琵琶曲《柳絲》演奏情感分析

摘 要：抒情的、豪放的、自由的、嚴(yán)肅的、優(yōu)美的、熱鬧的等等看似很簡(jiǎn)單的情感形容詞，但對(duì)于每一位演奏者來(lái)說(shuō)都需要一遍一遍地不斷去琢磨、思考，最后通過(guò)琵琶琴聲展現(xiàn)出來(lái)。演奏者是將哲理性思考與對(duì)立性統(tǒng)一相結(jié)合用于演奏當(dāng)中，除了左手最常規(guī)的按音外，還需要右手在演奏指法上選擇修飾和潤(rùn)色。而樂(lè)曲情感層次的變化是通過(guò)慢板快板的對(duì)比、遞進(jìn)呈現(xiàn)出聽(tīng)覺(jué)的刺激，從而帶給觀眾不同感受，對(duì)于不同風(fēng)格的琵琶曲給聽(tīng)眾帶來(lái)的感受也是不同的，本文以《柳絲》為例，通過(guò)個(gè)人的演奏經(jīng)驗(yàn)實(shí)踐來(lái)講述演奏和情感表達(dá)。

關(guān)鍵詞：慢板；快板；演奏處理；情感表達(dá)

中圖分類(lèi)號(hào)：J632文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）27-000-03

一、音樂(lè)中的慢板與快板

音樂(lè)當(dāng)中，樂(lè)譜就代表作曲家本人，在樂(lè)譜上，我們會(huì)看見(jiàn)音符和表情術(shù)語(yǔ)記號(hào)。樂(lè)譜是用來(lái)記錄音樂(lè)、使用且能廣泛傳播的橋梁工具。樂(lè)譜就好像“漢字這一符號(hào)系統(tǒng)是與漢語(yǔ)的特征相聯(lián)系”的，作曲家在譜寫(xiě)樂(lè)曲的同時(shí)，一是會(huì)把音符記錄在紙面上，二是除了音符本身，無(wú)法說(shuō)明的，如某種表情、速度、音色、含義等來(lái)表達(dá)這首完整作品的想法時(shí)，會(huì)用文字寫(xiě)下，記錄在樂(lè)譜上。為了更好地讓演奏者們知道這些文字的意義，從18世紀(jì)初以來(lái)，作曲家就沿用著意大利文來(lái)記寫(xiě)。這些術(shù)語(yǔ)看似非常普通，但大多都取自意大利人民生活中的日常語(yǔ)言，親切而樸實(shí)。

lento即慢板，速度偏慢適中，常用于抒情或敘事，適宜于表現(xiàn)比較復(fù)雜的內(nèi)心情感，情感表達(dá)多數(shù)是抒情、優(yōu)美、優(yōu)雅的，節(jié)奏伸縮性較強(qiáng)，泛指樂(lè)曲中悠緩的旋律色彩，表現(xiàn)力非常豐富。它既可以長(zhǎng)篇敘述，又可以簡(jiǎn)短描繪。總之，慢板是樂(lè)曲中必不可少的樂(lè)段。

Allegro即快板，指快速，活潑的，指每分鐘的節(jié)拍速率在132左右的音樂(lè)節(jié)奏，多數(shù)對(duì)它的形容是熱情、奔放、快速、激情的等?？鞓?lè)本來(lái)就出自人的心靈和身體組織，快樂(lè)本就是人精神上的一種愉悅，是一種心靈深處的滿(mǎn)足，它會(huì)使人的身心變得開(kāi)心。總之，快板不僅是速度上的超越，也是我們肌肉記憶的表現(xiàn)，它是慢板的對(duì)比者。

音樂(lè)中的慢板和快板是兩段旋律，既不相同，也不相等，但對(duì)于它們來(lái)說(shuō)，其是層層遞進(jìn)的，是相互交織的，是相輔相成、不可或缺的，都是音樂(lè)中極為重要的兩段旋律。慢板的悠揚(yáng)，快板的激情，組合在一起才是完整的一首作品[1]。

