戲劇表演中的情感表達(dá)與角色塑造

方成林

戲劇表演展示的舞臺(tái)人物形象是由演員再創(chuàng)作完成的，表演者通過(guò)人物形象的刻畫來(lái)展現(xiàn)戲劇的魅力。在戲劇表演中，演員塑造的角色可以展示生活哲理，反映生活現(xiàn)象。表演者需要在一定的語(yǔ)言、姿勢(shì)、歌曲等的相互配合下，在舞臺(tái)上進(jìn)行故事的呈現(xiàn)。本文主要介紹戲劇表演的基本特征，并在此基礎(chǔ)上分析表演者如何增強(qiáng)戲劇的情感表達(dá)性，塑造出更加豐滿的角色性格，進(jìn)而增強(qiáng)戲劇表演的藝術(shù)感染力。

一、戲劇表演的特殊性

（一）表現(xiàn)力

戲劇本身是多種形式的綜合表演，其中涵蓋歌舞劇、音樂劇等表演形式。表演者在進(jìn)行戲劇表演時(shí)，會(huì)受到歌曲以及其他外在因素的影響［1］。戲劇表演除了舞臺(tái)表演外，還包括舞臺(tái)藝術(shù)、服裝設(shè)計(jì)、游戲道具等。戲劇表演的形式也不局限于表演，還包括演唱、朗讀等方式。由此可見，戲劇表演富有極強(qiáng)的表現(xiàn)力。

（二）形象性

戲劇表演的目的在于獲得觀眾認(rèn)可，讓觀眾沉浸在舞臺(tái)表演中，充分感受到戲劇帶來(lái)的情感體驗(yàn)和角色體驗(yàn)。對(duì)此，表演者自身必須完全進(jìn)入角色，帶給觀眾良好的情緒體驗(yàn)。表演者只有將自己的情緒融入戲劇中，才能塑造出更有靈氣的角色。在虛構(gòu)的情境中，表演者加入自己的真情實(shí)感，才能更好地進(jìn)行角色塑造，展現(xiàn)藝術(shù)魅力。

（三）情感性

在戲劇劇本的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者在進(jìn)行臺(tái)詞節(jié)奏的創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)該讓自己創(chuàng)造的角色充分表達(dá)情緒，這樣表演者才能更好地進(jìn)入狀態(tài)。在進(jìn)行戲劇表演的過(guò)程中，表演者可以通過(guò)臺(tái)詞節(jié)奏等將自己的情緒表達(dá)出來(lái)，通過(guò)臺(tái)詞語(yǔ)言精準(zhǔn)表達(dá)人物的情緒，以達(dá)到更好的表演效果。

二、戲劇表演中情感表達(dá)與角色塑造的方式

（一）把握角色特征，融入生活體驗(yàn)

通常情況下，戲劇的角色都帶有鮮活性的特點(diǎn)。每一個(gè)角色都是獨(dú)一無(wú)二的，其行為與性格表現(xiàn)都與其所思所想和生活經(jīng)歷有很大的關(guān)系。表演者對(duì)于戲劇角色的塑造，都基于其自身對(duì)角色的理解。在塑造角色時(shí)，只有表演者深入了解角色的生活背景或創(chuàng)作背景，才能了解角色自身性格形成的原因，包括家庭原因、生活環(huán)境、個(gè)人成長(zhǎng)因素等，才能加深對(duì)角色的認(rèn)知和理解，更好地在舞臺(tái)上呈現(xiàn)出角色的細(xì)節(jié)與特征，表現(xiàn)角色的行為與特點(diǎn)。時(shí)代對(duì)人的影響是深遠(yuǎn)持久的。戲劇的創(chuàng)作者在進(jìn)行戲劇角色的創(chuàng)作時(shí)，首先要考慮角色所處的時(shí)代背景，設(shè)定好時(shí)代背景后，再結(jié)合時(shí)代史實(shí)與時(shí)代特點(diǎn)，對(duì)角色的性格進(jìn)行設(shè)定。接著創(chuàng)作者會(huì)通過(guò)故事情節(jié)的設(shè)置與走向，通過(guò)戲劇角色的語(yǔ)言和行為，表現(xiàn)戲劇角色的性格特點(diǎn)。對(duì)于表演者而言，只有了解戲劇角色的創(chuàng)作過(guò)程，把握角色的性格特點(diǎn)，才能更好地揣摩戲劇角色在不同故事情節(jié)中的心理狀態(tài)與變化特征，更好地在舞臺(tái)上塑造角色。

