寫(xiě)意油畫(huà)中光與色的表現(xiàn)

林雅婷

摘 要：光與色存在于生活中的每一個(gè)角落。它們是無(wú)處不在，卻又常常被人們所忽視。寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作需要畫(huà)家養(yǎng)成善于觀察的習(xí)慣，通過(guò)捕捉生活中的光與色的變化，慢慢推開(kāi)光色世界的大門(mén)。在光色世界中，最重要的引路人之一就是印象派的色彩大師——莫奈。通過(guò)參觀“莫奈與印象派大師展”，分析莫奈畫(huà)中的光、色和寫(xiě)意性，結(jié)合中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)，力求通過(guò)風(fēng)景寫(xiě)生中的荷花系列作品，闡述莫奈作品對(duì)自身寫(xiě)生創(chuàng)作的影響，以及筆者自身的理念與方法。

關(guān)鍵詞：寫(xiě)意油畫(huà)；莫奈；印象派；寫(xiě)生創(chuàng)作

一、賞析“莫奈與印象派大師展”

近年來(lái)，中國(guó)油畫(huà)的寫(xiě)生熱潮高漲，越來(lái)越多的藝術(shù)家開(kāi)始走向戶(hù)外，用自己的畫(huà)筆去描繪祖國(guó)的秀麗山河，記錄生活中的自然之美。這也帶動(dòng)了一大批繪畫(huà)愛(ài)好者加入寫(xiě)生的大軍，逐漸形成了一股不可忽視的力量，而筆者也是積極參與的一員。追溯油畫(huà)寫(xiě)生熱潮的發(fā)展史，那就一定要說(shuō)到其中最著名的印象派。

印象派源于莫奈1874年展出的油畫(huà)《日出·印象》，這幅在當(dāng)時(shí)被評(píng)論家嘲笑為未完成的畫(huà)作，卻開(kāi)啟了繪畫(huà)流派新的探索。以莫奈為代表的一群年輕畫(huà)家紛紛抵制陳舊、保守的學(xué)院派，在光學(xué)理論和科學(xué)發(fā)展的時(shí)代背景下，吸收了巴比松畫(huà)派的養(yǎng)分，發(fā)起了注重戶(hù)外寫(xiě)生、強(qiáng)調(diào)光影變化的印象主義繪畫(huà)運(yùn)動(dòng)。而莫奈以其出類(lèi)拔萃的藝術(shù)眼光成了此次運(yùn)動(dòng)的領(lǐng)導(dǎo)者和堅(jiān)定不移的擁護(hù)者。該團(tuán)體舉辦的畫(huà)展，給藝術(shù)史上留下了濃墨重彩的一筆。他們強(qiáng)調(diào)在畫(huà)作中真實(shí)傳達(dá)光與色的變化，用自由的創(chuàng)作方式來(lái)表現(xiàn)畫(huà)家的主觀感受，將畫(huà)家從既定的題材關(guān)系束縛中解放出來(lái)，從而催生了更多不同理念、追求的畫(huà)派，這與中國(guó)的寫(xiě)意畫(huà)法有著異曲同工之妙。

