巴洛克時(shí)期管風(fēng)琴作品中裝飾音的演奏研究

劉寬

摘 要：巴洛克時(shí)期的裝飾音奏法在巴洛克時(shí)期管風(fēng)琴作品的演奏中有極大的代表性和特征性。本文對(duì)管風(fēng)琴樂(lè)器的發(fā)展和音樂(lè)特征、裝飾音的發(fā)展以及演奏方式進(jìn)行介紹，讓演奏者對(duì)裝飾音有深刻理解，從而能夠更好地詮釋作品。

關(guān)鍵詞：巴洛克時(shí)期；管風(fēng)琴作品；裝飾音

管風(fēng)琴被譽(yù)為“樂(lè)器之王”，可以說(shuō)是歷史最悠久、最古老的鍵盤(pán)樂(lè)器。早在古希臘時(shí)期，就有關(guān)于管風(fēng)琴的文字記載，從排笛、排簫、水壓式管風(fēng)琴到風(fēng)箱式管風(fēng)琴，這種樂(lè)器一直在不斷改良與發(fā)展著。到了中世紀(jì)時(shí)期，管風(fēng)琴已經(jīng)初具雛形，有了鍵盤(pán)和音管，并開(kāi)始進(jìn)入教堂演奏，演奏形式大多是為聲樂(lè)作品做伴奏，或者是代替復(fù)調(diào)音樂(lè)的其中一個(gè)聲部。在文藝復(fù)興時(shí)期管風(fēng)琴音樂(lè)得到了極大的發(fā)展和繁榮。管風(fēng)琴加入了音栓和多層鍵盤(pán)，樂(lè)器的表現(xiàn)力大大增強(qiáng)，聲音更加多樣化，層次也更為豐富。管風(fēng)琴的演奏形式不再局限于伴奏，作曲家也創(chuàng)作出了很多管風(fēng)琴獨(dú)奏作品，出現(xiàn)了很多如前奏曲、眾贊歌、托卡塔、利切爾卡、坎佐納等新的音樂(lè)體裁。巴洛克時(shí)期的到來(lái)，讓管風(fēng)琴的發(fā)展也隨之進(jìn)入了鼎盛時(shí)代。

一、巴洛克時(shí)期管風(fēng)琴音樂(lè)的發(fā)展與風(fēng)格特征

巴洛克時(shí)期之所以被稱(chēng)為管風(fēng)琴音樂(lè)發(fā)展的“黃金時(shí)期”，是因?yàn)楣茱L(fēng)琴發(fā)展到這一時(shí)期，不僅在制造工藝上達(dá)到了頂峰，還擁有了多層手鍵盤(pán)和一層腳鍵盤(pán)以及完善的音栓配置。在演奏形式上，也更加多元化。管風(fēng)琴既可以與其他樂(lè)器進(jìn)行合奏，也可以給聲樂(lè)進(jìn)行伴奏，還可以進(jìn)行獨(dú)奏表演；既可以演奏多聲部的復(fù)調(diào)作品，也可以演奏主調(diào)作品。巴洛克時(shí)期管風(fēng)琴音樂(lè)的創(chuàng)作以德國(guó)為中心，風(fēng)格特征體現(xiàn)如下：

（一）通奏低音的運(yùn)用

通奏低音是巴洛克時(shí)期最主要的一種作曲方法，在管風(fēng)琴作品中，作曲家只寫(xiě)出一行腳鍵盤(pán)的低音聲部旋律，然后在音符對(duì)應(yīng)的上方或下方空白處用數(shù)字和變音記號(hào)進(jìn)行標(biāo)記，這些數(shù)字是按照和聲規(guī)律標(biāo)記的，要求演奏者在演奏過(guò)程中根據(jù)數(shù)字和標(biāo)記，對(duì)其他聲部進(jìn)行旋律填充，有的演奏者也會(huì)在聲部填充時(shí)加入經(jīng)過(guò)音，就形成了一種即興的模式。

（二）多聲部的對(duì)位

復(fù)調(diào)音樂(lè)在巴洛克時(shí)期發(fā)展達(dá)到了頂峰，管風(fēng)琴因其獨(dú)特的樂(lè)器構(gòu)造、多種音色的混合及手腳并用的演奏方式，成為演奏復(fù)調(diào)作品的最佳選擇。在演奏時(shí)，可以讓幾條旋律線(xiàn)條同時(shí)橫向進(jìn)行，獨(dú)立但又彼此相互關(guān)聯(lián)，形成一種既對(duì)比又補(bǔ)充的關(guān)系。