二、琵琶曲《柳絲》慢板演奏及情感

引子與慢板在演奏的過(guò)程中，速度一般不快，整體為中速，音樂(lè)旋律是線(xiàn)形的狀態(tài)，音樂(lè)律動(dòng)流暢。

（一）引子

樂(lè)曲（見(jiàn)譜例1）顯示為開(kāi)頭四小節(jié)，可以把每一小節(jié)當(dāng)作一個(gè)“小短句”，依次在二弦、四弦、三弦上做演奏處理變化。先從節(jié)奏型入手，四小節(jié)的音樂(lè)手法用的是變化重復(fù)；涉及的琵琶技法有拉弦、泛音、滑音。

第一小節(jié)從滑音做演奏處理變化，一快一慢，聲音可一重一輕來(lái)做對(duì)比，右手呼吸一高一低來(lái)做對(duì)比，左手一快一慢來(lái)做對(duì)比，總之，聲音大小、音色對(duì)比在連句的過(guò)程中，在演奏時(shí)不用同一個(gè)感覺(jué)來(lái)演奏即可，在演奏處理上就會(huì)不一樣。引子結(jié)尾是通過(guò)琵琶技法泛音和人工泛音來(lái)完成的，在演奏的時(shí)候可以從右手?jǐn)[放的高低來(lái)做變化，也可從右手觸弦的角度來(lái)做變化，可以是帶手腕發(fā)力的，也可以是不帶手腕發(fā)力的。

引子作為樂(lè)曲的開(kāi)始部分，其作用是醞釀情緒、提示內(nèi)容，引起聽(tīng)眾心中所浮現(xiàn)的形象，產(chǎn)生豐富生動(dòng)的二次想象。

（二）慢板

引子之后，慢板就開(kāi)始了，慢板演奏時(shí)演奏者不僅注意的是音符本身，也要注意旋律流動(dòng)的起伏變換、情緒轉(zhuǎn)換，讓音樂(lè)層次一直處于流動(dòng)的音樂(lè)線(xiàn)條狀態(tài)；涉及的琵琶技法有拉弦、分、四指輪等。

在演奏過(guò)程中，注意左手的拉弦，筆者的處理首先是慢拉，正常的力度開(kāi)始，后面的拉弦則為后半拍的快拉，音色和力度上也做對(duì)比變化。音色上漸強(qiáng)后漸弱的方式來(lái)完成演奏，這就會(huì)使演奏者的演奏不是平平淡淡，而是有了旋律起伏和音響豐富的呈現(xiàn)，就好像前面一直在說(shuō)有線(xiàn)條形的旋律走動(dòng)，讓整個(gè)慢板的感覺(jué)像歌唱一樣流動(dòng)起來(lái)。

音樂(lè)中音色是非常重要且必要的因素，同時(shí)通過(guò)琵琶的演奏來(lái)展示出追求旋律的線(xiàn)形游動(dòng)、曲線(xiàn)的美感。

慢板二十三小節(jié)（見(jiàn)譜例2），為音樂(lè)織體層次變化第一處，空四弦起緊接著三個(gè)連續(xù)的分，小附點(diǎn)的節(jié)奏型，直接給人情緒上的轉(zhuǎn)變。前一小節(jié)為強(qiáng)，后一小節(jié)用弱處理，并且右手是持續(xù)往上走的狀態(tài)越來(lái)越弱，來(lái)做強(qiáng)弱對(duì)比，情緒轉(zhuǎn)換，突出強(qiáng)弱方面變化所產(chǎn)生的節(jié)律感。

通過(guò)琵琶的演奏，追求旋律的線(xiàn)形游動(dòng)時(shí)突出的虛實(shí)方面變化把音樂(lè)的節(jié)律感表現(xiàn)出來(lái)。

