藝術(shù)類型學(xué)視域中的皮影戲聲腔研究

閆曉迪

（鄭州大學(xué) 河南 鄭州 450052）

類型學(xué)作為一種分類組合的方法理論，具有深刻的哲學(xué)基礎(chǔ)和豐富多樣的方法體系，在近當(dāng)代西方思想中占有相當(dāng)重要的位置，它提供了有價值的研究工具和學(xué)術(shù)視角，在與各學(xué)科交叉融合的過程中發(fā)展出建筑類型學(xué)、考古類型學(xué)、語言類型學(xué)、心理類型學(xué)等學(xué)科。[1]國內(nèi)外學(xué)者就相關(guān)領(lǐng)域開展了長期研究，我國當(dāng)代學(xué)者李心峰等為代表的研究使藝術(shù)類型學(xué)的體系更完備，研究更深入具體。在有關(guān)皮影戲聲腔類型的研究中，很多藝術(shù)家和理論學(xué)者已完成了一些重要的基礎(chǔ)工作。在現(xiàn)有的皮影戲聲腔研究中，魏力群先生對皮影聲腔研究進行了初步分類，康保成教授深入研究了佛教與古代戲劇之間的關(guān)系，姚藝君在對戲曲聲腔進行分類時提到了皮影戲，但并未對皮影戲進行詳細展開，張冬菜對皮影戲聲腔進行了綜述，但并未做具體分類?？梢钥吹?，在當(dāng)代皮影研究的拓展與深入過程中，藝術(shù)類型學(xué)方法的引入能提供新的研究視角，具有必要性、可行性和實際價值。

皮影戲是一種綜合的藝術(shù)形式，根據(jù)聲腔種類的不同，其在各個地區(qū)演化出不同的皮影戲類型，各地皮影的聲腔風(fēng)格與音樂韻律都吸收了各自地方戲曲、曲藝、民歌小調(diào)的精華，從而形成了豐富多彩的流派。“聲腔”一詞最早是由元代戲曲音樂理論家周德清在其《中原音韻》中提出的。[2]在中國近代，明確在音樂意義上談?wù)摗奥暻弧钡牡谝蝗耸侵苜O白。[3]關(guān)于“聲腔”一詞的定義，學(xué)界眾說紛紜，如《辭?！贰冬F(xiàn)代漢語詞典》《中國戲曲曲藝詞典》《中國音樂詞典》《中國大百科全書·戲曲曲藝》等均有詞條。當(dāng)代學(xué)者在著述中也有許多討論，楊蔭瀏在《中國古代音樂史稿》中多次使用“聲腔”一詞①，但并未作解釋。[4]流沙提出了“可以按照聲腔類別來區(qū)分戲曲”的觀點，其文章重點在于研究戲曲聲腔劇種的來龍去脈[5]，余從認為“戲曲中所使用的唱腔，包括昆山腔、弋陽腔、梆子腔等，都是一種戲曲唱腔，這是戲曲聲腔的內(nèi)涵，也就是‘聲腔’這個詞的原義?！盵6]馮光鈺認為聲腔是指戲曲的腔調(diào)及演唱特點，他將聲腔系統(tǒng)分為五類，即昆腔系統(tǒng)、高腔系統(tǒng)、梆子腔系統(tǒng)、皮黃腔系統(tǒng)、本土系統(tǒng)，他這種分類的創(chuàng)新點在于本土系統(tǒng)的提出。[7]劉正維提出了12 個聲腔系統(tǒng)②，主要貢獻是對小戲聲腔系統(tǒng)的打鑼腔、調(diào)子腔、梁山調(diào)三個聲腔系統(tǒng)詳細做了梳理與論證。[8]董維松認為一個專業(yè)術(shù)語應(yīng)有明確的概念和科學(xué)定義；[9]從上述介紹中我們可以看到當(dāng)代學(xué)者對聲腔一詞的解釋與研究已經(jīng)十分深入，學(xué)界對于聲腔的分類已較為成熟，但對皮影戲聲腔的具體分類仍有分歧，因此，筆者嘗試在學(xué)界對聲腔研究的基礎(chǔ)上用類型學(xué)方法對皮影戲聲腔進行分類。

