王菁菁
(天津音樂學(xué)院 天津 300171)
在我國浩瀚的藝術(shù)寶庫中,民族音樂是一塊瑰寶,民族歌曲是民族音樂這塊瑰寶上最耀眼的那一抹亮色。鋼琴是來自國外的西洋樂器,自18世紀(jì)引入我國后,在我國一代代創(chuàng)新求索的鋼琴藝術(shù)家的努力下,已經(jīng)與我國民族音樂很好地融合在一起。我國作曲家充分利用鋼琴自身的音樂特點(diǎn)和藝術(shù)表現(xiàn)力,創(chuàng)造出了許多鋼琴伴奏的民族聲樂作品,以其豐富多樣的表現(xiàn)手法,渲染出我國民族聲樂美的意境,塑造了許多生動(dòng)感人的音樂形象。弘揚(yáng)我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,讓我國民族聲樂展現(xiàn)出自身的魅力,走向大眾、走向世界,是我國音樂工作者和研究者需認(rèn)真研究和思考的課題。本文從我國民族歌曲的特點(diǎn)與風(fēng)格的研究起始,分析我國民族歌曲加持西洋樂器鋼琴伴奏后,彼此的互動(dòng),對(duì)我國民族音樂發(fā)展的影響,重點(diǎn)探討如何發(fā)揮鋼琴伴奏的優(yōu)勢,提高鋼琴伴奏在民族歌曲演唱中的藝術(shù)表現(xiàn)力,從而為社會(huì)和廣大人民群,奉獻(xiàn)出更多更好的民族聲樂藝術(shù)作品,并努力在世界音樂之林中占有一席之地。
我國民族音樂文化,尤其是民族歌曲,是我國各民族人民群眾在長期的生產(chǎn)生活實(shí)踐中形成的,以各個(gè)民族特有的藝術(shù)風(fēng)格,用歌唱的形式表達(dá)喜怒哀樂情緒的視聽藝術(shù)。我國的民族音樂,真實(shí)地反映了我國各個(gè)民族悠久的歷史以及各民族人民的生活狀態(tài),歷經(jīng)千年的歷史積淀,各個(gè)民族的精神、情感等融為一體,形成了各個(gè)民族音樂藝術(shù)鮮明的風(fēng)格特征和精神特征,尤其是民歌“……是勞動(dòng)人民在生活和勞動(dòng)中自己創(chuàng)作、自己演唱的歌曲。它以口頭創(chuàng)作、口頭流傳的方式生存于民間,并在流傳過程中不斷經(jīng)受人民群眾集體的篩選、改造、加工、提煉,隨著歲月的流逝而日臻完美……”[1](13)可以說,我國的民族音樂是我國民族民間藝術(shù)的瑰寶,具有珍貴的歷史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值,獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和民族多元化的曲調(diào),是滋潤我國民族民間音樂發(fā)展的沃土,層出不窮的民族歌曲,則是這片沃土上綻開的絢爛的花朵。
我國幅員遼闊,五十六個(gè)民族各自所處的自然地貌、風(fēng)土人情等,都自然而然地形成了不同風(fēng)格的民族音樂,也醞釀了浩如煙海的民族歌曲。由于不同民族之間所處的地域條件不同,有的在平原,有的在森林,有的在黃土高坡,有的在草原……因此,他們的民歌中所表現(xiàn)出來的情緒,或委婉、或粗獷、或奔放。除去各民族流傳的民族特色韻味鮮明的傳統(tǒng)民歌外,即便是后來創(chuàng)作出來的新民歌,即我們所說的民族歌曲,在汲取不同地區(qū)民族民間音樂養(yǎng)分的情況下,新的民族歌曲所流露出的地域環(huán)境、民族性格、人文習(xí)俗等文化元素的影響,也都在這些新的民族歌曲中呈現(xiàn)了特色鮮明的不同民族的音樂風(fēng)格。
如帶有蒙古族民歌韻味的民歌新作,總少不了深沉悠揚(yáng)、高亢雄壯的風(fēng)格特點(diǎn)。如蒙古族傳統(tǒng)民歌中的長調(diào),氣息悠長,氣勢連貫,音域?qū)拸V,這是深厚的游牧文化積淀,給了蒙古族音樂的靈魂和精神。蒙古族人民用著嘹亮悠揚(yáng)的音聲,展示著音域廣闊的長調(diào),用節(jié)奏歡快的音聲,展示著蒙古族短調(diào)歌曲,以此來抒發(fā)蒙古族人民對(duì)生活的感受。蒙古族著名的民歌如《森吉德瑪》①《達(dá)古拉》②等,都表達(dá)了蒙古族男女青年對(duì)愛情和幸福的追求和對(duì)美好生活的憧憬。
