徐 欣
(西安外國語大學(xué),陜西西安 710000)
“一部音樂劇對一位歷史偉人究竟有何種貢獻(xiàn)?可能無法將其豐功偉績完全進(jìn)行頌唱,但是早期美國建國領(lǐng)導(dǎo)人革命的方式不僅依靠船只和槍炮,一段演講、一本宣傳冊或者至少一部劇都顯得那么必要”。
——Jeremy McCarter
Hamilton,自2015年百老匯首映以來,獲得眾多國際獎項的提名及榮譽。2020年7月3日在迪士尼的流媒體Disney+平臺上線后,在國外電影評分最多的互聯(lián)網(wǎng)電影資料庫評分9.1,在國內(nèi)最大的電影分享與評論社區(qū)豆瓣評分9.6。這部音樂劇講述的是美國建國之父Alexander Hamilton的一生,與其他傳統(tǒng)嚴(yán)肅歷史題材的演繹方式不同在于,主創(chuàng)人Lin-Manuel Miranda采用嘻哈音樂,這一源于街頭的藝術(shù)形式將Hamilton傳奇事跡展現(xiàn)在百老匯舞臺上。讓這位有著“十美元上的那個人”“長得最好看的國父”“歷史總會遺忘一些人”等評價[1]的建國國父快速深入人心。
歷史音樂劇雖會在服裝、道具、場景等細(xì)節(jié)保留真實性,但是由于其本身的藝術(shù)性、欣賞性和教育性,為主流的文化價值觀提供了傳播渠道,從而進(jìn)一步加深或者體現(xiàn)所處的文化意識形態(tài)[2]。音樂劇創(chuàng)作過程本身是對事件解構(gòu)、解讀和重塑,在重塑過程將主流意識形態(tài)抑或價值觀與作品進(jìn)行有機(jī)再次融合,這也是成功的百老匯音樂劇需要迎合大眾理念才能成功的原因體現(xiàn)。而Hamilton的成功,深化了美國社會的公眾記憶對于這位建國者的形象確立,公眾記憶中對偉人、教師類的人物形象的塑造有助于向大眾傳播“精神”“知識”“智慧”或者“理念”[3],因此對于此領(lǐng)袖人物塑造有一定的教育意義,讓大眾從領(lǐng)袖身上“學(xué)習(xí)到”生活與道德的經(jīng)驗[4]。其次,該人物塑造與美國族裔人群的高同質(zhì)性,使得大眾更加容易對該人物所言所為產(chǎn)生共情[5],而向來奉行多元化的迪士尼公司,在音樂劇制作上向來強(qiáng)調(diào)其對大眾教育功能[6]。
在國外有關(guān)Hamilton研究角度有從其本身創(chuàng)作的哲學(xué)立場、音樂風(fēng)格、教學(xué)意義、女性形象、戲劇效果以及敘事方式等4,也有探討劇中塑造的人物形象與政治主張與史實出入原因以及影響等[7][8]。在國內(nèi)有關(guān)于Hamilton研究則集中在其新穎的表演形式及文化影響力上。有人稱其“把富裕白人的高雅娛樂百老匯推至大眾層面,憑一己之力扭轉(zhuǎn)保守百老匯的語言和語境,把這架老馬車推到了新世紀(jì)”[9]。這部劇通過“自由化”多族裔選角,利用嘻哈音樂功能性向大眾重新講述“美國夢”[10][11],以歷史劇為載體為少數(shù)族裔人群身份發(fā)聲,喚起集體覺醒的社會性意義精神內(nèi)核[12]。在這些研究中,從劇本內(nèi)容語言本身研究相對較少,因此本文旨在通過對其開場曲目劇本語言進(jìn)行分析,闡釋作者如何選擇語言向大眾進(jìn)行構(gòu)念,并探討其背后選擇所反映的文化內(nèi)涵與價值觀。
本文采用的功能文體學(xué)前景化角度探討語料中人物塑造語言選擇,進(jìn)一步揭示其所反映時下的意識形態(tài)、文化價值觀。
“韓禮德文體學(xué)理論的主要概念之一是前景化”[13],功能文體學(xué)把語言視為是系統(tǒng),探究語言底層的意義潛勢,主要劃分為三大功能:概念功能,通過語言及物性系統(tǒng)以及詞匯選擇等將人們?nèi)粘=?jīng)驗以及行為進(jìn)行表達(dá);人際功能,通過語言情態(tài)結(jié)構(gòu)、信息交換類型、語氣語調(diào)等確定參與者交際作用;謀篇功能,是將概念功能和人際功能結(jié)合情景進(jìn)行整合,形成一個連續(xù)且連貫的整體,主要通過主位述位,信息銜接等方式來實現(xiàn)[14]?;诖?,功能文體學(xué)的研究方法則根據(jù)不同的語篇語境對潛在的文體特征從突出方式的質(zhì)量和數(shù)量兩個角度進(jìn)行觀察分析,確定其前景化即有動因的突出。