高職音樂通識課提升學生核心素養(yǎng)的路徑研究

摘要：目的：發(fā)揮高職音樂通識課程的價值，幫助學生拓寬視野，挖掘音樂的深層內(nèi)涵，增強音樂的感染力和影響力，培養(yǎng)學生的藝術創(chuàng)造力。方法：文章從核心素養(yǎng)的角度出發(fā)，探討如何增強高職音樂通識課的教學效果。通過分析高職音樂通識課中學生的核心素養(yǎng)，確定以藝術欣賞能力、批判性思維、創(chuàng)新思維、團隊協(xié)作能力和專業(yè)技術能力等五個核心素養(yǎng)為目標。并根據(jù)這五個核心素養(yǎng)，提出對音樂經(jīng)典作品進行多樣賞析、合理提問、引導學生自主創(chuàng)作音樂、基于小組進行音樂樂理探討以及融入實踐活動五條提升路徑。需要注意的是，音樂通識課程需要涵蓋音樂的基本理論和實踐。結果：學生通過理論學習和實踐應用，掌握音樂基礎知識，如音樂理論、聲樂、樂器演奏等，并在此基礎上發(fā)展音樂欣賞能力、音樂分析能力及音樂表演能力。培養(yǎng)學生對美的感知和理解，以及批判性思考、解決問題的能力。學生學習如何欣賞和評價不同的音樂風格和類型，以及如何運用批判性思維分析音樂作品和音樂表演。結論：音樂知識和技能是高職音樂通識課的基石。培養(yǎng)學生的創(chuàng)新與創(chuàng)造力是音樂教育的核心目標。音樂通識課鼓勵學生發(fā)揮想象力和創(chuàng)新精神，參與音樂創(chuàng)作、演奏和指揮等活動，這不僅可以提升他們的藝術能力，還可以幫助他們形成新的觀點和想法，以創(chuàng)新的方式思考和解決問題，以期達到增強高職音樂通識課教學效果的目的。

關鍵詞：核心素養(yǎng)；高職；音樂；通識課

中圖分類號：G712；J60-4 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）20-0-03

0 引言

高職音樂通識課程是當前高等職業(yè)教育中的一門重要課程，其重要性不僅體現(xiàn)在傳授專業(yè)音樂知識和技能上，還體現(xiàn)在培養(yǎng)學生的人文素養(yǎng)和審美情趣上。知識經(jīng)濟時代，人們對音樂教育的期待已經(jīng)從單純的技能掌握提升到對音樂深度的理解和欣賞，以及音樂創(chuàng)新的層面［1］。因此，音樂通識教育在高職教育中具有重要的地位。它不僅豐富了學生的學習生活，而且對提升學生的素養(yǎng)具有重要作用。然而，如何增強高職音樂通識課的教學效果，提升學生的音樂核心素養(yǎng)，一直是教育工作者關注的問題。本文分析高職音樂通識課中學生的核心素養(yǎng)，提出了五條提升路徑，以期為增強高職音樂通識課的教學效果提供新的視角和思路。

1 高職音樂通識課中提升學生核心素養(yǎng)需要遵循的原則

1.1 素養(yǎng)導向的原則

高職音樂通識課在提升學生核心素養(yǎng)上需要堅持素養(yǎng)導向的原則。這意味著課程設計、教學實施和學習評價等環(huán)節(jié)都要以提高學生的綜合素質(zhì)為目標，而不僅僅是傳授音樂專業(yè)知識。在提升學生素養(yǎng)方面，音樂通識課需要注重音樂知識的全面性和實用性，以提高學生的音樂理解和欣賞能力，培養(yǎng)學生的審美情趣和創(chuàng)新思維。在具體實施過程中，音樂通識課要兼顧理論與實踐，讓學生在了解音樂基本知識的同時，通過參與音樂活動、進行音樂創(chuàng)作等方式，提升音樂實踐能力［2］。同時，教學過程中要注重培養(yǎng)學生的團隊合作能力和自我調(diào)控能力，讓學生在合作中學會尊重他人，提升溝通能力，在實踐中學會自我管理，提升自我調(diào)控能力。

