從《漢江韻》談中州箏派的審美傳承與創(chuàng)新

摘要：古箏是中國最具代表性的民族樂器之一，其在漫長的發(fā)展過程中，曾在地域、文化等多重因素的影響下，形成了多個流派，有“茫茫九派流中國”的說法。中州箏派便是其中之一，其形成與河南大調(diào)曲子、曲劇、豫劇等民間戲曲音樂和民間說唱音樂密切相關(guān)，在魏子猷、曹東扶、王省吾、任清芝等名家的努力下，經(jīng)過多年發(fā)展自成一派，并被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄。由喬文金創(chuàng)作、任清芝演奏的《漢江韻》，取材于河南曲劇中的《漢江》和《書韻》，以鮮明的地域特色和豐富的演奏技法，全面呈現(xiàn)了中州箏派的審美特點，堪稱近現(xiàn)代古箏作品的精華。新時期，隨著古箏文化的多元化發(fā)展，審美特色的凸顯成了流派發(fā)展的關(guān)鍵，對古箏藝術(shù)的整體發(fā)展有重要影響?；诖耍恼潞喴榻B《漢江韻》，從音樂創(chuàng)作角度分析作品的結(jié)構(gòu)與素材，總結(jié)作品在創(chuàng)作和演奏方面的審美特點。在此基礎(chǔ)上提出，新時期應(yīng)從加強中州箏派的本體研究、豐富中州箏派的音樂創(chuàng)作、總結(jié)中州箏派的演奏技法和推動中州箏派的高校傳承四個方面，探索中州箏派的傳承與創(chuàng)新路徑，增強中州箏派的生命力，在使其永葆青春的同時，為當代中國古箏藝術(shù)的繁榮作出貢獻。

關(guān)鍵詞：古箏；中州箏派；《漢江韻》；審美特點；傳承創(chuàng)新

中圖分類號：J632.32 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）07-000-03

《漢江韻》是中州箏派的代表作之一，集中展示了該流派特有的審美風格。新時期，為推動中州箏派的發(fā)展，應(yīng)從代表作品入手，從創(chuàng)作、演奏和教學(xué)等方面，實現(xiàn)審美創(chuàng)新，強化與彰顯流派風格，為流派傳承注入源源不斷的生命力。

1 中州箏派名作《漢江韻》

河南地處九州之中，古稱“中州”，因此河南箏派也稱“中州箏派”，主要流行于河南的南陽、泌陽、遂平和葉縣等地。該流派的形成與河南特有的大調(diào)曲子及河南曲劇有密切聯(lián)系。大調(diào)曲子又名“河南鼓子曲”，是一種曲牌體曲式形式。“由明清兩代流傳于中原大地的小曲和民歌改編而成，并使用古箏為主要伴奏樂器，大調(diào)曲子的成熟與發(fā)展，也自然帶動了箏樂的發(fā)展，先后涌現(xiàn)出了多位名家?！保?］各種類型的河南曲劇為中州箏派提供了創(chuàng)作素材，很多曲目都由曲劇加工和改編而來。20世紀20年代，魏子猷最先對外推廣中州箏派，后來其逐步成為中國古箏流派的重要組成部分。

在曲目方面，中州箏派的曲目可以分為板頭曲和唱腔牌子曲兩種類型。板頭曲是由古箏、三弦、琵琶等多種樂器組合演奏的弦索樂合奏曲，并用于大調(diào)曲子的伴奏中，結(jié)構(gòu)嚴謹，特色鮮明，代表作有《和番》《打雁》《賞秋》等。唱腔牌子曲從大小調(diào)唱牌曲中衍生而來，特點是篇幅短小、曲風活潑，代表作有《山坡羊》《倒推船》等。在演奏方面，民間流傳的一首詩歌集中概括了中州箏派的演奏特點，“名指扎樁四指懸，勾搖剔套輕弄弦，須知左手無別法，按顫推揉自悠然”［2］。在代表人物方面，中州箏派先后涌現(xiàn)出了魏子猷、曹東扶、王省吾、任清芝等名家。經(jīng)過百年的傳承和發(fā)展，中州箏派已成為中國古箏流派不可或缺的組成部分。

《漢江韻》創(chuàng)作于20世紀60年代，以河南曲劇《漢江》和《書韻》為主要素材，由作曲家喬文金為素有“鐵指甲”之稱的任清芝量身定做。作品以河南曲劇為主要素材，因此極具河南地域風格。《漢江韻》歡快熱情的旋律淋漓盡致地展現(xiàn)了中原人民豐收的愉悅之情，被譽為新時期中州箏派的代表作。

