拼貼藝術(shù)在插畫中的應(yīng)用

翟天一

（天津師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院,天津市 300011）

一、拼貼藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)

拼貼藝術(shù)從最開始就經(jīng)歷了物質(zhì)與非物質(zhì)的探求階段，它所涉及的領(lǐng)域已經(jīng)超越了平面繪畫的范疇。拼貼從平面擴(kuò)展到立體，從堆積疊加擴(kuò)展到不同材質(zhì)構(gòu)成，從技術(shù)延伸到思想表面，從看得見到看不見。其中心思想是將不同的材料、內(nèi)容和思想并列在一起。從而在后現(xiàn)代主義中達(dá)到了一種新的思維水平。

最初的拼貼是立體主義美學(xué)合乎邏輯的結(jié)果，立體主義也是被畢加索和布拉克發(fā)掘推上舞臺(tái)與大家見面。拼貼繪畫的最初形態(tài)是畢加索1908年創(chuàng)作的《夢(mèng)想》。直到《藤椅上的靜物》這一作品的問世使拼貼藝術(shù)開始風(fēng)靡，畢加索直接替換畫布上的柳條圖案，將真實(shí)的東西加入平面里從而模糊了現(xiàn)實(shí)和幻想，使作品更有層次感。隨著越來越多作品不斷涌現(xiàn)，拼貼的獨(dú)特性也越發(fā)的鮮明。[1]立體派的拼貼發(fā)生了轉(zhuǎn)變從二維到三維的因此不再受空間的限制，在角度和光下的運(yùn)用上打破了傳統(tǒng)的繪畫方法向人們展示多緯度視覺盛宴。其概念的出現(xiàn)為繪畫藝術(shù)開拓了一片更新更廣闊的天地。

到了未來主義更多的是對(duì)畫面中的形象進(jìn)行變形切割再創(chuàng)造從而到達(dá)了一個(gè)更高的藝術(shù)水平影響現(xiàn)實(shí)生活和社會(huì)生活，因此拼貼法不僅是一種裝飾形式，也是一種概念表達(dá)。美術(shù)評(píng)價(jià)藝術(shù)家邵大箴先生認(rèn)為：如果說立體主義是以“同存性、同時(shí)性”作為理論依托，那么未來主義則是以“同存性、不同時(shí)性”的觀念來武裝自己的。這一時(shí)期的藝術(shù)家們創(chuàng)作的作品幾乎囊括了所有風(fēng)格，有關(guān)速度、暴力等題材的作品在這一時(shí)期風(fēng)靡盛行。他們更多注重速度和運(yùn)動(dòng)的表達(dá)以帶給人們視覺的沖擊。從未來主義中不難看出他們對(duì)舊制度和傳統(tǒng)的厭惡。

后來由于戰(zhàn)爭的爆發(fā)，藝術(shù)創(chuàng)作受到?jīng)_擊的同時(shí)也創(chuàng)造了達(dá)達(dá)主義，影響了拼貼藝術(shù)并進(jìn)一步推動(dòng)了它的發(fā)展。藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)開始致力于不斷追求思想和精神上的無意義。他們拒絕傳統(tǒng)的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，反對(duì)傳統(tǒng)的美學(xué)，用另一種新的理念去思考并用敏銳、獨(dú)特的目光去觀察藝術(shù)領(lǐng)域。[2]可能正是因?yàn)樘幱趹?zhàn)爭中，批判的眼光和辯證的思維使得藝術(shù)家們開始重視研究藝術(shù)的自身價(jià)值問題，將目光轉(zhuǎn)向思維。動(dòng)蕩的社會(huì)現(xiàn)狀和戰(zhàn)爭過后的慘狀使藝術(shù)家們的靈感大量涌現(xiàn)，作品更加沖擊心靈，在藝術(shù)領(lǐng)域產(chǎn)生了巨大影響也激起的色彩繽紛的思想火花。對(duì)于達(dá)達(dá)主義而言，與其說叛逆破壞，不如說是建立，并啟發(fā)著藝術(shù)的后來者。事實(shí)上達(dá)達(dá)主義既承接未來主義的抽象意識(shí)，又對(duì)新藝術(shù)風(fēng)格的產(chǎn)生起到了鋪墊作用。