（三）華麗的裝飾音

隨著管風(fēng)琴樂(lè)器功能不斷完善，作曲家創(chuàng)作手法不斷更新，演奏者演奏技能不斷提高，大量的裝飾音出現(xiàn)在管風(fēng)琴作品中，不同種類(lèi)的裝飾音起到了不同的效果，不僅使音樂(lè)旋律更加多樣化、豐富化，還使音樂(lè)更具表現(xiàn)力。

二、裝飾音的發(fā)展與演奏分析

裝飾音是即興裝飾的一種演變，最初的即興出現(xiàn)在聲樂(lè)演唱中，演唱者在獨(dú)唱時(shí)，習(xí)慣性自由發(fā)揮，而不是嚴(yán)格照譜演唱，后來(lái)這種自由發(fā)揮過(guò)渡到器樂(lè)演奏上，作曲家們只寫(xiě)出主要旋律部分，其他旋律讓演奏者根據(jù)對(duì)作曲家風(fēng)格的理解和對(duì)作品的理解，自行進(jìn)行處理，這對(duì)演奏者的演奏水平要求是非常高的。這也導(dǎo)致了在巴洛克之前，留存至今的曲稿非常少。到了巴洛克時(shí)期，出現(xiàn)了通奏低音，作曲家在低音聲部寫(xiě)上數(shù)字，再讓演奏者按照數(shù)字規(guī)定的和聲加上旋律聲部，同時(shí)加入一些經(jīng)過(guò)音，成為即興裝飾的一種形式。巴洛克中期，裝飾音的種類(lèi)和符號(hào)趨于規(guī)范化、統(tǒng)一化，作曲家們會(huì)在曲譜上用小音符或者專(zhuān)屬記號(hào)來(lái)標(biāo)示出所需要裝飾的音，這些符號(hào)也有其對(duì)應(yīng)的奏法。在法國(guó)裝飾音的基礎(chǔ)上，不同國(guó)家和作曲家都保留著自己特定的標(biāo)示和奏法。

如何正確地演奏裝飾音？首先，要明確裝飾音的演奏不可脫離調(diào)式，都是由調(diào)式內(nèi)的音來(lái)完成。除此之外，也有特殊情況，就是在演奏帶變音記號(hào)的裝飾音時(shí)，需要按照樂(lè)譜標(biāo)示完成演奏。其次，裝飾音的時(shí)值都是包含在主要音時(shí)值內(nèi)進(jìn)行的，不占用其他音的時(shí)值。在浪漫主義時(shí)期的作品中，有的裝飾音就會(huì)被處理成占用主要音前一個(gè)音的時(shí)值，以保證主要音的時(shí)值不被破壞。所以，裝飾音大多被演奏成時(shí)值短、速度快的音，彈奏時(shí)要注意觸鍵的方式以及均勻性、流暢性。再次，演奏裝飾音要注意指法的合理性，根據(jù)裝飾音的前后音或者樂(lè)句進(jìn)行整體的指法規(guī)劃，裝飾音具有輕巧、快速的特點(diǎn)，所以合理的指法可以起到事半功倍的效果，讓演奏更加完整。最后，在演奏裝飾音時(shí)，要注意力度上的強(qiáng)弱處理，有時(shí)強(qiáng)拍落在裝飾音上，有時(shí)強(qiáng)拍落在主要音上。裝飾音的奏法，不是唯一的、不可變的，而且很多裝飾音有多種演奏方式，在選擇時(shí)，要結(jié)合作品所處的時(shí)代背景、作曲家的寫(xiě)作風(fēng)格特點(diǎn)以及作品前后樂(lè)句的旋律走向、作品演奏速度等方面進(jìn)行全方位考慮。

三、巴洛克時(shí)期管風(fēng)琴作品中裝飾音的種類(lèi)和演奏方式

（一）德國(guó)管風(fēng)琴作品中的裝飾音

在早期的巴洛克管風(fēng)琴作品中，作曲家們很少會(huì)在作品中標(biāo)注明確的、規(guī)范的裝飾音演奏提示，這樣就需要演奏者自主地加入旋律進(jìn)行裝飾。在早期的德國(guó)管風(fēng)琴作品中，通常會(huì)出現(xiàn)單一或雙斜杠的標(biāo)示，標(biāo)記在音符的符干上方或者音符上方空白處，提示演奏者在此處可做即興裝飾演奏。如果旋律線(xiàn)從下往上，那么主要音與其下方音符進(jìn)行快速交替演奏；如果旋律線(xiàn)從上往下，那么主要音與其上方音符進(jìn)行快速交替演奏。

