中國語境下的波普藝術(shù)色彩

0 引言

藝術(shù)是藝術(shù)家以各種不同的形式對自己的認(rèn)識和感受進(jìn)行的創(chuàng)造，不同的藝術(shù)感受會塑造出截然不同的作品表現(xiàn)。藝術(shù)領(lǐng)域經(jīng)歷了長時間的發(fā)展和變化，歷經(jīng)不同的歷史時期，逐漸發(fā)展出了比較完善的體系和理論，形成不同種類的藝術(shù)風(fēng)格，每個風(fēng)格都有其獨特的存在方式和表達(dá)方式，從具體到抽象的轉(zhuǎn)變。在目前，我國的藝術(shù)創(chuàng)作多選擇將外來藝術(shù)理念中優(yōu)秀的部分和傳統(tǒng)文化相結(jié)合，以期讓傳統(tǒng)文化煥發(fā)新的生機(jī)，體現(xiàn)人們對不斷變化的現(xiàn)實世界的認(rèn)識。

1 波普藝術(shù)的概述

1.1 波普藝術(shù)的簡介

波普藝術(shù)的簡稱是流行藝術(shù)，這種藝術(shù)是現(xiàn)代風(fēng)格的耀眼表現(xiàn)。波普藝術(shù)最早產(chǎn)生于英國，在現(xiàn)代文化的熏陶下，其表現(xiàn)內(nèi)容大多是以現(xiàn)代為背景創(chuàng)造出來的，反映新青年所認(rèn)同的社會價值和社會文化，它追求表現(xiàn)自己和標(biāo)新立異，為創(chuàng)造更好的都市文化提供了一種更好的藝術(shù)創(chuàng)作形式。它繼承了“達(dá)達(dá)主義”的精神，結(jié)合了大眾文化和原始文化的藝術(shù)形式，通過對這些藝術(shù)形式的研究，波普藝術(shù)一詞最早出現(xiàn)在1958 年英國批評家勞倫斯?阿洛維在《建筑文摘》中的文章，用于形容戰(zhàn)后英國呈現(xiàn)出的消費主義文化。

在波普藝術(shù)中，現(xiàn)代藝術(shù)的原創(chuàng)性、獨特性和英雄史詩般的意義被日常的大眾生產(chǎn)所取代，“高藝術(shù)”與“低藝術(shù)”的界限逐漸被打破。波普藝術(shù)家們關(guān)注通俗文化中的圖像，比如廣告欄、連環(huán)畫、雜志和超市商品的圖像。他們反對抽象表現(xiàn)主義的精英思想，贊美日常生活中的平凡之美，西方現(xiàn)代主義藝術(shù)被波普藝術(shù)所影響，運用各種不同的材料進(jìn)行結(jié)合、拼接等不同的手法用來使作品更加豐富，這些不同的元素結(jié)合在一起會有意想不到的藝術(shù)效果，讓人們通過作品了解作者的內(nèi)心世界。

1.2 波普藝術(shù)的發(fā)展

波普藝術(shù)經(jīng)歷了漫長的發(fā)展過程，才逐漸從生產(chǎn)實踐活動中分化出來，對于西方藝術(shù)發(fā)展史具有獨特的作用和意義，帶領(lǐng)著藝術(shù)文化思潮朝著與之前完全不同的發(fā)展方向所轉(zhuǎn)變，成為西方藝術(shù)思潮中的一次偉大的藝術(shù)大革命，在當(dāng)代文化藝術(shù)發(fā)展道路上有著無法替代的價值與地位。

波普藝術(shù)在之前是有些“市儈貪婪”的，這有點諷刺但也確實是這樣的，它是可以大量復(fù)制的藝術(shù)品，波普藝術(shù)更是被認(rèn)為是較底層藝術(shù)市場的前身。早期波普藝術(shù)大量使用廉價顏料操作，所以作品無法長久地保存，也引發(fā)了很大的爭議。但是隨著時代以及科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，這個問題也得到了解決，而且出現(xiàn)了一批具有影響力的藝術(shù)家來推動波普藝術(shù)的發(fā)展和壯大。