沿著蒙古高原向西,是我國的新疆地區(qū),那里生活著維吾爾族、哈薩克族、柯爾克孜族等少數(shù)民族,新疆各族人民生活在這片廣袤的草原上,過著按照季節(jié)遷徙流動(dòng)的游牧生活。新疆各個(gè)民族的性格特色是能歌善舞,也就是說唱歌和跳舞,是新疆地區(qū)少數(shù)民族民眾日常生活中必不可少的娛樂活動(dòng),自由奔放的游牧生活,同時(shí)也造就了新疆當(dāng)?shù)靥焐侥媳甭吹母髯迦嗣穹怕暩璩谋挤艧崆?。許多表現(xiàn)新疆各民族人民生產(chǎn)、生活、勞動(dòng)、友誼、愛情的民歌,加之載歌載舞的歡快韻律和節(jié)奏,感染力極強(qiáng),常常使觀賞者不由自主地參與到他們唱歌跳舞的歡快行列中。最具代表性的,如王洛賓先生所創(chuàng)作的一大批人們耳熟能詳?shù)膸в行陆魳凤L(fēng)格的歌曲,大多都是熱情奔放的,再配上靈活多變的舞蹈,聽起來,真是讓人全身有種想跟著節(jié)奏一起動(dòng)起來的沖動(dòng)和感覺。維吾爾族風(fēng)格的歌曲有《阿拉木汗》(流傳在新疆吐魯番地區(qū)的維吾爾族雙人歌舞曲,也是中國著名的維吾爾族民歌,由王洛賓先生改編后,風(fēng)靡全國)《達(dá)坂城的姑娘》等,哈薩克族的歌曲有《瑪依拉》(新疆哈薩克族民歌,由王洛賓先生采集改編)《嘎俄麗泰》③等,都是國人熟知的帶有新疆地域音樂風(fēng)格的民歌曲目。
在中國南方的云南地區(qū),其民歌也有自己的風(fēng)格特色。云南也是我國南方的邊疆地區(qū),也是我國少數(shù)民族最多的省份。彩云之上,山高水長,是云南的地域特色,滿眼的青山綠水,使云南成為一個(gè)充滿了靈性和活力的地方,云南的民歌,也是豐富多彩的。多彩云南的多民族文化,形成了多元化風(fēng)格的云南民歌。歌唱,幾乎成為云南少數(shù)民族日常生活的一個(gè)重要組成部分,在云南各個(gè)少數(shù)民族的各種民俗、節(jié)慶活動(dòng)中,都占有特別重要的地位,幾乎滲透到云南各民族日常生活的方方面面:抒發(fā)對(duì)幸福生活的憧憬,需要唱歌;表達(dá)男女之間的愛情,需要唱歌;歡慶節(jié)日的喜悅,需要唱歌……云南眾多的少數(shù)民族,各民族的民歌,都有自己的特點(diǎn),有的內(nèi)容豐富、結(jié)構(gòu)樸素;有的旋律優(yōu)美、歡快粗狂;有的講究押韻、深情委婉。最具代表性的云南民歌,有彝族婉約細(xì)膩的民歌《小河淌水》,④廣西壯族自治區(qū)詼諧靈動(dòng)的彝族民歌《趕圩歸來阿哩哩》,⑤還有彝族民歌《快樂的火把節(jié)》⑥和《猜調(diào)》(1959 年,由作曲家王建中以云南廣為流傳的民歌改編而成)等。
在中國的陜西省北部地區(qū),深厚的文化底蘊(yùn)和自然風(fēng)貌,醞釀了享譽(yù)全國的陜北民歌。陜北民歌的主要特點(diǎn),就是質(zhì)樸。許多由民歌改編的聲樂作品,都是來源于鄉(xiāng)土歌謠并將之升華,無論是歌詞還是旋律,都十分貼近生活,真實(shí)地反映了陜北人民的思想感情。陜北的黃土高坡,溝壑縱橫中,漫山遍的野花野草,催生了陜北民歌那平直、高亢、明亮的穿透力,凸顯了其豪邁灑脫的特點(diǎn)。憨厚樸實(shí)的陜北人民,通過高聲歌唱,來表達(dá)自己生活中酸、甜、苦、辣的情感,如《山丹丹開花紅艷艷》(陜北人民集體創(chuàng)作傳唱的一首信天游風(fēng)格濃郁的陜北民歌),整個(gè)樂曲的旋律都處于高亢中。其余陜北民歌的代表作品,主要有信天游、船工號(hào)子等,保留曲目有《東方紅》(依照陜北民歌《騎白馬》的曲調(diào)改編而成的陜北民歌風(fēng)的作品,李有源作詞,李渙之編曲)、《蘭花花》、⑦《三十里鋪》⑧和《趕牲靈》⑨等。
清朝末年,西洋樂器鋼琴,開始進(jìn)入中國大陸,鋼琴演奏技藝及鋼琴曲目流傳至今,受到我國音樂家和音樂愛好者的青睞,也導(dǎo)致了無數(shù)優(yōu)秀的鋼琴獨(dú)奏曲、協(xié)奏曲、伴奏曲的誕生并成為經(jīng)典的保留曲目,為我國的音樂藝術(shù)百花園中,增添了瑰麗奪目的一朵奇葩,使得“鋼琴文化”成為“中國整個(gè)發(fā)展歷程中重要的組成部分,扮演著重要的角色……”[2](232)
作為音樂之王的鋼琴,被音樂界業(yè)內(nèi)人士普遍推崇,是有原因的。
一是其音域廣。鋼琴有88 個(gè)鍵,88 個(gè)琴鍵可以發(fā)出88 個(gè)不同高度的聲音;