在巴洛克時(shí)期的作曲家中，巴赫不僅總結(jié)了裝飾音的種類(lèi)，還將每種裝飾音所對(duì)應(yīng)的奏法，在他的作品中清晰標(biāo)示出來(lái)。其中有幾種裝飾音記法和奏法是比較常見(jiàn)的，沿用至今。

1．波音。根據(jù)音符的演奏時(shí)長(zhǎng)，分為單波音和復(fù)波音；根據(jù)裝飾音進(jìn)行的方向不同，分為上波音和下波音。與現(xiàn)代演奏方式不同，巴洛克時(shí)期的上波音是主要音的上方二度音與其主要音進(jìn)行交替演奏；下波音是主要音與其下方二度音進(jìn)行交替演奏。

2．回音。回音是一種旋律式音型，需要演奏四個(gè)音，按照上方二度音到主要音再到下方二度音再回到主要音的順序進(jìn)行演奏，在演奏回音時(shí)，時(shí)值均分給每個(gè)音符。

3．倚音。有上起倚音和下起倚音，這種裝飾音在現(xiàn)代又叫長(zhǎng)倚音。區(qū)分上起倚音和下起倚音有個(gè)小技巧，被小弧線(xiàn)C穿過(guò)的中間音就是開(kāi)始的音，如果在主要音下方，就叫下起倚音，如果在主要音上方，就叫上起倚音。在演奏時(shí)，倚音占主要音時(shí)值的二分之一。

除此之外，還有現(xiàn)今不太常見(jiàn)的幾種裝飾音：帶有上前綴音的顫音、帶有下前綴音的顫音，帶有尾音和下前綴的組合式顫音、帶有尾音和上前綴的組合式顫音。實(shí)際奏法可以參照譜例：

演奏裝飾音的最重要目的，是力求作品曲調(diào)更加豐富，色彩更加突出，更具藝術(shù)性和欣賞性。使用裝飾音的前提就是要保證旋律聲部的流暢性與合理性。裝飾音在實(shí)際演奏中，除了要遵循常規(guī)奏法，也要有特殊處理。比如，顫音和波音在演奏時(shí)，常規(guī)奏法是從主要音上方二度音開(kāi)始，與主要音進(jìn)行勻速交替。但在使用常規(guī)奏法后，會(huì)出現(xiàn)旋律線(xiàn)條流動(dòng)不通順或者聲部?jī)?nèi)出現(xiàn)聲部平行五、八度等情況，這時(shí)就需要做一些改變，使用一些非常規(guī)奏法的處理?？梢試L試從主要音開(kāi)始進(jìn)行演奏，無(wú)論是從主要音開(kāi)始還是從上方輔助音開(kāi)始，演奏時(shí)都需要將第一個(gè)音做輕微延長(zhǎng)處理，增強(qiáng)裝飾的效果。

（二）法國(guó)管風(fēng)琴作品中的裝飾音

音樂(lè)是相通的，巴洛克時(shí)期法國(guó)管風(fēng)琴音樂(lè)的發(fā)展受到了意大利音樂(lè)發(fā)展的影響，同時(shí)，法國(guó)音樂(lè)又是德國(guó)和英國(guó)音樂(lè)風(fēng)格的重要組成部分。在法國(guó)管風(fēng)琴作品中裝飾音的使用上，法國(guó)音樂(lè)的典雅精致、注重裝飾性的華麗風(fēng)格體現(xiàn)得淋漓盡致。作曲家為了追求更完美的音樂(lè)表現(xiàn)力，在演奏中大量使用裝飾音，形成了有特色的法國(guó)裝飾音。法國(guó)裝飾音的規(guī)范化、合理化，也成為巴洛克時(shí)期裝飾音演奏的標(biāo)準(zhǔn)，巴洛克時(shí)期德國(guó)、英國(guó)、意大利管風(fēng)琴作品中的裝飾音，大多都采用了法國(guó)裝飾音的記法和演奏方式。

法國(guó)裝飾音除了有一些簡(jiǎn)單裝飾音之外，還有一些復(fù)合裝飾音。所謂的復(fù)合裝飾音，就是將簡(jiǎn)單裝飾音進(jìn)行組合疊加，從而達(dá)到更為豐富華麗的旋律。裝飾音的形式和稱(chēng)謂隨著作曲家的不同而變化，有時(shí)在不同的裝飾音下，演奏效果卻是相似的。[1]

