張瀛戈(上海音樂(lè)學(xué)院,上海 200031)
在當(dāng)代符號(hào)敘述學(xué)②作為敘述學(xué)發(fā)展的第三階段與符號(hào)學(xué)新發(fā)展的符號(hào)敘述學(xué)(Semio-narratology,又稱廣義敘述學(xué)),是2008年起由趙毅衡(符號(hào)學(xué)家、敘述學(xué)家、四川大學(xué)文學(xué)與新聞學(xué)院教授)主張建立起來(lái)的全新學(xué)術(shù)領(lǐng)域。他倡導(dǎo)學(xué)界建立起一門廣義敘述學(xué)(又稱“符號(hào)敘述學(xué)”)。這一全新領(lǐng)域建立的標(biāo)志性成果為:《“敘述轉(zhuǎn)向”之后:廣義敘述學(xué)的可能性與必要性》(江西社會(huì)科學(xué),2008)、《廣義符號(hào)敘述學(xué):一門新興學(xué)科的現(xiàn)狀與前景》(湖南社會(huì)科學(xué),2013)、《廣義敘述學(xué)》(四川大學(xué)出版社,2013)。其意在于對(duì)一切敘述性文本的敘述結(jié)構(gòu)建立抽象的理論模式,且對(duì)所有體裁敘述進(jìn)行普遍規(guī)律和意義研究。視域下,音樂(lè)屬于演示類敘述體裁,音樂(lè)作品被視作演示符號(hào)敘述文本。從符號(hào)敘述學(xué)者對(duì)“文本”“符號(hào)文本”和“符號(hào)敘述文本”的更新界定中可以看出,一般符號(hào)學(xué)與敘述學(xué)由20世紀(jì)上半葉發(fā)展至今融合共生,從以“文本”為中心到以“人”為中心的新時(shí)代研究轉(zhuǎn)向。“文本”不是一堆符號(hào)集合,而是“文化上有整體意義”,且等待解釋的“符號(hào)組合”[1];“符號(hào)文本”的生成體現(xiàn)在發(fā)送者與接收者的雙重符號(hào)組合過(guò)程;符號(hào)敘述文本則是“某個(gè)敘述主體把人物和事件放進(jìn)一個(gè)符號(hào)組成的文本,讓接受主體能夠把這些有人物參與的事件理解成有內(nèi)在時(shí)間和意義向度的文本”[2]7-8?!敖邮苤黧w”或解釋者是文本意義生發(fā)與傳播的主導(dǎo),文本的文化意義孕育在解釋行為中。由此繼續(xù)推導(dǎo),音樂(lè)演示符號(hào)敘述文本便是某個(gè)創(chuàng)作主體與表演主體(敘述主體)分別將其人格化音樂(lè)表意“事件”融入一個(gè)由音樂(lè)符號(hào)體系,即樂(lè)譜符號(hào)、聲音符號(hào)與表演符號(hào)(表演者身體姿勢(shì)、動(dòng)作等)組成的文本,并讓聽(tīng)眾—研究者(接受主體)能夠?qū)⑵淅斫鉃椤坝袃?nèi)在時(shí)間和意義向度的文本”。創(chuàng)作、表演主體作為“敘述主體”展開組合音樂(lè)符號(hào)文本的表意過(guò)程,聽(tīng)眾—研究者作為接受主體(或解釋主體)則展開其釋意過(guò)程。最重要的是,聽(tīng)眾—解釋者在當(dāng)代符號(hào)敘述學(xué)研究中占據(jù)主導(dǎo)地位,他們的解釋行為也是敘述行為,他們同樣是敘述主體。
另外,這也是作曲家、表演藝術(shù)家與聽(tīng)眾浸潤(rùn)于時(shí)間的感知、理解與解釋過(guò)程,因?yàn)閿⑹霰揪褪恰叭烁惺軙r(shí)間、整理時(shí)間經(jīng)驗(yàn)的基本方式”[3],音樂(lè)的創(chuàng)作、表演、聆聽(tīng)與詮釋本質(zhì)上是一種“時(shí)間性表意活動(dòng)”。從符號(hào)敘述學(xué)視角看,音樂(lè)的時(shí)間特性表現(xiàn)在三個(gè)層面:其一,音樂(lè)符號(hào)活動(dòng)過(guò)程,即音樂(lè)符號(hào)按照時(shí)間先后順序被表意(創(chuàng)作與表演)與釋意(聆聽(tīng)與詮釋)的展開狀態(tài);其二,音樂(lè)符號(hào)敘述時(shí)間,即音樂(lè)情節(jié)—事件時(shí)間;其三,音樂(lè)符號(hào)敘述時(shí)距,多指創(chuàng)作、表演主體與接受主體之間的時(shí)間間距,這些都是對(duì)音樂(lè)時(shí)間的一般性探討。
