創(chuàng)始人黃旭峰就明顯感受到了觀眾市場的擴(kuò)大?！?018年之后非常明顯，從原來沒有人投到現(xiàn)在連文藝片基本上都有人在投了?！彼麑Α兜谝回斀?jīng)》雜志說。工廠大門在2017年成立，出品了包括《春江水暖》《氣球》《漢南夏日》《永安鎮(zhèn)故事集》《河邊的錯誤》在內(nèi)的多部影片，主要制作作者型電影，或者通常觀眾口中的“文藝片”。

從文藝片到作者型電影，其背后仍然是市場寬容度的變化，不再像從前將電影單一定義為文藝和商業(yè)，如今，不同類型的電影看起來都有機(jī)會得到觀眾的肯定。

市場端的需求也反饋到了影視行業(yè)的上游，阿里影業(yè)、愛奇藝等互聯(lián)網(wǎng)大廠越來越關(guān)注中小成本影片，愛奇藝擔(dān)任了《北方一片蒼?！贰栋簦∩倌辍返某銎啡?，聯(lián)合出品了《春江水暖》。阿里影業(yè)在2020年甚至專門成立了“可能制造”工作室負(fù)責(zé)挖掘、支持年輕創(chuàng)作者，關(guān)注當(dāng)下青春、趣味人生和近未來科幻三大主題。

影視寒冬讓行業(yè)前些年積累的泡沫迅速破滅，曾經(jīng)的電影大投資越來越少，這也為新人導(dǎo)演提供了更多機(jī)會。

麥特文化是一家成立于2008年的影視宣發(fā)公司，近年來逐漸向制作公司轉(zhuǎn)型，已經(jīng)投資了數(shù)十部影視作品。12年前，公司創(chuàng)始人陳礪志就投資過新導(dǎo)演，卻在郭帆的處女作《李獻(xiàn)計歷險記》上栽了跟頭，這讓當(dāng)時的陳礪志受挫，并決定以后只投資有影響力的創(chuàng)作者，也就是成熟導(dǎo)演。但10年后，麥特文化因為新導(dǎo)演邵藝輝的電影《愛情神話》成功而獲利。

回溯這個變化，陳礪志認(rèn)為，很大原因是希望與成熟導(dǎo)演合作的影視公司很多，競爭尤為激烈。很多時候，麥特文化只能作為項目跟投，這導(dǎo)致電影在開拍后與麥特文化預(yù)期相悖的情況經(jīng)常發(fā)生，而作為跟投公司，麥特文化缺少話語權(quán)，也很難干預(yù)。此外，成熟導(dǎo)演的創(chuàng)作周期有時很漫長，如果不給新人創(chuàng)作者機(jī)會，將限制麥特文化的“產(chǎn)量”。因此，麥特文化自2020年起重新與新導(dǎo)演合作。

2016年，正處于職業(yè)瓶頸期的姚晨創(chuàng)立了壞兔子影業(yè)。從《找到你》到《送我上青云》，7年來壞兔子制作的都是女性現(xiàn)實(shí)主義題材影片，它們的共同點(diǎn)是都由新人執(zhí)導(dǎo)，且導(dǎo)演往往也是劇本的創(chuàng)作者。

新導(dǎo)演們的風(fēng)格、選擇的題材各不相同，但成片都是中小成本制作，并帶有鮮明的作者屬性?！笆撞孔髌返闹谱鞒杀静粫^2000萬元，絕大部分會拍一個偏文藝的”，陳礪志告訴《第一財經(jīng)》雜志。在他看來，中小成本影片的投資規(guī)模相對可控，而文藝片也不缺愿意自降片酬的好演員，新導(dǎo)演則可以借此證明自己的導(dǎo)演能力。

更懂變通的新導(dǎo)演

《荒原》最初的劇本只有5000字，比常規(guī)劇本少了1.5萬字，因為完全沒有臺詞。在左志國最初的設(shè)想中，《荒原》講的只是一個在荒漠中被困的女?dāng)z影師如何脫險的故事，劇本里只有風(fēng)景和地域特色的描述，是一部刻畫內(nèi)心的電影?！拔易畛醯南敕ň褪亲约夯▊€100萬，組十來個人的團(tuán)隊，拍完拿去電影節(jié)參評?！?/p>