樂曲可以劃分為四個樂段。第一樂段是1～56小節(jié)，快板，素材主要來自《書韻》，整體速度較快，展示了中原人民辛勤勞作的狀態(tài)和場景，帶給聽眾積極向上之感。到了53小節(jié)，樂曲速度突然減慢，經(jīng)過4個小節(jié)的連接后，本段在長搖技法中結(jié)束。第二樂段是57～94小節(jié)，是抒情委婉的慢板。素材主要來自《漢江》，與第一樂段相比，本段的速度明顯減慢，同時大量運用密顫、游搖等技法，描繪出了中原人民在勞作間隙休息的場景，也表現(xiàn)出了對未來美好生活的憧憬與向往。第三樂段是95～122小節(jié)。該段是一個過渡段落，先快后慢，主要通過旋律的反復(fù)和演奏速度的變化，使樂曲呈現(xiàn)出豐富的層次變化，帶給聽眾層層遞進的感受。整體看似平淡隨意，其實暗含作者對結(jié)構(gòu)的精巧設(shè)計和把控。第四樂段是123～151小節(jié)，該樂段雖然是第一樂段的變化與重復(fù)，但是在速度和情緒處理上與第一樂段明顯不同。作為樂曲的最后一段，該段的演奏情緒更加飽滿，演奏速度更快，最終在熱情歡快的氛圍中結(jié)束全曲，展現(xiàn)了中原人民樸實豪爽的形象。簡單分析樂曲可知，該曲形式完整，起承轉(zhuǎn)合分明，內(nèi)容豐富，兼具溫潤深情，同時通過運用游搖、夾彈等多種技法，強化了作品的地域和流派特色，是近現(xiàn)代中州箏派的代

表作。

2 箏樂《漢江韻》的審美特色

2.1 鮮明的地域風格

中州箏派的形成與河南的戲曲有密不可分的關(guān)系，特別是曲劇，作為中原特色劇種，成了中州箏派創(chuàng)作的直接素材，《漢江韻》便是代表作品之一。曲劇是中原大地上僅次于豫劇的第二大劇種，主要流行于開封、南陽、洛陽一帶，采用長短句曲牌連套形式，旋律優(yōu)美動聽，節(jié)奏變化多樣，其對中州箏派最直接的影響便在于小調(diào)箏曲的形成。小調(diào)箏曲是相對于大調(diào)箏曲而言的，相比大調(diào)箏曲，小調(diào)箏曲的形式更加靈活，內(nèi)容更加貼近生活，不像大調(diào)箏曲一樣規(guī)整文雅?！啊稘h江》和《書韻》便分別是曲劇中的兩個曲牌，通過對原素材的加工，以優(yōu)美而豪邁的旋律表現(xiàn)出中原人民的質(zhì)樸和豪爽?！保?］首演者任清芝以演奏小調(diào)箏曲而著名，因此整體演奏效果較好，給人以酣暢淋漓之感。特別是一些特殊技法的運用，使作品的地域特色得到了強化。例如，曲劇經(jīng)常使用小二度音進行潤腔，而演奏者則通過滑音進行了精準的模仿；河南方言中咬字重，且尾聲的四聲音調(diào)居多，對此則通過左手的按音技巧予以再現(xiàn)。換言之，這就是曲劇的古箏版本，原來的演唱者變?yōu)榱斯殴~，作品的地域風格自然得到了凸顯。

2.2 豐富的演奏技法

中州箏派在漫長的發(fā)展過程中，在一代代演奏家的努力下，形成了一套豐富的演奏技法，靈活運用這些技法，不僅可以獲得高質(zhì)量的演奏效果，而且可以強化作品的風格，這在《漢江韻》中也有鮮明的體現(xiàn)。