音樂(lè)時(shí)間并非文本標(biāo)題意象、情感狀態(tài)、思想變化或音樂(lè)形象轉(zhuǎn)換時(shí)流露出的客觀實(shí)體,而是創(chuàng)作者、表演者與解釋者對(duì)這些事物存在、變化的一種認(rèn)識(shí),于是通過(guò)音樂(lè)符號(hào)建構(gòu)起某種音樂(lè)時(shí)間觀念。在音樂(lè)演示敘述文本組合過(guò)程中,凡是能體現(xiàn)時(shí)間觀念的音樂(lè)符號(hào),便是時(shí)間的音樂(lè)符號(hào)化,進(jìn)而造就音樂(lè)時(shí)間性符號(hào),表達(dá)對(duì)任何線性、交錯(cuò)、平行、瞬間等時(shí)間形態(tài)的認(rèn)知意義。
20世紀(jì)法國(guó)作曲家?jiàn)W利維爾·梅西安(Olivier Messiaen,1908—1992)的室內(nèi)樂(lè)作品《時(shí)間終結(jié)四重奏》[4](Quatuor pour la fin du temps,1940—1941)(以下簡(jiǎn)稱“《時(shí)間》”)作為重奏曲演示敘述文本[[5]],被賦予“時(shí)間終結(jié)”和永恒涌現(xiàn)的認(rèn)知立意,成為時(shí)間音樂(lè)符號(hào)化的典型案例。這部作品包含四類音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)群,它們?cè)谧髑視r(shí)間觀念的折射中進(jìn)行表意交流,從而使聽(tīng)眾—解釋者體悟那“不可被描述的奧秘”。
當(dāng)代符號(hào)敘述學(xué)更多立足于美國(guó)符號(hào)學(xué)家皮爾斯(Charles Sanders Peirce,1839—1914)的符號(hào)學(xué)理論,本文對(duì)時(shí)間觀念的音樂(lè)符號(hào)化與音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)的探討同樣基于皮爾斯的表意符號(hào)學(xué)立場(chǎng)。皮爾斯將符號(hào)界定為“任何一種事物”,并非只是“實(shí)在之物”(real thing),“它一方面由一個(gè)對(duì)象所決定,另一方面又在人們的心靈(mind)中決定一個(gè)觀念(idea)……”[[6]]31,這種“觀念”或是解釋者“心靈”中的一種“認(rèn)知”(cognition)[6]33被命名為“解釋項(xiàng)”(interpretant)。因此,任何符號(hào)都處于符號(hào)/再現(xiàn)體①皮爾斯在其符號(hào)學(xué)專著中將“符號(hào)”等同于“再現(xiàn)體”,提出“符號(hào)或再現(xiàn)體是這樣一種東西,對(duì)某個(gè)人來(lái)說(shuō),它在某個(gè)方面或用某種身份代替某個(gè)東西”。下文直接以“符號(hào)(sign)”名稱論述。(sign/representation)、對(duì)象(object)和解釋項(xiàng)(interpretant)的三元關(guān)系中,這種關(guān)系又是一種“符號(hào)過(guò)程”(semiosis),或“活動(dòng)”(action),抑或“影響”(influence)[6]34。符號(hào)與符號(hào)活動(dòng)不可分割,符號(hào)作為表意一元再現(xiàn)對(duì)象,聯(lián)結(jié)“某種客觀的東西(未必是一個(gè)具體有形的物體)”,進(jìn)入解釋者心中生成解釋項(xiàng),也即一種更為發(fā)展的符號(hào)。符號(hào)被對(duì)象決定,同時(shí)間接決定解釋項(xiàng),從而符號(hào)(被解釋項(xiàng))與對(duì)象間關(guān)系對(duì)應(yīng)起解釋項(xiàng)與對(duì)象的關(guān)系,符號(hào)便是對(duì)象與解釋項(xiàng)之間的中間介質(zhì)。