慢板中的高潮部分作曲家用長(zhǎng)輪技法譜寫(xiě)，演奏者則用長(zhǎng)輪指法完成。琶音是以強(qiáng)開(kāi)始，銜接輪指時(shí)突弱再漸強(qiáng)，到了三把位上的35拉弦時(shí)是這句的重中之重，左手為關(guān)鍵，首先是拉弦的音準(zhǔn)，其次是做兩次35的拉弦演奏處理，第三次的拉弦則是在升45上，第一次的拉弦是直拉并給一個(gè)音頭，第二次也為直拉，第三次是大吟并做音樂(lè)中音的處理變化。

這一樂(lè)句（見(jiàn)譜例3）是慢板中第二樂(lè)段的高潮部分，是任鴻翔、梁欣兩位作曲家譜寫(xiě)曲中的精彩亮點(diǎn)處之一，從左手的吟揉中能感受到作曲家運(yùn)用音腔演奏技法，從而表現(xiàn)出故友分別于湖上，折柳相贈(zèng)，更加不舍分離的景象映入眼簾，加強(qiáng)聽(tīng)眾的聽(tīng)覺(jué)刺激，記憶深刻。

到了慢板中的結(jié)尾部分整曲的六十三小節(jié)，兩行旋律看似有的音符相同的是完全相同但節(jié)奏型不同，就會(huì)讓演奏者和聽(tīng)眾在某些方面上開(kāi)始思考音樂(lè)感情的走向，演奏的音色上為了能更好地貼近作曲家的想法，這時(shí)演奏者就會(huì)從力度、音色、演奏技法上做出不同的處理。

運(yùn)用加花的方式，如（見(jiàn)譜例4）第一小節(jié)加入指法四指輪，通過(guò)演奏從音色上來(lái)做演奏處理；二三小節(jié)運(yùn)用漸強(qiáng)并漸慢的方式，通過(guò)演奏從右手力度上做演奏處理；四五六小節(jié)則可通過(guò)弱奏來(lái)與前后做出音響上的演奏處理；第八小節(jié)和第十小節(jié)重復(fù)，我們通過(guò)演奏兩種不同的拉弦技法呈現(xiàn)出來(lái)做演奏處理；最后十二小節(jié)為強(qiáng)銜接下面的快板部分。

中國(guó)樂(lè)器中每種樂(lè)器的個(gè)性都很強(qiáng)，琵琶無(wú)論是演奏上還是外形的感觀下，都是可以直擊穿透觀眾的靈魂深處，不同的樂(lè)器給觀眾帶來(lái)各異的音色，而音色是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中非常重要的因素，對(duì)形成音樂(lè)的神韻起著很大的作用，強(qiáng)調(diào)音色的表現(xiàn)意義是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的一大特色[2]。

三、琵琶曲《柳絲》快板演奏及情感

《柳絲》是一首典型的陜西民間音樂(lè)作品，快板是非常朗朗上口的，且旋律起伏、強(qiáng)弱、虛實(shí)、遲速等方面都會(huì)有變化。

（一）快板

直接以強(qiáng)并且以慢起漸快的形式開(kāi)始快板部分，這時(shí)演奏者則需要一氣呵成來(lái)完成快板部分的演奏，十六分音符和拉弦同時(shí)出現(xiàn)，演奏時(shí)則要把音樂(lè)織體音響填飽滿(mǎn)，不漏掉每一個(gè)音符，直到（見(jiàn)譜例5）第八小節(jié)，演奏時(shí)這一樂(lè)句最后弱掉，后面四小節(jié)的演奏處理則用強(qiáng)弱強(qiáng)弱來(lái)完成。

