音樂創(chuàng)作中民間旋律的應用研究

吳尚昆

（山西水利職業(yè)技術學院 山西 太原 030000）

民間音樂是我國音樂藝術寶庫極為重要的組成部分，它來源于民間百姓的生活生產(chǎn)實踐，有扎實的群眾基礎和與生俱來的親和力，能夠直擊聽者心靈、激發(fā)聽眾共鳴，為音樂創(chuàng)作增添魅力與吸引力。在音樂創(chuàng)作環(huán)節(jié)有機融入民間旋律和節(jié)奏素材，能進一步推動民間音樂的傳承，為其發(fā)展注入新的生命力，實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

一、民間音樂特征概述

（一）風格類型多樣

民間音樂孕育于基層勞動人民的生活生產(chǎn)實踐，與各地的民俗習慣、風土人情甚至地域氣候等息息相關，因此類型多樣、種類豐富。常見的有信天游、贊達仁等，前者流傳于我國西北地區(qū)，通常采用兩句體，上句比興下句點題，以口語化的詩句為主，有強大的藝術感染力；后者發(fā)源于我國鄂倫春族聚居地，多有高亢剛健、悠揚跌宕的曲調(diào)。此外，還有薩滿調(diào)、紫陽民歌、長調(diào)民歌等諸多代表類型，這些民歌的特點與地域因素密切相關，在旋律、節(jié)奏等方面也有不同的組合思路，比如，朝鮮民歌擅用三拍節(jié)奏，內(nèi)蒙民歌節(jié)奏悠長，融合了大量的顫音、倚音，山東、江蘇等地的民歌常用裝飾音，云貴山歌、陜北民歌則多用滑音。部分民間音樂作品還會搭配級進、旋律大跳等設計，為音樂創(chuàng)作者提供了諸多可借鑒的思路。

（二）擅用多聲部形式

我國民間音樂風格多樣，除了常見的單聲部民歌外，還有多聲部樂曲，它們多發(fā)源于社會性集體活動，是廣大人民群眾在集體生活、勞作中創(chuàng)造的藝術財富。多聲部音樂最早可以追溯到原始社會時期，那時的人類以群居為主，在勞作、采摘等活動中，人們經(jīng)常進行“大混唱”，為多聲部音樂的萌芽提供了良好的基礎。當原始社會生產(chǎn)力發(fā)展、物質(zhì)資料得到補充后，社會生產(chǎn)關系逐漸發(fā)生變化，以抒情、祭祀等為主要目的的歌唱合作開始出現(xiàn)。在具體形式上，這種多聲部又可以分為合唱、重唱兩大類，前者多見于行船號子、林間號子等，流傳于四川、湖北及東北等地，納西族、傈僳族等民族地區(qū)的民俗活動中也常見合唱形式，如“葬禮歌”“進房調(diào)”等。后者多源于少數(shù)人的合作勞動，代表類型有江蘇的“挑擔子號”，壯族的《長工苦》等[1]。

（三）貼近基層生活生產(chǎn)

民間音樂具有較長的發(fā)展演變歷史，具有貼近基層生活生產(chǎn)實際的特征，它最初起源于原始社會的生產(chǎn)勞動、祭祀活動之中，是族群團體勞作時經(jīng)常出現(xiàn)的音樂形式，其或反映了群眾的生活場景，或傳遞了人們的生活愿望。部分地區(qū)的民間音樂與舞蹈相伴而生，比如仫佬族的追魂舞、蒙古族的安代舞、鄂倫春族的薩滿舞等，這些舞蹈多出現(xiàn)于驅(qū)魔祈雨活動中，具有濃厚的民族、民俗氣息。民間音樂并不局限于“民歌”，而是包含民族器樂、戲曲音樂乃至說唱音樂的概念，其中，器樂發(fā)展歷史較為悠久，大量的樂器都出自生活勞動之中，人們通過敲擊樂器傳遞信息，或者通過勞作發(fā)現(xiàn)可發(fā)聲器件，這說明民間音樂與基層生產(chǎn)生活有密不可分的關系。戲曲音樂則有敘事特點和獨特唱腔，用傳說、歷史故事作為藍本進行創(chuàng)作改編，同樣依托和來源于生產(chǎn)生活，二者密不可分。

二、民間旋律與節(jié)奏素材的選擇

（一）聲樂類素材

聲樂是民間音樂的重要形式，也是新時期音樂創(chuàng)作的重點。我國民間音樂流傳甚廣，其中，可提取應用的旋律、節(jié)奏素材十分多樣，勞動號子、山歌、小調(diào)均是代表性類型，單聲部、多聲部以及敘事歌、情歌等穿插其中，品類繁雜、內(nèi)容豐富。音樂創(chuàng)作者要有目的、有方向地進行選取，結(jié)合樂曲創(chuàng)作目的、風格指向等提煉相關素材。以《紅高粱》插曲為例，其中的諸多配樂都借鑒了秦腔戲曲音樂風格，搭配嗩吶形成合鳴，烘托出喜慶、熱鬧的氛圍?！额嵽I歌》同樣融合了秦腔的旋律、節(jié)奏，為整首樂曲增添了粗獷、樸實之感。再比如尚德義先生的《今夜梅花開》，同樣提取了東北民歌素材，在原素材基礎上增加了更多變奏、花腔，給樂曲增添了更多幽默、生動的感覺，彰顯了獨特的藝術魅力。《烏蘇里船歌》汲取了赫哲族民歌《嫁新娘》的素材，民族氣息濃厚，極具吸引力和親和力。