因此，任素汐看過劇本后就同意加入對他來說是莫大的驚喜，不是每個新導(dǎo)演都有機(jī)會和成熟演員合作。

隨之而來的問題是劇本需要大范圍調(diào)整。任素汐的加入意味著拍攝成本的大幅增加，對票房也有了更高的要求。原定的拍攝成本連任素汐的片酬都不夠付，這還是她出于對劇本的欣賞主動降價后的情況。

對于左志國們來說，這常常是他們在進(jìn)入電影市場后面臨的第一個抉擇：是做徹底的作者型電影還是類型片？后者意味著要考慮到受眾，考慮到票房，當(dāng)然，也意味著電影拍攝模式的轉(zhuǎn)變。

在做這個抉擇之前，左志國意識到，這是他距離成功最近的一次。

01 由工廠大門聯(lián)合出品的《河邊的錯誤》上映三天票房破億。

02《永安鎮(zhèn)故事集》的票房只有320.5萬，遠(yuǎn)低于黃旭峰的預(yù)期。

為了追尋電影夢，和很多年輕人一樣，大學(xué)畢業(yè)后他就成了一名北漂，奈何沒有資源、沒有經(jīng)驗，只能先從廣告片拍起。直到2015年，揣著30萬元存款和向鄰居借來的20萬元，左志國的處女作《云霧籠罩的山峰》開機(jī)了。盡管電影入圍了各大國際電影節(jié)，通過海外發(fā)行慢慢收回了成本，但用他的話總結(jié)，這是一次“非常大的失敗的經(jīng)驗，每一步都是錯的”。

“但凡中間錢到不了，劇組全部解散，你就拍不了了。”他按照廣告片的經(jīng)驗拍攝，啟用了150人的劇組，這對于他要拍攝的體量來說相當(dāng)龐大，甚至是《荒原》的兩倍。預(yù)算不斷超支，左志國最后只能邊拍邊找錢，連房子也抵押了。因為不熟悉制作流程，左志國在后期環(huán)節(jié)也多次返工，“之前毫無電影工業(yè)的流程經(jīng)驗可以借鑒，交了很多技術(shù)上的學(xué)費(fèi)?！币驗槿鄙俳?jīng)費(fèi)，這部電影最后幾乎裸發(fā)上了院線，只獲得了17. 5萬元票房。

事實(shí)上，自掏腰包拍電影也是不得已的結(jié)果。左志國曾帶著劇本找過一些制片人，后者給了劇本很高的評價，但都希望直接買斷劇本，甚至提出給他掛名編劇然后找另外的導(dǎo)演來拍?！拔耶?dāng)時提出不要編劇費(fèi)和導(dǎo)演費(fèi)，你就投資給我讓我拍就行，但是對方也不答應(yīng)。”接連被拒讓左志國也有些動搖，“一家否定兩家否定三家否定，我相信有再堅強(qiáng)的信念也會對自己產(chǎn)生質(zhì)疑?！?/p>

因此，當(dāng)《荒原》得到任素汐和麥特文化的認(rèn)可，左志國猶豫了。他知道這不僅是真正意義上的“處女作”，還意味著他在故事建構(gòu)、敘事節(jié)奏以及拍攝風(fēng)格上也要做出很多改變。

在陳礪志看來，對新導(dǎo)演而言，第一步的改變最重要?！芭耐暌徊侩娪?，你會積累很多經(jīng)驗，也許過去攝影是你的短板，說不定對你來講就是一次成長?！?/p>

“有人投資是你導(dǎo)演生涯中的一次機(jī)會，”左志國也承認(rèn)，“一生中沒有多少次機(jī)會的，這次機(jī)會來了，你要把握住。”在他看來，為了維護(hù)心中“純潔的圣山”而不管不顧是危險的信號，會讓自己陷入非常危險的境地。“作品和人生都是這樣，在某個階段你得作出選擇，有所妥協(xié)，否則片子你是拍不出來的?！?/p>

劇本改了5版，最終增加了李晨飾演的哥哥以及找父親遺物的主線?！暗谝粚幽康氖歉^眾產(chǎn)生一些共鳴，第二層是希望人物除了求生本能，還要具有情感屬性，最后也是考慮到市場資金回饋的需求，電影這樣拍會更好看，節(jié)奏上會更快一 些?！?/p>