最后的波普藝術(shù)時(shí)期在經(jīng)濟(jì)社會(huì)的迅速發(fā)展下，商業(yè)流行文化的興起使商業(yè)化成為這一時(shí)期的一個(gè)特征。作品吸收了硬邊繪畫的優(yōu)點(diǎn)，清晰的線條和色彩進(jìn)行了不斷轉(zhuǎn)換，從而呈現(xiàn)了最終效果。波普藝術(shù)也為藝術(shù)家提供了創(chuàng)作思路和新材料，藝術(shù)家利用廣為傳播的廣告形象和商標(biāo)創(chuàng)作作品。摒棄傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)手法，注入自己獨(dú)特的審美藝術(shù)風(fēng)格，形成了波普藝術(shù)的獨(dú)特特點(diǎn)。[3]例如理查德漢密爾頓創(chuàng)作的《究竟是什么使今天的家庭變得如此不同、如此吸引人呢?》是第一幅波普藝術(shù)作品。畫面中一些時(shí)尚的元素、引人注意的巨大棒棒糖以及最明顯的“POP”紋樣都體現(xiàn)了其創(chuàng)作的獨(dú)特性。

二、拼貼藝術(shù)的形式與風(fēng)格特征

現(xiàn)如今我們隨處都可以看到拼貼藝術(shù)的身影廣泛地應(yīng)用在各個(gè)領(lǐng)域。各種形式的拼貼創(chuàng)作不僅極大地引起了大眾的興趣還使創(chuàng)作的藝術(shù)作品形式與風(fēng)格上煥然一新，新的活力也逐漸蔓延。從不同時(shí)期的表現(xiàn)形式來看我們對(duì)拼貼藝術(shù)起源和發(fā)展的認(rèn)知不斷豐富起來，同時(shí)拼貼藝術(shù)也不斷為我們帶來驚喜，呈現(xiàn)出風(fēng)格的多元化。

（一）拼貼藝術(shù)的形式

拼貼藝術(shù)形式的多樣性使作品的創(chuàng)作更加的豐富也有了更多的選擇性，藝術(shù)家們?cè)絹碓蕉嗟倪\(yùn)用這一創(chuàng)作手法，在尋找靈感的同時(shí)讓創(chuàng)作更加的與時(shí)俱進(jìn)，最終呈現(xiàn)的作品也具備明顯的時(shí)代韻味?，F(xiàn)在流行使用的黏土、橡皮章、紙膠帶、織布、軟陶、毛氈布等材料，以及攝影、動(dòng)態(tài)影像更多技術(shù)手法不斷涌現(xiàn)。多種材料結(jié)合運(yùn)用，使成品富有創(chuàng)造性，也使藝術(shù)更加充滿新鮮感，新材料的不斷出現(xiàn)充分體現(xiàn)了時(shí)代的變換和精神文明的提升。拼貼藝術(shù)的時(shí)代性在作品的選材上體現(xiàn)得淋漓盡致。不難看出各國在不同時(shí)期文化和社會(huì)性質(zhì)呈現(xiàn)的也是不同的，所以說拼貼藝術(shù)的設(shè)計(jì)形式具有長期的歷史性，更需要與時(shí)俱進(jìn)站在創(chuàng)意的前沿。

（二）拼貼藝術(shù)的風(fēng)格特征

拼貼藝術(shù)在利用技術(shù)行為模式的同時(shí)，還將技術(shù)手段作為載體，形成了獨(dú)有的風(fēng)格特征，最終從審美方面展現(xiàn)了創(chuàng)作者的情感也符合了大眾審美的需求。拼貼藝術(shù)從最初對(duì)材料的選擇，到創(chuàng)作后對(duì)材料的加工和重構(gòu)，再到最終實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心的感受以及對(duì)觀者主觀感受的激發(fā)。在這一過程中體現(xiàn)了從技術(shù)到美學(xué)的凝華以捕捉材料的自然屬性。藝術(shù)家將拼貼藝術(shù)的風(fēng)格特征運(yùn)用畫面中，從材料應(yīng)用的自身優(yōu)勢出發(fā)再加以技術(shù)手段，重新進(jìn)行排列與組合，讓材料成為他傳達(dá)自身情感的手段，使作品更加意味深長。獨(dú)特的風(fēng)格特征使畫面極具特色，不再單一，藝術(shù)層面得到更充分的展現(xiàn)和提升，整個(gè)畫面更好的帶給人們富有科技時(shí)代感的視覺盛宴，沖擊心靈，引起共鳴。