張德祿14提出對文學(xué)文體分析路徑,“由于文學(xué)作品的情景語境是作者創(chuàng)造出來,應(yīng)首先通過語音文字來解釋詞匯語法,再通過詞匯語法來解釋語義,然后再通過語篇的意義來推斷情景語境。從而某個突出的語言特征只要與作者的整體意義相關(guān)就是與語篇的情景語境相關(guān),就是有動因的突出,確定其前景化。”功能文體學(xué)把語言的形式和情景語境聯(lián)系,更加深層次把握文體特點,而“從功能的體現(xiàn)的角度解釋語法結(jié)構(gòu)和語篇分析有著更為直接的關(guān)系”[15]。從文本到語境是功能文體學(xué)對于語言學(xué)研究深化,而批評語言學(xué)以功能語法作為分析工具去研究語篇社會意識形態(tài),將語篇引向社會文化環(huán)境,進(jìn)一步擴(kuò)展了功能文體學(xué)的研究范圍。
國內(nèi)功能文體學(xué)研究常多用于文學(xué)作品解讀,比如及物性是比較常用的角度,近幾年有對歐·亨利的著名短篇小說《最后一片葉子》的及物性進(jìn)行系統(tǒng)分析,旨在揭示主題意義、人物性格特征[16];有運用及物性分析方法探究黑人女性成長小說,從語言特征的層面解讀《紫顏色》中主人公西麗從自我意識喪失到自我意識健全的成長歷程[17]。功能文體學(xué)可以很有效剖析出語篇小說中的人物塑造,并可結(jié)合時代文化背景以及主流價值觀進(jìn)行探討,因此本研究從功能文體學(xué)前景化角度探討劇本中所處語境下的人物塑造。
Alexander Hamilton是美國建國之父,是美國制憲會議代表以及《美國憲法》起草簽署人之一。他作為美國第一任財政部長,為早期的美國經(jīng)濟(jì)體系奠定扎實基礎(chǔ)以及較為前沿的運轉(zhuǎn)模式,該體系被沿用至今。美國作為一個自詡多元民族融合著稱的國家,Hamilton移民身份使其人物塑造具有代表性。Miranda談及該音樂劇的靈感,源于著名歷史傳記作家Ron Chernow撰寫的人物傳記Alexander Hamilton。開幕劇4分鐘內(nèi)容則是選取主人公的前20年的生活即原著前40頁的內(nèi)容濃縮。開幕劇不僅有鋪墊背景信息及補充相關(guān)細(xì)節(jié)的作用,還為整部劇奠定基調(diào),有時候還會將劇中角色向觀眾交代。作為文學(xué)作品,戲劇文本功能也是多層次性的,滿足讀者精神對于美學(xué)的追求,并“傳情達(dá)意”潛移默化讀者的觀點、道德觀念等14。該劇是作者最先創(chuàng)作的曲目,時處美國大選時期,在2009年在白宮Obama首次表演,瞬間引起軒然大波,堅定了Miranda創(chuàng)作整部劇的決心。Miranda希望通過這部劇可以傳遞給大眾一個發(fā)生在紐約、一個移民實現(xiàn)“美國夢”的故事,而Hamilton本身的事跡被大眾所忽略,留給主創(chuàng)人員更多的創(chuàng)作空間,讓人們重新通過音樂劇了解開國元勛的故事。
開篇曲目中,一個父母雙亡出身低下的底層移民,依靠不懈工作和學(xué)習(xí),來到了可以改變他身份的紐約,改變了美國進(jìn)而影響了世界,實現(xiàn)了“美國夢”的開國元勛Hamilton人物形象被刻畫出,他代表著美國族裔移民,代表著以“自強(qiáng)自立”為核心價值觀的美國時代精神。
1.人物性格身份的前景化特征
該開篇曲歌詞部分融合嘻哈元素中的自由體說唱形式,其中有多個內(nèi)部押韻、尾韻和跨行押尾韻,屬于比較典型且常規(guī)的嘻哈音樂演藝風(fēng)格,而嘻哈音樂本身具有反抗主流的挑戰(zhàn)精神內(nèi)核,犀利快速語言呈現(xiàn)方式可以在有限的時間內(nèi)囊括了大量事件的語言信息,符合Hamilton的本身人物特點,能言善道不知收斂,因此押韻的自由體形式是音系層對其性格體現(xiàn)的前景化特征。嘻哈音樂表現(xiàn)形式還原了這樣一個“啰唆念叨”又具有反抗精神的人物形象。
對其多重身份的確定,采用多個排比多維度的詞匯,體現(xiàn)其身份的多重反差性,是前景化特征,比如描述其出身不高、移民者身份采用詞匯,bastard、orphan、son of a whore等,而后成為能夠印在十美元上的建國之父比如,F(xiàn)ounding Father、hero、scholar和self-starter,從一個身份不高的移民遙變成掌控國家大局的掌舵者。
2.人物品質(zhì)行為的前景化特征
