陳建
摘要:一首好聽的聲樂作品離不開詞曲作者的創(chuàng)作,以及演唱者的二度創(chuàng)作。在聲樂演唱中,不以展現(xiàn)演唱技術(shù)為最終目的,而是以凸顯歌唱內(nèi)容的思想性和情感高度為目的。因此,在聲樂演唱中處理作品的能力是關(guān)鍵,這種能力主要體現(xiàn)在演唱者對詞的理解、表達與演唱。
關(guān)鍵詞:聲樂? 詞? 歸類聯(lián)想
中圖分類號:J605文獻標(biāo)識碼:A文章編號:1008-3359(2023)05-0005-04
聲樂藝術(shù)是包含詩、詞、曲、劇、表演等為一體的綜合藝術(shù)形式。不同的詞、不同的曲、不同的劇、不同的表演有著不同的思想性和情感表達。在這里,演唱者對詞的理解尤為重要。詞的內(nèi)容大多反映的是人與自然、人與人、人與社會的關(guān)系,有歌頌祖國、歌頌黨、歌唱家鄉(xiāng)的聲樂作品;有表達愛情、親情、友情的聲樂作品;有歌唱大自然宏偉壯麗的聲樂作品等。在詞作者的創(chuàng)作中,通過歌詞的描述可以使各種感情融合為一體。所以演唱時要想準確表達作品的思想感情,突出作品的審美價值,就應(yīng)深刻理解詞的內(nèi)容,通過詞的歸類聯(lián)想細致分析,從而理解演唱技術(shù)以外的學(xué)習(xí)重點。
如今的聲樂比賽中呈現(xiàn)出“千人一聲”“千人一面”的特點,演唱者演唱中詞是詞、曲是曲、表演是表演,相互之間沒有聯(lián)系,這反映出演唱者大多只注重曲的學(xué)習(xí),很多演唱者認為,只要曲會了,詞背下來就能演唱了,這樣的表演毫無靈魂,整個歌唱失去了作品的思想性和審美性。回想過去的歌唱家:胡松華的《贊歌》、郭頌的《烏蘇里船歌》、蔣大為的《在那桃花盛開的地方》、郭蘭英的《我的祖國》等經(jīng)典作品,現(xiàn)在聽起來都讓人激情澎湃,他們的演唱動人、入心,真正把作品中詞與曲、詞與表演結(jié)合起來,運用自己的理解和表演,使其成為永恒經(jīng)典。
不論是20世紀70年代,還是21世紀的今天,演唱要想感人肺腑,深入人心,成為經(jīng)典,永久傳唱,那么自身一定要對歌詞進行細致分析和歸納,真正做到詞爛于心而表于情,做到情感表達真摯,真正用自己對詞的理解達到歌唱藝術(shù)的高度。所以本文將從歌詞歸類、看與聽聯(lián)想歸類、作品色調(diào)歸類這三個方面進行分析,理解歌詞在作品中的重要性。
一、歌詞歸類
(一)帶“花”的聲樂作品
聲樂作品中,以“花”為代表的有《一首桃花》《葬花吟》《桃花紅杏花白》《殘花》《在那桃花盛開的地方》《紅梅贊》《梅花引》《卜算子·詠梅》《蘆花》《絨花》《梨花頌》《花兒為什么這樣紅》《玫瑰三愿》《幽蘭操》等。以上帶“花”的聲樂作品中,作者通過“花”的種類、性質(zhì)、形態(tài)、顏色等信息表達花的氣質(zhì)、情感及象征的精神力量。例如:桃花代表愛情;梅花代表堅貞不移、不屈不撓、不怕困難的精神;蘭花代表一種無私奉獻的高尚品格。要理解以花喻人、以花抒情、以花傳遞精神世界內(nèi)涵的聲樂作品,用不同的花表達不同的思想境界。所以在演唱中要理解、表達、演繹不同類別的“花”作品,得到不同的理解。