二是其音量復(fù)雜多變。鋼琴可以在彈奏者的控制下,選擇音量的大小或者強(qiáng)弱;
三是多音彈奏。鋼琴的十二平均律,能夠表現(xiàn)出音樂的轉(zhuǎn)調(diào)、復(fù)調(diào)、和聲等。由于鋼琴可以同時(shí)彈奏較多的音符,從而達(dá)到了全面和聲,一架鋼琴,就可以演奏出一個(gè)樂隊(duì)的效果。鋼琴演奏出來的音色,又極具絢麗色彩,它可以是灰色的、紅色的,也可以是透明的,更可以是七彩的?;疑o人以悲傷憂郁的感覺,紅色給人以激動(dòng)憤怒的感覺,透明給人以舒適放松的感覺,而七彩則給人美好幸福的色彩通感。鋼琴的音色,不僅僅是動(dòng)聽,更是動(dòng)人心弦,這是鋼琴的音色,與其他樂器相比,在情感表達(dá)上絕無僅有的優(yōu)勢和特點(diǎn)。
鋼琴為歌曲伴奏,是其重要的實(shí)用功能之一,待鋼琴進(jìn)入中土后,為中國民族歌曲的伴奏提上日程。經(jīng)過數(shù)年的藝術(shù)實(shí)踐,人們發(fā)現(xiàn),作為西洋樂器的鋼琴,可以運(yùn)用其獨(dú)特的節(jié)奏,著力表現(xiàn)出中國民族聲樂作品的特點(diǎn),此其一;其二,利用鋼琴為中國民族歌曲伴奏,還可顯現(xiàn)出,鋼琴以其靈活地運(yùn)用多變的旋律技術(shù)特點(diǎn),折射出中國少數(shù)民族地區(qū)的地域風(fēng)情;其三,珠聯(lián)璧合的鋼琴伴奏,對(duì)中國民族歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)力,有著積極的拓展與深化的作用。鋼琴伴奏具有以和聲的特點(diǎn)為基礎(chǔ)的柱式和弦織體,能夠通過和聲的力度變化和音色色彩等方面探索與開拓,深挖中國民族歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。比如可通過琶音的強(qiáng)弱,表現(xiàn)流水,可通過和聲的強(qiáng)烈,來表現(xiàn)憤怒,還可通過切分音來表現(xiàn)靈動(dòng)等等。
中國民族歌曲與鋼琴的碰撞、互動(dòng)、融合,對(duì)于中國民族歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)力的提升,起到了積極作用。更為重要的是“鋼琴伴奏在整個(gè)作品中占有很重要的地位,直接影響到整個(gè)中華民族聲樂的創(chuàng)作與發(fā)展趨勢……”[3]
在鋼琴傳入我國以后,許多作曲家對(duì)一大批民歌進(jìn)行了改編,寫出了許許多多膾炙人口的鋼琴伴奏民歌音樂作品。只用一架鋼琴進(jìn)行伴奏,就能使中國民歌在學(xué)校的教室里,在音樂廳的舞臺(tái)上,在比賽的角逐中,充分彰顯出其藝術(shù)魅力?!皩?duì)其音樂形象的塑造、藝術(shù)意境的營造、氣氛環(huán)境的烘托、作品結(jié)構(gòu)的確立等方面具有重要作用?!盵4]可以毫不夸張地說,中國民歌與鋼琴的碰撞、互動(dòng)、融合,加速了中國民族音樂在現(xiàn)當(dāng)代的中國乃至世界范圍內(nèi)的傳播速度。
中國民族歌曲與鋼琴的碰撞、互動(dòng)與融合,起到了對(duì)中國民歌的傳承和發(fā)展的積極作用。中國優(yōu)秀民族文化源遠(yuǎn)流長,音樂藝術(shù)也是一樣。如樂府民歌及《詩經(jīng)》中記錄的中國古代的詩歌,實(shí)際上都是古時(shí)人們以歌唱的形式創(chuàng)作出來的藝術(shù)形式,大多以口口相傳,師徒相授的方式進(jìn)行傳播,可惜的是這些記譜,多是以古譜記錄,今大多遺失,僅剩歌詞存世。由于古譜失傳,只留下了文字,演唱歌曲的旋律更無從尋覓了,導(dǎo)致了我國傳統(tǒng)民族音樂傳承的斷代。至現(xiàn)代,一些作曲家對(duì)部分民族歌曲進(jìn)行改編后,結(jié)合鋼琴伴奏運(yùn)用的和聲和織體等技法,大大促進(jìn)了民族歌曲在音樂形態(tài)方面,包括旋律、節(jié)奏等方面,呈現(xiàn)出新的變化。規(guī)范化的記譜,使音樂的長久流傳成為可能,不僅可以復(fù)活傳承許多民歌曲目,而且,也使我國傳統(tǒng)音樂、民歌曲墓與西方音樂藝術(shù)的交流成為可能。