（三）當(dāng)代拼貼藝術(shù)的意義和影響

拼貼藝術(shù)的運(yùn)用可以在平面內(nèi)展示出不同的效果，也可以通過拼貼來感受到現(xiàn)實(shí)和幻想的空間結(jié)合。更多的藝術(shù)家們用藝術(shù)拼貼來展示屬于自己的語言和感情，更好的表達(dá)出自己的想法。在創(chuàng)作過程中藝術(shù)家們打破了傳統(tǒng)的思維方式，注入了新的構(gòu)想，在時(shí)代發(fā)展的潮流中，體現(xiàn)了時(shí)代的藝術(shù)思維。拼貼的創(chuàng)作比較隨意性，更有趣味性。這種沒有限制的創(chuàng)作手法，充分發(fā)揮材料的不同特質(zhì)，對(duì)其進(jìn)行拆散再重組，吸引著人們的視線，開闊了人們的思維。

三、拼貼藝術(shù)在插畫中的應(yīng)用研究

在西方藝術(shù)中，藝術(shù)家們最早將拼貼手法融入插畫中，靈感大都來自看到墻面上各種復(fù)雜的海報(bào)，所以在插畫中會(huì)用海報(bào)、雜志、報(bào)紙、黑白照片等一些紙質(zhì)碎片在畫板、布料等各類不同質(zhì)地上進(jìn)行拼貼，也會(huì)加入繪畫的手法呈現(xiàn)。起初中國在拼貼插畫中常用一些像貝殼一樣的天然材料。隨著拼貼藝術(shù)的不斷發(fā)展，拼貼插畫的創(chuàng)作手段有了不斷地創(chuàng)新，材料的選擇也更加的豐富，呈現(xiàn)出多樣性、靈活的特點(diǎn)，與現(xiàn)代插畫的發(fā)展階段相適應(yīng)，充分利用現(xiàn)代科技融入其中，給現(xiàn)代插畫提供了新的創(chuàng)意思路和表現(xiàn)手法。

（一）創(chuàng)作手段與法則

拼貼插畫不斷通過各種創(chuàng)作手段來營造出新的趣味氛圍。首先安迪·沃霍爾，將相同的圖形進(jìn)行重復(fù)拼貼形成新的作品是他常用的一種創(chuàng)作手段。在他的創(chuàng)作中，將從媒體海報(bào)影視中提取的圖像，作為畫面唯一元素重復(fù)排列拼貼，進(jìn)行了有意義的詮釋。[4]才使《瑪麗蓮·夢(mèng)露雙聯(lián)畫》《綠色的可口可樂瓶子》等作品成為經(jīng)典。漸漸的色塊對(duì)比的強(qiáng)烈，神秘模糊的表象也成了沃霍爾作品的基本形式特征。當(dāng)數(shù)張、幾十張甚至上百張形狀、顏色、大小、方向相同的圖片放在一起，人們就會(huì)被同樣的視覺符號(hào)組成的插畫所吸引。其次同一圖像反復(fù)排列在一起并進(jìn)行簡單的復(fù)制、變形、修飾，加上極具沖擊感的色彩，在拼貼組合中重復(fù)使用圖形圖像，沖擊了大眾的視覺感受，從而吸引并得到了大眾的廣泛關(guān)注，平平無奇的事物換一種創(chuàng)作手段與手法后也可以脫穎而出重放光彩。還有就是插畫家勒內(nèi)·馬格里特的《Golconda》，經(jīng)過威爾利反復(fù)探索和發(fā)掘，他把這幅作品打散后進(jìn)行重組。重組的過程中，他注入了許多自己精彩有趣的思想，使這幅世界名畫重生。在插畫中將各種個(gè)體元素打散后進(jìn)行有序或無序的重組，將不同的部分進(jìn)行打亂排序、位置移動(dòng)。這種拼貼手法展現(xiàn)出與原作品不同的視覺效果，在構(gòu)圖形式上形成新的視覺效果，也可以說是讓原來的作品獲得“藝術(shù)性的重生”。