到了快板中折彈指法方式，演奏者在演奏上可以借鑒旋律往下走時(shí)用強(qiáng)，旋律往上走時(shí)用弱來(lái)完成演奏（見(jiàn)譜例6）。

全曲快板結(jié)束地方，最后兩小節(jié)單獨(dú)掃的5（見(jiàn)譜例7），看似是讓快板突然終止的那種感覺(jué)，但是思緒還未斷，想必讓聽(tīng)眾會(huì)感覺(jué)整曲結(jié)束一樣，四分音符和一拍休止符都能充分地讓聽(tīng)眾從聽(tīng)覺(jué)上有種突然截止的感覺(jué)，演奏者演奏方面則是強(qiáng)終止，捂弦快、四根弦全捂滿(mǎn)的方式，讓樂(lè)曲安靜下來(lái)，做演奏處理。

全曲感情基調(diào)為故友離別場(chǎng)面，萬(wàn)分不想分離的場(chǎng)景，情感也是離別之情；《柳絲》二字出自宋代著名詞人趙長(zhǎng)卿《減字木蘭花·詠柳》柳絲搖翠，翠幄籠陰無(wú)限意。長(zhǎng)卿詞以文辭通俗、善抒情愛(ài)著名，詞風(fēng)清新活潑，自然天成。而《柳絲》整曲旋律質(zhì)樸雅致，表現(xiàn)了作者對(duì)遠(yuǎn)方摯友的思念以及對(duì)以前相聚一起的幸?；貞沎3]。

（二）尾聲

整首樂(lè)曲的尾聲到了一七七小節(jié)，與引子是首尾呼應(yīng)，演奏者的演奏方式仍然可以與引子演奏時(shí)一樣，尾聲可以代表整首樂(lè)曲的高潮，也是作品結(jié)束前的點(diǎn)睛之筆（見(jiàn)譜例8）。

首先，聽(tīng)眾對(duì)整曲有一個(gè)完整的認(rèn)識(shí)和理解，可以通過(guò)尾聲的演奏來(lái)感知；其次，要想產(chǎn)生樂(lè)曲的情感共鳴，可以通過(guò)聽(tīng)眾靠近作曲家的想法來(lái)共同感受產(chǎn)生；最后，一個(gè)富有新穎且創(chuàng)新的尾聲，則會(huì)讓聽(tīng)眾從聽(tīng)覺(jué)上印象深刻，記憶長(zhǎng)久。

四、結(jié)束語(yǔ)

在一首樂(lè)曲中，演奏者不僅要有豐富的理論基礎(chǔ)也要有扎實(shí)的演奏技法，二者都要擁有，不斷地琢磨與思考只會(huì)給我們帶來(lái)好處和優(yōu)勢(shì)，無(wú)論怎么演奏我們都要靜心品味，慢中出細(xì)活，細(xì)中出演奏。

筆者覺(jué)得了解中國(guó)音樂(lè)是必要且十分重要的，“中國(guó)音樂(lè)”不僅指中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)，也包括中國(guó)人按西方音樂(lè)理論創(chuàng)作和改編的音樂(lè)。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的技法無(wú)時(shí)無(wú)刻不在展現(xiàn)曲線(xiàn)的美，但就像有的音樂(lè)不能解釋“散板”，也不能說(shuō)明秦腔中的“花音”和“苦音”，要想真正了解一首樂(lè)曲的內(nèi)容及含意，我們就必須學(xué)習(xí)音樂(lè)，了解音樂(lè)語(yǔ)言，從而真正了解它的含義，體會(huì)情感，演奏出我們自己理解的音樂(lè)作品。

參考文獻(xiàn)：

[1][美]約翰·林克.劍橋音樂(lè)表演理解指南[M].楊健，周全，譯.上海：上海音樂(lè)出版社，2018.

[2]杜亞雄，著.中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)理教程[M].上海：上海音樂(lè)出版社，2004.

[3]文子洋.音樂(lè)才是本質(zhì) 不要舍本逐末——對(duì)《記譜淺談》的回應(yīng)[N].音樂(lè)周報(bào)，2022-04-20.

作者簡(jiǎn)介：吳元昊（1997-），女，河南開(kāi)封人，碩士，從事中國(guó)樂(lè)器（琵琶）研究。