中國民族歌曲與鋼琴的碰撞與互動(dòng),能夠大大提升中國民歌的藝術(shù)表現(xiàn)力,“……旋律是構(gòu)成聲部的基礎(chǔ),而旋律線和節(jié)奏又是構(gòu)成旋律的兩個(gè)要素。在音樂中節(jié)奏性是音樂基本的審美特征之一。不同的節(jié)奏可以具有不同的表現(xiàn),從而使旋律更加鮮明節(jié)奏可以增強(qiáng)音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力?!盵5](152)鋼琴伴奏民歌曲目,可以用鋼琴獨(dú)特的節(jié)奏技法,表現(xiàn)出民歌的特點(diǎn);更可以用靈活多變的旋律,表現(xiàn)出民族地域的風(fēng)情,呈現(xiàn)出別樣的意境。
鋼琴獨(dú)有的結(jié)構(gòu)和特點(diǎn),使其能夠彈奏出各種層次、各種風(fēng)格、各種技術(shù)難度的樂曲,來展示演奏者內(nèi)心的想法。因此,鋼琴伴奏融入中國民歌曲目的表演,能夠起到渲染民族感情的作用。如云南民歌《小河淌水》的溫婉靜謐,鋼琴的伴奏,會(huì)引發(fā)演唱者進(jìn)入一種月光下思念的情緒;《想親娘》(作曲家丁善德改編的云南民歌)中,河水時(shí)而舒緩,時(shí)而湍急的跌宕起伏,都可以通過鋼琴伴奏的節(jié)奏力度的變化,而調(diào)動(dòng)起演唱者的情緒,來創(chuàng)造出一個(gè)“琴音意境”,來引導(dǎo)演唱者表演時(shí)的節(jié)奏和情緒,使這首民歌的音樂形象,更加豐滿,更加生動(dòng),從而凸顯其藝術(shù)表現(xiàn)力。
此外,鋼琴多有模仿其他樂器的功能,這也使得我國作曲家能夠運(yùn)用不同的演奏技巧,巧妙地契合各種民族風(fēng)格,模仿各種民族樂器,詮釋出民族音樂特有的色彩、意境和風(fēng)格。如在中國古典民樂《春江花月夜》中,鋼琴可模仿古箏;《夕陽簫鼓》中,鋼琴可模仿琵琶;《長相知》中,鋼琴可模仿編鐘等,鋼琴多功能的發(fā)展,可呈現(xiàn)出濃郁的民族色彩。另外,還有鋼琴伴奏《瑪依拉》和《一杯美酒》等維吾爾族民歌,鋼琴演奏者可運(yùn)用左手和弦,模仿維吾爾族打擊樂中的手鼓,在鋼琴演奏技法中展示手鼓的節(jié)奏,惟妙惟肖地表現(xiàn)出強(qiáng)烈的民樂的節(jié)奏律動(dòng)和維吾爾族民眾的感情色彩。
聲樂藝術(shù)指導(dǎo)這一藝術(shù)門類,雖然已獲得聲樂藝術(shù)界同仁的認(rèn)可并給予重視,但是,由于長期以來對(duì)鋼琴伴奏的偏見,即:歌唱者是主角,鋼琴伴奏者是配角,只要彈鋼琴的能跟得上演唱者的節(jié)奏,就算完成任務(wù)了,根本不管音量是否合適、情緒是否協(xié)調(diào)、強(qiáng)弱是否統(tǒng)一等藝術(shù)元素。在如此理念的支配下,普遍表現(xiàn)出的問題是:首先,是各行其是。鋼琴伴奏和演唱者之間,各自為政,各行其是,演唱者自己按照自己的理解演唱歌曲,既不注意傾聽伴奏,也不與伴奏互動(dòng)或交流;而彈鋼琴伴奏的,則機(jī)械地按照曲譜彈琴,也是按照自己對(duì)具體民樂曲目的理解彈奏,頗有鋼伴自己“獨(dú)奏”的意味。二者只是統(tǒng)一在速度的一致上,而如何突出演唱曲目的藝術(shù)表現(xiàn)力,如何表現(xiàn)間奏的表情等藝術(shù)細(xì)節(jié)的東西,則完全被忽略了;其次,是各領(lǐng)風(fēng)騷的表現(xiàn)欲。有的鋼琴伴奏者的表演欲望極強(qiáng),完全不顧具體音樂的彼此協(xié)調(diào)與藝術(shù)處理要求,一味地張揚(yáng)自己的表演個(gè)性,使評(píng)委和觀摩的人們頗感詫異,這是歌曲比賽?還是鋼琴表演呢?這種鋼伴的喧賓奪主,幾乎是完全不懂得演唱與伴奏之間的相互配合與合作才是最重要的,而不是個(gè)人的“獨(dú)角戲”;再次,是聲樂演唱與鋼琴伴奏,不能很好的水乳交融。比較成熟的鋼琴伴奏,能夠做到名副其實(shí)的“鋼琴伴奏”:歌唱者是主角,伴奏者跟隨、配合的角色。不了解這一點(diǎn),只是一味地感覺能跟得上演唱者的節(jié)奏就算完成任務(wù)了,至于音量是否合適,情緒是否協(xié)調(diào),強(qiáng)弱是否統(tǒng)一等,沒有能引起伴奏者的引起足夠的重視。這也是鋼伴容易犯的一個(gè)錯(cuò)誤。