“現(xiàn)在的新導(dǎo)演更懂得變通了?！痹陉惖Z志看來，他們愿意對資方的意見作出讓步，以適應(yīng)市場的要求。而過去的新導(dǎo)演可能會更堅持自己的作品性。制片人也面臨作者風(fēng)格和觀眾品位的平衡，陳礪志就曾經(jīng)“痛罵”過妥協(xié)后變化風(fēng)格的新導(dǎo)演，“什么都能變，導(dǎo)演風(fēng)格不能變，變了就全完 了”。

如何把作者型電影調(diào)整為類型片，這是市場為新導(dǎo)演們帶來的一個新挑戰(zhàn)。

中國影視行業(yè)創(chuàng)投機(jī)構(gòu)/公司一覽

根據(jù)公開資料整理

類型片的勝利

新導(dǎo)演的傾向某種程度上也折射出行業(yè)上游的變化。資本的熱度退去后，投資新導(dǎo)演的資金都出自影視公司，而類型片相比文藝片更穩(wěn)妥、更容易收回成本，換言之，也更容易獲得投資。

憑借知名編劇的從業(yè)經(jīng)歷，并由路陽、王紅衛(wèi)等資深從業(yè)者擔(dān)任總監(jiān)制，秦海燕的導(dǎo)演處女作、反家暴題材影片《我經(jīng)過風(fēng)暴》在前期找投資階段非常順利。最終，這部影片取得了1.8億元票房的好成績。

“現(xiàn)在的票房跟我想象一模一樣，兩個億左右?！鼻睾Ｑ嗾f。

這種成功，首先與現(xiàn)實(shí)主義題材的電影在今年普遍受歡迎相關(guān)。疫情之后，觀眾更加關(guān)注親密關(guān)系、原生家庭和個體創(chuàng)傷，希望從這樣的現(xiàn)實(shí)題材中得到慰藉。這或許可以解釋為什么作者型電影與好萊塢大片的票房近年來都不夠理想，只有觸及到“普通人需要被安慰的部分”的電影才能獲得成功。

多年的從業(yè)經(jīng)驗讓秦海燕總結(jié)出一套現(xiàn)實(shí)題材的創(chuàng)作方法論，其中最重要的一條鐵律，是在現(xiàn)實(shí)主義題材與類型化手段之間做出平衡?！埃ㄎ遥┮惨獙追降腻X負(fù)責(zé)，最終要保證它是一個賺錢的電影，這是我的底線?！?，她說。

在選角上，秦海燕堅持讓佟麗婭出演徐敏。很多人覺得佟麗婭過往的形象很難駕馭這樣一個家暴受害者，但秦海燕告訴《第一財經(jīng)》雜志，“某種程度上想象力也是商業(yè)性”。這種超出預(yù)期的驚喜感吸引了大量觀眾。

為了接近更真實(shí)的現(xiàn)狀，秦海燕在調(diào)研了近300個家暴案例后才動筆寫劇本。這讓她不僅僅是臉譜化地去呈現(xiàn)影片主角陳均的家暴行為，而是更多地去看其背后復(fù)雜的家庭成長因素，“他不是非黑即白的人的時候，這就是現(xiàn)實(shí)主義的呈現(xiàn)方式?！鼻睾Ｑ嗾f。

01 秦海燕（左一）與監(jiān)制王紅衛(wèi)（左二）。

“這種一定要拿刀子捅別人的劇情對人性是有一定挑戰(zhàn)的，大家進(jìn)電影院（是想）看個開心的東西。”為此秦海燕最終采用了經(jīng)典的敘述結(jié)構(gòu)、強(qiáng)烈的戲劇性，以便給觀眾帶來深度強(qiáng)烈的情感體驗，用充滿懸疑感的配樂和運(yùn)鏡方式讓影片更具可看性。

但這同時也意味著，影片對觀眾提出了更高的要求。在電影上映前秦海燕已經(jīng)做好了準(zhǔn)備：這將是一部賺錢的電影，但它不會成為一個幾十億票房的爆款。

其實(shí)，類型片在中國電影市場上的出現(xiàn)不算久遠(yuǎn)。

作為中國第一部真正按照商業(yè)片制作宣發(fā)流程拍攝的電影，《英雄》開啟了中國電影市場的商業(yè)電影時代，至今不過短短21年，類型片的誕生時間更要往后延至2010年左右。當(dāng)時中國的導(dǎo)演們開始在電影細(xì)分市場發(fā)力，在借鑒了更多好萊塢的成功經(jīng)驗之后，他們的作品有了更加鮮明的主題。