桃花是早春開放的花,花期只有十幾天,雖然盛開的桃花嬌艷動人,但較短的花期也預(yù)示著美好的事物都會有凋落和謝幕的時刻。作品《一首桃花》是林徽因1931年5月在香山養(yǎng)病時創(chuàng)作的詩,詩中將桃花的美帶入春天,將春與花融為一體,讓人仿佛看到一位妙齡女子像朵朵桃花一樣嬌艷,盡顯桃花嫵媚之態(tài),在春的痕跡中體現(xiàn)花美、人美的痕跡。“桃花,那一樹的嫣紅,像是春說的一句話,朵朵露凝的嬌艷,是一些玲瓏的字眼,一瓣瓣的光致,又是些柔的勻的吐息……”仿佛把桃花的柔美、淡雅嬌艷、美麗動人的痕跡表達得淋漓盡致,通過對桃花的描述,我們可以體會到桃花的形態(tài)、顏色、氣質(zhì)嬌艷的美,把春與桃花聯(lián)系起來,理解桃花與人的關(guān)系,在理解歌詞中帶入這樣的情感,一遍遍朗誦、吟唱、體會,最后融入曲的學(xué)習(xí),這樣的演唱就具有生命力和靈動性,也更能體會詩人的思想感情。
梅花是冬天綻放的花朵,寒冬季節(jié)獨自開放,屹立在冰雪中,其顏色鮮紅,梅花不怕嚴寒,堅強、高雅,一枝獨秀,常常比喻有骨氣、有氣節(jié)和品德高尚的人,梅花常作為傳春報喜的吉祥象征。梅花的精神催人奮進,給逆境的人們以鼓舞,給奮斗者以勇氣和信心,給攀登者以力量,是中華文化重要的精神圖騰。作品《紅梅贊》選自民族歌劇《江姐》,體現(xiàn)了江姐面臨敵人毆打時的忠貞不渝、大義凜然,表現(xiàn)了她始終沒有向敵人屈服的英勇氣概?!凹t巖上紅梅開,千里冰霜腳下踩,三九嚴寒何所懼,一片丹心向陽開”。歌詞樸實無華,以花喻人,運用梅花的精神歌頌了江姐在革命戰(zhàn)斗中大無畏的精神境界,江姐不怕犧牲、不怕困難、勇往直前,運用梅花的精神表現(xiàn)出江姐人物形象和千千萬萬革命者的英勇形象。所以在演唱時,演唱者要提前了解梅花特質(zhì),把江姐的人物形象刻畫出來,達到情感的真摯表達。《卜算子·詠梅》《梅花引》《我愛梅園梅》等都是描述梅花精神的聲樂作品。
蘭花、梅花、菊花、竹子被譽為“四君子”,蘭花喜陰,花朵小巧,花色素雅但香味芬芳,常常靜靜地開放在角落,能忍受孤獨和寂寞,獨自開放的花朵把花香默默散發(fā)出來,默默付出,卻不求回報,體現(xiàn)了蘭花無私奉獻的精神和高尚品格。作品《幽蘭操》“蘭之猗猗,揚揚其香,眾香供之,幽幽其芳,不采而佩,于蘭何傷,以日以年,我行四方,文王夢熊,渭水泱泱,采而佩之,奕奕清芳,雪霜茂茂,蕾蕾于冬,君子之守,子孫之昌?!痹~作者為韓愈,借花言志,思想遂遠,短短六十四字,卻韻味十足?!疤m之猗猗,揚揚其香,眾香供之,幽幽其芳,不采而佩”描述了蘭是香中之王,蘭香所及之處,所有花香都為之暗淡,蘭花的芬芳,近而不濃,遠而不淡,幽靜地從中心散布四周,體現(xiàn)了孔子被魯王疏遠后,對自己所堅守的理想沒有絲毫動搖,反而改變了自己的內(nèi)心,轉(zhuǎn)換了為理想而努力的方式。不同的“花”有著不同的氣質(zhì),所以對“花”的作品進行歸類,可以幫助我們很好地理解作品,表達內(nèi)容,從而凸顯作品的思想性和審美性。