（二）器樂類素材

我國民間音樂寶庫中的器樂類素材浩如煙海，既包含江南絲竹，也涵蓋東北鼓吹樂、南音等諸多形式，音樂創(chuàng)作者可以進行借鑒和選擇。器樂名作如《彩云追月》《百鳥朝鳳》《絲竹調(diào)》等均取用了民間器樂素材，在既有素材之上進行整理和創(chuàng)編，實現(xiàn)了傳承與創(chuàng)新?，F(xiàn)代音樂持續(xù)發(fā)展和進步，在全球化、多極化世界中獲得新生，音樂創(chuàng)作者要學會拓寬視野，做好引進，逐漸開辟一條成熟的“洋為我用”的道路。比如《梅花三弄》《平湖秋月》等經(jīng)典樂曲均以廣東民間音樂作品為藍本，從中提煉相應的素材內(nèi)容，并使用鋼琴樂器進行再創(chuàng)作，用不一樣的器樂帶給聽眾新奇的感受，實現(xiàn)了中西方文化的碰撞交融。《二人轉(zhuǎn)的回憶》《流水》等鋼琴曲則將東北二人轉(zhuǎn)音樂、云南《小河淌水》民族樂曲[2]作為素材進行融合創(chuàng)作，為樂曲注入新的活力。

（三）歌劇戲曲類素材

民間音樂的發(fā)展帶動了歌劇戲曲等藝術形式的發(fā)展，為歌劇戲曲編排、導演提供了更加廣闊的思路，以《白毛女》這一歌劇作品為例，其融合應用了河北、山西民歌素材，從《小白菜》《青陽傳》等民間音樂作品中汲取靈感，創(chuàng)作出感人至深的作品。《洪湖赤衛(wèi)隊》則借鑒應用了河南戲曲的旋律節(jié)奏，有機融入了花鼓戲、《襄河謠》中的內(nèi)容，給歌劇作品增添了更多魅力。同時，歌劇戲曲演藝事業(yè)的興盛也反過來滋養(yǎng)了民間音樂，很多戲曲歌劇采用的民間音樂具有較強的借鑒意義，兼具藝術美感和敘事美感，創(chuàng)作者要學會進行提煉和應用。比如傳統(tǒng)京劇使用的音樂節(jié)奏感強、調(diào)式高亢且抑揚頓挫，民族和地域風格鮮明，音樂創(chuàng)作者可以保留其優(yōu)勢特征，適當增加輕快、明亮的器樂演奏聲，中和其粗獷、夸張的藝術風格，實現(xiàn)新音樂和傳統(tǒng)音樂的融合發(fā)展。

三、民間旋律與節(jié)奏素材融合創(chuàng)作的思路與技巧

（一）原調(diào)融入

當民間音樂旋律或節(jié)奏素材與新樂曲中的某個部分的形象、情緒相近，基調(diào)一致時，通?？梢圆捎迷{(diào)融入的方式輔助創(chuàng)作，該種方法較為基礎和簡單，但運用效果十分出色。比如《白毛女》的創(chuàng)作有機借鑒了河北民歌《好八路》，其中的“大紅棗兒甜又香”一句和《好八路》的首句旋律一致。再比如《獻花》一曲在抗日戰(zhàn)爭時期廣為流傳，其創(chuàng)作正是應用了民歌《反對花》的旋律節(jié)奏，通過再填詞的創(chuàng)作方式生動再現(xiàn)了人民群眾給八路軍戰(zhàn)士獻花的情景，樂曲內(nèi)融入大量切分節(jié)奏，有機應用附點音符，將熱烈、擁護的氛圍渲染到極致，頗具藝術氣息。部分樂曲創(chuàng)作者還會采用“裝飾法”技巧，將民間音樂素材略加修飾后融合到新樂曲之中，比如《洪湖水浪打浪》一曲有機融入了洪湖民歌《襄河謠》曲調(diào)，通過裝飾音的加入增添曲調(diào)的親和力和靈動感。國外音樂作品的創(chuàng)作同樣不乏對民族音樂的借鑒，比如巴托克現(xiàn)代鋼琴曲《羅馬尼亞》有機借鑒了特蘭西瓦尼亞民歌《木樁舞》以及特蘭達爾民歌《飾帶舞》相關內(nèi)容，將木棒敲打的聲音融入鋼琴曲，使樂曲風格更加歡快，為曲調(diào)增添了動感色彩[3]。