1.2 實踐性的原則

音樂是一門融合了感知、表達、創(chuàng)新等多重元素的藝術，其知識和技能的獲得并不能完全依賴課本理論的學習，學生需要深入?yún)⑴c實踐活動，以實現(xiàn)知識和技能的內(nèi)化。在遵循實踐性原則的音樂通識課中，教學內(nèi)容涉及的不僅有音樂理論的學習，還有各種音樂實踐活動的參與，如樂器演奏、合唱、音樂創(chuàng)作等。這些實踐活動使學生有機會親身參與音樂的制作和演繹，提升他們的音樂技能，同時加深其對音樂理論知識的理解，增強其應用能力。此外，實踐性原則也注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和能力。音樂的創(chuàng)作和演奏本質(zhì)上是一個創(chuàng)新的過程，需要學生不斷嘗試、探索和創(chuàng)新。鼓勵和指導學生進行音樂創(chuàng)作和改編，可以有效地培養(yǎng)他們的創(chuàng)新思維和創(chuàng)造力。在這個過程中，音樂教師的角色應轉變?yōu)橐龑д吆椭?，提供必要的指導和幫助，讓學生在實踐中主動學習、主動思考、主動創(chuàng)新。只有這樣，實踐性的教學方式才能真正做到以學生為主體，讓學生在實踐中實現(xiàn)自我發(fā)展，真正提升其音樂素養(yǎng)。

1.3 過程評價為主、結果評價為輔的原則

過程評價為主、結果評價為輔的原則體現(xiàn)了現(xiàn)代教育觀念，將關注點從單純的學習結果轉移到了學習過程，更加重視學生的學習過程和個人成長。過程評價注重觀察和評估學生在參與程度、思考能力、團隊合作和創(chuàng)新精神等方面的表現(xiàn)，重視學生在學習過程中遇到的困難和挑戰(zhàn)，以及克服這些困難的方法和策略。這一評價方式可以幫助教師更好地了解學生的學習情況，找到學習難點，并為他們提供個性化的教學支持。同時，結果評價通過對學生音樂知識和技能的考察，客觀反映學生音樂學習的成績和進步。但是，結果評價并不是唯一的評價標準，它只是衡量學生學習效果的一種方式，不能全面反映學生的素質(zhì)和能力。因此，要以過程評價為主、結果評價為輔，以全面、公正地評價學生的學習情況。

2 高職音樂通識課提升學生核心素養(yǎng)的路徑

2.1 對音樂經(jīng)典作品進行多樣賞析，培養(yǎng)高職學生的藝術欣賞能力

音樂經(jīng)典作品是人類文化遺產(chǎn)的重要組成部分，具有較高的藝術價值和深遠的文化影響，是音樂美學的重要載體。通過學習和賞析音樂經(jīng)典作品，學生可以領略到音樂藝術的魅力，提升自己的藝術欣賞能力，從而豐富自己的精神世界，提升自己的人文素養(yǎng)。為實現(xiàn)這個目標，教師可以采用以下方法。首先，選擇不同時期、不同地域、不同風格的音樂經(jīng)典作品，使學生感受到音樂藝術的多元性和豐富性。例如，可以從古典音樂中選取貝多芬的《命運交響曲》，從現(xiàn)代流行音樂中選取披頭士的《昨天》，從中國民樂中選取《二泉映月》等。然后，教師引導學生根據(jù)旋律、和聲、節(jié)奏、曲式等音樂要素來分析這些作品，理解音樂的結構和表達方式［3］。同時，教師可以引導學生理解和探討音樂作品的文化、社會等因素，以及作品所傳達的思想感情，從而深化學生對作品的理解，提升他們的藝術欣賞能力。例如，在賞析貝多芬的《命運交響曲》時，可以探討貝多芬的生平事跡，以及他如何將面對聾疾時的堅韌精神體現(xiàn)在作品中，從而讓學生深入理解音樂的情感表達。這種方式不僅可以使學生欣賞到音樂的美，還可以讓學生通過對音樂的分析和理解，提高自己的藝術審美能力，深化對人文歷史和社會現(xiàn)實的認識。學生也可以通過對音樂作品的深入研究和創(chuàng)新解讀，提高自己的獨立思考能力和創(chuàng)新能力，這些都是現(xiàn)代社會所需的重要素養(yǎng)。