皮爾斯理論中對(duì)符號(hào)與對(duì)象間的關(guān)系探討乃是基于邏輯學(xué)立場(chǎng),不同的符號(hào)類型——像似符、指示符與規(guī)約符應(yīng)運(yùn)而生;對(duì)符號(hào)與解釋項(xiàng)間的關(guān)系探討則是基于表意學(xué)立場(chǎng),探究符號(hào)“如何完成對(duì)思想和意義的表達(dá)”[7]。據(jù)皮爾斯所言,符號(hào)的解釋項(xiàng)正是符號(hào)的“涵義”(significance)[6]44。因解釋者或解釋語(yǔ)境的變換,當(dāng)解釋項(xiàng)作為發(fā)展性符號(hào)關(guān)聯(lián)新的對(duì)象與解釋項(xiàng)時(shí),便生發(fā)下一組三元關(guān)系,新解釋項(xiàng)符號(hào)又生成更新的解釋項(xiàng)符號(hào),依此推衍,無(wú)窮無(wú)盡。意大利符號(hào)學(xué)家艾柯(Umberto Eco)在《符號(hào)學(xué)理論》(A Theory of Semiotics,1976)[8]中將符號(hào)活動(dòng)的無(wú)限性總結(jié)為“無(wú)限衍義”(unlimited semiosis),并進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)皮爾斯表意符號(hào)理論的核心觀念:“因?yàn)橛薪忉岉?xiàng)的存在,符號(hào)意義的生產(chǎn)和傳播便是一個(gè)無(wú)限發(fā)展的動(dòng)態(tài)過(guò)程?!盵8]29
音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)的形成離不開作曲家的創(chuàng)作性解釋,也即作曲家作為解釋者,面對(duì)已經(jīng)存在的被解釋符號(hào)(某個(gè)樂(lè)譜或聲音符號(hào),如音符動(dòng)機(jī)、音樂(lè)意象、音樂(lè)性格形象等),將對(duì)它們的時(shí)間狀態(tài)認(rèn)知(或在時(shí)間中的行動(dòng)、某一段經(jīng)歷、某一刻感情)化為一種音樂(lè)符號(hào)解釋項(xiàng),并組合進(jìn)音樂(lè)符號(hào)文本中,進(jìn)而使其成為打通文本內(nèi)外文化表意的橋梁。這是音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)在文本組合之前(即文本之外)敘述主體對(duì)符號(hào)的解釋過(guò)程。當(dāng)聽(tīng)者—解釋者對(duì)音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)進(jìn)行解釋時(shí),又會(huì)生發(fā)出一個(gè)新的文本解釋項(xiàng),這是音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)被組合進(jìn)文本后接受主體對(duì)文本釋意的敘述過(guò)程。
值得注意的是,音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)不同于孕育在音樂(lè)時(shí)空的符號(hào)媒介,如均勻/非均勻節(jié)拍、規(guī)整/非規(guī)整節(jié)奏、各類節(jié)奏型(大、小附點(diǎn),大、小切分,三連音等)、長(zhǎng)短樂(lè)句、織體交錯(cuò)、和聲結(jié)構(gòu)等,唯有那些承載作曲家明確的時(shí)間觀念、且賦義于體現(xiàn)音樂(lè)敘述情節(jié)或“音樂(lè)人格”變化的樂(lè)譜或聲音符號(hào)才是音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)。例如梅西安《時(shí)間》中的黑鳥和夜鶯鳥歌素材,它們作為典型的音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)之一,于第一樂(lè)章表明與災(zāi)難/末世時(shí)間的對(duì)立,于第八樂(lè)章在小提琴緩慢爬升的修長(zhǎng)旋律中表達(dá)時(shí)間在消亡的路上走向永恒。