（二）變調(diào)融入

變調(diào)融入同樣是把民間音樂的旋律節(jié)奏融入音樂創(chuàng)作的有效方法，原始素材需要經(jīng)過改造、變化才能進入新音樂作品，成為影響作品曲調(diào)風格的關鍵要素，這種方法既可以保持素材的原有風格，又能帶來新鮮感，因此得到諸多作曲家的青睞。從具體做法上看，又可以將變調(diào)融入方法分為以下三種：1.改變尾音。比如電影《柳暗花明》引入了插曲《花溪水》，其采用變換尾音的方式融合《天仙配》民歌素材，前半句“清清的花溪水”使用原曲風格，后半句“繞村向東流”被改造融入黃梅戲，解決了尾音終止感過強的問題，增加了新鮮感。2.改變前部。部分音樂作品的特色曲調(diào)集中在后半部，整個曲式結(jié)構(gòu)以后半部為落腳點，此時，可以借鑒民間音樂素材對前半部分進行調(diào)整融合。比如《繡花曲》汲取了山東民歌《吆調(diào)》素材，將后半部分完整保留下來，僅對一句中的前半部分進行改寫，在保留原曲特色的基礎上，增加了魅力與新意。3.改換兩頭，保留中部。在素材提煉環(huán)節(jié)要根據(jù)音樂創(chuàng)作方向進行刪減和留用，部分素材樂曲的開頭、結(jié)尾與創(chuàng)作方向不符，此時可以采用改換兩頭的創(chuàng)作技法。比如電影《紅日》選用了插曲《誰不說俺家鄉(xiāng)好》，其中的尾句頗具特色，融合應用了山東民歌《趕集》中的旋律節(jié)奏，民俗氣息濃厚，與電影氛圍十分契合。

（三）創(chuàng)新融入

除原調(diào)融入法、變調(diào)融入法之外，在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作過程中，還會應用到諸多創(chuàng)新技巧，常見的有以下幾種：1.素材重組。創(chuàng)作環(huán)節(jié)需以音樂主題、風格為依據(jù)，對相關要素進行重組，重組素材可以來自一首民歌，比如《長征組歌》中的《祝捷》便引入了《劉?？抽浴返南嚓P要素[4]，將其中的唱腔樂段分解后重新有機整合在一起，增添了新鮮感。重組素材也可以來自多首民歌，比如管弦樂曲《喜洋洋》采用了ABA 結(jié)構(gòu)，首段提取了《賣膏藥》民歌素材，綜合使用頓音、加花等手法，為樂曲增添更多靈動、活潑的感覺，強化了熱情四溢的風格。次段提取了《碾糕面》中的素材，在保留原曲風的前提下設計了四樂句形式，搭配笛子、二胡等樂器增加旋律層次和飽滿感。尾段則重現(xiàn)首段旋律，動中有靜，增添了旋律美感和節(jié)奏美感。2.增減材料。在把民間音樂素材融入樂曲創(chuàng)作中時會出現(xiàn)句子完整度不足的情況，此時需要增加材料進行調(diào)和，以增強樂曲協(xié)調(diào)感，比如《蘭花》一曲借鑒引用了《茉莉花》首句的旋律，并在旋律之前增加了一個小節(jié)，使樂曲表述更加完整自然。還有部分樂曲選擇拆分素材，并在中部增加新材料，從而提升樂曲新鮮感，比如《精神文明要建設》一曲借鑒了山東民歌《賣扁食》的旋律節(jié)奏，這種做法與植物嫁接非常相似，容易引發(fā)聽者共鳴，同時帶給聽者新的感受。有時音樂創(chuàng)作選用的素材過于繁亂，不適用于新樂曲的主題，創(chuàng)作者可以對其進行簡化，比如《俺村來了個新社員》一曲借鑒了膠南打夯號，并將其中的部分音符進行刪減，使整個樂曲抒情性更強，營造了歡樂、溫馨的氛圍。3.變換節(jié)奏。民間音樂在節(jié)奏上同樣有不可忽視的特色，音樂創(chuàng)作者可以根據(jù)需求變換節(jié)奏，或緊縮、或拉開、或靈活調(diào)整，實現(xiàn)融合與優(yōu)化。以《全世界人民團結(jié)緊》一曲為例，可以發(fā)現(xiàn)其與山東民歌《小蕩子》的旋律基本一致，但在節(jié)奏上進行了緊縮處理，將原本松弛的曲調(diào)轉(zhuǎn)變?yōu)楦泳o湊的結(jié)構(gòu)，為整個樂曲增添了更多歡快、團結(jié)之感，有助于情感的抒發(fā)。再比如《苦菜花開遍地黃》一曲有機借鑒了《沂蒙山小調(diào)》的旋律，但節(jié)奏上更加松弛，使樂曲的抒情意味更濃。

四、結(jié)論

綜上所述，民間音樂孕育于勞動人民長期的生活、生產(chǎn)進程，具有與生俱來的親和感，實踐中務必要正視其功能價值，積極了解和把握不同類型民歌的風格特征，結(jié)合音樂主題選取適宜的素材類型，拓寬思路，綜合挖掘器樂類、聲樂類材料，通過原調(diào)融入、變調(diào)融入等基礎方式以及素材重組、變換節(jié)奏等創(chuàng)新方式提升音樂創(chuàng)作水平，為民間音樂的傳承創(chuàng)新貢獻力量。