一、戲曲聲腔類皮影戲

（一）梆子腔

梆子腔源于陜、晉一帶，是最早采用板式變化結(jié)構(gòu)的聲腔。這類聲腔傳播至全國各地并影響了許多劇種，如河南梆子、河北梆子、陜西梆子等，有些劇種不用梆子命名，但其主要聲腔卻屬于梆子腔，如滇劇的絲弦、山東的平調(diào)、河北的武安平調(diào)等。很多地區(qū)的皮影戲都受到梆子腔的影響，如以東北三省及河北皮影戲為代表的北方影系，均同源屬于灤州影系，灤州影系的曲調(diào)基本采用板腔體結(jié)構(gòu)，而板式變化無疑是梆子腔最顯著的音樂形態(tài)特點。唐山、復(fù)州、凌源、北京、岫巖、昌黎、望奎等地皮影戲都受梆子腔的影響，這些都是在原有聲腔的基礎(chǔ)上吸取梆子腔的特點，與本地語言特色相結(jié)合形成的影調(diào)，如唐山皮影戲，由于當(dāng)?shù)卣Z言具有獨特的特色從而形成了一種特殊的演唱方法——掐著嗓子演唱，可稱為中國皮影戲的代表，相關(guān)研究已有很多，不再贅述。還有一些皮影聲腔以梆子腔為主，但并沒有完全移植戲曲中的聲腔，而是融合發(fā)展成自身特有的聲腔音樂，具有很強的藝術(shù)性，如陜西碗碗腔、阿宮腔、弦板腔、老腔、秦腔皮影戲以及山西孝義皮影戲等均為板腔體的聲腔唱法。還有以板腔體為主、曲牌體為輔的綜合性音樂形式，如羅山、桐柏皮影戲。[10]另外，青海皮影戲曲調(diào)也受梆子腔影響較大。新中國成立以后，在全國范圍內(nèi)流行的影戲唱腔逐漸發(fā)展成為地方性劇種，比如唐山影調(diào)改為唐劇、遼西影戲變成了影調(diào)戲、遼南影戲發(fā)展出遼劇、華縣的碗碗腔變成了華劇。

（二）皮黃腔

皮黃腔是指西皮、二黃兩腔。西皮腔是梆子腔的支脈，但由于長期與二黃腔合作，在演化過程中逐漸脫離梆子腔，與二黃腔趨同，所以形成了皮不離黃、黃不離皮的局面，因此，后世把這兩種聲腔系統(tǒng)統(tǒng)稱為“皮黃腔”。京劇、徽劇、漢劇、彈腔、湘劇、桂劇等都直接受到了皮黃腔的影響；還有部分戲曲劇種和唱腔也得到了傳播，如滇劇中的胡琴腔和襄陽腔、荊河戲、武陵戲、川劇胡琴腔等。[11]部分皮影戲在傳播發(fā)展的過程中受到以上劇種和唱腔的影響，以南方地區(qū)為主，如常德荊河戲皮影的聲腔以彈腔為主；長沙皮影戲、槚山皮影戲都是以湘劇中的聲腔為主，流行于長沙、瀏陽、湘潭、攸縣等地，結(jié)合本土的鄉(xiāng)音俚語，貼近老百姓的生活，慢慢延續(xù)到了今天；成都燈影戲和川北皮影都吸收了川劇劇調(diào)，尤其是川北皮影多沿襲川劇中的胡琴腔，最具地方特色的成都燈影戲除了吸收了胡琴腔之外，也吸收了昆高胡彈燈，樣樣俱全。綜上所述，可以看出受皮黃腔影響的影戲主要以長江兩岸流域為中心傳播發(fā)展。

（三）海鹽腔

海鹽腔因形成于浙江海鹽而得名。據(jù)明李日華《紫桃軒雜綴》云“張賺，字功甫，循王之孫。豪侈而有清尚，嘗來吾郡海鹽作園亭自恣，令歌兒衍曲，務(wù)為新聲，所謂海鹽腔也”。[12]海鹽腔現(xiàn)多失傳，有關(guān)海鹽腔的皮影戲當(dāng)屬浙江海寧的皮影戲，不過在歷史發(fā)展過程中其也受到弋陽腔的影響，兩大聲腔的融合使海寧皮影戲形成自成一派的風(fēng)格，流傳至今。