1．顫音。在巴洛克時(shí)期，顫音tr和波音是同一種類(lèi)，都是由主要音的上方二度音與主要音交替進(jìn)行演奏。顫音與波音在演奏中有一些區(qū)別，顫音通常是快速勻速的交替，時(shí)值較長(zhǎng)的音選擇顫音演奏，波音是上方二度音和主要音進(jìn)行一次交替演奏。

2．下波音。下波音是從主要音開(kāi)始，與下方二度音進(jìn)行交替演奏。為了突出主要音，主要音的時(shí)值要長(zhǎng)于裝飾音。

3．回音。回音由四個(gè)、五個(gè)音組成，演奏順序有兩種：一種是按照主要音上方二度音—主要音—下方二度音—主要音的順序演奏，另一種按照主要音—上方二度音—主要音—下方二度音—主要音的順序演奏。值得注意的是，兩個(gè)音之間標(biāo)記了回音符號(hào)，裝飾音只占用前面音的時(shí)值。

4．倚音。用具有裝飾性小的音符或者小弧線(xiàn)來(lái)標(biāo)示。根據(jù)小音符的位置，確定是從主要音的下方二度音還是上方二度音開(kāi)始演奏。裝飾音的演奏時(shí)長(zhǎng)可以是主要音的音時(shí)值的四分之一拍，也可以是二分之一拍。

5．滑音。根據(jù)小音符的提示和箭頭的順序進(jìn)行演奏，只占用主要音時(shí)值的四分之一。

6．琶音。琶音是一種分解和弦，通常用豎波浪線(xiàn)或者在符干處用一根小斜線(xiàn)進(jìn)行標(biāo)示。演奏時(shí)，注意演奏順序，從上往下或是從下往上，同時(shí)要注意聲部的延留。

（三）英國(guó)管風(fēng)琴作品中的裝飾音

英國(guó)管風(fēng)琴作品在裝飾音的種類(lèi)和奏法上，與法國(guó)管風(fēng)琴作品中裝飾音的種類(lèi)和奏法基本一致，但部分作曲家本身記譜習(xí)慣不同，導(dǎo)致了在裝飾音記法標(biāo)示上，會(huì)存在一些差異?，F(xiàn)今的一些版本都會(huì)將作曲家慣用的符號(hào)標(biāo)示單獨(dú)列出，供演奏者參考。

（四）意大利管風(fēng)琴作品中的裝飾音

巴洛克時(shí)期的意大利管風(fēng)琴作品與歐洲其他國(guó)家不同，晚期的意大利作品風(fēng)格與維也納古典風(fēng)格類(lèi)似。裝飾音源于歌劇，做自由式、即興式的加花處理，在管風(fēng)琴作品中的裝飾標(biāo)示主要以顫音tr使用居多，在每個(gè)聲部不同的位置疊加演奏，使旋律更具華麗風(fēng)格。在演奏時(shí)，對(duì)裝飾音時(shí)值沒(méi)有固定的要求，可以自由發(fā)揮。

四、結(jié) 語(yǔ)

裝飾音奏法的確立，經(jīng)歷了從無(wú)到有，從簡(jiǎn)單到復(fù)雜，從無(wú)規(guī)律性到統(tǒng)一規(guī)范，最終成為音樂(lè)演奏中不可或缺的一種表現(xiàn)手法。管風(fēng)琴在整個(gè)西方音樂(lè)發(fā)展進(jìn)程中，一直擔(dān)當(dāng)著重要的角色，成就了許多優(yōu)秀的管風(fēng)琴作曲家、管風(fēng)琴演奏家，并留下了大量的優(yōu)秀管風(fēng)琴作品。對(duì)管風(fēng)琴作品的演奏進(jìn)行研究，相關(guān)人員要始終抱有敬畏心、崇敬感，力求真實(shí)、準(zhǔn)確地還原作曲家想要表達(dá)的演奏意愿。

本文系2019年度教育部人文社會(huì)科學(xué)研究青年基金項(xiàng)目《中國(guó)管風(fēng)琴音樂(lè)文化研究》（項(xiàng)目批準(zhǔn)號(hào)：19YJC760095）階段性成果。

參考文獻(xiàn)

[1] 圖雷克．巴赫演奏指南[M]．盛原，盛方，譯．北京：人民音樂(lè)出版社，2009：11-12.