（二）材料的特征與意義

隨著現(xiàn)代生活的進(jìn)步與提升，不斷追求新鮮事物已成為廣大市民的生活需求。畫面的美已經(jīng)不是拼貼插畫的唯一要求，多樣的新穎材料的應(yīng)用使作品更有吸引力。只有把創(chuàng)作出來的作品與大眾的感情世界緊密聯(lián)系刺激大眾的情緒反應(yīng)，才能使大眾產(chǎn)生深刻的記憶。在拼貼中各類材料不斷出現(xiàn)逐漸豐富了插畫的樣式。[5]由于創(chuàng)作手法的多樣化，材料上的運(yùn)用沒有限制，可以隨意發(fā)揮也成為拼貼藝術(shù)手法在插畫中最大的特點(diǎn)。當(dāng)然材料的不同使得展現(xiàn)出的畫面效果不同。

布藝的運(yùn)用在拼貼插畫中是比較常見的。面料的材質(zhì)具有自己的獨(dú)特性，最終呈現(xiàn)的插畫作品也會(huì)具有布料自身的肌理感，給大眾不一樣的視覺體驗(yàn)。很多藝術(shù)家在作品展出了自己獨(dú)特的拼布插畫風(fēng)格，令人印象深刻。插畫家Lena Guberman，運(yùn)用布藝創(chuàng)作的一組《在耶利米街》，深受兒童喜愛。他在創(chuàng)作方式上加以創(chuàng)新利用各種不同顏色花色、材質(zhì)的碎布來拼貼，畫面顯得童趣十足，極具吸引力。布藝拼貼和插畫的相互融合，豐富了創(chuàng)作材料也為插畫創(chuàng)作開辟了新的道路。

很多創(chuàng)作者在創(chuàng)作中也會(huì)利用自然界中的元素進(jìn)行拼貼，增加了創(chuàng)意感，使作品蘊(yùn)含大自然的氣息，更富藝術(shù)感染力。英國的創(chuàng)作者Helen Ahpornsiri就時(shí)常利用蕨類植物的枝葉拼貼成精美的動(dòng)物插畫作品。她在材質(zhì)的挑選上細(xì)膩認(rèn)真，在制作過程中由于每幅插畫作品使用的樹葉不計(jì)其數(shù)，她百分百投入其中并具有極大的耐心將根、葉、莖仔細(xì)分開，再根據(jù)所需在紙張上仔細(xì)拼貼。最后再加上金箔點(diǎn)綴，使作品更加生動(dòng)顯精美別致。

有很多時(shí)候作品的創(chuàng)作靈感來源于看到的某些特殊材料，在不經(jīng)意間突然迸發(fā)出創(chuàng)作靈感，所以才會(huì)有作品的產(chǎn)生。將大量綜合材料用拼貼的手法運(yùn)用在插畫中的作品有時(shí)不僅在視覺上給人以沖擊力，也會(huì)在觸覺等方面給人不一樣的展示效果。

（三）現(xiàn)代科技手段的介入

拼貼藝術(shù)也可以依托各種現(xiàn)代技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作。今天，大多數(shù)人每天通過互聯(lián)網(wǎng)交流，運(yùn)用電腦處理插畫也成為一種普遍現(xiàn)象，在插畫領(lǐng)域中廣受歡迎，現(xiàn)代科技的應(yīng)用為插畫注入了一股新鮮的活力。插畫家的作品加以現(xiàn)代科技修飾，使成品所表達(dá)的寓意更加清晰風(fēng)趣，使元素之間的拼貼更加自然，融合更加逼真。插畫家對(duì)現(xiàn)代科技的應(yīng)用已經(jīng)風(fēng)靡社會(huì)。

巴西藝術(shù)家Marcelo Monreal的藝術(shù)作品《Faces [UN]bonded》，將很多人的面貌形象，花朵元素轉(zhuǎn)移到電腦上，再利用數(shù)字軟件，將臉部進(jìn)行切割，然后在其中加入花朵，最后完成多樣化的拼貼視覺風(fēng)格?；ê湍樀臉?gòu)圖似乎也暗示著：“當(dāng)一個(gè)人的外表被切開時(shí)，還有什么別的東西？”對(duì)作者來說，這是沒有瑕疵、最純凈、最真實(shí)的。[6]作者通過自己的作品展現(xiàn)了自己想要表達(dá)的內(nèi)在意義，有著深深的隱喻意味。