所謂類型片，是對電影觀眾口味做細(xì)分，對應(yīng)的是一套逐漸成型的類型片方法論。觀眾入場前除了知道導(dǎo)演、主演的名字，一般都會首先了解這是部什么類型的影片。

這意味著，觀眾在看到片名、影片介紹時就會對電影產(chǎn)生心理預(yù)期，“為什么會產(chǎn)生類型片？每一種類型都是被市場選擇過的。”《堅如磐石》原著作者和編劇、北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授陳宇告訴《第一財經(jīng)》雜志。拍類型片意味著重復(fù)性，經(jīng)過市場驗證的電影類型是穩(wěn)妥的，看類型片則代表了一種“可預(yù)期性”。

從內(nèi)容角度來說，類型片與作者型電影的分野在于，前者節(jié)奏更快，故事性更強(qiáng)，更能讓觀眾有代入感，而后者通常更專注于挖掘?qū)а葑约旱膬?nèi)心，試圖引發(fā)觀眾的共鳴與思考，呈現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的復(fù)雜、世界的多元。這樣的處理會讓角色失去深度，缺少人物弧光，但從觀眾角度講，角色的行為動機(jī)會更直觀，觀看時不需要過多的思考，“大腦跟著眼睛走”，影片更加“直給”。

市場真的好了嗎？

“新導(dǎo)演的增加實(shí)際上一個重要的來緣是國內(nèi)的創(chuàng)投做得越來越專業(yè)出色了，才讓他們有了更好的舞臺?！薄赌殠А返某銎啡?、制片人劉輝對《第一財經(jīng)》雜志說。他認(rèn)為在最終的院線端，電影市場并沒有變得更多元化。

在這種規(guī)則的重塑中，能在票房上取得成功的新導(dǎo)演并不多。

作者型電影的發(fā)行困境依然無解，甚至比過去更嚴(yán)峻。從前，影片摘得國際大獎通常會成為一定的票房保證，但如今，就連原本的受眾也不再覺得獲獎的就要去看。“這個問題在歐美也是存在的，現(xiàn)在的年輕人沒有培養(yǎng)出這樣的觀看習(xí)慣?！秉S旭峰說。

工廠大門出品的《春江水暖》斬獲了多個獎項，并入圍第58屆戛納電影節(jié)影評人周展映單元，可即便如此，在2020年疫情期間，受影院經(jīng)營壓力等種種因素影響下，它依然難找到合適的發(fā)行方。

“（對于文藝片來說），發(fā)行公司覺得自己在賭博，預(yù)先幫你墊付了錢（但上院線不一定能回本），他就會要求你把互聯(lián)網(wǎng)版權(quán)質(zhì)押給他，然后才為你做電子發(fā)行?！秉S旭峰不愿意用版權(quán)抵押，“我覺得不太公平”。最后，他只得讓《春江水暖》先在愛奇藝上映。

02《我經(jīng)過風(fēng)暴》路演現(xiàn)場。

《臍帶》主創(chuàng)團(tuán)隊參加戛納影展

即使有幸上了院線，真正的“戰(zhàn)斗”也才剛剛開始，影片需要抓緊制定宣發(fā)策略。經(jīng)費(fèi)的大頭都要考慮給到短視頻平臺，這是近年來電影宣發(fā)遇到的最大的一個變化?！艾F(xiàn)在營銷宣發(fā)的比重越來越大，一般營銷宣發(fā)占總盤1/3就差不多，現(xiàn)在我看甚至占了一半。”在左志國看來，業(yè)內(nèi)對營銷占比的傾斜已經(jīng)到了有些畸形的程度。

短視頻平臺有自己的宣傳規(guī)則。秦海燕告訴《第一財經(jīng)》雜志，家暴題材的敏感性給《我經(jīng)過風(fēng)暴》的短視頻宣發(fā)帶來了非常大的限制，對內(nèi)容的傳播造成了很大的影響。