《時(shí)間》是梅西安鮮有的室內(nèi)樂(lè)杰作之一。作品總標(biāo)題“時(shí)間終結(jié)”(la fin du temps)引自《圣經(jīng)·啟示錄》第十章第六節(jié),具體含義為“致敬天啟的天使(Angel of the Apocalypse),他們向天舉手贊美道:‘不再有時(shí)日了’(或譯‘不再耽延了’)”[4]。因而一方面指世界時(shí)間的終止(the end of the mortal time),同時(shí)也希望“古典音樂(lè)的等距和度量時(shí)間”(the equal and measured time of the classical music)走向終止[4]。梅西安對(duì)“時(shí)間終結(jié)”的闡釋始于對(duì)“永恒開端”(the beginning of eternity)的思考,他認(rèn)為永恒沒(méi)有也不能“開始”,皆為現(xiàn)在“是”(is)的恒定狀態(tài),過(guò)去與未來(lái)都是現(xiàn)在;反之,對(duì)時(shí)間來(lái)說(shuō),過(guò)去“是”(was)與未來(lái)“是”(will be)成為在時(shí)間中生成的不同形態(tài)。時(shí)間在永恒中誕生,也必定在某一刻走向終止。故此“永恒顯露”也是《時(shí)間》的主要內(nèi)容,符號(hào)時(shí)間與物理時(shí)間都在音樂(lè)的時(shí)間流淌中走向終結(jié)。梅西安將關(guān)于時(shí)間終止與永恒的認(rèn)知觀念符號(hào)化為音樂(lè)時(shí)間性符號(hào),與其他敘述符號(hào)一道組合進(jìn)作品文本中。這些音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)也建構(gòu)起一個(gè)個(gè)“瞬間形式”(Moment form)[9],在彼此獨(dú)立的情節(jié)事件中表現(xiàn)無(wú)始無(wú)終的永恒狀態(tài)。因而,《時(shí)間》的音樂(lè)敘述情節(jié)并非生成性的,按照開始、發(fā)展、高潮與結(jié)束的線性脈絡(luò)延展,聽(tīng)眾也不可依照過(guò)往聆聽(tīng)經(jīng)驗(yàn)輕而易舉地把握音樂(lè)情節(jié)在過(guò)去、現(xiàn)在與未來(lái)的變化,其回憶與預(yù)見(jiàn)能力同時(shí)失去效力。因此,該作品音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)的三元表意活動(dòng)挑戰(zhàn)了聽(tīng)眾—解釋者的傳統(tǒng)聆聽(tīng)方式,使之在聽(tīng)覺(jué)張力中感受著“末世動(dòng)蕩、時(shí)間將覆、盼望永恒”。
梅西安的時(shí)間觀念還體現(xiàn)在一些副文本①“副文本”是符號(hào)敘述學(xué)理論有關(guān)“伴隨文本”的第一類。文本要想表達(dá)意義,必然是表現(xiàn)出主要意圖的某些符號(hào)及其它周遭符號(hào)的互相組合與支撐,從而將這些“周遭符號(hào)”——嚴(yán)重影響解釋方向的附加因素——稱為“伴隨文本”,且并不屬于文本中一部分。文本和伴隨文本的結(jié)合體才成為“全文本”意義上的符號(hào)敘述文本,進(jìn)而成為“浸透了社會(huì)文化因素的復(fù)雜構(gòu)造”。副文本(para-text)“完全顯露在文本表現(xiàn)層”,比文本本身更醒目,常涵蓋標(biāo)題、題詞、序言、插圖等。中,如樂(lè)章標(biāo)題、序言、某些樂(lè)章的特性表情記號(hào)(速度記號(hào)、力度記號(hào)、單曲的體裁風(fēng)格等),以及作曲家訪談中提到的相關(guān)創(chuàng)作構(gòu)思。這些副文本因素促使《時(shí)間》不再是一個(gè)內(nèi)在封閉的系統(tǒng)結(jié)構(gòu),而是與社會(huì)、時(shí)代語(yǔ)境聯(lián)系起來(lái)的文化產(chǎn)物。梅西安作注如下:
首先,這首四重奏刻畫的是時(shí)間的終結(jié),但不是關(guān)乎囚禁時(shí)間結(jié)束的演出,而是過(guò)去與未來(lái)概念上的終結(jié):也就是說(shuō),關(guān)乎永恒的開始,由此我引用了《啟示錄》中那偉大的文本……[10]64