(二)歌詞中“鳥”為代表的聲樂作品
詞作者常常在作品中創(chuàng)作喜鵲、燕子、烏鴉、麻雀、白鷺、百靈鳥等形象鮮明的鳥類意象,傳遞作品思想感情,不同的“鳥”表達的情感不同。其中《青春小鳥》《思戀》《我愛你中國》《楓橋夜泊》《春思曲》《燕子》《苗嶺的早晨》《關(guān)雎》作品中就有關(guān)于“鳥”的創(chuàng)作。
燕子常常是幸福的代表,也是愛情的象征。燕子通常是成雙成對地飛翔,我們能充分感受到生命的美好?!堆嘧印肥且皇仔陆窀瑁悄凶铀寄钭约盒膼酃媚飼r的情感寫真?!懊济珡潖澭劬α?,脖子勻勻頭發(fā)長,是我的姑娘燕子??!”作品運用擬人手法,把燕子比喻成自己心愛的姑娘,可以感受姑娘像燕子一樣可愛美麗,同時也描述了自己喜愛姑娘的美好心情?!洞核记肥屈S自創(chuàng)作的一首聲樂作品,其中“更妒那無知雙燕,吱吱語過畫欄前”,是作者獨自倚靠在欄桿旁,看見一雙燕子從面前飛過,嘰嘰喳喳地叫著,仿佛兩只燕子在對話,幸福的畫面涌上心頭,此情此景讓人羨慕嫉妒,思念愛人的思緒更加濃烈。通過以上兩首作品的分析與聯(lián)想,在歌詞理解上要突出“燕子”所帶來的幸福感和愛情的美好情緒,從而使演唱更具有生動性。
在中國人的意識形態(tài)里,烏鴉的出現(xiàn)常常預(yù)示著不好的事要發(fā)生,預(yù)示著死亡、災(zāi)難與不幸,烏鴉的啼叫常給人帶來一種悲傷情緒。作品《楓橋夜泊》“月落烏啼霜滿天,江風(fēng)漁火對愁眠”,是唐朝安史之亂后,詩人張繼途經(jīng)寒山寺時寫下的詩。整首詩中,詩人細膩地描述了一個客船夜泊者對江南深秋夜景的觀察和感受,從而表達對家國之憂患及身處亂世無歸宿的顧慮,詩人所見、所聞、所感都體現(xiàn)了一種凄涼、孤寂的心靈。通過烏鴉的啼叫,再現(xiàn)此時詩人周圍靜得無法自拔的孤獨之感。通過對不同“鳥”的歸類分析與聯(lián)想,我們可以找到演唱中相似的點,從而更好地表達作品思想性。
(三)以“月亮”為代表的聲樂作品
《小河淌水》《望月》《借月光再看看我的家鄉(xiāng)》《月之故鄉(xiāng)》《在銀色的月光下》《峨眉山月歌》《靜夜思》的歌詞中都有對“月亮”的描述,詞作者運用月亮寄托思戀、思鄉(xiāng)與對愛情的向往。
《峨眉山月歌》中,“峨眉山月半輪秋,影入平羌江水流。夜發(fā)清溪向三峽,思君不見下渝州”,詩中的“君”,有人說指月,指友人。全詩凝聚著一種思鄉(xiāng)情懷。月亮一直追隨著詩人,此時,連月亮都帶有濃濃的思鄉(xiāng)之情,月亮這一意象更能表達作者的思鄉(xiāng)情懷?!鹅o夜詩》“床前明月光,疑是地上霜。舉頭望明月,低頭思故鄉(xiāng)”,這是李白創(chuàng)作的古詩詞,詩的主題是思故鄉(xiāng),其是通過望月的行為引發(fā)的。開頭兩句平平道出月色明亮,照得地上泛起白光,如同降了白霜一樣。通過“舉頭、望月、低頭”三個動作表達詩人凝重的感情,最后“思故鄉(xiāng)”三個字就顯得深沉厚重。因為月亮只有一個,無論在何時何地,我們看見的月亮都是相同的。因此,把月亮象征成一種不變的思想感情,不會因時因地而改變,以不同時間出現(xiàn)的月亮引發(fā)胸中深沉的鄉(xiāng)思之情。在審美心理上,月亮的形象是永恒的,是亙古不變的,人的思鄉(xiāng)之情也是永恒的,不論何時何地,所有的人都會有相同的鄉(xiāng)情。