戲劇表演源于生活，表演者在把握角色時(shí)還應(yīng)該以生活中的具體事例為基礎(chǔ)。戲劇角色所處的時(shí)代、所經(jīng)歷的故事，都需要大量的生活經(jīng)驗(yàn)做支撐。創(chuàng)作者不能脫離客觀實(shí)際去創(chuàng)作角色和劇本，所以表演者也不能脫離客觀實(shí)際進(jìn)行角色的表演。角色表演的過(guò)程，就是賦予角色二次生命的機(jī)會(huì)，表演者如果單純地依靠自己的主觀臆斷進(jìn)行表演，不僅會(huì)讓角色脫離現(xiàn)實(shí)，還會(huì)讓觀眾產(chǎn)生隔膜，無(wú)法有效融入情感，對(duì)戲劇表演產(chǎn)生共鳴。戲劇表演的過(guò)程，也是對(duì)角色進(jìn)行二次創(chuàng)作的過(guò)程，二次創(chuàng)作的過(guò)程就是表演者融入自身的情感、經(jīng)歷和感想的過(guò)程。表演者通過(guò)二次創(chuàng)作再現(xiàn)戲劇角色的形象，讓觀眾全身心投入角色的人生悲歡離合中，感悟自己的人生。這也是戲劇最大的魅力所在，通過(guò)感悟別人的人生，進(jìn)而感悟自己的人生。表演者在進(jìn)行戲劇角色塑造時(shí)，還會(huì)加入自身的感受，站在自身理解的不同角度，用多種形式來(lái)展現(xiàn)戲劇角色的特征，這樣可以豐滿人物特點(diǎn)。

藝術(shù)源于生活，創(chuàng)作者在進(jìn)行劇本創(chuàng)作和角色創(chuàng)作時(shí)亦不例外。表演者在揣摩戲劇角色的過(guò)程中，除了應(yīng)理解戲劇角色所處的社會(huì)環(huán)境和人物自身的內(nèi)心變化外，還應(yīng)重視刻畫人物的外在行為。對(duì)此，表演者可以進(jìn)行多方面改善。一是將戲劇作為藝術(shù)的展現(xiàn)方式，從生活中獲取更多的藝術(shù)體驗(yàn)。表演者可以從生活中積累更多的生活經(jīng)驗(yàn)，將戲劇角色的所思所想在生活中再現(xiàn)，深入了解戲劇角色的外在變化和內(nèi)心變化。只有表演者不斷豐富閱歷，才可以不斷思考戲劇角色，演繹出更符合實(shí)際發(fā)展的角色。二是表演者需要真情實(shí)感地投入角色塑造，在進(jìn)行角色演繹時(shí)投入自己的情感，引發(fā)觀眾的共鳴，增強(qiáng)戲劇故事的真實(shí)性表達(dá)。

（二）重視情感表達(dá)，在生活中尋找角色原型

戲劇表演的一個(gè)重要特征就是真實(shí)性，不同的時(shí)代背景下，觀眾的審美可能是不一樣的，但有一點(diǎn)始終沒變，那就是只有真實(shí)才能打動(dòng)觀眾。如果是流于形式的，很難讓觀眾產(chǎn)生全身心沉浸的感覺，無(wú)法體會(huì)戲劇的藝術(shù)魅力。從這個(gè)角度出發(fā)，表演者在舞臺(tái)演繹過(guò)程中，可以通過(guò)氛圍的營(yíng)造或者是動(dòng)作、臺(tái)詞等方面的表現(xiàn)增強(qiáng)舞臺(tái)表演的情感性，讓觀眾沉浸在故事的情節(jié)和人物的塑造中。在戲劇表演中，特定的動(dòng)作、眼神或者是細(xì)節(jié)的肢體形象都可以表達(dá)人物的內(nèi)心情感。對(duì)此，表演者更好地塑造角色形象、營(yíng)造良好的舞臺(tái)效果具有重要的意義。表演者從整體上把握戲劇角色形象，注重情感表達(dá)，可以增強(qiáng)表演的藝術(shù)性，提升舞臺(tái)表演的效果。語(yǔ)言是最直接的情感表達(dá)方式，因?yàn)檎Z(yǔ)言的力量可以直擊人心。