關(guān)于(這部四重奏的)末世特性,若將《啟示錄》(中的引用內(nèi)容)主要看作是地震、洪水、大災(zāi)難(cataclysms and catatrophes)的積聚,便是一種不充分的理解;《啟示錄》也蘊(yùn)含著偉大絕妙的光束(lumières),伴隨著神圣的寧?kù)o(solemn silences)。而且,我的最初想法是描寫時(shí)間本身的廢止,一定程度上指向大多數(shù)探索時(shí)間哲學(xué)家所言的無(wú)限性、神秘性和不可言說(shuō)性,從柏拉圖到柏格森……[10]64
《時(shí)間》包含八個(gè)樂(lè)章,每個(gè)樂(lè)章皆有體現(xiàn)時(shí)間認(rèn)知的標(biāo)題及序言[11],第一、五、八樂(lè)章勾勒出整部作品的主體架構(gòu),每一個(gè)都指向?qū)τ篮愕某了迹╟ontemplation of eternity)。具體如下:
Ⅰ“圣潔的儀式”(Liturgie de cristal)
樂(lè)章序言:“清晨三四點(diǎn)間鳥兒們正在喚醒萬(wàn)物:黑鳥或夜鶯在即興歌唱……”(另外一本著作的記錄略有不同:清晨五點(diǎn)鐘,群鳥喚醒萬(wàn)物:一只黑鳥在即興歌唱……)[10]17
Ⅱ“無(wú)詞歌,為宣告時(shí)間終結(jié)的天使”(Vocalise,pour l'Ange qui annonce la fin du Temps)
樂(lè)章序言:“……中部傳來(lái)天上難以言喻的和諧音調(diào)。鋼琴平靜地向下流淌著藍(lán)-橙色和弦,猶如遙遠(yuǎn)的掛鐘聲響;小提琴和大提琴奏出類似-素歌的圣詠?!盵10]28
Ⅲ“群鳥之淵”(Ab?me des oiseaux)
樂(lè)章序言:“單簧管獨(dú)奏。深淵即時(shí)間,是傷痛與煎熬。鳥兒是時(shí)間的對(duì)立面……”[10]40
Ⅳ “間奏曲”(Intermède)
樂(lè)章序言:“與其他樂(lè)章相比,這是一首較為膚淺的諧謔曲,但旋律音調(diào)多少與其他樂(lè)章有些關(guān)聯(lián)。”[10]47
Ⅴ “頌贊耶穌的永恒”(Louange à l'éternité de Jésus)
樂(lè)章序言:“耶穌在此是道(Word)本身。大提琴流淌著無(wú)限緩慢的、綿長(zhǎng)的樂(lè)句,贊美著神圣之愛(ài),敬畏這全能全善的永恒之道,意味著‘歲月無(wú)法抹去’……”[10]53
Ⅵ “激烈的舞蹈,為七只號(hào)角”(Danse de la fureur, pour les sept trompettes)
樂(lè)章序言:“節(jié)奏上最富特色的樂(lè)章。四件樂(lè)器齊奏出近似銅鑼和號(hào)角之聲(《啟示錄》描述了頭六支小號(hào)一吹響,各種災(zāi)難接踵而至,第七支號(hào)角則是天使歡呼神圣旨意的完全成就)。該樂(lè)章運(yùn)用了多種附加節(jié)奏、增/減值節(jié)奏和不可逆節(jié)奏?!盵10]64
Ⅶ“紛飛的彩虹,為宣告時(shí)間終結(jié)的天使”(Fouillis d'arcs-en-ciel,pour l'Ange qui annonce la fin du Temps)
樂(lè)章序言:“……在我的夢(mèng)里聽(tīng)得見(jiàn)清晰的和弦與音調(diào),看得見(jiàn)明晰的色彩和形狀;在這一瞬息后,我超越了現(xiàn)實(shí),在神圣的狂喜中降服,且進(jìn)入眩暈之感,懷抱著超越性聲響與色彩旋轉(zhuǎn)般交織。”[10]72
Ⅷ “頌贊耶穌的永生”(Louange à l'Immortalité de Jésus)
樂(lè)章序言:“……小提琴緩慢上行至極高音區(qū),象征著人子升天邁向上帝,作為上帝之子邁向圣父,也正在崇拜中邁向天國(guó)?!盵10]81
根據(jù)《時(shí)間》的副文本顯示,梅西安所賦予的時(shí)間觀念主要體現(xiàn)在三個(gè)層面,每一層面分別經(jīng)歷符號(hào)化,生成不同的音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)群。
