鋼琴伴奏在表演領(lǐng)域中的作用

陳 婷(玉溪市文化館)

鋼琴伴奏在表演領(lǐng)域中的作用

陳 婷(玉溪市文化館)

鋼琴作為“樂器之王”，在經(jīng)歷了300多年的演化與發(fā)展之后，其藝術(shù)表現(xiàn)已經(jīng)達到高度發(fā)展的結(jié)果。鋼琴被人們稱作“鋼琴之王”，是唯一可與整個交響樂團相比擬、相對應(yīng)、相抗衡的獨奏樂器，還被眾多的作曲家用以配置聲樂、器樂伴奏，甚至把樂隊部分也濃縮為鋼琴伴奏來表現(xiàn)。就鋼琴伴奏的職能而言，只有在與合作者相融默契的配合中才能夠準(zhǔn)確地表達出作品的內(nèi)涵，并烘托出合作者的表演特長及個性特征。

鋼琴伴奏是一門特殊的、獨立的學(xué)科，也是一門綜合的藝術(shù)，對于完美表達一個作品的內(nèi)涵，它起到與演唱者同等重要的作用。伴奏中如何把握好自己的角色，關(guān)系到演出的效果和成敗。嚴(yán)格地說，鋼琴伴奏并不僅僅是一種音樂背景，而是整個音樂結(jié)構(gòu)中不可分割的有機結(jié)合體。一首歌曲要被雕琢成完美的藝術(shù)品，靠的是演唱者與伴奏者的共同努力、默契配合，達到演唱與伴奏你中有我、我中有你，水乳交融，最終達到珠聯(lián)璧合、交相輝映的藝術(shù)境界。鋼琴伴奏的重要作用在其中是不言而喻的。

輕視或誤解伴奏的性質(zhì)與作用的現(xiàn)象已經(jīng)存在有幾個世紀(jì)了。很多業(yè)外人士認為，鋼琴伴奏在作品演繹中是次要的、是配角。但本人非常不同意這種觀點。我認為：在實際伴奏活動中，伴奏者與演唱者的角色、地位非常微妙，不同階段、不同場合，兩者的關(guān)系和地位也有所變化，但他們是同等重要的，地位是平等的。

我們所說的欣賞獨唱或獨奏,并不指由歌唱家或小提琴家在臺上的單獨表演,他們通常有一位鋼琴家擔(dān)任伴奏,這與由樂隊伴奏的獨唱或獨奏是有所不同的。把那種有伴奏鋼琴家參與的演出說成是獨奏或獨唱表演,這對于鋼琴家的存在是徹底的忽視或否認。也有人認為在室內(nèi)三重奏或四重奏中鋼琴家比那些僅僅是為獨唱或獨奏伴奏的鋼琴家更為重要,但C.P.E巴赫曾認為:“參加演出的人越少,伴奏就會越出色。”

已有許多鋼琴家把伴奏作為自己的終身職業(yè)，如美國的阿圖爾·巴塞姆、馬丁·卡茲、薩繆爾·桑德斯等,他們的業(yè)績已得到公認。其他如達爾頓·巴德溫、埃文·蓋茨、米歇爾·伊薩等,他們的伴奏也已享譽歐洲。中央音樂學(xué)院趙碧璇、上海音樂學(xué)院彭學(xué)瓊把畢生都獻給伴奏事業(yè)且多次為國家爭光。我國著名鋼琴教育家周廣仁先生曾說，她的舞臺生涯彈伴奏多于彈獨奏?？梢?，越來越多的鋼琴家開始注重音樂本身而不是他們自己,他們在伴奏和室內(nèi)樂中與合作者共同體會著音樂帶給自己的沖擊。

本人因多年擔(dān)任合唱隊鋼琴伴奏以及為小提琴和其他樂器伴奏，對于演出和雙方的合作有一些認識和想法。鋼琴伴奏包括正譜伴奏和即興伴奏，在歐、美、俄等西方國家，任何聲樂、器樂獨唱獨奏作品都有鋼琴伴奏譜，聲樂教師是不彈伴奏的，都是由專業(yè)鋼琴伴奏教師來承擔(dān)這項工作，并且他們被稱為“藝術(shù)指導(dǎo)”。樂譜音高、節(jié)奏、音樂處理等問題都是由鋼琴伴奏教師指導(dǎo)學(xué)生來完成的，作為鋼琴伴奏，除應(yīng)具有扎實的鋼琴演奏技術(shù)、深厚的理論功底和對作品的深刻理解能力外，還要注意把握和扮演好伴奏的角色。（以下所指“演唱者”同指于其他樂器獨奏者）