2.2 合理提問，培養(yǎng)高職學生的音樂批判性思維

在音樂學習過程中，批判性思維指的是學生獨立地分析音樂作品、音樂事件和音樂現(xiàn)象，形成自己的觀點和理解的思維方式。這種思維方式能讓學生積極參與音樂的理解和創(chuàng)造，進一步提升他們的音樂素養(yǎng)。要實現(xiàn)這個目標，一個有效的方式是教師提出合理且富有挑戰(zhàn)性的問題。在一堂關于音樂理論基礎的課程中，教師選擇莫扎特的《土耳其進行曲》作為教學實例。在課堂上，教師首先播放整首曲子，然后開啟對話，提出問題：這首曲子在節(jié)奏上有什么獨特之處？或者你認為這首曲子為什么被稱為“土耳其進行曲”？這樣的問題能夠激發(fā)學生的好奇心和思考，促使他們從不同角度分析和理解音樂作品。隨著討論的進行，學生可能會注意到曲子的節(jié)奏明快且有力，這是進行曲的一大特征；也可能會發(fā)現(xiàn)這個名字源于當時歐洲流行的“土耳其風”，這在曲子中的打擊樂器的運用上得到了體現(xiàn)。學生在思考問題的過程中，不僅能理解音樂理論知識，還能培養(yǎng)自己的音樂欣賞能力和批判性思維。接著，教師可以引導學生更深入地探討，如果你要改編這首曲子，會選擇何種方式？學生或許會提出將它改編成爵士樂、弦樂四重奏或者流行樂等。他們需要考慮如何在保持曲子原有特性的基礎上，加入新的元素，而這無疑能提升其音樂創(chuàng)新能力。

2.3 引導學生自主創(chuàng)作音樂，培養(yǎng)高職學生的音樂創(chuàng)新思維

音樂創(chuàng)新思維意味著學生能夠運用音樂理論知識，結合個人感受和理解，進行音樂創(chuàng)作。這既需要深入理解音樂，又需要足夠的實踐機會和創(chuàng)新意識。在這個過程中，學生不僅能從實踐中領略音樂創(chuàng)作的魅力，更能提升個人的音樂素養(yǎng)，促進個人全面發(fā)展。例如，在一次音樂作曲的教學活動中，教師為學生設計了一個主題——“春天的早晨”。教師首先帶領學生通過觀察和感受，進一步把握春天早晨的特征，然后提出讓學生以此為主題進行音樂創(chuàng)作，展現(xiàn)他們對春天早晨的理解和感受［4］。在創(chuàng)作過程中，有的學生通過歡快的旋律和輕快的節(jié)奏，展現(xiàn)出春天的生機和活力；有的學生則通過柔和的和聲和流暢的旋律，展現(xiàn)出春天的寧靜。教師在此過程中發(fā)揮指導作用，如解答學生在創(chuàng)作中遇到的問題，提出建設性的建議，讓學生了解如何更好地運用音樂元素來表達自己的感受。最后，每個學生在班級中分享自己的作品，大家相互評價，這不僅能提升學生的創(chuàng)新思維，還能增強他們的批判性思維和合作能力。這種創(chuàng)作活動可以讓學生明白，音樂并不僅僅存在于課本和音樂廳中，可以通過自己的創(chuàng)作，將生活中的美好瞬間轉化為美妙的音樂，這無疑為他們的音樂學習和欣賞帶來了全新的視角。