其一,時(shí)間有開始與結(jié)束,事件在時(shí)間中變化發(fā)展,不同事件間存在顯性或隱性的因果關(guān)系。該層面為“線性的世俗時(shí)間”,符號(hào)化于第四樂(lè)章,該樂(lè)章伊始專門運(yùn)用源于古典音樂(lè)的“等距和度量節(jié)奏”符號(hào)(如譜例1),在傳統(tǒng)調(diào)性系統(tǒng)E大調(diào)上穩(wěn)步行進(jìn);小提琴、降B調(diào)單簧管和大提琴的快速齊奏暗喻世俗中燈紅酒綠、紙醉金迷的衰敗景象。梅西安運(yùn)用規(guī)整、勻稱的節(jié)奏韻律、穩(wěn)固的調(diào)性調(diào)式與齊奏形式來(lái)塑形“世俗時(shí)間”符號(hào),意指世界時(shí)間的必然終結(jié)。
其二,“時(shí)間終結(jié)”不單用以描述《啟示錄》中的“末世大災(zāi)難與世界終結(jié)”和“苦難深淵”事件,更是刻畫永恒顯露的意象,永恒創(chuàng)造出并包裹時(shí)間。該層面為“大地苦難時(shí)間和‘時(shí)間終結(jié)’在永恒中同一”,前者符號(hào)化于極具內(nèi)在張力的第三樂(lè)章,梅西安運(yùn)用散板慢行的旋律音調(diào)來(lái)折射孤寂蒼涼、傷痛煎熬的“深淵時(shí)間”,小節(jié)線彼時(shí)失去劃分規(guī)律節(jié)拍的功能意義,如第11小節(jié)包含54個(gè)十六分音值,第24小節(jié)則多達(dá)76個(gè);后者分別出現(xiàn)于第二、六、七樂(lè)章,作曲家運(yùn)用附加共鳴和弦、十六分音符跑動(dòng)的快速迂回音型、附加值節(jié)奏、增/減值節(jié)奏、不可逆節(jié)奏、塔拉節(jié)奏,以及器樂(lè)齊奏等值音型等來(lái)塑造時(shí)間的終止意象,即線性流淌的逐漸消亡。
譜例1.“等距度量節(jié)奏”時(shí)間性符號(hào)(第四樂(lè)章第9—14小節(jié))[14]
其三,永恒代表沒(méi)有開始和結(jié)束,也沒(méi)有過(guò)去與未來(lái),永遠(yuǎn)都是現(xiàn)在。正如施托克豪森在瞬間形式(Moment Form)這一概念內(nèi)涵中所闡述的:“瞬間結(jié)構(gòu)關(guān)心的是音樂(lè)的‘現(xiàn)在時(shí)’與‘非線性’,而不是基于傳統(tǒng)線性延伸(如呈示、上升、發(fā)展、高潮和終點(diǎn))的結(jié)構(gòu)?!盵12]在永恒音樂(lè)中聆聽(tīng),仿佛始終處于“已經(jīng)開始”的音樂(lè)事件,這些事件彼此獨(dú)立、互不關(guān)聯(lián)、不分主次與先后,更無(wú)法預(yù)測(cè)后續(xù)發(fā)展。若說(shuō)古典音樂(lè)聽(tīng)眾作為“旁觀者”要與作品“保持距離感”,才能聆聽(tīng)音樂(lè)事件的發(fā)生與變化,感受時(shí)間的流逝,那么致力于打破線性時(shí)間脈絡(luò)、體現(xiàn)瞬間的現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)則打破了“第四堵墻”,讓聽(tīng)眾參與其中并近距離的“思考與聆聽(tīng)聲音本身”[13]80。這一層面為:“聽(tīng)者在永恒中超越”,符號(hào)化于沉思性的框架樂(lè)章——第一、五、八樂(lè)章,作曲家運(yùn)用鳥歌音調(diào)、準(zhǔn)圣詠旋律、不斷循環(huán)的色彩和弦、緩慢上行仿佛至崇高的旋律線來(lái)充當(dāng)“永恒”時(shí)間性符號(hào)的組合符型。
梅西安不同的時(shí)間認(rèn)知觀念演化成四類音樂(lè)時(shí)間性符號(hào),它們分別是:永恒符號(hào)、大地時(shí)間終結(jié)符號(hào)、大地苦難時(shí)間符號(hào)與世俗時(shí)間符號(hào)(參照作品整體時(shí)間立意排序)。它們由各種旋律型、主題型、音高序列、和聲序列、速度力度標(biāo)記等音樂(lè)元素組合起來(lái)展現(xiàn)于不同的情節(jié)語(yǔ)境中,它們更置于各自的符號(hào)三元關(guān)系或符號(hào)活動(dòng)中,分別作為“解釋項(xiàng)”與“符號(hào)/再現(xiàn)體”,在《時(shí)間》重奏曲演示敘述文本內(nèi)外進(jìn)行動(dòng)態(tài)的表意交流。