在舞臺(tái)表演過(guò)程中，語(yǔ)言和動(dòng)作的重要性不言而喻。有時(shí)一個(gè)手勢(shì)或者一個(gè)眼神都可以起到關(guān)鍵的戲劇轉(zhuǎn)換作用。表演者將自身對(duì)戲劇角色的理解融入舞臺(tái)的語(yǔ)言和動(dòng)作表演中，更有助于充分展示戲劇角色的形象，進(jìn)行戲劇的情感表達(dá)。戲劇表演者應(yīng)該結(jié)合戲劇角色創(chuàng)作的時(shí)代背景、家庭背景等了解角色的言行舉止，在熟讀劇本的基礎(chǔ)上再現(xiàn)角色原型，更加真實(shí)地刻畫戲劇角色。在舞臺(tái)表演的過(guò)程中，表演者應(yīng)該重視對(duì)角色細(xì)節(jié)的把握和塑造，通過(guò)眼神、細(xì)節(jié)、動(dòng)作的展示來(lái)表達(dá)戲劇角色的情感。

表演者還應(yīng)該具備積極學(xué)習(xí)的心態(tài)，多實(shí)踐、多學(xué)習(xí)，不管是向前輩學(xué)習(xí)還是深入實(shí)際去尋找與戲劇角色相關(guān)的人物原型學(xué)習(xí)，都可以更快地找準(zhǔn)自己的表演方向。這樣才能更多地融入自己對(duì)角色的了解，塑造出更符合人物氣質(zhì)的角色。成功的角色塑造不僅需要良好的情感表達(dá)，還需要體現(xiàn)戲劇表演的基本要求。表演者首要練習(xí)的就是基本功。例如戲劇表演中經(jīng)典的身段擺動(dòng)、眼神流轉(zhuǎn)以及手勢(shì)翻拂等，表演者通過(guò)不斷的練習(xí)，將自己的感情投入進(jìn)去，才能賦予戲劇角色更多的生命力，讓舞臺(tái)表演更具吸引力。戲劇表演還需要優(yōu)秀的劇本，對(duì)劇本的理解是表演者進(jìn)行角色成功塑造的基礎(chǔ)。對(duì)此，表演者應(yīng)該重視熟讀劇本，了解戲劇角色的性格，把握其中的細(xì)節(jié)塑造，在其中融入自己的感情，豐富舞臺(tái)人物形象。

生活是戲劇藝術(shù)的源泉。戲劇表演者應(yīng)該在日常生活中提高觀察力，了解不同的人群生活，觀察不同人群的體貌特征。這樣有助于表演者更好地分析戲劇角色形象，了解戲劇角色的所思所感，將其融入舞臺(tái)的演繹和角色的塑造中，這也是表演者在進(jìn)行角色塑造時(shí)需要考慮的重點(diǎn)。表演者可以結(jié)合自己的生活實(shí)際，了解不同觀眾對(duì)于角色塑造的了解，在舞臺(tái)上呈現(xiàn)角色的細(xì)節(jié)，讓觀眾通過(guò)細(xì)節(jié)了解角色特點(diǎn)。表演者還應(yīng)該對(duì)與戲劇角色相關(guān)的群體行為和思想進(jìn)行研究，觀察其生活狀態(tài)和語(yǔ)言特點(diǎn)，讓這些生活細(xì)節(jié)在舞臺(tái)上更好地展現(xiàn)出來(lái)，給觀眾呈現(xiàn)出更加真實(shí)的人物角色，讓觀眾沉浸在角色中體悟戲劇的魅力。