《小河淌水》是一首云南民歌,也是一首表達愛情的聲樂作品?!霸铝脸鰜砹镣敉簦娫铝料肫鹞业陌⒏?,哥向月亮天上走,你可聽見阿妹在深山?!痹铝链硭寄?,代表距離,是一種感情寄托,也是愛人之間情感連接的描述,運用月亮這一意象表達愛人之間的思念,你望著月亮,我也望著月亮,讓月亮寄托相思與愛情。類似的聲樂作品還有《月亮走,我也走》《望月》《十五的月亮》《彩云追月》《半個月亮》等。
在聲樂作品中,把相同歌詞歸類的作品還有很多,如:夕陽、江河、星星、楊柳等景物,這里就不一一說明了,但可以肯定的是,相同歌詞歸類學(xué)習(xí)對理解作品思想性、意境美和情感表達起著至關(guān)重要的作用。歸類聯(lián)想思考,有利于演唱者多角度、多思維、有節(jié)奏、有步驟、有方向地進行學(xué)習(xí),對歌詞細化理解,不再模糊、不再草率地背誦,真正體會歌詞在聲樂演唱中的重要性和趣味性。
二、歌詞“看”與“聽”的歸類
(一)“看”的表達
“看”是空間敘事的重要視角。歌詞中使用“看”的詞語有“看”“看見”“只見”“望著”“不見”“看看”等,這些“看”更多地用“見”來表達?!耙姟笔强臻g描述詞語,每當(dāng)描述環(huán)境、人物時,總是以“看見”做指引。如:《望月》,“望著月亮的時候常常想起你,望著你的時候常常想起月亮”;《借月光在看看我的家》,“月兒彎彎掛在天上,借月光再看看我的家鄉(xiāng)”;《天邊有顆閃亮的星星》,“你看那天邊有顆閃亮的星星,關(guān)山飛越一路撒下光明”;《小河淌水》,“月亮出來亮汪汪,望著我的阿哥在深山”。這里出現(xiàn)的“看”是實實在在地看,演唱這類歌詞時需要運用眼睛進行語言傳遞,把“看”的動作再現(xiàn)出來,把歌詞所產(chǎn)生的意境再現(xiàn)出來,提高演唱者的聯(lián)想能力,做到有目的演唱。
在聲樂作品中,除了實寫“看”,明確表達“看”的實質(zhì)特性外,虛寫的“看”更能提高演唱者聯(lián)想能力及表達能力。如:《在銀色的月光下》中,“在那金色沙灘上,灑著銀色的月光”,這是一種虛寫“看”的場景,這里沒有具體的看和望,但通過聯(lián)想,我們可以“看到”,也可以“感受到”夕陽下金色的沙灘和銀色的月光兩者唯美的樣子,在演唱時演唱者可以使作品產(chǎn)生“看到”的真實性,使作品生動入心,情感表達準確;《江河萬古流》“長江流,黃河流,滔滔歲月無盡頭”,這里出現(xiàn)的“長江”“黃河”是字面上的表達,并沒有“看”和“凝望”的歌詞出現(xiàn),但演唱者可以通過“看”的聯(lián)想仿佛眼里看到長江、黃河,大腦浮現(xiàn)出長江、黃河的視像,聯(lián)想眼前就有滔滔不絕的江河奔涌前行,身臨其境地把人帶入所“看到”的場景里,使作品具有“看到”的實景意境。通過以上例子,把“看”“望”“觀”等歌詞通過發(fā)揮想象,理解詞作者的創(chuàng)作意圖,準確表達,使作品更具豐富性,從而提高演唱者內(nèi)心的審美高度。