（四）高腔

源于江西的高腔是弋陽腔的后裔，它的特色是表演質(zhì)樸、曲詞通俗，唱腔高亢激越，一人唱而眾人和，僅以金鼓敲擊，無樂隊伴奏。明代以后，高腔在全國各地都形成了不同的特色，如贛劇高腔，湖北清戲，湖南長沙、常德、祁陽、辰河諸高腔，川、滇、京以及浙江西安、西吳、侯陽、松陽等高腔，閩粵等地方的一些劇種也保留了高腔。[13]在皮影戲中，成都燈影戲吸收川劇高腔、長沙望城皮影戲吸收湘劇高腔，有學(xué)者在進行田野考察時注意到原北京皮影戲演唱采用“一唱眾和、鑼鼓伴奏”的表演形式，其藝術(shù)形態(tài)是高腔繼承弋陽腔最突出的特點。由此看出，高腔曾對北京皮影產(chǎn)生較大影響。上海皮影戲受京劇影響，也唱高腔。

（五）昆腔

昆腔于元末明初產(chǎn)生于江蘇昆山，是由南曲發(fā)展而成的戲曲聲腔之一。最初只流行于蘇州一帶，后傳播至江、浙、川、黔、粵等地，形成現(xiàn)在唱南、北曲牌的聲腔，屬于這一類的有昆腔、永嘉昆腔、川劇昆腔、湘劇昆腔。由于昆腔最初只在江南一帶流行，所以受此類聲腔影響的皮影戲較少，上海、成都兩地影戲在形成過程中受昆曲影響，演唱時夾雜著昆腔。

二、宗教音樂

道教音樂與佛教音樂是影響皮影戲聲腔最重要的兩種宗教音樂。

（一）道教音樂

道教音樂對傳統(tǒng)戲曲有著深遠的影響，戲曲音樂中的一些曲牌，如【步虛聲】【長生道引】【蓬萊仙】【叱精令】等就出于道曲。[14]皮影戲也是如此，道情是宣傳道家思想的散曲說唱形式，與道教文化有密切關(guān)系，主要體現(xiàn)在題材、音樂、演出形式等方面，后逐漸發(fā)展成為一種民間說唱藝術(shù)。靈寶道情皮影承襲道家“唱情”的特征，以使用虛詞拖腔為鮮明特征，“哎、嗯、啊、呀、喲、哈、噢”等助詞在一定程度上引起聲腔的變化，以詞帶腔，極具抒情性和歌唱性。隴東皮影戲以道情腔為主，如環(huán)縣道情皮影戲，后發(fā)展為隴劇。影響較大的還有陜西關(guān)中道情、安康道情等，道教音樂還影響著信陽影戲的音樂。信陽影戲藝人李世宏曾說，自己所唱的皮影戲的曲調(diào)是“儺調(diào)”，而“儺”也是道教形成的重要源頭，很多人通過田野考察也證明了儺戲與道教文化密不可分。[15]川北影戲保留了【淮南腔】【髑髏贊】【八仙贊】等眾多曲牌，據(jù)傳都源于道樂。[16]除此之外，云南騰沖皮影融匯了當(dāng)?shù)囟唇?jīng)音樂而自成一體。衡山、沔陽兩地皮影也曾受道教影響。