1.前奏、間奏部分：伴奏應(yīng)盡全力將觀眾的注意力吸引過來，將演唱者和觀眾引入作品的意境中來，讓演唱者充分醞釀情緒。因此，此時應(yīng)以伴奏為主。

2.演唱進入后：應(yīng)以演唱者為主，伴奏應(yīng)無條件支持演唱者。正如張佳林在《鋼琴演奏與伴奏技巧》中談到伴奏的職責(zé)時所說：“哪怕對方犯了明顯錯誤，也要‘順著’他將音樂進行下去。這是因為在舞臺上獨奏或獨唱者是觀眾的焦點，無論是緊張程度還是興奮程度往往都要高于伴奏者。在這種情況下獨奏者或獨唱者可能會因為激動過度而做出與平常排練時不一樣的音樂處理，或是出現(xiàn)一些錯誤，這時伴奏者如果過分‘倔強’不與變通，整個音樂作品的演繹將會變成獨奏、獨唱者與伴奏者的‘叫勁’，不僅音樂內(nèi)容的表達無從談起，還可能會危及演奏過程的完整，釀成‘折’在臺上的慘劇。”

3.演唱結(jié)束時：當(dāng)全曲結(jié)束時，演唱者一般是將歌曲推向高潮后，結(jié)束在較長時值的延長音上，這時伴奏應(yīng)將主動權(quán)接過來，進一步發(fā)展音樂情緒，將演唱再一次推向高潮，在情緒積聚到頂峰時結(jié)束。

4.在表演過程中，要注意體態(tài)不要過分夸張。除前奏和間奏時可稍微夸張一點外，其他時間應(yīng)有所收斂，否則會造成與演唱者“搶戲”，主次不分，影響效果。

5.要注意伴奏不要過分炫技。除前奏和間奏外，其他時間應(yīng)以能襯托情緒為標(biāo)準(zhǔn)，任何炫技行為都將導(dǎo)致“喧賓奪主”，這是表演中的大忌。這里主要指鋼琴的即興伴奏，即興伴奏一般都由伴奏者通過自己對歌曲作品的歌詞、旋律進行深入的分析，深刻的理解，配以和諧的和聲和伴奏音型，與演唱者完美演繹整首歌曲。

6、伴奏要注意把握好音量，避免喧賓奪主。既不能把伴奏彈成“獨奏”，一味地表現(xiàn)自己，也不能簡單地把伴奏看成是一種陪襯，消極應(yīng)付。音量應(yīng)隨著情緒和演唱者的音量變化而變化，一般保持在演唱者音量的三分之二左右，音量太小會導(dǎo)致情緒渲染不夠，音量過大會影響演唱者的表現(xiàn)、發(fā)揮。同時，要準(zhǔn)確把握作品的風(fēng)格處理，作品的內(nèi)在意境，體會其輕重緩急的特點及樂句呼吸的深淺，細微的感情變化，以便做出快速反應(yīng)，為演唱者提供豐富的音樂氛圍與再創(chuàng)造的可能性。因此，在整個過程中伴奏者應(yīng)注意掌握好這個“度”。

7.伴奏者的心理控制是一個非常重要的問題。不管是演唱者還是伴奏者，在演出前都會有不同程度的緊張情緒，因此，伴奏者必須保持一個良好的心態(tài)。一方面伴奏者有一個良好心態(tài)，就會發(fā)揮自如；另一方面伴奏者的良好心態(tài)，對演唱者的情緒穩(wěn)定也是一個很好的幫助，會讓合作伙伴感到安心，并增添對演出成功的信心。伴奏者不管是在臺上還是臺下都應(yīng)面帶笑容，特別是演出時演唱者向伴奏者點頭示意音樂可以開始時，伴奏者以鎮(zhèn)定的微笑并微微點頭給予演唱者回應(yīng)，是對演唱者一個有效的鎮(zhèn)定和莫大的鼓勵。

彈好鋼琴伴奏必須具備扎實的鋼琴演奏技術(shù)，同時需要熟練地掌握大量曲目，對于各種樂曲的風(fēng)格、情緒有深透的了解，伴奏譜所標(biāo)記的力度、速度及奏法記號都應(yīng)嚴(yán)格按照要求彈奏出來，特別是每一個音符的時值要彈得一絲不茍，要將伴奏譜視做獨奏譜來研究。伴奏者不僅要襯托好演唱者，還要指導(dǎo)、幫助演唱者正確處理和表現(xiàn)聲樂作品的內(nèi)涵，達成默契，最后達到珠聯(lián)璧合，相得益彰的境界。

作為一名優(yōu)秀的鋼琴伴奏者，既要不斷提高演奏伴奏技巧，擁有扎實的基本功，又要加強音樂修養(yǎng)和文學(xué)修養(yǎng)，準(zhǔn)確把握音樂作品的風(fēng)格，才能真正掌握鋼琴伴奏這門藝術(shù)。要使自己成為一個優(yōu)秀的伴奏者，只有在伴奏活動中逐步體會、實踐、總結(jié)，才能領(lǐng)悟伴奏藝術(shù)的真諦，把握好伴奏中的角色，真正掌握鋼琴伴奏這門藝術(shù)。

鋼琴伴奏作為鋼琴表演藝術(shù)的一個分支，現(xiàn)在已愈來愈被有識之士所看重。它在聲樂、器樂及舞蹈表演領(lǐng)域內(nèi)所發(fā)揮的作用功不可沒。這種表演藝術(shù)形式隨著文藝事業(yè)的繁榮與昌盛必將得到發(fā)展，其藝術(shù)地位也定會獲得不斷提高。