首先是右手的演奏技術(shù)特點。與其他箏派相比，中州箏派尤其注重對大指的運用，在此基礎(chǔ)上形成了“夾彈法”，利用右手無名指扎樁，彈完一個音后立刻搭到下一根弦上，既保持了音樂的連貫性，又起到了強調(diào)的作用。同時，由于河南方言具有咬字重的特點，所以大指托劈的運用十分頻繁，該技法可以強化字頭的重音，與曲劇演唱有異曲同工之妙。其次是左手的演奏技術(shù)特點。中州箏派與曲劇、說唱音樂頗有淵源，因此對左手的按、揉、滑、顫等技法尤為重視，在充分發(fā)揮以韻補聲作用的同時，也使箏樂的音樂表現(xiàn)力得到了空前提升。如按音，該曲中“4”和“7”兩個音的演奏，為了突出重音，實際演奏效果偏高，但是又不能高出太多和太久，所以按、彈要同時進行，上滑時值要快，產(chǎn)生上滑裝飾音的效果。又如滑音，大量的滑音是該曲的特色，這與中原方言的語音語調(diào)有密切的聯(lián)系?！搬纭薄吧獭鄙隙嘧鱿禄幚?，“羽”“角”上既做偏音處理，又做上下滑音處理，這是中州箏曲的獨特魅力。“演奏要點在于要一氣呵成，中間無須過渡，快速到位即可。”［4］再如點音，在該曲的75小節(jié)處，一個點音使樂曲更顯豪放，發(fā)揮了畫龍點睛的作用，演奏中左手壓弦要迅速而敏捷，與滑音效果形成鮮明的對比?？梢?，以《漢江韻》為代表的中州箏派古箏曲演奏技法十分豐富，在箏派風格的呈現(xiàn)上發(fā)揮了不可替代的作用。

3 從《漢江韻》談中州箏派的傳承與創(chuàng)新路徑

3.1 加強對中州箏派的本體研究

分析《漢江韻》的創(chuàng)作與演奏可以看出，審美風格是區(qū)分不同箏派的重要標志，正是因為各個流派有不同的審美風格，中國古箏藝術(shù)才有了百家爭鳴、百花齊放的繁榮景象。若想彰顯、繼承和創(chuàng)新流派審美風格，則要回歸箏派本體，通過系統(tǒng)的研究，明確認識箏派審美追求的來源、方法、效果等，為繼承和創(chuàng)新打下堅實的基礎(chǔ)。在具體的研究中，可以將代表作作為重點對象和線索，從作品延伸至整個箏派。

以《漢江韻》為例，其之所以能夠呈現(xiàn)鮮明的箏派風格，與創(chuàng)演者的素材旋律、技法運用有直接關(guān)系。在素材選取方面，該曲取材于《漢江》和《書韻》這兩個河南曲劇的曲牌。由此便可深入探討中州箏派和曲劇的關(guān)系，并將曲劇以及其他戲曲、說唱音樂作為重要的素材。在創(chuàng)作技法方面，作者對原素材進行加工與整合后形成了新的結(jié)構(gòu)，且起承轉(zhuǎn)合分明，有機統(tǒng)一為一個整體。既要對原作品進行分析，又要對作者的方法運用進行總結(jié)。在演奏技法方面，演奏者對諸多特殊技巧的運用，使作品的地域風格得到了強化。這些技巧從何而來、具體起到了怎樣的效果、與其他箏派有怎樣的不同等，都需要梳理和總結(jié)。若想繼承與創(chuàng)新流派審美風格，本體研究的強化是必不可少的。缺少此根基，各類審美表現(xiàn)便成了無源之水、無本之木。

3.2 豐富中州箏派的音樂創(chuàng)作

音樂作品是一門藝術(shù)和一個流派繁榮發(fā)展的基礎(chǔ)?！稘h江韻》的成功充分說明了作品對流派的重要性，一部佳作可以全面集中展示流派的審美追求，并通過演奏傳播審美風格，而流派本身也能在這個過程中實現(xiàn)發(fā)展壯大。從目前的實際情況來看，中州箏派的代表作在數(shù)量和質(zhì)量上還存在嚴重不足，可以在改編和原創(chuàng)兩個方面下功夫。

改編是指將中原民間音樂、戲曲音樂、說唱音樂等作為重要的素材，通過合理的加工和提煉形成新的古箏作品。《漢江韻》便是通過這種形式創(chuàng)作完成的?！捌鋬?yōu)勢在于中原各類民間音樂文化悠久而豐富，可以給創(chuàng)作者提供取之不盡用之不竭的素材借鑒”［5］，而且地域文化有共同的審美屬性，將其改編為古箏曲后，這種審美追求自然會得到延續(xù)，中州箏派審美風格的呈現(xiàn)也就水到渠成。特別是近年來，隨著“非遺”保護和傳承工作的深入開展，有更多中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化得到了挖掘和展示，為創(chuàng)作者提供了支持。