（二）佛教音樂

唐代、五代時期佛教已有俗講、僧徒夜講、布幕布景之事，這對皮影藝術(shù)的形成有很大的影響。直到今天，在冀東和北京一帶，仍然有關(guān)于“南海觀音”的傳說。影戲形成之后，佛教音樂對其聲腔音樂也產(chǎn)生影響。例如，川北皮影中的曲牌【佛經(jīng)調(diào)】【佛歌】，源自佛教音樂。冀東影戲中【七字句】詞格與變文講唱有直接關(guān)系，變文講唱中的【五字句】詞格亦表現(xiàn)在冀東影戲的唱詞之中。明末清初時還在遼寧蓋州、河北承德等地流傳過誦經(jīng)調(diào)，影戲演出使用此調(diào)，后逐漸廢棄。其中，承德地區(qū)皮影戲演出劇目多與佛教有關(guān)，如《大香山》《西游記》。清乾隆年間，河南桐柏成為佛教圣地之一，佛教變文也影響著桐柏皮影中的曲調(diào)，如蔡正祥戲班編創(chuàng)的現(xiàn)代小本戲《鳳還巢》。山東皮影戲亦如此，濟南、棗莊兩地皮影多受佛教音樂影響。據(jù)老藝人李興堂介紹，山東皮影戲唱腔:“過去唱皮影戲時的皮影調(diào)就是老和尚勸善念經(jīng)的一個調(diào)，叫‘摩調(diào)’，比較舒緩，比較古樸，也比較單調(diào)。”后雖加入山東琴書、西河大鼓的唱腔，但仍以摩調(diào)為主?？梢?，這些地方的皮影戲音樂受到佛教音樂的影響。

三、民歌小調(diào)

影戲作為一種民間普遍流行的藝術(shù)形式，在全國各個地域均有分布，不可避免地會使用當(dāng)?shù)刭嫡Z、方言，結(jié)合本地民間小調(diào)才更容易被民眾所喜愛接受，使影戲具有感染力和地域性。湖北皮影聲腔具有濃厚的地方民歌風(fēng)味特點，早期江漢平原皮影含有荊楚民間小調(diào)，后形成以歌腔、漁鼓腔為主的聲腔風(fēng)格，這兩種聲腔中的曲牌多融合地方民歌曲調(diào)，如《薅草歌》《打硪號子》《雞鳴歌》等。[17]位于滇西的騰沖皮影在發(fā)展過程中因特殊的地理位置大量吸收民族民間歌調(diào)，形成一種獨特固定的唱腔——西腔。[18]流傳于內(nèi)蒙古北部的巴林左旗皮影在沿襲灤州影戲聲腔的同時吸收了東北小調(diào)、蒙古族民歌。青海皮影聲腔雖受秦腔音樂影響較多，但經(jīng)過長期的藝術(shù)實踐也融入了當(dāng)?shù)鼗▋?、民間小調(diào)音樂因素，更加具有地方特色。東北是我國滿族分布最多的地方，豐富多彩的滿族歌舞和滿族民歌小調(diào)以及群眾喜聞樂見的滿族八角鼓、東北大鼓、二人轉(zhuǎn)、東北秧歌、民歌等民族民間藝術(shù)都對東北皮影戲產(chǎn)生了重要影響。清朝時遼寧蓋州皮影曾使用“溜口影”，即沒有腳本、即興連綴演唱的遼南民歌小調(diào)，現(xiàn)使用雜調(diào)，如劇目《鎖陽關(guān)》沿用“梅花調(diào)”，音樂具有濃郁的遼南地方特色。豫南西路桐柏皮影和東路羅山皮影都與當(dāng)?shù)氐拿窀?、小調(diào)有著密切的關(guān)系，其中，桐柏皮影聲腔融合當(dāng)?shù)厣礁琛⒒丛创蠊?、花鼓戲，羅山皮影聲腔融合當(dāng)?shù)鼗ü膽?、嗨子戲，腔調(diào)運用了當(dāng)?shù)孛窀柚械难聿莞?。[19]陜西弦板腔皮影戲聲腔是在陜甘民間歌曲的基礎(chǔ)上發(fā)展演變而來的?？梢姡び皯蚺c當(dāng)?shù)孛窀栊≌{(diào)關(guān)系密切，不過其并沒有將民歌小調(diào)全部吸收引入，只是將一些流行的曲調(diào)融合進來?？v觀全國各地皮影戲，聲腔仍是以板腔體和曲牌體為主，較少出現(xiàn)以民歌小調(diào)為主要聲腔的地方影戲。