但影片通過營銷出圈未必是件好事——短視頻平臺的受眾不一定是某部電影本身的受眾。陳礪志告訴《第一財經(jīng)》雜志，短視頻的流行使得電影宣發(fā)越發(fā)依賴一些與電影本身關(guān)聯(lián)度較低的細(xì)小傳播點(diǎn)，這使得中小成本電影極易遭遇營銷內(nèi)容中吸引觀眾的點(diǎn)與電影的主題、方向不一致，導(dǎo)致電影陷入口碑下降、排片減少的怪圈里。

比如《荒原》的抖音宣發(fā)主打的是任素汐荒漠求生，一個人扛下一部戲的賣點(diǎn)，但最終觀眾到影院的轉(zhuǎn)化率沒有達(dá)到預(yù)期。據(jù)陳礪志透露，《荒原》的票房連演員的片酬都不夠付，而與風(fēng)山影業(yè)等聯(lián)合出品的《最后的真相》票房不到6000萬元，只夠覆蓋宣發(fā)費(fèi)。

復(fù)盤《荒原》的發(fā)行策略時，《荒原》的團(tuán)隊覺得走長線發(fā)行或許是更好的策略。“《荒原》上網(wǎng)端后，我收到了很多網(wǎng)友和業(yè)內(nèi)朋友的回復(fù)，他們都不知道之前院線上映了這樣題材的電影”，可見影片沒有在宣發(fā)階段觸達(dá)匹配的受眾。左志國相信，如果走長線發(fā)行，“每天都有1%的排片，走滿兩個月我覺得應(yīng)該也是不錯的?！?/p>

這是理想情況。事實(shí)是，對中小成本影片而言，長線意味著前期的發(fā)行要投入更多，如果沒有排片，影片很容易被新片淹沒。

《我經(jīng)過風(fēng)暴》上映首日的排片率只有8%，但秦海燕認(rèn)為低排片反而適合。這是發(fā)行方貓眼的策略，“排片是可以再高一點(diǎn)，但很多片子如果一上來（高排片但上座率不行），可能兩天以后就再見了，靠口碑起來的（中小成本影片）基本上只能是（走長線）”?！段医?jīng)過風(fēng)暴》在好片扎堆上映的首周末，實(shí)現(xiàn)了上映第4天票房超過首日的增長。

說起來很順利，回憶起來秦海燕還是感到很驚險。上映期間，秦海燕每天醒來的第一件事就是打開貓眼專業(yè)版看票房，”我反正那段時間就像看股市一樣，一天打開好多次?！?/p>

依靠票務(wù)業(yè)務(wù)起家的貓眼娛樂在無形之中漸漸把控了電影排片策略的“命脈”，手握大數(shù)據(jù)的優(yōu)勢使其能更輕易地識別不同影片在不同城市、不同影院、不同時段的上座率?！柏堁蹠_到每一家影院的上座率，它會跟《風(fēng)暴》單片上座率高的影院溝通排片策略，再去排我的片?！钡@種細(xì)化的精準(zhǔn)控盤也讓秦海燕感覺“在和冰冷的數(shù)字博弈”。

“市場非常殘酷，它能賣就賣，賣不動就是賣不動?！秉S旭峰說。

此外，輿論環(huán)境與觀眾情緒的變化更是近5年來非常突出的。開劇本研討會時，黃旭峰和團(tuán)隊會不自覺地討論到這些現(xiàn)象，“我們會討論劇作里面未來的一些內(nèi)容是不是會觸犯到某一個群體（需不需要規(guī)避）?！倍@在2019年之前是不會發(fā)生的。

在所有這些前提之下，選擇新導(dǎo)演就像買入一支潛力股，影視廠牌看重的是他們待開發(fā)的潛能。這是一筆長期投資，且并不總是賺錢?！赌殠А返谋O(jiān)制之一姚晨回應(yīng)“票房壓力”時表示，對影片的期待更多是“回本”，讓投資人有信心繼續(xù)支持藝術(shù)電影，只是沒有想到“票房會這么慘”。即使是壞兔子、麥特文化這樣的成熟廠牌，如今采用的還是“用拍商業(yè)片賺的錢補(bǔ)貼藝術(shù)片”的模 式。