(二)聽的表達
自然的人類聲音是運動的聲音、生命的聲音,表示生生不息,無聲的世界是不存在的,即使“鳥鳴山更幽”的寂靜山林,人也能聽到鳥聲。所以,在人的感官中,“聽”是直擊心靈的表達,是不可忽略的藝術(shù)手段。在聲樂演唱中,詞作者創(chuàng)作了大量關(guān)于“聽”的歌詞,演唱者要靈敏地捕捉,要細細地品味,通過演唱把字面意思變成靈動演繹。例如:《三套車》“有人在唱著憂郁的歌,唱歌的是那趕車的人”;《思戀》“百靈鳥在花叢中歌唱多委婉,我唱著憂郁的歌把你思戀”。這里的“唱著”“唱歌”“歌唱”等都能代表“聽到”的結(jié)果。又如:《情歌》“叫聲遠行的人兒約,阿妹阿妹有話對你說”,這里的“叫聲遠行的人兒喲”就是表達“聽”的感受,是呼喚遠行人兒的一種不舍、盼望,表達了一種難分難舍的感情,設(shè)想“遠行的人兒”“聽到”呼喚后的留戀和不舍的情懷,從而讓遠行的人兒“聽到”哥哥心中的不舍,展示了兩者無聲的對話,直擊心靈,使得演唱更具交流性和對位性。
(三)看與聽的聯(lián)合表達
《春思曲》“瀟瀟夜雨滴階前”中,“夜雨”是“看見”的實景,“滴階前”是指雨滴滴在臺階上,“聽”到滴滴答答的聲音,這里啟發(fā)學(xué)生可以運用“看”與“聽”的感官聯(lián)想,把歌詞融入現(xiàn)實場景里,理解此時此景所要營造的氛圍,從而讓演唱生動,且富有感染力;《白毛女》選段《恨似高山仇似?!肥侨宋飪?nèi)心獨白和宣泄情緒較多的經(jīng)典唱段。歌詞大量運用“看”與“聽”的創(chuàng)作特點,深刻再現(xiàn)人物。白毛女在山洞里風(fēng)餐露宿三年,靠吃野果、供果維持生命,長期沒鹽吃,頭發(fā)全變白,三年時間里一個人生活,沒有人相伴,所以就對周邊的樹、鳥、小溪、雷、電進行傾訴,并和他們?yōu)榘?。詞作者寫了很多“看到”“聽到”的場景,其中“閃電哪快撕開黑云頭,響雷啊你劈開天河口”,這里運用了“閃電”“響雷”兩個動詞,深刻再現(xiàn)了此時電閃雷鳴的咆哮和人物內(nèi)心的仇恨宣泄,將“看”和“聽”彰顯得淋漓盡致,演唱者在演唱這句歌詞時,要大量運用自身的肢體語言,利用眼睛、耳朵等,“看”到閃電,“聽”到響雷,從而把歌詞意境展現(xiàn)得淋漓盡致,這段歌詞還有“撕開”“劈開”兩個響聲動詞,也要把這兩個詞運用“看”和“聽”的動作表達出來,體會撕開與劈開的聲音區(qū)別,從而生動地再現(xiàn)此景的生動性,人物情感也在此時顯得真實自然。
三、作品色調(diào)歸類
色調(diào)主要有亮色和暗色兩種類別。亮色包含:紅色、橙色、黃色、綠色、青色、藍色、紫色;暗色包含:灰色、黑色、棕色、墨綠色、深藍色等。在日常生活中,人們可以通過不同的色彩,表達不同的心情。生活中,藍天白云給人帶來愉悅、快樂、開心的感覺;烏云密布給人帶來陰暗、沉悶和憂傷的感觸,我們能在不同的色調(diào)中有不同的感受。聲樂作品內(nèi)容也有豐富的色調(diào),喜慶節(jié)日可以用亮色來代表;悲傷可以用暗色來代表,演唱者在演唱中要多觀察和感受,對作品內(nèi)容做好定位分析,然后對聲樂作品進行“色調(diào)”歸類,從而把握作品色調(diào),運用色調(diào)準確地表達情感,再現(xiàn)作品內(nèi)容。