在現(xiàn)代科技的加持下拼貼插畫中使用夸張、放大、隨機(jī)組合和搭配的變形，使內(nèi)部結(jié)構(gòu)形成或形成事物的新形象。在常規(guī)狀態(tài)下，作者善于發(fā)現(xiàn)總結(jié)物象的特征特點(diǎn)進(jìn)行頭腦風(fēng)暴想象創(chuàng)作，從某種意義而言物象并不是真實(shí)的。一組肖像拼貼畫，它的作者是塞爾維亞的藝術(shù)家BECHA.他極為夸張地表現(xiàn)了失去的童年和被忘卻的時(shí)光。這組拼貼插圖似乎松散、分散，每一個(gè)內(nèi)容都不規(guī)則，但通過仔細(xì)觀察我們不難發(fā)現(xiàn)往往看似隨意的拼貼作品中蘊(yùn)藏著巨大的藝術(shù)氣息傳達(dá)給我們極多的信息符號(hào)，散發(fā)出強(qiáng)烈的抽象感和歷史感。

在插畫中運(yùn)用對(duì)比的方法使畫面產(chǎn)生強(qiáng)烈的沖擊，創(chuàng)造出耳目一新的視覺效果。土耳其的博主ugurgallen，使用數(shù)字媒體將不同的內(nèi)容主題組合在一起，受到了廣泛關(guān)注。作品主要是戰(zhàn)國生活與城市生活的主題對(duì)比，具有戲劇性的效果。它引起了人們的深刻反思，雖然只是一些簡單的拼接，卻真實(shí)地反映了現(xiàn)實(shí)世界中的各種矛盾。

四、拼貼藝術(shù)在插畫中的意義和影響

拼貼藝術(shù)在給我們帶來大量驚喜的同時(shí)也讓我們感受到了藝術(shù)發(fā)展的無限可能性。同時(shí)也由于拼貼技術(shù)的進(jìn)步和創(chuàng)新，使現(xiàn)代插畫作品無論是在材料的應(yīng)用、繪制的手法以及表現(xiàn)的形式方面都發(fā)生了很多的變化。豐富了插畫的創(chuàng)作空間，使拼貼藝術(shù)更加的多元化，更具靈活性和時(shí)代性。所以運(yùn)用了拼貼藝術(shù)的插畫更加風(fēng)格迥異，異彩紛呈、多姿多彩。各種層出不窮的拼貼風(fēng)格，自由開放的畫風(fēng)使拼貼插畫很快地進(jìn)入大眾視野并迅速傳播，深受大眾喜愛。中國國內(nèi)的插畫藝術(shù)家也在不斷進(jìn)步中，但是與國外的相比較來說還是有一定的差距。為了不斷縮小差距，當(dāng)代的插畫藝術(shù)家們緊跟時(shí)代的潮流，結(jié)合本國形勢，借鑒國外拼貼藝術(shù)，取長補(bǔ)短。在拼貼藝術(shù)中注入我國獨(dú)特的思想，讓插畫更具我國特色?？梢钥闯銎促N插畫藝術(shù)不同于傳統(tǒng)插畫藝術(shù)，它代表了當(dāng)代的思維方式和觀念，引領(lǐng)了藝術(shù)創(chuàng)作方式的時(shí)代潮流。

結(jié)語

當(dāng)今社會(huì)的不斷進(jìn)步，人們的視野得到開闊，審美的不斷變遷，讓插畫有更多的表現(xiàn)形式來展示它的存在。拼貼藝術(shù)手法的獨(dú)特性直接明確的抒發(fā)了作者的情緒和內(nèi)心真實(shí)的情感。拼貼藝術(shù)即是一種藝術(shù)手法，也是一種新的思想觀念，還是一種新的表達(dá)情感的語言。新的插畫在表達(dá)上突破傳統(tǒng)，反映當(dāng)前社會(huì)的潮流。當(dāng)下，中國正處在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交匯處，現(xiàn)代插畫也在保留深厚的文化底蘊(yùn)的同時(shí)進(jìn)一步提升減少了當(dāng)中所存在的些許缺失。使其順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域中找到自己獨(dú)特的地位。