現(xiàn)在波普藝術(shù)在各個領(lǐng)域有不同程度的運用，波普藝術(shù)要適應(yīng)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，就需要解決兩種藝術(shù)風(fēng)格的融合問題，把主題更加形象地表達(dá)出來。它消除了現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)藝術(shù)的界限，在流行音樂和廣告等各種領(lǐng)域應(yīng)用，利用社會中所有的媒介進(jìn)行對藝術(shù)的加工，把波普藝術(shù)更加生活化、大眾化。例如日本畫家村上隆就是將波普藝術(shù)理念運用到自己的藝術(shù)創(chuàng)作中，從而對東方文化和西方文化進(jìn)行結(jié)合，受到大家廣泛的喜愛，他的藝術(shù)極具想象力，運用原本的文化創(chuàng)造出不同的藝術(shù)，體會文化最原始的樣子，作品非常有趣味并且運用到人們的日常生活中，十分受年輕人的喜歡（圖1）。

圖1 村上隆《幼稚的心態(tài)》 版畫展（圖片來源：網(wǎng)絡(luò)）

1.3 波普藝術(shù)的色彩特點

波普藝術(shù)特別強(qiáng)調(diào)獨創(chuàng)性，所創(chuàng)作出來的成品要與眾不同，波普藝術(shù)有著自己獨特的色彩特點。首先，作品要有明麗亮眼的色彩，明朗的色彩可以讓人們感受到波普藝術(shù)獨特的藝術(shù)氣質(zhì)。其次，要有新奇的圖案搭配，圖案的搭配也是為了更好地展示色彩的魅力，運用濃烈的色彩加上夸張的圖案可以更加吸引欣賞者的視線。最后，這種波普藝術(shù)平衡了新奇的圖案和夸張的色彩之間的關(guān)系，使得藝術(shù)生活增加了許多可能性。使藝術(shù)家有了不同的觀念，挑戰(zhàn)了原始的藝術(shù)形式，抽象藝術(shù)已經(jīng)滿足不了人們的追求，在逐漸的探索下，波普藝術(shù)不斷發(fā)展壯大，登上了歷史的舞臺進(jìn)行不同地演繹，它的理念不斷地貼合、融入大眾生活，它比抽象藝術(shù)更好的、更直白的讓大家了解。

波普藝術(shù)具有自己獨特“性格”，它更加注重思想上的活躍，相比于傳統(tǒng)藝術(shù)形式，波普藝術(shù)的表現(xiàn)形式更加多樣。波普藝術(shù)是對藝術(shù)的一種新的表達(dá)，展現(xiàn)的都是日常中的東西，從而使人們找尋到一種新的畫面和感覺?，F(xiàn)代波普藝術(shù)不斷被商業(yè)化，表達(dá)形式逐漸變得簡單明了，西方波普藝術(shù)中的發(fā)展讓藝術(shù)與非藝術(shù)的界限逐漸模糊，藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作時所必須的成本逐漸降低，這使得藝術(shù)不再限制于富裕階層，人人都能接觸到藝術(shù)。

2 中國傳統(tǒng)文化與波普藝術(shù)結(jié)合

2.1 波普藝術(shù)在中國的傳播歷程

波普藝術(shù)真正進(jìn)入到中國是在20 世紀(jì)的80 年代末期，發(fā)展至今波普藝術(shù)在中國呈現(xiàn)著有關(guān)于中國社會發(fā)展的獨特的藝術(shù)特征。在波普藝術(shù)剛剛傳入中國的時候，中國社會剛剛經(jīng)歷了一場巨大的社會變革，正因如此，波普藝術(shù)在中國的發(fā)展具有不同于西方的魅力。