(一)亮色調(diào)
亮色代表奔放,代表熱情與激情,代表積極的力量。聲樂作品中歌頌祖國、歌頌黨、歌唱家鄉(xiāng)、表達節(jié)日歡歌的歌曲很多,它們的旋律歡快,節(jié)奏鮮明跳躍,歌詞內(nèi)容常常出現(xiàn)積極的詞匯。作品《火把節(jié)的火把》中,“火把節(jié)的火把,像那鮮紅的山茶,開在彝家山寨里,開在月光下,彝家心中的歡樂,白天裝不下,在這銀色的月光下才點燃了火把”。從歌詞“鮮紅”“歡樂”“點燃”,我們不難看出,這是一首歡快的節(jié)日之歌,展現(xiàn)了彝族人民歡歌起舞的熱鬧場景,在篝火與火把的映照下,人們的生活像火紅的火把一樣沸騰,運用亮調(diào)的色彩演唱會收到不錯的效果。《一杯美酒》《青春小鳥》《納西篝火阿哩哩》《我愛你中國》《祝福祖國》《走進新時代》等作品都具有亮色調(diào)特點,可歸類統(tǒng)籌學(xué)習(xí)。
(二)暗色調(diào)
暗色常常表達悲傷和痛苦。暗色與亮色的情感是不同的,歌詞內(nèi)容常常出現(xiàn)消極、悲觀的詞匯。作品《江城子》是蘇軾懷念亡妻的一首聲樂作品,其中上闋描寫眼前自己流落江湖的失意與衰??;下闋寫夢境,寫夢里還鄉(xiāng)與亡妻重逢的思念之情,從整個詞語中,我們可以感受到暗沉色調(diào),“孤墳”“凄涼”“塵滿面”“鬢如霜”“淚千行”道出了蘇軾生死十年悼念亡妻的時間,以及對亡妻深深的依戀之情。通過歌詞的理解和傳意,體悟戀人、親人、家鄉(xiāng)等離別情感,作者心中的感情又豈是一個悲字能感慨的?其是多種感情、多樣意思的復(fù)合,一瞬間涌上胸口,得到更廣泛理解和塑造,從而體會暗色調(diào)的把控和運用。類似色調(diào)的作品還有《不幸的人生》《楓橋夜泊》《恨似高山仇似海》《鐵蹄下的歌女》《陽關(guān)三疊》等。
四、結(jié)語
在聲樂演唱中,歌詞內(nèi)容是演唱中至關(guān)重要的環(huán)節(jié),是演唱中思想性和審美性的綜合表達,只突出技術(shù)技巧的演唱是不可取的,也是不全面的。演唱者要多體悟歌詞的意義,對作品進行歸類總結(jié),然后加入自己的思考與聯(lián)想。相同類別的聲樂作品可尋找它們之間的相同點,加強理解與學(xué)習(xí),更好地幫助記憶及表達作品。詞的思考應(yīng)放在演唱的重要位置,詞理解了,曲也就有生命了,曲與詞的關(guān)系就明朗了。演唱中出現(xiàn)的高音、低音、漸強、漸弱等旋律符號也就豐滿和律動了。聲樂演唱不是禁錮的過程,不是一種模仿的演唱,要發(fā)揮自身對作品內(nèi)容的理解與聯(lián)想,做到多角度、多維度、多空間、多視角學(xué)習(xí),只有積極發(fā)揮自己對聲樂演唱視野的思考,聲樂演唱才能走向?qū)儆谧约旱妮x煌。
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