制片公司怎么辦？

選擇新導(dǎo)演原本是影視公司降低風(fēng)險的選擇，但諸多新舊因素夾雜在一起，使得起用新導(dǎo)演成為一件充滿變數(shù)的事情，為此制片公司都在采取降低風(fēng)險的措施。

搭建有成熟監(jiān)制坐陣的團(tuán)隊是最通用的方法。“有的時候沒辦法，劇本不錯，但可能對導(dǎo)演有疑慮，好多導(dǎo)演自己就是編劇，舍不得放棄，我們就只能給他好的監(jiān)制、演員?！丙溙匚幕瘏⑴c制作的很多部影片都是這樣的情況。

除此以外，便是依靠海外市場。戛納國際電影節(jié)導(dǎo)演雙周單元選片人本杰明·伊洛斯半個月前告訴左志國，哪怕沒有獲獎，只要作品能入圍國際電影節(jié)，憑借海外的版權(quán)和國際市場的交易其實(shí)都能實(shí)現(xiàn)很好的成本回收。左志國2022年年末完成拍攝的《來訪者》就準(zhǔn)備通過這個路線收回成本。

“我的成本控制方法就是國際銷售加互聯(lián)網(wǎng)版權(quán)加電視版權(quán)以及非常少量的二級市場”，黃旭峰非常清楚作者型電影想要上院線的難度，所以沒有將電影院端的收入前置到制片的成本管理內(nèi)?！叭绻膰H銷售和互聯(lián)網(wǎng)版權(quán)都不能覆蓋成本，我會跟團(tuán)隊反復(fù)溝通（下調(diào)預(yù)算）”。工廠大門出品的每部作品平均能在10個國家放映和銷售，最好時能回收成本的1/3，而只要版權(quán)收益相對大于成本，風(fēng)險就是可控的。

“運(yùn)營壓力肯定還是蠻大的”，劉輝告訴《第一財經(jīng)》雜志，壞兔子迄今為止的作品都基本做到了盈虧平衡。這樣的局面更多是靠找到多渠道的發(fā)行及獎勵支持等資金來源，還有精細(xì)化的成本管理和效率提升實(shí)現(xiàn)。

對于《臍帶》這樣一部少數(shù)民族題材的影片，作為制片人，劉輝最擔(dān)心的還是如何找到投資。除了找老牌的電影公司，劉輝還找到了一些跨行業(yè)但藝術(shù)審美與壞兔子一致的公司，阿那亞影業(yè)就屬于這類。“他們愿意為了情懷、審美支持，我覺得也是一個合作的通道?！?/p>

電影節(jié)的創(chuàng)投單元優(yōu)秀作品獎勵、上海文化產(chǎn)業(yè)基金會和國家電影專資辦對優(yōu)秀項目的獎勵和發(fā)行上的資金支持，于《臍帶》而言也是重要的支撐，“我覺得獎金是創(chuàng)投非常重要的一部分，也是非常實(shí)在的，作為中小成本的電影，創(chuàng)投平臺是個重要的起點(diǎn)，是這個商業(yè)模式的重要組成。”劉輝說。

“打磨了一兩年的劇本到底能不能拍，值不值得拍？（得獎）更重要的是給整個團(tuán)隊增添了信心?！薄赌殠А返膶?dǎo)演喬思雪表示，對于她所合作的主創(chuàng)團(tuán)隊、制片公司、出品方來說，參加創(chuàng)投所獲的獎更像是顆定心丸。

這樣精打細(xì)算的成本控制在任何一個環(huán)節(jié)稍有差池都可能影響整體預(yù)算。不斷壓縮成本或許是作者型影片更為穩(wěn)妥的出路。

現(xiàn)在，左志國正在準(zhǔn)備《來訪者》的后期，同時也在籌備自己的新片《廢鐵城》，后者是他的第四部長片。

“我在調(diào)整我影片的市場和我自己之間的關(guān)系?！薄稄U鐵城》是偏意識流的賽博朋克風(fēng)格影片，左志國希望它可以更偏作者型，不再面向市場和大眾，“走電影節(jié)、電影創(chuàng)投基金（路線）不需要回收，資金上沒有壓力，而且他們特別保護(hù)創(chuàng)作者的作者性，我覺得這部影片可以做一個完全作者型的嘗試?！?/p>

在拍了3部類型片后，左志國回到了最初的夢想：拍一部純粹的作者型電影。