改革開放以來，中國的波普藝術(shù)又經(jīng)歷了復(fù)雜而多元的發(fā)展歷程，在1989 年2 月的現(xiàn)代藝術(shù)展上，王廣義的三幅毛澤東肖像掀起了波普藝術(shù)在中國的熱潮，自此波普藝術(shù)在中國往后的藝術(shù)展上成為了引人注目的現(xiàn)象。他十分敏銳地感受到了波普藝術(shù)的核心，他將文革大批判的圖案與可口可樂圖案相結(jié)合，向人們闡述出了對于波普藝術(shù)色彩以及圖案的全新理解，他運用強(qiáng)烈的色彩對比和一系列圖像和符號將自己想要表達(dá)的作品內(nèi)涵反映出來，在此之后在數(shù)量與樣式上也與日俱增。

在20 世紀(jì)90 年代初，波普藝術(shù)在中國形成了一股重要而獨特的藝術(shù)潮流，作為一種獨特的藝術(shù)風(fēng)格，波普藝術(shù)被廣大的藝術(shù)家們學(xué)習(xí)借鑒以及運用在藝術(shù)創(chuàng)作上，這給中國的藝術(shù)界帶來了重大的影響和啟示。因此我們分析波普藝術(shù)在中國的發(fā)展時，必須結(jié)合它在中國生成的特殊社會背景、政治因素、文化因素[1]。

這是人類社會發(fā)展的必然，強(qiáng)調(diào)觀念創(chuàng)新和行為更新，近年來，我國的藝術(shù)概念不斷更新使人們可以大飽眼福，突破傳統(tǒng)的藝術(shù)框架，中國波普藝術(shù)的發(fā)展和產(chǎn)生是偶然的，也是必然的。同時波普藝術(shù)也不斷以商品和大眾媒介進(jìn)行傳播和廣泛地運用，它的發(fā)展由各種形式組成。我國畫家童昆鳥，他是一位年輕的畫家，在現(xiàn)代藝術(shù)的影響下他的藝術(shù)風(fēng)格大膽怪誕，極具視覺沖擊力，同時又充滿魔幻色彩。童昆鳥的作品在色彩、圖案、行為、影像、繪畫等各種媒介中靈活穿插，利用現(xiàn)成的物品進(jìn)行組合，向大眾傳播屬于當(dāng)代年輕群體的寓言模式，使得波普藝術(shù)注入了新的生命力，使人嘆為觀止（圖2）。

2.2 以中國傳統(tǒng)美術(shù)元素為題材的波普藝術(shù)創(chuàng)作—以十二生肖中的馬為例

2.2.1 十二生肖的起源及色彩特點

十二生肖的起源與動物崇拜有關(guān)，在先秦時期就有了相對完整的生肖系統(tǒng)存在，東漢王充的《論衡》中記載的十二生肖是十二地支的形象化代表，即子（鼠）、丑（牛）、寅（虎）、卯（兔）、辰（龍）、巳（蛇）、午（馬）、未（羊）、申（猴）、酉（雞）、戌（狗）、亥（豬），隨著歷史的發(fā)展逐漸融合到相生相克的民間信仰觀念，反映在婚姻、人生、年運等方面。每一種生肖都有豐富的傳說，并以此形成一種觀念闡釋系統(tǒng)。在現(xiàn)代，更多人把生肖作為春節(jié)的吉祥物，成為娛樂文化活動的象征。

十二生肖的形象也時常出現(xiàn)在各種形式的藝術(shù)作品之中，比如說有剪紙、中國畫、水墨等各種形式的生肖作品，它與社會發(fā)展以及人類審美愈來愈契合，十二生肖也反映出人的性格、社會環(huán)境、喜怒哀樂還有善惡言行等，它所寄托的東西也越來越多。在中國傳統(tǒng)的意識形態(tài)中，鼠具有執(zhí)著與防御的性格氣質(zhì)，所以在色彩的選擇上往往選擇明度較低且趨于灰色的褐色；牛以其謹(jǐn)慎、任勞任怨的性格特點與灰色的沉穩(wěn)相適應(yīng)；虎的代表色為黃色，象征著力量；金色象征著權(quán)利與地位，古代天子以真龍自比，符合龍的氣質(zhì)；蛇具有神秘和特立獨行的性格，所以用紫色來表達(dá)；羊的代表色為青色，溫暖中又富有朝氣；猴是藍(lán)色，隱喻著智慧；雞具有朝氣，代表色為紅色；狗是橘色，具有忠貞不二的特點；橙色是溫暖幸福的顏色，符合豬給人的直觀感受。