從語法層看其品質(zhì)及行為的塑造,小句及物性系統(tǒng)包括:(1)過程,通過小句中的動詞詞組實現(xiàn);(2)參與者,通過小句中表示人或物的名詞詞組實現(xiàn);(3)環(huán)境成分,通過小句中表示時間、地點或方式等的副詞或介詞短語實現(xiàn)。小句的過程分為六種的概念功能,其中大多使用物質(zhì)過程(61%),并且這些物質(zhì)過程參與者的“行動者(actor)”大部分是Hamilton(65%)。但除了在Hamilton開始訴諸“學(xué)習(xí)”改變的時候,會有明確“目標(biāo)(goal)”即物質(zhì)過程的作用點,比如“Put a pencil to his temple”“connected it to his brain”等,剩下的“目標(biāo)”都不明確,證明Hamilton在家鄉(xiāng)的惡劣環(huán)境下無法大顯身手,只能聽天由命抓住受教育學(xué)習(xí)這一稻草,是前景化特征。存在過程只有兩處,通過主人公人物之口“There’s a million things I haven’t done”,進(jìn)一步體現(xiàn)他除了努力好學(xué)無他計可施,聽天由命的被動形象。
3.人物同質(zhì)互動的前景化特征
對該人物的同質(zhì)性與互動性塑造,體現(xiàn)該劇與觀眾的關(guān)聯(lián),除進(jìn)一步探討人物與觀眾同質(zhì)性的形象刻畫的概念意義又需分析創(chuàng)作者如何表達(dá)態(tài)度,試圖影響他人的態(tài)度和行為,因此需考慮與“基調(diào)”相關(guān)聯(lián)的人際意義,在詞匯語法層主要由語氣和情態(tài)系統(tǒng)以及帶有感情色彩的詞匯來實現(xiàn)。
從及物性系統(tǒng)中,該劇關(guān)系過程(20%)中參與者91%是Hamilton,而在對其身份“識別”的關(guān)系過程大部分出現(xiàn)在Hamilton來到美國之后,比如,“Grow up to be a hero and a scholar”等,確定的都是其新的身份,在紐約逆襲的故事,他的成功離不開美國的土壤,因此是前景化特征,加強(qiáng)體現(xiàn)美國核心理念即多元文化民族相融合。
該劇大部分使用陳述句講述,陳述句在人際功能當(dāng)中,給觀眾“提供(offer)”信息且大部分使用過去式,而為數(shù)不多9個問句,向觀眾“索?。╠emand)”信息,其中更以一個問題作為開篇的第一句,引起觀眾的好奇心,比如“Do they know what you overcame?”暗示觀眾要通過后文探索答案,是前景化特征。時態(tài)使用一般過去式為主,部分小句現(xiàn)在時和過去時時態(tài)的混用,從不同視角給觀眾提供一個或近或遠(yuǎn)的距離,加強(qiáng)互動感以及時空穿越感。祈使句的11句相對較少,當(dāng)中8句是“Just you wait”,加強(qiáng)了讓觀眾等待的語氣效果,強(qiáng)化觀眾對后續(xù)內(nèi)容的期待感,為前景化特征。
人物的同質(zhì)性除了對其身份確定以外,還可以通過對將概念意義與人際意義聯(lián)系的謀篇意義進(jìn)行分析,該功能在詞匯語法層主要由銜接、主位結(jié)構(gòu)和信息結(jié)構(gòu)來實現(xiàn)。開幕篇章自給自足、獨立于情景,比如“Alexander Hamilton”“the man”“the brother”“he”等,第三人稱代詞居多,代表敘事角度是從全知視角,由于該部分采用多角色演繹,以多視角進(jìn)行敘事向觀眾客觀展現(xiàn)Hamilton的前半生,交代了人物之間的關(guān)系,是前景化特征。而對于Hamilton的指稱詞用到“our man”“the brother”等拉近與觀眾的距離,指明“他”是“我們”當(dāng)中的一員,加強(qiáng)觀眾與Hamilton同質(zhì)性,是前景化特征。除了第三人稱以外,對Hamilton的代詞多次使用到“you”加強(qiáng)了對觀眾說教性內(nèi)容傳達(dá),比如“you gotta defend for yourself”“you never learn to take your time”等,代詞的使用不僅體現(xiàn)了該劇本的語類,即敘事與對話的結(jié)合,又營造了主人公與觀眾的同質(zhì)性,加強(qiáng)讓觀眾該形象的同質(zhì)回應(yīng),加強(qiáng)對觀眾的“說教”,是前景化特征。
