試談民間美術在高校美術教育中的傳承

◆高勁松（江蘇 海安）

為進一步增強民族自信與文化自信，如何傳承、弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化便成為了推動我國文化事業(yè)與文化產業(yè)繁榮發(fā)展的重要課題。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是推動民族持續(xù)進步的深層動力，是中華民族集體智慧的結晶。豐富多彩的傳統(tǒng)民間美術是其不可分割的一部分，具有鮮明的地域文化屬性與藝術感染力。在培養(yǎng)時代新人的過程中，高校應主動承擔文化傳承與創(chuàng)新的主體責任，尤其是在美術教學中充分滲透民間美術資源，此舉有助于弘揚傳統(tǒng)文化、完善美術課程內容、拓寬學生審美視野。因此，如何挖掘民間資源的審美價值與應用價值，如何借助民間美術資源優(yōu)化美術課程體系，以及如何做好文化傳承與創(chuàng)新是高校美術教學的重要課題?；诖?，本文從民間美術的基本內涵出發(fā)，結合高校美術教育發(fā)展的實際情況，探討高校美術教學開發(fā)民間美術資源的現(xiàn)實邏輯，以及高校美術教學開發(fā)民間美術資源的價值審定，進而在此基礎上尋找民間美術資源在高校美術教學中的應用路徑。

1.傳統(tǒng)民間美術的概念

顧名思義，傳統(tǒng)民間美術就是來源于民間的美術形式，與人民的生活息息相關，可以展現(xiàn)人民的精神與心理以及審美需求，內容豐富，風格獨特，具有地域性和民俗性。當然，作為重要的藝術樣式，很多學者對民間美術相關的內容進行挖掘和補充，逐漸形成了成熟的研究體系。張道一指出：“民間美術就是由中國人民群眾創(chuàng)作的，以美化環(huán)境、豐富民間風俗活動、滿足生活需求和生活中的審美需要為目的，以人民群眾自己制作的滿足日常生活中使用和需求的東西為典型代表的藝術形式總和”。從創(chuàng)作主體角度講，民間美術是由勞動人民創(chuàng)造的群體藝術，具有淳樸、自然的創(chuàng)作特點。從藝術類型角度講，民間美術是區(qū)別于文人美術、宮廷美術以及商品美術的特色藝術，具有地域性、本土化特點。從藝術功能角度講，民間美術是勞動人民為滿足信仰、禮儀及生產生活需要而創(chuàng)作的具有獨特造型與文化內涵的生活藝術，具有實用性與審美性的雙重特點。從文化傳承角度講，民間美術是堅守中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要陣地，是增強文化自信的重要驅動力。

2.高校美術教學現(xiàn)狀

2.1.美術教學局限于教材內容

在目前的高校美術教學中，絕大部分教師往往只教授教材里的內容，很少進行相應的知識發(fā)散，導致學生的知識面相對較窄，對于民間美術的內容知之甚少。雖然隨著我國新課程標準改革的不斷推進，高校美術教學有了一定的改善，學校堅持“五育”并舉，以培養(yǎng)符合現(xiàn)代化社會發(fā)展的人才為主，但實際上，只有極少一部分學校能夠達到要求。相關數(shù)據(jù)表明，許多高校在實際教學中，直接取消了美術課程，只有極少部分院校還保留著相關的美術課程，但是本就很少的課程時間也經常會被其他專業(yè)學科占用，這在一定程度上對學生的綜合性發(fā)展造成了一定影響，特別是傳統(tǒng)民間藝術。因為絕大部分的高校學生對于美術課程還有很大的學習興趣，可以通過學習美術課程緩解自己的學習壓力，讓自己的焦慮情緒能夠得到放松；同時，可以培養(yǎng)自己的審美能力，使自身的綜合素養(yǎng)得到有效提升。

2.2.缺乏對民間美術的重視

大部分高校對于傳統(tǒng)文化的重視程度相對較低，忽略了傳統(tǒng)民間美術對于高校美術教學的重要意義，這也在一定程度上導致了傳統(tǒng)民間美術教學的部分缺失。由于受到傳統(tǒng)思維的影響，大部分教師及學生都認為美術課程是作用相對較小的輔助課程，這種錯誤的認知對于高校學生有著極大的負面影響，對于高校美術教師也是一種沉重的打擊。同時，由于美術并沒有列入正式的考試之中，加上社會對于美術的認知缺乏重視，造成了高校美術教學缺乏有效的評價體系，很多美術教師對于教學的態(tài)度也由積極轉為敷衍，越來越多的老師開始輕視美術教學。在高校中，美術教師相對于其他專業(yè)課教師而言，晉升渠道相對較少，這也在很大程度上限制了教師的教學積極性，他們往往只是為了指標而進行教學，對于課程內容的安排只是粗略地按照教材大綱進行，缺乏一定的靈活性，違背了美術教學的初衷，不利于學生的綜合素養(yǎng)全面發(fā)展。所以這必須從高校的領導決策層開始改變，要讓他們認識到美術教學對于學生綜合能力培養(yǎng)的重要性，認識到民間美術對于高校學生綜合素養(yǎng)培養(yǎng)的重要作用，認識到通過民間美術培養(yǎng)學生審美素養(yǎng)，使青年一代肩負起繼承與發(fā)揚中華民族傳統(tǒng)文化的重任。