四、曲藝音樂

民間曲藝音樂具備明顯的地域色彩，所以，在不同地區(qū)，其表現(xiàn)形式也各不相同，與同樣植根于民間的影戲藝術(shù)有著緊密的聯(lián)系和互動。受越調(diào)影響的影戲在豫南、皖西、鄂北一帶流行，襄陽市縣一帶越調(diào)皮影流傳最廣，其演出形式有三種：皮影越調(diào)戲、木偶越調(diào)戲、越調(diào)大戲班；以四弦胡琴、鑼鼓伴奏為主。流行于安康、旬陽、平利、嵐皋等地，又稱“八不就”的皮影主要受八步景曲藝熏陶，唱腔主要為“拉簧腔”，一般由四至五人組成，無樂器伴奏。在河北邢臺、邯鄲和河南安陽一帶流傳著四股弦，冀南皮影戲流傳較廣，伴奏樂器主要有四股弦、板胡、竹笛等。眉戶調(diào)流行區(qū)域以西北五省為重點范圍，大多數(shù)地區(qū)曲藝以此調(diào)命名，如青海眉戶戲、陜西眉戶戲、山西眉戶戲。以夏縣等地為主要活動地區(qū)的晉南影戲、隴東影戲、青海影戲演出時也唱眉戶調(diào)，主要伴奏有三弦、板胡、笛子、梆子等。植根于民間文化的二人轉(zhuǎn)流行于遼寧、吉林、黑龍江、內(nèi)蒙古東部三市一盟和河北省東北部等地區(qū)，后發(fā)展為吉劇，以遼南影戲為代表，伴奏以板胡、嗩吶為主。蓮花落是我國漢族傳統(tǒng)曲藝，后發(fā)展為評劇，流行于北京、天津、華北和東北各省，又稱為蓮花鬧、蓮花樂、落子、蓮花板等，冀東影戲、北京影戲、騰沖影戲都曾吸收蓮花落中的曲牌，伴奏樂器有三弦、揚琴、二胡、木魚等。在湖北一帶流行的漁鼓腔深受當(dāng)?shù)厝嗣裣矏郏骊?、天門皮影大量吸收其腔調(diào)，湖南衡山皮影戲也唱漁鼓腔，但湖北影戲影響更大、流傳更廣。

潮腔是一種以潮州方言為主的聲腔，主要流行于粵東和閩南地區(qū)，在當(dāng)?shù)赜小罢帧焙汀鞍鬃帧眱煞N稱謂，講官話時稱為“正字”，講方言時稱為“白字”。明代初期，正字戲、白字戲均從浙江傳入福建、廣東潮州。陸豐的皮影戲必然受到潮汕戲曲的熏陶。陸豐皮影戲在表演禮儀和表演形式方面都與正字戲、白字戲有著千絲萬縷的關(guān)系。[20]臺灣的皮影戲來源于潮州，相傳，鄭成功的一名潮州部下將皮影文化帶入臺灣，并在高雄獲得發(fā)展。直到今天，高雄仍然是臺灣皮影藝術(shù)的中心。這種傳說并不一定是真的，還有從潮州、福建傳入臺灣的說法。[21]

還有部分地方曲藝植根本土文化，形成具有地方特色的聲腔。山東皮影戲融合山東大鼓、琴書、墜子、柳琴調(diào)等形成摩調(diào)；云南易門皮影戲受滇劇影響，形成評彈、說唱的風(fēng)格；早期的北京西城派影戲是來自涿州一帶的“老虎影”，所以唱涿州調(diào)。據(jù)傳有些地區(qū)的影戲最初就是源于說唱藝術(shù)，如陜西的老腔、八步景、阿宮腔等影戲流派。

注釋：

①多種民間聲腔是由不同地區(qū)的勞動人民結(jié)合他們對某些民間音樂作品的表達而創(chuàng)造出來的各具特殊風(fēng)格的多種歌唱方法。

②十二個聲腔系統(tǒng)是指高腔系統(tǒng)、昆腔系統(tǒng)、梆子腔系統(tǒng)、二黃腔系統(tǒng)、打鑼腔系統(tǒng)、梁山調(diào)系統(tǒng)、調(diào)子腔系統(tǒng)、鼓腔系統(tǒng)、灘簧腔系統(tǒng)、弦索腔系統(tǒng)、歌舞腔系統(tǒng)、古南曲系統(tǒng)。