嘻哈音樂起源于美國黑人,早期出現(xiàn)是為了反抗主流文化,內(nèi)容常常充斥著揭示本民族問題、控訴社會不公,敢于對抗權(quán)威等[18],加上表演者玩世不恭呈現(xiàn)方式以及時尚的裝扮,逐漸成為年輕人所推崇的一種藝術(shù)形式,其多樣的包容形式在全球引起浪潮[19],比如我國也深受影響并且經(jīng)歷多次本土化的進(jìn)程[20]。該形式對于年輕人的包容和親和力具有時代象征意義,以至于為何這部百老匯歷史嚴(yán)肅題材竟可以得到非本國和本國年輕人的一致好評和推崇。嘻哈音樂從草根走向大眾視野,走到向來被詬病“一白到底”的百老匯舞臺,從備受爭議到被主流文化所認(rèn)可,代表美國社會在多元族裔文化融合中有一定進(jìn)展,這種發(fā)展歷程以及所代表的反抗自救的精神與主人公的早年反抗糟糕外部環(huán)境的人物形象不謀而合不被主流接受,依舊堅持自我、自強(qiáng)不息。
“后種族主義”思潮是美國21世紀(jì)以來一種新的、隱蔽性的種族意識形態(tài),自美國Barack Obama當(dāng)選美國第44屆總統(tǒng)后,成為第一位非裔總統(tǒng),使得美國普遍存在的“后種族主義”相關(guān)話語流行起來,Obama選舉勝利利用并助推這樣的思潮[21]?!昂蠓N族主義”理念符合“美國夢”的內(nèi)核即“每個人的生活都應(yīng)該更好,根據(jù)每個人能力給予機(jī)會,無論所處的社會階層或環(huán)境如何”[22]但是“后種族主義”之所以成為一股思潮,其根源在于白人主導(dǎo)種族敘事思維,內(nèi)在邏輯仍然是美國白人極力維護(hù)其種族特權(quán),比如選取少數(shù)族裔“模范精英”模糊底層人民困境;讓少數(shù)族裔人群依靠自己淡化白人責(zé)任等,本質(zhì)上還是白人至上的理念26。而“美國夢”對作為族裔群體來說實際上就是身份歸屬問題,而白人文化作為美國夢的精神內(nèi)核,“美國夢”是白人創(chuàng)造的“美國夢”,進(jìn)入后種族時代的銀幕敘事仍然繼續(xù)著白人至上主義,“美國夢”仍然以不同方式不同維度呈現(xiàn)著各自的話語利益[23]。
Hamilton作為Obama任職時期創(chuàng)作作品,具備時代的印記也成為后種族主義思潮推動的一部分。Hamilton是通過個人好學(xué)和美國高等教育實現(xiàn)階級的跨越,強(qiáng)調(diào)了美國教育的重要性,反映當(dāng)下美國社會對少數(shù)族裔人群選取“模范代表”來緩和尖銳矛盾社會途徑。Hamilton由于教育背景與白人精英話語趨同,象征著只有通過教育才能改善自我處境,他的“逆襲”設(shè)定符合美國的族裔人群常規(guī)移民途徑,有調(diào)查顯示“美國是擁有大學(xué)學(xué)位的移民者最多的國家”[24],但依然存在于白人所營造精英的“美國夢”話語中即人要自強(qiáng)、自救、自立。
Hamilton人物塑造不僅代表一個底層移民逆襲的故事,還是融合當(dāng)下主流思潮對“美國夢”的重塑的美國精神體現(xiàn),通過百老匯音樂劇的這一融合美國大眾文化和精英文化的藝術(shù)形式[25]向大眾傳播,走向國際視野。族裔問題是當(dāng)代美國當(dāng)下社會核心議題[26],作為文化產(chǎn)物,Hamilton音樂劇呈現(xiàn)方式與題材符合美國意識形態(tài)期待的敘事。通過這幕劇開幕劇劇本,一個活生生會“饒舌”的美國國父前半生躍然紙上,他的領(lǐng)袖人物塑造有著極強(qiáng)的國家精神象征意義,藝術(shù)美學(xué)價值別具一格具有匠心,而作為時代的文化產(chǎn)物,同時帶有當(dāng)時美國時興的思潮特色,即所謂的“后種族主義”實由白人為主導(dǎo)的精神內(nèi)核——人要自強(qiáng)不息靠自己才能實現(xiàn)“美國夢”。除劇本文本之外,該部劇的其他組成部分,服裝、舞臺設(shè)計、道具、配樂亦有不同方面的協(xié)同效果,雖不是本研究中作為主要研究部分,但都無一例外向大眾尤其是年輕人進(jìn)行“說教”,繼續(xù)強(qiáng)化美國理想的價值觀,讓“美國夢”有了新的時代特色。