永恒時(shí)間性符號(hào)群(如表1所示)包含八個(gè)以旋律型(A1/A2,D2)、主題型(B2,D1)、音高序列(B1)、和聲序列(C1/C2)和作曲家原創(chuàng)速度記號(hào)(infiniment/extrémement lent)(E1/E2)來(lái)塑形的音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)。以“A.黑鳥與夜鶯旋律型符號(hào)”為例,當(dāng)它作為解釋項(xiàng),是梅西安對(duì)黑鳥、夜鶯鳥鳴(符號(hào))的解釋,鳥歌旋律型彼時(shí)成為對(duì)鳥鳴的響應(yīng),指向黑鳥與夜鶯兩只鳥兒(對(duì)象),由此便形成“鳥鳴—鳥兒—鳥歌旋律型”(符號(hào)—對(duì)象—再現(xiàn)體)的三元關(guān)系。當(dāng)該旋律型作為符號(hào),便指向第一樂(lè)章“圣潔的儀式”這一景象。根據(jù)梅西安訪談可知,“圣潔的儀式”可被理解為“圣餐禮”場(chǎng)景,它原本帶有強(qiáng)烈的敘事指向,但在《時(shí)間》中并不體現(xiàn)宗教圣餐儀式的過(guò)程或功能,樂(lè)器“人格”(小提琴、單簧管、大提琴、鋼琴)間也沒(méi)有任何情節(jié)性交流,而是致力于凸顯和諧寧?kù)o的永恒氛圍,置身“現(xiàn)在”(創(chuàng)作與表演時(shí)刻)表達(dá)對(duì)未來(lái)“天國(guó)”的期盼。如第一樂(lè)章伊始,單簧管于第1小節(jié)率先敘述A黑鳥旋律型,在打破小節(jié)線限制中,以簡(jiǎn)潔的音調(diào)自由抒情地歌唱,單簧管本身也“富有表現(xiàn)力的”(express.)如黑鳥般嘰嘰喳喳、上下飛躍;小提琴在第3小節(jié)末拍奏出A2夜鶯音型,短促有力地連續(xù)發(fā)出11聲鳴叫,“如長(zhǎng)笛吹至頂端”(son flüté,vers la pointe),兩拍之后隨即轉(zhuǎn)入減五度—大三度的起伏“哼鳴”,像是回應(yīng)著黑鳥的悠長(zhǎng)歌聲。緊接著小提琴—夜鶯以活潑靈動(dòng)的姿態(tài),在單簧管—黑鳥靜默或“長(zhǎng)嘆唏噓”(長(zhǎng)顫音)之時(shí)及時(shí)響應(yīng),從而展現(xiàn)了兩件樂(lè)器所奏出的兩種迥然相異的旋律形態(tài):靈動(dòng)碎片化的音調(diào)與起伏連綿、時(shí)而發(fā)出長(zhǎng)顫音的嘶鳴。聽(tīng)眾—解釋者屆時(shí)被激起一種對(duì)永恒“天國(guó)”和平、喜樂(lè)氛圍的渴望,這種“渴望”更不同程度地生發(fā)出各種解釋項(xiàng),不斷開啟下一組三元關(guān)系。
表1.永恒時(shí)間性符號(hào)的三元關(guān)系① S指代符號(hào),O指代對(duì)象,In指代解釋項(xiàng)。
如表2所示,大地時(shí)間終結(jié)與苦難時(shí)間性符號(hào)群在“同一”觀念中醞釀,7個(gè)音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)以主題型、音高序列、和聲序列元素來(lái)塑形,也分別作為解釋項(xiàng)和符號(hào)指向各自的三元關(guān)系。例如出現(xiàn)在第六樂(lè)章的“J.災(zāi)難時(shí)間”主題型,四件樂(lè)器在不同音區(qū)同音齊奏號(hào)角之聲,宛如《啟示錄》所記錄的“開頭六支小號(hào)預(yù)示了各種災(zāi)難,第七支號(hào)角則是天使帶來(lái)神圣的救贖旨意”。因此,該主題型作為解釋項(xiàng)連接文本外的號(hào)角之聲(符號(hào)),《啟示錄》所預(yù)示的末世事件便是該符號(hào)所再現(xiàn)的對(duì)象;它作為符號(hào)則運(yùn)用附加值節(jié)奏、增/減值節(jié)奏和不可逆節(jié)奏來(lái)塑形,指向恐懼戰(zhàn)兢、堅(jiān)毅、充滿誘惑力的音樂(lè)氛圍(對(duì)象),聽(tīng)眾感到無(wú)所依靠、倉(cāng)皇失措。該主題型在旋律不斷延長(zhǎng)、音區(qū)不斷變化中貫穿至終止。