原創(chuàng)是指推出全新的中州箏派作品。要在繼承和把握中州箏派審美特點的基礎(chǔ)上，將目光投向現(xiàn)實生活和時代發(fā)展，創(chuàng)作出當代人喜聞樂見的佳作，真正做到與時俱進，為流派注入源源不斷的生命力。

3.3 總結(jié)中州箏派的演奏技法

從對《漢江韻》的演奏分析可以看出，中州箏派的演奏技法既豐富又獨特，是其審美風格和展示的主要載體。如果缺少契合而靈活的演奏技法，即使有優(yōu)秀的作品，也會陷入“茶壺里煮餃子——有貨倒不出”的尷尬境地，因此要從繼承和創(chuàng)新兩個角度完善演奏技法。

繼承是指系統(tǒng)梳理不同時代、不同演奏家所用的演奏技法，推出理論成果，使之成為可以借鑒的經(jīng)驗?！袄?，在《漢江韻》中，滑音曾多次呈現(xiàn)，對此中州箏派采用了何種演奏技法，達到了怎樣的表現(xiàn)效果等，都是需要進行總結(jié)的。”［6］又如演奏者任清芝被譽為演奏小調(diào)箏樂的大師，為什么其擅長演奏小調(diào)箏樂，其演奏效果與他人有何不同等，都需要予以思考和明確。經(jīng)過系統(tǒng)研究后形成的理論成果，應(yīng)成為中州箏派重要的演奏標準和范式。

創(chuàng)新是指在鼓勵當代創(chuàng)演者在尊重中州箏派審美規(guī)律的基礎(chǔ)上，主動創(chuàng)新演奏技法，這一方面可以提升作品的音樂表現(xiàn)力，另一方面可以完善流派技法體系。中州箏派的技法體系不是一成不變的，而是處于動態(tài)發(fā)展的狀態(tài)。從流派傳承和發(fā)展的角度來看，這種創(chuàng)新不僅是可行的，更是必要的，是當代創(chuàng)演者的文化責任。

3.4 推動中州箏派的高校傳承

近年來，隨著藝術(shù)教育的發(fā)展和傳統(tǒng)文化的復(fù)興，越來越多的高校紛紛開設(shè)古箏專業(yè)，古箏學(xué)習(xí)者數(shù)量創(chuàng)新高。但是高校古箏教學(xué)普遍缺乏流派意識，流派的作品、技法、審美等與實際的學(xué)習(xí)內(nèi)容格格不入，這不利于流派的長遠發(fā)展。具體到中州箏派，河南和周邊省份高校古箏專業(yè)的學(xué)生，理應(yīng)是流派重要的傳承人。學(xué)生在進入高校之前，已具備一定的演奏基礎(chǔ)，進入高校后，又受到地方文化的潤澤與陶冶，應(yīng)系統(tǒng)地學(xué)習(xí)流派的歷史、代表性曲目和演奏技法，將中州箏派發(fā)揚光大。下一步，應(yīng)該將地方高校作為流派傳承的主陣地，消除學(xué)院派和流派之間的隔閡。從教學(xué)理念、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)模式等環(huán)節(jié)入手，拉近師生與中州箏派之間的距離，使師生感受到其價值和魅力，主動學(xué)習(xí)和傳承中州箏樂文化，這種具有針對性的人才培養(yǎng)模式能為中州箏派注入源源不斷的生命力。必要的時候，還可以組建區(qū)域內(nèi)的中州箏派高校聯(lián)盟，以整體的形式對外推廣，這對學(xué)生的就業(yè)與個人發(fā)展大有裨益。

4 結(jié)語

古箏藝術(shù)不僅歷史悠久，而且發(fā)展繁盛，堪稱民族樂器之首，“茫茫九派流中國”正是對古箏傳承狀況最真實的寫照，其創(chuàng)作、演奏等方面百家爭鳴。本文研究的《漢江韻》是近代以來中州箏派的代表性曲目。作品形式完整，內(nèi)容豐富，無論創(chuàng)演者是哪個流派的人，都應(yīng)該充分重視該曲目，展現(xiàn)出作品特有的審美內(nèi)蘊，并將其發(fā)揚光大，這是當代古箏演奏者的責任和義務(wù)所在。

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［5］ 袁姍姍.河南箏曲《漢江韻》的藝術(shù)特點與演奏［J］.戲劇之家，2016（17）：78，80.

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作者簡介：張鐘升（1989—），女，河南南陽人，碩士，講師，研究方向：古箏演奏與教學(xué)。