2.4 基于小組進行音樂樂理探討，培養(yǎng)高職學生的團隊協(xié)作能力

小組學習在現(xiàn)代教育中被廣泛運用，其目的不僅在于增強學生的學習效果，更在于培養(yǎng)學生的團隊協(xié)作能力和社會技巧。在高職音樂通識課程中，教師可以運用小組學習的方式，幫助學生更深入地掌握音樂樂理知識，同時提升他們的團隊協(xié)作能力。因為音樂本身就是需要團隊協(xié)作的藝術，只有每個人都發(fā)揮出自己的作用，才能創(chuàng)作出美妙的音樂。例如，在一次關于和聲的學習活動中，教師可以將學生分成幾個小組，每個小組研究不同的音樂作品。例如，一組研究巴洛克時期的和聲運用，另一組研究浪漫主義時期的和聲運用。在這個過程中，每個小組的成員需要一起討論、分析，最后將成果和觀點以口頭報告或演示的形式呈現(xiàn)出來。學生需要通過團隊討論理解和掌握復雜的音樂樂理知識，每個人都要發(fā)揮自己的特長，提出自己的觀點，也要尊重和傾聽他人的觀點。這樣不僅可以加深學生對音樂的理解，還可以提高其團隊協(xié)作能力。

2.5 融入實踐活動，培養(yǎng)高職學生的音樂專業(yè)技術能力

在教育過程中，理論學習和實踐活動應當相輔相成，特別是在音樂教育中，實踐活動具有重要作用。通過實踐活動，學生可以將音樂理論知識運用到實際操作中，從而加深理解，提升技能，這對培養(yǎng)高職學生的音樂專業(yè)技術能力至關重要。學生能夠通過豐富多樣的實踐活動，直觀感受音樂，更好地理解音樂理論，并且提升自己的音樂表演和創(chuàng)作技能?？梢越M織一次小型音樂會活動，邀請每個學生準備并表演一首曲目。在這個過程中，學生需要自行選擇曲目，自行排練，甚至組織小型樂隊或合唱團。這既是一次音樂表演的實踐，又是對音樂理論知識的實際應用。在準備過程中，學生需要研究樂曲的結構，理解樂曲的情感，甚至進行改編，這需要他們將所學的音樂理論知識運用到實踐中［5］。例如，一個學生選擇了一首經(jīng)典的流行歌曲后，需要理解歌曲的和聲結構，找出曲目的情感基調(diào)，并且考慮如何通過演唱，表達出歌曲的情感。在這個過程中，他不僅需要理解和應用音樂理論，還需要提升自己的表演技巧，從而提升自己的音樂專業(yè)能力。

在音樂會的最后，學生互相欣賞彼此的表演，一起分享音樂旅程。這不僅能提升學生的技術能力，還能讓他們感受到音樂帶來的快樂和滿足，激發(fā)他們對音樂學習的熱愛和持續(xù)投入。

3 結語

通過深入研究高職音樂通識課上學生應具備的核心素養(yǎng)，本文明確了五條主要的提升路徑。這些路徑均強調(diào)實踐性，鼓勵學生主動學習，在實踐中提升核心素養(yǎng)。這五條路徑并不孤立，它們相互聯(lián)系，構成了一個全面而均衡的系統(tǒng)，有助于全面提升學生的音樂核心素養(yǎng)。希望本文的探討能為音樂教育工作者提供新的思路和啟示，為提高音樂教學質(zhì)量作出貢獻。

參考文獻：

［1］ 庫爾班江·艾孜麥提.核心素養(yǎng)視閾下高職院校音樂通識課提升策略［J］.戲劇之家，2022（24）：193-195.

［2］ 李少敏.以核心素養(yǎng)為導向的高職音樂教學創(chuàng)新路徑探討［J］.時代報告（奔流），2022（6）：145-147.

［3］ 董麟鳳.基于核心素養(yǎng)視角下的高職音樂課程教學改革研究［J］.戲劇之家，2022（16）：175-177.

［4］ 吳瓊.核心素養(yǎng)導向的高職音樂教育專業(yè)教學創(chuàng)新路徑研究［J］.湖北開放職業(yè)學院學報，2022，35（2）：9-10.

［5］ 李青.基于混合式教學在高校音樂課中的思考：以高職院校音樂通識課為例［J］.喜劇世界，2020（9）：10-11.

作者簡介：張素霞（1973—），女，貴州銅仁人，本科，副教授，研究方向：音樂教育。