2.2.2 以馬為題材的中國風(fēng)格波普藝術(shù)創(chuàng)作

波普藝術(shù)在中國的藝術(shù)發(fā)展呈現(xiàn)出了獨有的特征—與其他藝術(shù)截然不同，波普藝術(shù)十分具獨創(chuàng)性，在不斷發(fā)展的過程中，逐漸與中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相結(jié)合，從而煥發(fā)出獨特的生機(jī)。十二生肖是中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一，生肖作為悠久的民俗文化符號，歷代留下了大量描繪生肖形象和象征意義的詩歌、春聯(lián)、繪畫、書畫和民間工藝作品。除中國外，世界多國在春節(jié)期間發(fā)行生肖郵票，以此來表達(dá)對中國新年的祝福，它的感染力經(jīng)久不衰，值得人們?nèi)鞒泻桶l(fā)揚。

十二生肖經(jīng)常作為一種裝飾語言出現(xiàn)在人們的生活中，它與波普藝術(shù)之間也逐漸產(chǎn)生了一些聯(lián)系。由于大眾的審美逐漸變得多元化，所以十二生肖的圖形設(shè)計也追隨著時代的變化而變化，現(xiàn)在生肖圖案出現(xiàn)在環(huán)藝、陶瓷、服裝、家紡、藝術(shù)品以及產(chǎn)品外包裝的領(lǐng)域。在現(xiàn)代設(shè)計中生肖圖案運用十分廣泛，所以十二生肖逐漸與消費主義的波普藝術(shù)產(chǎn)生了融合，現(xiàn)代設(shè)計的十二生肖多以數(shù)碼繪制原始圖像，再使用多種數(shù)碼處理技術(shù)來賦予圖像靈魂，加上色彩斑斕的空間結(jié)構(gòu)來排列圖像，因此是基于波普藝術(shù)的概念衍生而來的。

在筆者對波普藝術(shù)的了解以及對十二生肖色彩的體味中，對于十二生肖色彩所反映出的“性格”也有了獨特的認(rèn)知。本小節(jié)筆者將主要結(jié)合自己作品中《馬》的色彩設(shè)計，對十二生肖的色彩特點與波普藝術(shù)的結(jié)合進(jìn)行簡要分析。

馬的代表色是綠色，綠色象征自由和平、舒適新鮮的感覺，與馬的性格氣質(zhì)非常接近。在中國古代對于馬的認(rèn)知中，往往有著熱情奔放、自由自在及無拘無束的特點。同時馬在很多古老文化中都有著特殊的意義：在中國古代馬也曾作為和平的象征。時至今日提起馬，人們往往能與草地、自由、勇氣等品質(zhì)聯(lián)系在一起。而綠色在當(dāng)代人們的普遍認(rèn)知中，代表著和平與發(fā)展，同時作為絕大多數(shù)植物所擁有的固有色彩，是自然界中最常見的顏色，具有著頑強(qiáng)的生命力與活力。

筆者將馬的形象與波普藝術(shù)的客觀性相結(jié)合（圖3），波普藝術(shù)中的客觀性是突出對表達(dá)物的現(xiàn)實認(rèn)識，并且致力于外向認(rèn)識，將客觀事實置于主觀意識之上，在圖3 的色彩運用上，選擇綠色作為畫面的主要基調(diào)，給人一種平和、自由又暗含著勃勃生機(jī)的視覺與心理感受，這與上述中的分析相一致[2]。

圖3 《生肖系列—馬》

2.3 論中國傳統(tǒng)美術(shù)元素與波普藝術(shù)的結(jié)合

大多數(shù)關(guān)于中國傳統(tǒng)文化與波普藝術(shù)結(jié)合的藝術(shù)作品都是運用圖案拼接的方式進(jìn)行表現(xiàn)的，首先把我國傳統(tǒng)美術(shù)元素繪制出來，然后填充相應(yīng)的顏色，使中國傳統(tǒng)圖案與波普藝術(shù)相結(jié)合。在波普藝術(shù)中十分重要的是對色彩的應(yīng)用，色彩是波普藝術(shù)的生命和靈魂，所以在色彩搭配上需要下很大的功夫，色彩上選擇了同色系的搭配，使作品的畫面更加整體，使觀賞者的視覺感受更加舒服，從而增強(qiáng)畫面的體驗感受。