（三）體會(huì)角色的臺(tái)詞與行動(dòng)，分析劇本與演員角色

在戲劇表演中，戲劇語(yǔ)言主要是為了體現(xiàn)矛盾沖突，讓觀眾更好地了解角色的所思所想，豐富角色的人物形象和內(nèi)心世界［2］。對(duì)于表演者而言，要想成功地進(jìn)行角色塑造，需要不斷地研究創(chuàng)作者創(chuàng)作的戲劇劇本。劇本是人物形象塑造的基礎(chǔ)，在戲劇劇本中，有戲劇角色所經(jīng)歷的內(nèi)容、所表達(dá)的語(yǔ)言。表演者通過(guò)對(duì)這些語(yǔ)言進(jìn)行分析，了解語(yǔ)言背后體現(xiàn)的真實(shí)內(nèi)涵，才能更好地塑造角色，并且在戲劇表演中展現(xiàn)出來(lái)。舞臺(tái)上的戲劇角色塑造，不僅僅是舞臺(tái)技巧的呈現(xiàn)，還包括表演者的行動(dòng)藝術(shù)。表演者在舞臺(tái)上的肢體動(dòng)作配合舞臺(tái)的背景，可以給觀眾營(yíng)造真實(shí)的情境，觀眾被帶入情節(jié)中，與戲劇角色一起經(jīng)歷跌宕起伏的人生。

臺(tái)詞和行動(dòng)都是表演者展示角色形象特點(diǎn)的方式。角色的性格可以通過(guò)臺(tái)詞和行動(dòng)在舞臺(tái)上呈現(xiàn)出來(lái)，有助于觀眾了解角色的內(nèi)心特征與行為特征，從而更好地與角色產(chǎn)生情感共鳴，感悟戲劇的魅力。人物的性格都與其生活環(huán)境與經(jīng)歷關(guān)系密切。戲劇角色亦是如此，戲劇創(chuàng)作者在進(jìn)行劇本創(chuàng)作時(shí)，需要提前預(yù)設(shè)故事情節(jié)，以及故事情節(jié)下不同的人物性格特點(diǎn)變化與人物關(guān)系變化。對(duì)此，表演者需要深入了解戲劇角色的經(jīng)歷和成長(zhǎng)環(huán)境，通過(guò)角色的性格與人物關(guān)系來(lái)呈現(xiàn)舞臺(tái)中的戲劇情節(jié)，帶給觀眾更真實(shí)、更沉浸的感受。通常情況下，戲劇角色的性格變化往往與其自身經(jīng)歷有關(guān)，如果客觀境遇突變，根據(jù)故事情節(jié)的變化，相應(yīng)的戲劇角色性格也會(huì)升華。表演者在研究戲劇角色的性格變化時(shí)，可以結(jié)合故事情節(jié)的變化，通過(guò)臺(tái)詞和細(xì)節(jié)在舞臺(tái)上展示出角色的性格變化，營(yíng)造遞進(jìn)的故事情節(jié)，豐富人物形象和故事內(nèi)容。

表演者的戲劇表演一定是基于劇本文學(xué)形象的基礎(chǔ)上的，表演者只有不斷地理解劇本角色，在生活中積累更多的素材和經(jīng)驗(yàn)，才能更好地豐富角色，增強(qiáng)角色的生命力［3］。戲劇表演者應(yīng)該發(fā)自內(nèi)心地?zé)釔劢巧?，深入了解劇本角色的生活，將自己的親身感受融入表演過(guò)程中，專注對(duì)劇本角色特征的分析，更好地塑造出角色的特質(zhì)。表演者還應(yīng)該重視閱讀劇本的初次體驗(yàn)，結(jié)合角色的行動(dòng)，牢記角色的使命，感悟角色不同行動(dòng)下的內(nèi)心生活，這樣才能賦予角色第二次生命。