表2.大地時(shí)間終結(jié)與苦難時(shí)間性符號(hào)的三元關(guān)系
最后,反諷世間享樂(lè)、生命虛空的“世俗時(shí)間”符號(hào)穩(wěn)定運(yùn)行在E大調(diào),擁有明晰的樂(lè)段結(jié)構(gòu)(4+4兩樂(lè)句對(duì)比方整樂(lè)段)。它作為解釋項(xiàng),所解釋的是傳統(tǒng)調(diào)性、節(jié)奏語(yǔ)言(符號(hào)),指向西方哲學(xué)層面的線性主導(dǎo)思維(對(duì)象);梅西安將其符號(hào)化于第四樂(lè)章伊始,使充滿詼諧諷刺意味的樂(lè)器合奏主題作為符號(hào)指向“性質(zhì)膚淺的諧謔曲”這一樂(lè)章體裁基調(diào),從而聽(tīng)眾因熟悉的音調(diào)邏輯和勻稱節(jié)奏而泛起漣漪,開啟未知的感知、理解和解釋過(guò)程。
總而言之,《時(shí)間》的音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)分屬自身的三元關(guān)系,當(dāng)這些音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)作為解釋項(xiàng)時(shí),指向文本之外歷史、文化、自然層面的符號(hào)與對(duì)象;當(dāng)作為符號(hào)本身時(shí),又指向文本之內(nèi)音樂(lè)情節(jié)層面的對(duì)象與解釋項(xiàng),于是音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)立于對(duì)象與解釋項(xiàng)之間促使其自身與其他情節(jié)符號(hào)進(jìn)入到無(wú)限延伸的符號(hào)表意活動(dòng)中。
符號(hào)敘述學(xué)以皮爾斯的符號(hào)表意學(xué)思維與理論基礎(chǔ)去研究廣義敘述體裁,并將以往學(xué)界認(rèn)為不具備敘述性的符號(hào)文本(如音樂(lè)、戲劇、繪畫等)納入研究范疇,體現(xiàn)了從注重符號(hào)文本的結(jié)構(gòu)分析到解釋敘述的轉(zhuǎn)變過(guò)程,故成為當(dāng)今符號(hào)學(xué)研究潮流(不只是符號(hào)敘述學(xué))擴(kuò)展符號(hào)邊界的助推力。同時(shí),它巧妙地糾正了“話語(yǔ)的帝國(guó)主義”傾向,使研究者可以跨越音樂(lè)敘述文本內(nèi)外,甚至超出人類符號(hào)敘述語(yǔ)境,去探索因解釋項(xiàng)生發(fā)的符號(hào)的無(wú)限表意活動(dòng)。
梅西安的創(chuàng)作格局與皮爾斯的開放視域毫無(wú)二致,他是一位不限于描繪人類生活場(chǎng)域的作曲家,也常常故意避開人類在苦難中的情感呻吟,將自然之物符號(hào)化于音樂(lè),并放眼于自然與宇宙之外的永恒存在,營(yíng)造一種“脫離時(shí)間之外”的音樂(lè)感知。《時(shí)間》的四類音樂(lè)時(shí)間性符號(hào)之“永恒”“大地時(shí)間終結(jié)”“大地苦難時(shí)間”和“世俗時(shí)間”皆刻畫“恒久的現(xiàn)在”,打破了線性運(yùn)動(dòng)的多維立體關(guān)聯(lián),連接起自然界(鳥歌、彩虹、聲音共鳴等)乃至大地之外(天使)的對(duì)象,指涉一體多面的時(shí)間觀念。而梅西安賦義于這些時(shí)間性符號(hào)乃是更希望聽(tīng)者置于一種音樂(lè)“永恒時(shí)間”的“眩暈”中,主動(dòng)選擇忘卻戰(zhàn)爭(zhēng)帶來(lái)的肉身、精神苦難,并在“末世”盼望中找到“自己”。于是,在鐘表時(shí)間(世俗時(shí)間)中聆聽(tīng)的聽(tīng)眾需要敏銳體會(huì)作品的存在語(yǔ)境,跳脫出自身與當(dāng)下,和作曲家、表演者一道探索音樂(lè)的多元意義。
南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)(音樂(lè)與表演)2023年4期