筆者初次見(jiàn)到莫奈的原作是在2014年上海的“印象派大師·莫奈特展”上。在其眾多的畫(huà)作中，筆者最喜歡的是“國(guó)會(huì)大廈”系列作品。莫奈將陽(yáng)光透過(guò)霧氣的效果與陽(yáng)光反射到河面的效果繪畫(huà)得栩栩如生，通過(guò)短促、跳動(dòng)的筆觸將天空、建筑、水面在自然光照下的復(fù)雜色彩一一細(xì)膩地交疊展現(xiàn)出來(lái)。筆者在畫(huà)前久久駐足、觀想，從不同角度去欣賞畫(huà)面折射出的不同色彩，思考畫(huà)家的布局經(jīng)營(yíng)、設(shè)色的變化講究，感受藝術(shù)經(jīng)典的獨(dú)特魅力。在2021年這次“莫奈與印象派大師展”，筆者欣賞到以莫奈為領(lǐng)軍人物的印象派大師的優(yōu)秀作品，如莫奈的《漫步阿讓特伊》《圣拉扎爾火車(chē)站》《荷蘭的郁金香田》，雷諾阿的《朱莉·馬奈畫(huà)像》《田園中的少女與孩童》，西斯萊的《巴黎近郊春——盛放的蘋(píng)果樹(shù)》《春季的盧萬(wàn)運(yùn)河》，德加的《亨利·胡厄畫(huà)像》，等等。他們筆法靈動(dòng)，用色講究，又極具個(gè)人繪畫(huà)風(fēng)格，從不同的角度切入，去表現(xiàn)大自然中光與色相輔相成的美。這些都令筆者流連忘返，反復(fù)回味。在本以為展覽的作品已經(jīng)觀賞完，正意猶未盡地往外走時(shí)，又意外走進(jìn)了莫奈的專(zhuān)屬展廳，有《日本橋》《睡蓮》等系列作品。雖然展廳里展示的很多都是他未完成的作品，但每幅畫(huà)都是大尺幅的創(chuàng)作，尤其是莫奈晚年的代表作《睡蓮》，如圖1所示。莫奈運(yùn)用了色彩分割法，在保持主色純度的同時(shí)，用冷暖、明度不一的灰色穿插其中進(jìn)行色彩分割。藍(lán)、紫相間的水面上，朵朵紅花黃蕊的睡蓮綻放在冷暖不一的綠色蓮葉上，水下則是筆觸靈動(dòng)、飄逸，正隨波蕩漾的水草，莫奈通過(guò)筆觸轉(zhuǎn)折、停頓，使睡蓮與水中的倒影交相輝映，充滿(mǎn)了寫(xiě)意畫(huà)的朦朧美，充分展現(xiàn)了他對(duì)花兒的熱愛(ài)。筆者站在畫(huà)前，研究他層層堆疊的不同色彩，學(xué)習(xí)他靈動(dòng)寫(xiě)意的用筆，感受他的思考過(guò)程，推測(cè)他的作畫(huà)步驟。這種極強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力以及心靈的震撼，使筆者內(nèi)心久久不能平靜。莫奈致力于研究如何用光與色的變化來(lái)表現(xiàn)大自然中稍縱即逝的瞬間印象，他總是能對(duì)同樣的場(chǎng)景進(jìn)行不厭其煩的嘗試，最終探索出不同光線下的不同色彩效果。而這些細(xì)膩、大膽的色彩表達(dá)，離不開(kāi)莫奈與大自然的心靈交流與感悟。其中，畫(huà)面所傳遞出的朦朧美、意象美與中國(guó)的寫(xiě)意繪畫(huà)不謀而合。

二、筆者的寫(xiě)意風(fēng)景寫(xiě)生創(chuàng)作

筆者創(chuàng)作的作品中很大一部分都是風(fēng)景寫(xiě)生。近幾年，筆者時(shí)常與老師、畫(huà)友一起走到戶(hù)外，去觀察大自然中光影變化的斑斕色彩、去感受大自然的呼吸，用寫(xiě)意油畫(huà)的表現(xiàn)手法描繪記錄大自然的美。

（一）中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)

中國(guó)寫(xiě)意風(fēng)景油畫(huà)的出現(xiàn)順應(yīng)了國(guó)人的傳統(tǒng)審美觀與寫(xiě)意精神。為了作為舶來(lái)品的油畫(huà)能夠真正在中國(guó)落地生根，中國(guó)的油畫(huà)家進(jìn)行了諸多的嘗試。林風(fēng)眠、徐悲鴻等一批杰出畫(huà)家對(duì)油畫(huà)本土化的創(chuàng)新做出了巨大貢獻(xiàn)，并由羅工柳首次提出寫(xiě)意油畫(huà)的概念。寫(xiě)意是中國(guó)人審視和表現(xiàn)自己文化藝術(shù)特有的一種方式。油畫(huà)在中國(guó)本土文化中扎根生長(zhǎng)，受到了中國(guó)傳統(tǒng)文化的熏陶，因此擁有了能夠體現(xiàn)中華民族文化獨(dú)特氣質(zhì)的魅力。它的形與色自由、豐富，肌理與筆觸展現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)寫(xiě)意形式語(yǔ)言的追求。寫(xiě)意油畫(huà)沒(méi)有一個(gè)固定的程式，它的形式語(yǔ)言各不相同，表現(xiàn)的內(nèi)容往往也不盡相同，但是其卻能兼容并包，蓬勃發(fā)展。中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)的誕生是中國(guó)文化與西方藝術(shù)融合創(chuàng)新的完美呈現(xiàn)，但其仍需與時(shí)代接軌，不斷探索推進(jìn)，從而永葆藝術(shù)的活力。