鋼琴伴奏和聲樂演唱,應(yīng)當(dāng)展現(xiàn)的是相互配合、彼此呼應(yīng)、共同成就的一對(duì)兒和諧的舞臺(tái)藝術(shù)形象,以達(dá)到完美詮釋民族聲樂作品的目的。演唱者和伴奏者之間的平衡關(guān)系,是非常重要的。上世紀(jì)最偉大的鋼琴伴奏家杰拉爾德·穆爾就曾強(qiáng)調(diào)過:在真正的樂曲演奏中,伴奏家的才華,會(huì)自然流露出來,他必須注意“主奏”與“伴奏”聲部之間,恰倒好處的和諧關(guān)系。實(shí)際上這種和諧關(guān)系,在平常的教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中就應(yīng)當(dāng)養(yǎng)成,作為鋼琴伴奏的教師,一定要擔(dān)負(fù)和履行“藝術(shù)指導(dǎo)”的職責(zé),對(duì)聲樂學(xué)生聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)及演唱水平的提升,在主觀認(rèn)識(shí)和客觀實(shí)踐上,真正起到“藝術(shù)指導(dǎo)”的作用。
在與聲樂演唱者合作時(shí),尤其是為民歌演唱者伴奏時(shí),作為鋼琴伴奏,需要良好的鋼琴技巧和高超的鋼琴演奏水平,在和民歌演唱者合作的時(shí)候,才能保持節(jié)奏上的統(tǒng)一。而作為“鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)”,除了需要具備良好的鋼琴技巧和高超的演奏水平之外,還需要具備一定的語言能力(如外語和方言),音樂的分析處理駕馭能力,懂得歌唱的方法,擅于和民歌演唱者溝通等能力。
為民族歌曲演唱者的鋼琴伴奏,也是一樣,不僅需要與演唱者配合呼應(yīng),而且需要根據(jù)不同民歌不同的風(fēng)格特點(diǎn),在彈鋼琴伴奏時(shí),表達(dá)出不同的藝術(shù)理解和情感表情。很多民族歌曲和由民族樂器伴奏的民歌,被改編成鋼琴伴奏時(shí),融入了與之相應(yīng)的民族元素,以保持民族歌曲的風(fēng)格和特點(diǎn)。在演奏由民歌改編的鋼琴伴奏時(shí),要重點(diǎn)掌握三個(gè)方面,即:節(jié)奏的律動(dòng)、表情的引導(dǎo)和默契的配合。
我們首先來看節(jié)奏的律動(dòng)。眾所周知,許多民族歌曲,都多少帶有載歌載舞的形式,這些民歌,都帶有跳舞舞步的節(jié)奏。在處理鋼伴的彈奏時(shí),必須帶有這種律動(dòng)的節(jié)奏,這樣,既能激發(fā)聽眾跳舞或跺腳的頻率,也能帶動(dòng)起聽眾唱歌跳舞的欲望,只有這樣,才能與演唱者所演唱的某一首具體的民歌風(fēng)格,融為一體。
律動(dòng)之所以和簡單的節(jié)奏節(jié)拍不同,是因?yàn)槁蓜?dòng)不僅僅是簡單的數(shù)拍子,而是要理解并體會(huì)作品的風(fēng)格和作品所展現(xiàn)、描述的藝術(shù)形象,掌握作品的濃郁的風(fēng)格韻律,是一種發(fā)自內(nèi)心的、與作品契合的節(jié)奏感覺。如新疆民歌《一杯美酒》,其節(jié)奏的律動(dòng)(見譜例1,記譜、制譜:王菁菁)始終展現(xiàn)出來的是:這種歡快的旋律,表達(dá)著對(duì)愛人的熱情仰慕,對(duì)愛情的大膽追求。通過這首歌,我們可以想象出熱情大方的姑娘,喜悅地跳著歡快的舞蹈,手里還捧著一杯美酒,來到自己的心上人身旁。
譜例1
新疆哈薩克族民歌《瑪依拉》,是刻畫的人物活躍的律動(dòng)。這首民歌描述是一個(gè)人見人愛的小姑娘,靈動(dòng)活潑的狀態(tài)和心情,因?yàn)?,人們都喜歡她美妙的歌聲,表現(xiàn)出的自信,使她經(jīng)常情不自禁地放聲高歌。鋼琴伴奏時(shí),需注意要將這種發(fā)自內(nèi)心的歡快的律動(dòng),彈奏出來;彝族的民歌《趕圩歸來阿哩哩》,歌曲描述的是過上了幸福生活的彝族小姑娘,興高采烈的去趕圩,也有能力去買自己心儀的東西。彝族小姑娘很容易滿足,達(dá)到了自己的目的后,喜悅之情用語言難于表達(dá),就手舞足蹈、載歌載舞的一路“趕圩歸來阿哩哩”。各種展示的那種手舞足蹈、載歌載舞的歡快心情,搖擺的律動(dòng),鋼琴伴奏,也需用彈奏的技巧,將這種因喜悅而搖擺的律動(dòng)展現(xiàn)出來。