3.民間美術在高校美術教育中的傳承路徑

3.1.整合民間資源，渲染美術文化氛圍

在高校內部美術課堂教育工作開展和實施的過程中，良好氛圍的構建是對藝術進行傳承和滲透最基本的前提保障。因為民間的美術資源作為優(yōu)秀的要素，在課堂上所起到的引導性作用，以及拓寬學生視野的作用是較為明顯的，所以教師也需要秉承著正向引導高校學生的思想理念，幫助學生樹立起良好的文化觀，從而引導他們在正確的學習態(tài)度和原則下，真正實現(xiàn)對藝術資源和藝術內容的吸收和利用。

3.2.借助民間資源，創(chuàng)設靈動聯(lián)想情境

在高校內部傳統(tǒng)民間美術這一專業(yè)，與其他的文化課程之間有著一定的差別，其所包含的內涵是相對比較豐富的。再加上美術專業(yè)學生在未來成長過程中，可能會成為國家重要的藝術領域人才，所以還需要在課堂教學的過程中，融入技術和實踐型的教育模式，只有這樣才能夠讓學生在實際繪畫和參與的過程中，了解美術存在的意義，也能夠更加深刻地掌握其中所包含的基礎知識要素，這一點對于學生的藝術思維和審美能力的培養(yǎng)至關重要。因此，教師就需要借助民間的美術資源，通過橋梁的搭建，使課堂變得更加靈動。也可以利用民間的美術建造良好的課堂情景，使學生通過情景的融入和感受，獲取更加良好的想象空間，了解美術存在的含義，讓學生在一個愉悅的氛圍中，真正去探索美術所具有的藝術價值。例如：教師可以把山水畫作為課堂教學的資源，利用民間美術中水墨畫這一獨特的創(chuàng)作模式，引導學生對藝術的內容進行欣賞。其中包括：《富春山居圖》《千里江山圖》，這些都是我國優(yōu)秀的民間美術作品。教師可以將這些作品利用多媒體技術在課堂上進行展示，學生就能夠在欣賞美術作品的同時，真正地感受水墨畫所具有的意境，從而通過教師的引導讓學生了解作者在創(chuàng)作時的心境，以便于更好地賞析作品。

烙畫作為國家級非遺項目活躍于以河南、河北、廣東、浙江、江蘇、安徽等地而馳名于中外，有著兩千多年的歷史，是中國傳統(tǒng)藝術的瑰寶之一。它不僅具有中國畫傳統(tǒng)的勾勒點染擦，同時具備西洋畫達不到的立體效果。通過烙鐵的溫度、手法的速度和力度取得黑、棕、黃、茶、白五色變化并躍然于木板、葫蘆、竹子等天然材料，呈現(xiàn)虛實、疏密、取舍、分合、均衡、對比、留白等效果的綜合表現(xiàn)，注重意在筆先、落筆成形。近些年，烙畫藝術在一些藝術家的責任感和使命感的驅動之下重新煥發(fā)活力，而為了烙畫藝術的良性持續(xù)的傳承和發(fā)展，還應讓烙畫藝術走進高校，讓更多的知識青年了解烙畫、認知烙畫、理解烙畫并養(yǎng)成一種歷史責任感。

結語

綜上所述，隨著我國課程改革的不斷推進，高校越來越重視對于學生綜合素養(yǎng)的培養(yǎng)，傳統(tǒng)藝術課程在高校的課程安排中所占比例也越來越重。為了讓年輕一代肩負起繼承發(fā)揚中華傳統(tǒng)文化的重任，政府有關部門應該將傳統(tǒng)民間美術與高校美術教學進行融合，更加有效地培養(yǎng)學生的綜合能力，讓學生在目前多元化的社會環(huán)境中認識到民間美術的美和中華文化的博大精深，對我國的民間美術有更加全面深刻的了解，從而吸收其中的美術元素，結合自身的創(chuàng)作，不斷地提升自己的創(chuàng)造力。只有通過民間美術與高校美術教學的融合，高校美術教學才能更好更快地發(fā)展。