（二）風(fēng)景寫(xiě)生創(chuàng)作的主題

在近幾年的外出寫(xiě)生過(guò)程中，筆者格外鐘情于夏日荷花的寫(xiě)生創(chuàng)作。每次看到荷花時(shí)，筆者都會(huì)被它出淤泥而不染、亭亭凈植的高潔品質(zhì)所吸引。在光的照耀下，荷花是那么的嬌艷。清風(fēng)拂過(guò)，蕩起一塘漣漪，美得動(dòng)人心弦。此情此景，難免令人心生向往，但要真正動(dòng)手畫(huà)好卻是極為不易的，尤其是具體物象在光影下的靈動(dòng)性最難把握。莫奈曾說(shuō)過(guò)：“我會(huì)成為畫(huà)家，也許是拜花所賜?！笔聦?shí)上，他的確以花為主題創(chuàng)作了數(shù)量驚人的作品，足見(jiàn)他對(duì)花卉的喜愛(ài)。因此，在寫(xiě)生出發(fā)前，筆者特意去上?？戳恕澳闻c印象派大師展”，希望能從他那學(xué)習(xí)到更多繪畫(huà)的技巧與方法。實(shí)踐證明，通過(guò)對(duì)畫(huà)展中的名家原作進(jìn)行賞析，的確對(duì)自身的創(chuàng)作有很大的幫助。在這次寫(xiě)生中，筆者創(chuàng)作了以荷花為主題的系列作品，通過(guò)仔細(xì)觀察荷花在不同場(chǎng)景、時(shí)間下的變化，結(jié)合寫(xiě)意油畫(huà)的表現(xiàn)形式，注重光與色的表達(dá)，運(yùn)用寫(xiě)意的筆法去表現(xiàn)多彩多姿的荷花，從中探索出屬于自己的油畫(huà)語(yǔ)言與繪畫(huà)風(fēng)格。

（三）風(fēng)景寫(xiě)生創(chuàng)作的色彩

在寫(xiě)意油畫(huà)中，色彩占據(jù)著極其重要的位置，它有著一套成熟的色彩理論體系。從17世紀(jì)牛頓從三棱鏡中發(fā)現(xiàn)七色光開(kāi)始，人們前赴后繼地投入色彩領(lǐng)域的研究，從三原色、三間色、色彩三要素，到色彩的對(duì)比色、鄰近色、同類(lèi)色，再到色彩的冷暖、色彩心理學(xué)等，探索發(fā)現(xiàn)了色彩各種各樣的可能，以及其中的共性規(guī)律。人們逐漸明白，色彩是有規(guī)律可循的，可以通過(guò)一根主線去推演整張畫(huà)面。同時(shí)，人們也意識(shí)到，色彩也是相對(duì)的，因此具有豐富的可能。畫(huà)家可以在表達(dá)的過(guò)程中，自由展現(xiàn)自己的獨(dú)特個(gè)性與對(duì)色彩的不同見(jiàn)解。這是一個(gè)需要辯證思維的特殊學(xué)科。

在風(fēng)景寫(xiě)生創(chuàng)作中，寫(xiě)意油畫(huà)側(cè)重環(huán)境色與主觀色的表達(dá)。畫(huà)中色彩傳遞出的情感可以觸動(dòng)人們的內(nèi)心，這也讓色彩成了油畫(huà)寫(xiě)意性的最重要元素。筆者創(chuàng)作的寫(xiě)生作品《暮色荷塘》，如圖2所示。寫(xiě)生與寫(xiě)意存在一種辯證關(guān)系，二者互相影響、互相推進(jìn)。油畫(huà)寫(xiě)生講究整體性。在整個(gè)寫(xiě)生過(guò)程中，筆者先從大塊面入手，明確粉白、黃白的主體荷花與墨綠荷葉、鈷藍(lán)荷塘的大色塊關(guān)系，簡(jiǎn)潔概括出它們的形與位置，按主次逐層遞進(jìn)；接著根據(jù)對(duì)自然光線的觀察，注意所有對(duì)象的反光和色彩漸變，從畫(huà)面色塊上下左右全面進(jìn)行漸變推演，分析細(xì)節(jié)色彩的不同冷暖變化、色相變化、純度變化、明度變化等，來(lái)表現(xiàn)場(chǎng)景中的空間感以及物體的前后關(guān)系、疏密關(guān)系等；最后在大面積的冷藍(lán)綠和主體荷花的暖粉白的基礎(chǔ)上，將層層過(guò)渡色彩調(diào)整清楚，在整體色調(diào)和諧的基礎(chǔ)上，展現(xiàn)對(duì)比較為強(qiáng)烈的互補(bǔ)色張力，以此表達(dá)筆者對(duì)荷花的喜愛(ài)和對(duì)大自然的贊美之情。