接下來,我們看一下表情的引導(dǎo)。鋼琴伴奏和演唱者彼此之間是合作的關(guān)系,一般情況下,鋼琴伴奏先開始展示,歌唱者演唱隨后開始,在歌曲演唱的段落過度之間,還需有鋼琴伴奏的間奏。成熟合格的鋼琴伴奏,并不是簡單地給予演唱者一個(gè)音調(diào)的提示,也不應(yīng)該僅僅是單純的音調(diào)的提示,而是必須要用表情引導(dǎo),烘托渲染現(xiàn)場演出配合的氣氛,以幫助演唱者調(diào)動(dòng)情緒,不斷激發(fā)自己充裕的情感,使之迸發(fā)出來。
云南民歌《小河淌水》,是具有山歌特色的云南民歌。其緩慢悠揚(yáng)的節(jié)奏、動(dòng)聽的曲調(diào),借景抒情,令人陶醉。這首民歌通過對(duì)河邊美景的描述,去表達(dá)姑娘對(duì)于所愛之人的那種相思之情,贊美真摯的愛情及人們對(duì)幸福生活的向往。作為鋼伴,在演奏這首民歌作品時(shí),一定要注意表情的引導(dǎo)。演奏時(shí)要注意渲染一種畫面感,彈奏時(shí)的觸鍵,一定要干凈,情緒要平靜,用琴聲流暢地表現(xiàn)出河水流動(dòng)的動(dòng)感情景。
當(dāng)我們的眼前,有了這幅畫面以后,再去演奏時(shí),就有了不一樣的技法表現(xiàn)和藝術(shù)感受,有了情感的抒發(fā),從而跟演唱者的配合達(dá)到了更加良好的合作效果,給予民歌《小河淌水》的演唱者以身臨其境的感染:眼前浮現(xiàn)的畫面,就是小河流水,在傍晚時(shí)分,月亮開始升起來,倒映在小河里,使人們仿佛在畫中一樣。潔白的月光,閃爍的星空,靜靜的小河,姑娘站在小河邊,想著心中人,呼喚著心中的人,用她的思念,唱起了動(dòng)聽的歌……靈動(dòng)的歌聲讓作品聽起來更加悠揚(yáng),有更加貼近自然之感,讓陶醉其中的聽眾更容易感受作品帶來的美妙意境(見下面的譜例2和譜例3,記譜、制譜:王菁菁)。
譜例2
譜例3
陜北民歌《蘭花花》,以多段式敘事民歌的形式,講述了陜北姑娘蘭花花與一位青年(有說是紅軍戰(zhàn)士)一見鐘情,后來青年因故離開,兩人被迫分開,蘭花花被地主惡霸看中,強(qiáng)行與地主兒子成親,蘭花花受盡了欺凌和折磨,年輕輕便郁郁而終。青年得知蘭花花病故的消息后,悲痛欲絕。歌詞的第一段,描寫陜北高原上青年男女美好的愛情,主要表述青年對(duì)蘭花花的喜愛之情,后面幾段,則表達(dá)了對(duì)封建社會(huì)婚姻制度的憤怒。《蘭花花》整首曲子只有兩個(gè)樂句,要在這兩個(gè)樂句中,表達(dá)出相愛的甜蜜,相思的哀怨,失去的悲憤等情緒。鋼琴伴奏,要努力表現(xiàn)出陜北民歌《蘭花花》這首歌跌宕起伏的情感,才能更好地引導(dǎo)演唱者以情帶聲,以聲表情的藝術(shù)表現(xiàn)效果。第一段描繪蘭花花的美麗可愛以及青年對(duì)蘭花花的喜愛之情,鋼琴演奏在這里的表現(xiàn),要?dú)g快抒情;第二段是蘭花花被迫出嫁,此時(shí)的鋼琴伴奏,要表現(xiàn)出悲痛的情緒,間奏的情緒渲染,要顯得沉重、緩慢、凝重。鋼琴伴奏與演唱者的默契配合,可使鋼琴伴奏與演唱者之間的藝術(shù)展現(xiàn)高度銜接,如此才能完美地詮釋這首陜北民歌的魅力。通常意義上講,鋼琴伴奏和演唱者雙方,都必須對(duì)歌曲的情感、音色、速度及對(duì)歌曲內(nèi)容的理解和需要呈現(xiàn)的藝術(shù)形式,進(jìn)行反復(fù)溝通,多次配合,反復(fù)實(shí)踐,才能精準(zhǔn)地表達(dá)出諸多民歌不同的表現(xiàn)風(fēng)格,一起傳遞出民歌的情感和情緒。
藝術(shù)歌曲《想親娘》,是一首由中國著名作曲家丁善德改編的云南民歌。歌曲表現(xiàn)出主人公渴望回家,又因水流過急不能靠岸的急迫心情,還有對(duì)故鄉(xiāng)與母親的無比思念之情。音樂語匯的層次豐富,細(xì)膩情感的跌宕起伏,都為我們幻化創(chuàng)造出一種細(xì)膩的形象和豐富的場景。此時(shí)需鋼琴伴奏和演唱者的默契配合,方能將情感的渲染表達(dá)的一致,才能完美詮釋《想親娘》的音樂意境。首先是鋼琴伴奏的前奏,要顯得平靜、流暢,給出畫面感:在平靜的江面上,泛著一葉小舟,兩面是高高的青山,主人公站在岸邊急切地盼望回家,看望許久未見的親娘,歌詞唱到“……娘想兒來想呀想到老,兒想親娘哭呀斷腸”。