要與以往的傳統(tǒng)藝術(shù)不同且要具有發(fā)展的條件和能力，才能受到人們的青睞，這種藝術(shù)形式才能存在下去，要結(jié)合中國實際的社會實際和人文情懷進(jìn)行深度的藝術(shù)創(chuàng)造，不斷吸收西方的精華藝術(shù)門類，為中國藝術(shù)的發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)，形成不同的藝術(shù)風(fēng)格，表達(dá)中國特有的人文情懷，形成不同的藝術(shù)氛圍，從而使藝術(shù)不斷融入我們的生活中。

現(xiàn)在波普藝術(shù)在各個領(lǐng)域有不同程度地運用，若要把中國的傳統(tǒng)美術(shù)元素轉(zhuǎn)變?yōu)楹唵蚊骺斓膸缀螆D形并進(jìn)行組合，用波普藝術(shù)的繪畫色彩風(fēng)格來詮釋我國傳統(tǒng)文化，將中國傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合，就需要解決兩種藝術(shù)風(fēng)格的融合問題，把主題更加形象地表達(dá)出來。我們一直在積極探索為了實現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)形式的有機(jī)結(jié)合，兩者如何找到更好的契合點還取決于我們對于藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高。要從專業(yè)的藝術(shù)角度出發(fā)，使我們展現(xiàn)出的藝術(shù)作品是最“精華”的結(jié)晶，這樣才能夠被大眾所接受，從而通過藝術(shù)創(chuàng)造來表達(dá)自己審美的感受和理想。

波普藝術(shù)經(jīng)過很長的發(fā)展階段，不同的階段有著不同的轉(zhuǎn)變，經(jīng)過不斷地藝術(shù)結(jié)合，最終創(chuàng)造出不同的藝術(shù)作品。藝術(shù)創(chuàng)作是一種精神活動，最終以藝術(shù)的形式體現(xiàn)出來供大家欣賞。中國傳統(tǒng)文化來包含和結(jié)合西方現(xiàn)代藝術(shù)，這是一個漸漸變化的過程，它在不斷模仿和超越到融合甚至到創(chuàng)新，在以全球化為背景下的今天，我們應(yīng)更加有創(chuàng)新精神，不斷進(jìn)取前進(jìn)，以中國傳統(tǒng)文化為根基，逐漸形成代表中國文化和中國藝術(shù)的“新名片”，從而更好地詮釋和表達(dá)中國傳統(tǒng)文化。

東方和西方文化有著巨大的差異，我們面臨著保持傳統(tǒng)和追求創(chuàng)新的兩條路，這種困境是長期存在的不是一朝一夕就能解決的，針對不同的藝術(shù)追求以及現(xiàn)代文化差異。我們應(yīng)該有一個清楚的認(rèn)識，要不斷注入新的思維方式和方法，這樣才能更好地結(jié)合創(chuàng)新。

3 結(jié)語

東方的藝術(shù)發(fā)展晚于西方，我們要做到結(jié)合自身的情況與自身的發(fā)展方向，使之結(jié)合發(fā)展，承擔(dān)著文化和藝術(shù)的重任，更好地融合東西方藝術(shù)的融合，通過畫面表達(dá)出來，不再局限地看藝術(shù)，讓波普藝術(shù)成為中國創(chuàng)新藝術(shù)的一部分，要充分發(fā)展體現(xiàn)中國現(xiàn)代藝術(shù)的特色，使波普藝術(shù)在中國語境下更加輝煌。這是一個非常復(fù)雜的過程，需要藝術(shù)家與社會共同發(fā)展一起進(jìn)步，使波普藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)相結(jié)合，使得中國傳統(tǒng)藝術(shù)以及文化得到更好的發(fā)展以及更好的傳遞。