（四）風(fēng)景寫(xiě)生創(chuàng)作的用筆

書(shū)寫(xiě)性是寫(xiě)意油畫(huà)的重要表現(xiàn)手段，而這一充滿(mǎn)中國(guó)元素的“寫(xiě)”正是源于中國(guó)獨(dú)有的書(shū)法藝術(shù)。書(shū)法的用筆可以基本概括為平動(dòng)、提按、使轉(zhuǎn)三種運(yùn)動(dòng)方式。書(shū)法家通過(guò)用筆的干、濕、濃、淡、飛白等效果來(lái)傳達(dá)寫(xiě)意精神。中國(guó)的寫(xiě)意油畫(huà)家把這種書(shū)寫(xiě)性融入自己的創(chuàng)作中，通過(guò)或?yàn)t灑飄逸，或抑揚(yáng)頓挫，或斑駁厚重的充滿(mǎn)自由的精妙筆法來(lái)創(chuàng)造屬于他們自己的寫(xiě)意用筆。西方表現(xiàn)性筆觸中也有類(lèi)似“寫(xiě)”的跡象，如莫奈的《逝去的卡米爾》這幅畫(huà)的“寫(xiě)”的意味就比較濃厚。他用紛亂的筆法畫(huà)下了妻子離開(kāi)后的場(chǎng)景，通過(guò)狂亂不羈的用筆，將強(qiáng)烈的喪妻之痛盡情地宣泄出來(lái)，傳達(dá)出其對(duì)這段感情的不舍。

而筆者在《暮色荷塘》這幅畫(huà)中的筆觸應(yīng)用也是追求意繁筆簡(jiǎn)、“意在筆先”的效果。筆者嘗試用書(shū)法中提按和使轉(zhuǎn)的運(yùn)動(dòng)方式來(lái)表現(xiàn)物體的輪廓造型，而不是去描摹荷花的具體形狀，追求似與不似之間意象之美，通過(guò)用筆節(jié)奏的變換，來(lái)表現(xiàn)線條的張力，在荷葉的用筆上，為了區(qū)別、襯托出線條相對(duì)復(fù)雜的荷花，筆者運(yùn)用了寬窄不一，“使轉(zhuǎn)”流暢的長(zhǎng)線條進(jìn)行創(chuàng)作；結(jié)合自己當(dāng)下的心情，依據(jù)受光、背光、側(cè)光和反光的位置，沖破規(guī)矩的牢籠，肆意地勾畫(huà)；重視干、濕、厚、薄的變化，讓線條的表現(xiàn)更有質(zhì)感與書(shū)寫(xiě)性；用筆放松而結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，透過(guò)復(fù)雜的細(xì)節(jié)直擊寫(xiě)意精神的本質(zhì)，使得畫(huà)面充滿(mǎn)律動(dòng)感和生命力。

三、結(jié)語(yǔ)

筆者的寫(xiě)意風(fēng)景寫(xiě)生創(chuàng)作從研究色彩規(guī)律入手，通過(guò)對(duì)古往今來(lái)的大師作品進(jìn)行研究，不斷摸索能表現(xiàn)自己情感態(tài)度的色彩語(yǔ)言，同時(shí)結(jié)合對(duì)書(shū)法用筆的研究，希望能更好地強(qiáng)化自己作品中書(shū)寫(xiě)性的節(jié)奏表現(xiàn)。此外，筆者深知，寫(xiě)意油畫(huà)最難的便是意境、思想情感的表達(dá)，而這也是自己最薄弱的地方。今后，筆者會(huì)繼續(xù)鞭策自己迎難而上，不忘繪畫(huà)的初心，不斷上下求索。

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作者單位：

閩江師范高等專(zhuān)科學(xué)校