之后的一大段間奏,描述主人公的心理活動(dòng),此時(shí),仿佛鋼琴的彈奏又成了主角(見下面的譜例4,記譜、制譜:王菁菁)。
譜例4
再往后,鋼琴聲音的力度加強(qiáng),隨之而來是越來越緊密的16 分音符,仿佛是水流由平靜變得越來越急,河水越來越上漲,小船不能靠岸,給聽眾制造出一種壓迫感,帶動(dòng)了歌唱者高潮段落的爆發(fā)。從一開始的急急切切,表現(xiàn)得想要馬上登船而去的心情,后面三小節(jié)逐漸平穩(wěn),表現(xiàn)出就要登船的稍微安心,歌詞唱到“山高也有人呀行路,水深還有渡船啰人……”之后,是鋼琴彈出的間奏(見下面的譜例5,記譜、制譜:王菁菁)。
譜例5
到了高潮部分,鋼琴演奏,則是運(yùn)用了和弦襯托的伴奏織體,通過踏板的合理運(yùn)用和突出右手的旋律音,來協(xié)助歌唱者達(dá)到歌曲的高潮,表現(xiàn)出主人公渴望回家而因水流過急不能靠岸的急迫心情和對(duì)故鄉(xiāng)與母親的無比思念。緊接著,到了高潮之后,要體現(xiàn)出帶回音華彩性的經(jīng)過音伴奏音型,速度稍緩,情緒變得郁悶,描繪出一種主人公船到江心而不能靠岸的無奈、郁悶的低沉情緒。
最后一段,是尾聲,則與前奏首尾呼應(yīng),伴奏音型又與前奏相同,但點(diǎn)睛之筆是在尾奏的結(jié)尾處,運(yùn)用了倚音的節(jié)奏音型,仿佛真切地表達(dá)出主人公失落、無奈的惘悵之情。同時(shí),鋼琴彈奏的力度,變得非常的弱,音色逐漸變淡,表達(dá)出一種意猶未盡、余音繞梁的意境與氛圍,完美地表達(dá)了整首民歌對(duì)母親的思念和美好的懷鄉(xiāng)情結(jié)。有研究者通過藝術(shù)實(shí)踐確信,將一些陜北的信天游民歌,配上“完善鋼琴伴奏”,這樣才能“通過提高自身的藝術(shù)價(jià)值和欣賞價(jià)值,使其更好地傳承和發(fā)展”,[6](251)如此分析研究,不失為一種有見地的研究思路和實(shí)踐路徑。
我國幅員遼闊,不同地域、不同民族的風(fēng)土人情,造就了不同風(fēng)格的民族音樂,積淀、醞釀出無數(shù)經(jīng)典的民歌。我國的民族音樂,尤其是各個(gè)地區(qū)、不同民族的民歌,真實(shí)地反映了我國各個(gè)民族的悠久歷史,已經(jīng)從古至今各民族人民的生產(chǎn)、生活狀態(tài),經(jīng)過數(shù)千年的歷史沉積,使得各個(gè)民族的精神、氣節(jié)、風(fēng)俗、文化融為一體,形成了各個(gè)民族鮮明的風(fēng)格特點(diǎn)和精神特征。我國的民族音樂,尤其是民族民間音樂中的民歌,是中國藝術(shù)的瑰寶,具有珍貴的歷史價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值和可借鑒的現(xiàn)實(shí)價(jià)值。各民族民歌獨(dú)特的韻味,別致的藝術(shù)風(fēng)格和民族民間文化多元的旋律曲調(diào),是潤養(yǎng)我國音樂發(fā)展的沃土,是我國民歌發(fā)掘、整理、傳承的可供參考的實(shí)踐性路徑。
作為“音樂之王”的鋼琴,其特有的復(fù)合和弦、色彩和聲、多變復(fù)調(diào)等藝術(shù)表現(xiàn)力,通過鋼琴演奏的技法,都可以表現(xiàn)出來,尤其是在鋼琴伴奏中,可以發(fā)揮得淋漓盡致,起到“以一當(dāng)十”、“以一抵眾”(樂器)的作用,還能起到烘托和拓展民族音樂主題背景的意境,刻畫音樂人物的感情、情緒的作用。鋼琴伴奏“以一當(dāng)十”、“以一抵眾”的作用,與此同時(shí),作為舞臺(tái)表演的標(biāo)配,又相對(duì)簡化了對(duì)演出器樂、場地、人員的要求……中國民族歌曲與鋼琴的互動(dòng)、碰撞、融合,使民族歌曲的傳播,能夠更方便、更迅速、更廣泛的傳達(dá)下去,拓寬了域外樂器與中國聲樂藝術(shù)合作的有益探索,民族歌曲與鋼琴伴奏的融和“……突出了鋼琴伴奏的作用和地位,提高了鋼琴伴奏的藝術(shù)性,進(jìn)而使得傳統(tǒng)民歌的藝術(shù)化價(jià)值上升到了新的高度?!盵7]更加彰顯民族音樂的魅力,使得民族歌曲更具活力,從而使民族歌曲的受眾更加廣闊。