（四）注重肢體語(yǔ)言的理解，發(fā)揮傳統(tǒng)特征與藝術(shù)特征

戲劇表演離不開肢體語(yǔ)言的塑造。表演者要想成功地進(jìn)行角色塑造，也離不開肢體語(yǔ)言的融入。表演者需要學(xué)習(xí)和掌握更多的肢體語(yǔ)言，將這些肢體語(yǔ)言融會(huì)貫通到大部分故事情節(jié)中。在再現(xiàn)故事情節(jié)時(shí)通過(guò)更形象的肢體語(yǔ)言，表演者可以給觀眾呈現(xiàn)出更細(xì)節(jié)的人物形象刻畫，吸引觀眾的目光。表演者還可以通過(guò)肢體語(yǔ)言來(lái)刻畫真實(shí)的人物性格，增強(qiáng)戲劇表演的真實(shí)性。表演者根據(jù)故事情節(jié)的開展，巧妙地設(shè)計(jì)出戲劇角色的肢體語(yǔ)言，可以達(dá)到很好的舞臺(tái)效果和藝術(shù)效果。表演者應(yīng)該遵循真實(shí)性原則，將生活素材和表演技巧融入肢體表演中，再加入自己的理解，以展現(xiàn)戲劇角色的鮮活性。例如，《雷雨》話劇中很多情節(jié)之間是有劇烈矛盾沖突的，單靠臺(tái)詞很難刻畫出人物的真實(shí)性格，表演者可以在其中融入肢體語(yǔ)言，加深觀眾對(duì)人物的印象，更好地了解故事情節(jié)的走向。表演者還可以巧妙地借助外在的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，通過(guò)風(fēng)聲、雨聲等營(yíng)造出凄涼的外在環(huán)境，然后表演者通過(guò)肢體語(yǔ)言的融入來(lái)表達(dá)戲劇角色的悲痛、難過(guò)等情緒，這樣可以營(yíng)造更好的舞臺(tái)效果，還能帶給觀眾沉浸式的體驗(yàn)。

表演者自身的生活經(jīng)驗(yàn)也是進(jìn)行肢體語(yǔ)言塑造的重要內(nèi)容。新的時(shí)代背景下，表演者要不斷積累豐富的現(xiàn)代生活經(jīng)驗(yàn)，結(jié)合當(dāng)前城市文化的特征，深入揣摩角色的內(nèi)在特征，通過(guò)角色的情感表達(dá)，串聯(lián)起故事的發(fā)展情節(jié)［4］。社會(huì)環(huán)境的變化會(huì)引起藝術(shù)的發(fā)展變化，戲劇表演也會(huì)隨著時(shí)代的變化而變化。表演者應(yīng)該不斷學(xué)習(xí)，不斷更新觀念，將戲劇角色的塑造與當(dāng)下的時(shí)代相融合。時(shí)代的主流思想會(huì)影響戲劇表演的發(fā)展，現(xiàn)代人更加喜愛戲劇，戲劇又帶有明顯的傳統(tǒng)文化特征，可以讓我們加深對(duì)歷史對(duì)傳統(tǒng)文化的思考［5］。對(duì)此，表演者在進(jìn)行戲劇表演角色塑造時(shí)，應(yīng)該深刻領(lǐng)悟戲劇表演的藝術(shù)特征，發(fā)揮戲劇表演的魅力。除此之外，表演者還需要不斷學(xué)習(xí)，提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)，更好地將自己融入角色中，塑造出更真實(shí)、更完美、更符合觀眾心理預(yù)期的戲劇角色，充分展現(xiàn)出戲劇的藝術(shù)特征。

總之，戲劇表演中表演者的情感表達(dá)和角色塑造非常重要。戲劇來(lái)源于生活，戲劇表演者不僅需要扎實(shí)的藝術(shù)基本功，還應(yīng)該將現(xiàn)實(shí)生活、現(xiàn)實(shí)素材融入戲劇角色的塑造過(guò)程中，通過(guò)嫻熟的表演技巧加深觀眾對(duì)戲劇角色的印象，塑造出更加鮮明的角色形象，提升人們對(duì)戲劇的藝術(shù)鑒賞力。表演者還應(yīng)該學(xué)習(xí)更多的專業(yè)戲劇表演知識(shí)，研究更加優(yōu)良的戲劇劇本，促進(jìn)戲劇表演的傳承和發(fā)展。