要提高鋼琴伴奏的藝術(shù)表現(xiàn)力,除了要了解歌唱者和鋼琴的層次線條,還要了解歌唱者之外及鋼琴部分所要表達(dá)的內(nèi)容。“鋼琴伴奏以作品的內(nèi)容作為基礎(chǔ),同時(shí)結(jié)合作品的布局和結(jié)構(gòu)進(jìn)行精巧的藝術(shù)構(gòu)思,對(duì)于民歌的發(fā)展來說,這不僅僅是技術(shù)方面的處理,更不是為了配合歌曲旋律方面,只有達(dá)到完美融合才能實(shí)現(xiàn)突破式的發(fā)展和進(jìn)步……”[8]完美地演繹民歌作品,需要歌唱者和鋼琴伴奏密切配合,在歌唱中,要求演唱與鋼伴的音聲語匯、感情渲染,和諧一致,只有兩者共同的努力,才能演繹出完美的民歌作品。這其中,努力提高鋼琴伴奏的藝術(shù)表現(xiàn)力,完美詮釋我國民歌作品,對(duì)弘揚(yáng)和傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,促進(jìn)我國民族聲樂藝術(shù)走出中國,走向世界,才能在世界藝術(shù)領(lǐng)域中取得優(yōu)異的成績,對(duì)于世界民歌的傳承發(fā)展,起到積極的推動(dòng)作用。以自己的文化自信與世界對(duì)話,除了把中國民歌與鋼琴伴奏之間的碰撞、互動(dòng)、融合做到完美極致之外,我們還應(yīng)當(dāng)凸顯發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)、傳承民歌,從而突出其個(gè)性,只有具有獨(dú)特民族風(fēng)格的音樂作品,才是民族的,才有可能走向世界,成為世界的。
注 釋:
①《森吉德瑪》是內(nèi)蒙古鄂爾多斯草原上的短調(diào)民歌,流行于內(nèi)蒙古鄂爾多斯部落的駐牧之地,1945 年,由著名音樂家賀綠汀先生改編的管弦樂作品《森吉德瑪》,成為其管弦樂的代表作,這首管弦樂作品將《森吉德瑪》這首源自鄂爾多斯部落的蒙古族民歌帶向了世界。
②《達(dá)古拉》是一首流傳在內(nèi)蒙古科爾沁草原上的短調(diào)民歌,表現(xiàn)了科爾沁草原上的青年男女,對(duì)于純潔愛情的追求和對(duì)幸福生活的向往。
③《嘎俄麗泰》是一首新疆地區(qū)哈薩克族民歌,由作曲家黎英海改編并配鋼琴伴奏,歌譜最早發(fā)表在1955 年由新知識(shí)出版社出版的黎英海編的《民歌獨(dú)唱曲(鋼琴伴奏)》冊子中,后成為各個(gè)藝術(shù)院校聲樂教學(xué)中民歌歌曲的范本。
④《小河淌水》是云南省大理州彌渡縣密祉鎮(zhèn)的民歌,上世紀(jì)50 年代,由彌渡當(dāng)?shù)氐囊魳芳乙斯?,根?jù)彝族的“牧羊調(diào)”改編而成,歌唱家黃虹首唱,就傳遍祖國大地,同時(shí),也將此曲帶到了全世界,被世界各地的人們譽(yù)為“東方的小夜曲”,《小河淌水》由此而成為云南著名民歌的代表。
⑤彝族民歌《趕圩歸來阿哩哩》,古笛作詞,黃有異作曲,創(chuàng)作于1979 年。1982 年,該曲獲得第七屆亞洲藝術(shù)節(jié)特別獎(jiǎng),成為彝族最具代表性的民歌保留曲目。
⑥《快樂的火把節(jié)》,是以云南省紅河、楚雄兩州彝族民間音樂為主要素材而創(chuàng)作的男女聲對(duì)唱歌曲, 由著名詞作家徐榮凱作詞,云南省著名作曲家萬里作曲。
⑦《蘭花花》是陜北民歌中的山歌,采用的陜北民歌信天游的形式演唱,由中國近代著名音樂家周家洛(1921年~1991年)采集并再創(chuàng)造,而最終唱紅全中國,成為經(jīng)典。
⑧陜北民歌《三十里鋪》,是一首流傳在陜西省綏德縣三十鋪村一帶的民間敘事民歌,曲調(diào)屬信天游的一種,現(xiàn)在,這首《三十里鋪》的獨(dú)唱民歌,已經(jīng)成為中國民歌寶庫中的精品之作。
⑨陜北信天游《趕牲靈》,由陜北吳堡縣民間藝人張?zhí)於骶巹?chuàng)傳唱,此后,許多歌唱家都演唱過這首陜北信天游的著名曲目,成為陜北信天游的經(jīng)典民歌曲目。
內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)2023年3期